國家級非遺銀雕大師林仕元工匠精神剖析

凌春迎 林偉星

內容摘要：林仕元從一名鄉村銀匠成長為國家級工藝美術大師、國家級非物質文化遺產項目（畬族銀飾鍛制技藝）代表性傳承人的歷程，典型地體現了當代的工匠精神，弘揚這種精神對培養新時代技術技能型人才具有重要意義。

關鍵詞：畬族銀雕、林仕元、工匠精神、剖析

福建福安有“珍藝聞八閩，銀輝耀九州”之稱的畬族銀雕技藝，2012年以“珍華堂”為代表的福安畬族銀器制作工藝被列入“國家級非物質文化遺產”保護名錄[1]，“珍華堂”第四代掌門人林仕元大師為此作出杰出貢獻。

林仕元1955年出生于福建省寧德市福安一個貧困農家，16歲到葉氏“珍華堂”學藝，改革開放初期成為福安最有名的打金銀師傅，1992年創立“賽岐珍華金銀制品工藝行”，成為葉氏“珍華堂”第四代掌門人，2012年被評為中國工藝美術大師，同年被評為國家級非物質文化遺產項目（畬族銀飾鍛制技藝）代表性傳承人。是什么力量推動林仕元一步步走向藝術高峰？

愛崗敬業孜孜以求銳意創新

與中國傳統家族手工藝一樣，葉氏“珍華堂”也有“傳男不傳女，傳內不傳外”門規，作為外姓，林仕元以吃苦耐勞，誠實守信，又極富天賦而被師傅葉如發收為徒弟，出師后自立門戶，初期創業吃盡苦頭。

1985年林仕元被選拔到福輝珠寶有限公司進修3個月。進修期間得到了香港師傅的精心傳授，同時見識到了先進的打銀工藝及機械設備。回到福安后他自制生產設備，大大提高了生產效率和產品質量，成為福安最有名的打金銀師傅，生意十分火爆。然而此時福安畬族銀器生產銷售已由解放初期十分繁榮的局面走入疲軟、后繼無人的困境[2]。相對于價廉物美的現代首飾，傳統畬銀首飾存在著工藝的原始性、文化的復制性、產品審美滯后性等問題。[3]面對這種境況，林仕元苦苦尋找突破之路。

要面向未來，首先得回望過去，對畬族銀雕進行梳理。他首先整理、發掘傳統制作工藝，把畬銀制作核心技藝總結為“操、鑿、起、解、披”五大技法和“平雕、浮雕、圓雕、鏤空雕”四種工藝；其次，繼承與發揚祖傳特殊技藝。葉氏祖輩曾用景泰藍工藝制作銀器并于1920年代獲得過倫敦工藝博覽會大獎，為了繼承這一技藝，1991年他毅然前往北京景泰藍廠進修三個月。此次學習使他再次大開眼界，成為技術與藝術上的一個重要轉折點。在制作工藝上，他發現自家的景泰藍工藝延續的仍然是20世紀20年代的工藝，即純手工一人獨立完成所有工序，用木炭加溫熔銀等，而北京的景泰藍工藝卻不斷在發展，已采用手工流水線作業，用上了中型機械，用電爐恒溫控制熔銀；在藝術上，他發現師傅們所繪圖案生動優美、技藝嫻熟、程序規范，而自己只是依樣畫葫蘆地使用祖傳的畫稿，生硬、不準確，藝術性弱，自己壓根不會畫畫；他還發現傳統畬族銀器日用工藝性強，而文化藝術含量偏低，已不適應現代人的審美需求，在文化、藝術內涵上亟需提升。于是他開始學習繪畫和書法，并一直堅持不斷咨詢、學習。這一重大變化為此后創作具有深厚文化內涵的作品奠定了扎實的基礎。如果說前往福輝珠寶進修是因為幸運，那么此次北京之行則是主動而為。帶著豐碩的收獲，林仕元煥發出創造的青春活力，開始了真正意義上的藝術創作。

1995年，他帶著自己創作的作品去上海參展，因作品無論是技法還是創意都與一般的工藝品明顯不同，上海“老廟黃金”老總有意與其合作，但因實力差距懸殊，而未能成功。但此次經歷使他認識到參展參賽的重要性，他把參加這些活動當作交流學習的好機會，此后在創作中融入了其他種類的雕刻技藝（如木雕、石雕、脫胎漆雕等），在文化內涵上也得到了極大拓展，作品履獲省部級及國家級大獎，如《鼎盛中華》《金龍戲珠》《金陵十二釵》《十八羅漢》圓雕作品《和諧家園》《天龍獻瑞壺》《八桃五福盤》等等，在技藝與題材、主題表現上都突破了畬銀傳統，走出福安，面向全國，顯示出新時代的精神氣質。其中《畬族鳳冠》《鼎盛中華》被中國工藝美術館收藏。

精益求精奮斗不止

成為國家級工藝美術大師及國家級非遺項目代表性傳承人之后，面對國家給的頂級榮譽，社會的信任，他立志要突破歷史上不可能完成的任務，于是思路又大變，開始面向歷史、面向未來，創作出格局更加開闊、文化內涵更為深厚的具有新時代氣息的作品，顯示出國家級大師的風范。為更好地創作與履職，2012年退居二線。

經過幾十年的學習、創作，林仕元大師技藝已進入爐火純青境界，能自如運用各種雕刻工藝，能將南方雕刻的細膩與北方（京派）的大氣融合；每一次進行新的創作他都要先學習相關歷史文化知識，做實地考察，然后認真構思，精心制作。如，不計后果傾其所有、花費6年時間領銜創作了目前世界上最大尺度的銀雕作品《清明上河圖》，這是一件集繪畫、詩詞、書法藝術于一體的曠世之作，在畬族銀器制作史上無論是技法、題材、文化內涵還藝術性都是一次重大突破[4]。

林師元大師還經常與高校教授、行業高手們交流思想，從而碰撞出許多新的思想火花。如2013年清華大學美術學院王建中教授發現其與眾不同之處，專程來到福安造訪，并手繪秋菊圖一幅請仕元大師做成銀壺《秋之歌》，大師能在銀壺上用高浮雕表現出菊花的明暗關系，這又是一次突破；不少收藏家訂制以《清明上河圖》為主要元素的作品，等等。近期，完成了表現家鄉美景的《韓陽十景》；到洛陽觀看春、夏、秋、冬各個時節的牡丹，開始構思創作集牡丹最美元素的、最能代表盛世氣象的牡丹花題材作品；福建工程學院與之合作，開始設計以福州三坊七巷名人故居為題材的《福州古厝》作品，我們期待大作早日面世。

擔當起繼承和發揚中華優秀傳統文化的時代責任和使命

為不負國家和人民的重托，林仕元大師希望在有生之年能盡力為推進中華優秀手工藝發展作更多貢獻，“將畬族銀飾文化發揚光大，將福安打造成為中國銀器之鄉。”

為中華優秀傳統手工藝的未來奔走疾呼。福安畬族銀器制作雖然從唐代開始，但從未制定過行業標準，無法適應現代化規模生產。2010年，身為寧德市人大代表的林仕元大師大力呼吁并促成《福安畬族銀器聯盟標準》的制定，成為福建省第一個民族手工藝類產品標準[5]。2012年，林仕元當選為福建省第十二屆人大代表，他通過調查研究，廣泛聽取各方意見，先后在省人代會上提出了十幾條建議[2]。

為解決人才培養問題不懈努力。為了優秀傳統手工藝后繼有人，林仕元大師進一步打破“傳內不傳外”的陳規，尋求與各類學校聯合培養人才之路。2008年“珍華堂”與福安職業技術學校開設了“民間傳統工藝（銀雕工藝）班”，林仕元親自給學生們授課，將生平所學毫無保留地傳授給學生；2015年5月“珍華堂”產品入駐北京大學紀念品直營店，不定期與北京大學合作研發的新產品及進行市場營銷培訓[1]；2016年又與寧德職業技術學院開展合作辦學，加快培育工藝美術產業高端技術技能型人才[2]；目前正與閩江學院洽談產教融合、校企合作事宜，希望能夠借助閩江學院美術學院的本科和碩士生教育平臺，培養具有設計創新能力的高端人才；他還希望借助高校科研平臺研發能夠與人工媲美的機器人進行銀器生產；林仕元大師已被省內外多所高校聘為客座教授，經常受邀到高校開講座、做指導。他認為這些是畬族銀器能夠與時俱進、永續傳承的極為重要的保障。

結語

值此我國產業轉型升級期，對高端人才需求激增，黨中央高屋建瓴地提出“培養精益求精的工匠精神”[6]“弘揚勞模精神和工匠精神，營造勞動光榮的社會風尚和精益求精的敬業風氣”[7]“工匠精神”成為學術界研究的熱點，但對工匠精神概念內涵學者從不同角度提出見解卻未達成共識。如，葉美蘭等認為工匠精神內涵包含4個維度：審美之維、創新之維、求精之維和卓越之維；王麗媛認為工匠精神包含5種精神內涵：精益求精、注重細節、一絲不茍、耐心專注和專業敬業；匡瑛將工匠精神提煉歸納為四個字：“守”“求”“創”“合”[8]；劉占山認為可以從三個層面來理解工匠精神。在思想層面，就是愛崗敬業、無私奉獻；在行為層面，就是開拓創新、持續專注；在目標層面，就是精益求精、追求極致[9]。在林仕元大師身上可以看到學者們所提出的有關工匠精神的所有元素：精益求精，為做好一件作品，海納百川融合最能實現藝術效果的各種技藝；堅守敬業，一生盡力做好一件事，幾十年如一日陶醉其中；善于學習，全面突破，甚至傾其所有不計回報地大膽創新；勇于擔當， 高瞻遠矚，不拘泥于自家企業，而是為了家鄉、為中國傳統手工藝珍寶能夠發揚光大而盡心竭力。正是擁有新時代的工匠精神才使得林仕元能從一名鄉村工匠成長為國家級工藝美術大師，弘揚這種精神對培養新時代的“工匠”及“國之大匠”將產生重要作用。當代的青年學生的人生黃金時期同“兩個一百年”奮斗目標的實現完全契合，如若他們這一代擁有這種工匠精神，國家就有前途，民族就有希望[9]。

注釋：

[1] 郭樂樂.福安畬鄉銀器產業化發展的戰略思考 ——以“珍華堂”為例 . 中國民族博覽，2018（6）：55-56.

[2] 鐘陽格.林仕元：為傳統技藝鼓與呼.人民政壇； 2014；7：39.

[3] 王舒祺.從產學研結構模式探尋閩東畬族銀雕技藝發展路徑.福州大學廈門工藝美術學院學報；2017（5）：75-77.

[4] 凌春迎 林偉星.《論林仕元銀雕作品<清明上河圖>的傳承與創新》.雕塑.2019（5）：82-83.

[5] 王暉.聯盟標準讓畬族銀器更加閃亮.福建質量技術監督.2011（11）：34-35.

[6] 李克強.2016年國務院政府工作報告.北京：中化人民共和國中央人民政府.2016.

[7] 習近平.決勝全面建成小康社會 奪取新時代中國特色社會主義偉大勝利——在中國共產黨第十九次全國代表大會上的報告》.北京：中國共產黨.2017.

[8] 朱祎 朱燕菲 邵然.高職生工匠精神要素及其結構模型. 高等工程教育研究. 2020（3）：132-137.

[9] 朱祎 朱燕菲 邵然.高職生工匠精神要素及其結構模型. 高等工程教育研究. 2020（3）：132-137.