高中美術鑒賞教學中的審美心理

◎ 林 怡

高中美術鑒賞教學是美術特色高中開設的一門課程，其教學對象是文化班的學生，該課程旨在培養學生的藝術鑒賞能力，幫助學生明辨是非、了解丑惡，進而樹立正確的人生觀、價值觀和道德觀。高中階段的學生身心發育基本成熟，審美需求日益增長。如何科學地開展高中美術鑒賞教學，為促進學生學習效率的提高提供保障，促進學生審美能力得到顯著提高，已成為美術特色高中應該關注的重點議題。隨著高中美術鑒賞教學的開展，學生自會獲得情感的升華，進而樹立正確的價值觀，為學生綜合素質的全面發展提供助力。因此，教師在實際的教育教學指導過程中，應該加強對學生審美能力的培養，靈活融入一些多元性、豐富性、生動性鑒賞素材、資源、案例等，促使學生在積極參與與深度實踐中逐步提升審美能力與充分發掘認知潛能。

一、高中學生審美心理特征

審美心理特征和美術鑒賞兩者的相互融合，對美術教師達到教學目標有很大的幫助。高中生對客觀事物較為敏感，在美術審美方面的感受也比較強烈，而且根據學生年齡特點，他們已經具備獨立思考的能力。美術教師可以根據高中生的特點設計教學方式。首先，美術鑒賞是視覺性極強的科目，所以需要高中生在欣賞美術作品的時候確保注意力集中。美術教師也要培養高中生的視覺能力，提高學生對美術作品中事物的敏感度，能夠主動觀察事物，從而在美術作品中得到更多的信息。美術教師可以根據美術作品，向學生提出問題，引導學生掌握美術鑒賞的方法，比如：“同學們，這幅美術作品中都有哪些事物呢？作品中的哪個事物讓你們印象深刻呢？”等。在問題引導中，教師教授給學生美術鑒賞的方法，從作品的構圖、色彩、線條等方面感受作者的思想感情。通過教師的問題引導和學生的思考，學生對美術作品有了深刻的理解，在之后的美術鑒賞中也會第一時間觀察美術作品中的事物。其次，美術教師引導學生深入理解美術作品的內部。比如《蒙娜麗莎》這幅美術作品，美術教師就可以引導學生感受作品中蒙娜麗莎嘴角的微笑和眼神，并讓學生猜測作者的思想感情。最后，在高中生美術鑒賞的過程中，學生對美術作品的內涵有深刻的了解，提高了學生的審美能力。

二、高中美術鑒賞教學中存在的問題

隨著素質教育理念的深入人心，國家愈發重視學生綜合素質的提升。高中美術鑒賞教學有助于培養學生的審美能力，幫助學生塑造正確的社會價值觀念，其教學地位也有所提升。但受制于傳統教學理念的影響，高中美術鑒賞教學也依舊存在一些問題，具體如下。首先，受傳統應試教育理念的影響，高中美術鑒賞課的教學地位并不是特別高，很多學校的美術鑒賞課只向文科班學生開放，部分學生缺乏接受美術鑒賞教學的機會。美術鑒賞課堂教學也多以傳統的作品講授模式為主，鑒賞層次也多停留于作品的技巧鑒賞、繪畫鑒賞層面，較少深入地、廣泛地賞析美術作品的內涵、價值、創作初衷與人文特色，較少地將作品鑒賞和作者的人生閱歷、背景經歷聯系起來，鑒賞深度急需提高。其次，教師制定的美術鑒賞標準也相對單一，這在一定程度上否定了學生的審美觀點和審美取向，扼殺了學生的創意和鑒賞積極性。一百個人心中有一百個哈姆雷特，不同的人在賞析同一幅美術作品時，會根據自身的個性特點、背景經歷從不同的角度解析作品，其獲得的感悟和美的體驗自然會有差異。而且美本身就是多元化的，如果審美標準過于單一化、強制化、標準化，學生的個性思維、審美角度就會慢慢變得相同，學生就會變得千篇一律，這與素質教育強調的推動學生的個性發展顯然是互相背離的，學生看到的作品美也必然是單一的，是冰山一角的，其審美能力也難以得到個性化的發展。最后，美術鑒賞課堂教學側重繪畫知識、素描知識、運筆技巧、鑒賞方法等理論知識的傳授，而這些知識具有單調、重復、枯燥的特點，很容易導致學生走神，開小差。針對教師的提問、發起的探討，學生也缺乏興趣，課堂氛圍整體顯得較為沉悶，互動性明顯不足，學生的思維、興趣也都難以被有效調動起來。要想改變這一點，美術鑒賞教師就必須具有較高的藝術素養、教學水平，掌握多種教學方法，了解高中生的美術鑒賞基礎、個性特點、作品愛好類型等內容。

三、高中美術鑒賞教學中的審美能力培養策略

1.結合現實生活，挖掘美術鑒賞資源

羅克韋爾·肯特曾明確提出：“藝術的最高目的，就是使人們更深地懂得生活，進而更加熱愛生活。”高中美術教材中的內容往往與學生日常生活有較大區別。因此，學生在學習美術作品鑒賞時會遇到很多問題，難以和作者產生情感共鳴。學生對美術的學習也缺乏積極性。鑒于此，教師可以將教材內容與生活中的教學資源相結合，激發高中生對美術鑒賞的興趣，同時，也要漸漸地將教師為主的教學課堂還給學生，讓學生能夠主動探究美術鑒賞中存在的問題。例如，在學習“中國傳統花鳥畫、人物畫”相關內容時，美術教師就可以結合生活實際，向學生提問：“同學們，你們有畫過這些自然界中的花、鳥等事物嗎？平時在生活中，你們有畫過父母嗎？”學生異口同聲地回答：“有。”接著，教師讓學生對教材中的花鳥、人物等美術作品進行鑒賞，觀察作品中的線條、事物。同時，教師還可以引導學生簡單介紹自己的父母，介紹家庭中的趣事。由于這些情景與生活息息相關，學生普遍感到很熟悉，能很快地吸引其注意力。學生在鑒賞花鳥畫、人物畫的時候也格外感興趣，討論得也很激烈。在課程結束之后，教師給學生布置與生活實際相結合的作業，讓學生在紙上畫出自己的父母，并在下次上課時展示學生作品。展示結束后，美術教師會對學生的作品進行評選，將學生作品貼在教室的墻壁上。通過對父母的繪畫，學生感受到父母之愛，也提高了他們的美術審美及鑒賞能力。又如，在學習有關鑒賞“中西古典園林”時，由于這一課的學習內容距離學生的生活比較遠，很多學生沒有見過蘇州園林，在鑒賞時存在難以理解的情況。因此，在開展美術鑒賞教學的時候，教師可以先給學生準備幾張身邊熟悉的公園圖片，導入鑒賞教學中，使學生掌握鑒賞方法和技巧，進而不斷提升學生的審美能力。藝術來源于生活，優秀的美術作品不是在課堂上創造出來的，而是在生活實踐的基礎上創造出來的。因此，在高中美術鑒賞教學中，教師可以帶領學生走出課堂、走出課本，走入美術館、藝術館等進行學習。一方面，教師應指導學生對美術作品進行欣賞，了解美術作品的內涵，進而促使學生在美術鑒賞中體會美術作品的藝術內涵；另一方面，教師要積極鼓勵學生參與到美術展、攝影比賽活動中，使學生置身于藝術氛圍中，充分感受身邊的美好事物，進而不斷提升自身的審美能力。

2.把握審美需求，提升學生審美能力

高中美術教材中存在大量的美術作品，美術教師可以結合教材內容以及學生特點，針對性地培養學生的美術鑒賞能力。美術教師要注意觀察學生在美術鑒賞過程中存在的問題，并且結合學生的具體情況，為學生做好分析和建議，提高學生對美術作品的理解。美術鑒賞教師首先要圍繞學生的美術鑒賞基礎、美術作品喜好、心理及個性特點進行細致調研，了解學生在鑒賞美術作品時習慣切入的角度，欣賞作品的方法，辨別美術作品好壞美丑的標準，然后以這些內容為基礎，科學地設計美術鑒賞教學內容和教學環節，確保美術鑒賞內容具有實效性、針對性，能夠贏得學生的認可與喜愛。在了解學生審美需求和審美價值的基礎上，教師要多使用多媒體教學模式、戶外教學模式、情境創設教學模式、翻轉課堂教學模式等新穎、前沿的教學模式照顧學生不同的審美需求，盡量貼合、適應學生的美術作品鑒賞習慣和學習節奏，貫徹因材施教理念。教師要鼓勵學生用自己的鑒賞標準、評價標準來賞析美術作品，引導學生多角度、多思維、多層次地賞析作品，且積極地為學生提供交流、互動、辯論的機會，讓作品的美和學生的審美標準在思想碰撞的過程中交融、升華、完美體現，從而革新學生過去僵硬的審美標準、單一的審美方法，進而有效地提升學生的審美能力。

3.創設文化情境，提高學生鑒賞能力

在高中美術鑒賞教材中存在較多文化的內容，所有的美術作品都與人文歷史文化有很強的關聯性。由于受到人文歷史文化的影響，畫家在繪畫的過程中也往往加入自身對文化的看法。美術教師在給學生教授美術鑒賞課程時加入文化的因素，不僅能讓高中生加深對美術作品的理解，而且讓高中生感受到美術作品的深刻內涵。例如，在學習《中國近現代美術》這節課的內容時，包含著豐富的時代背景內容，近現代一百多年的歷史文化，為畫家創作作品提供了豐富的素材。首先，美術教師利用多媒體為高中生播放中國近現代的歷史文化視頻，讓高中生對近現代歷史有深刻的認識。接著，美術教師結合視頻中的背景故事，帶領高中生對教材中鴉片戰爭等一系列美術作品進行美術鑒賞。通過對文化歷史故事背景的了解，高中生在鑒賞美術作品時能夠體會到作者所要表達的思想感情，從而和作者產生強烈的情感共鳴。其次，在美術鑒賞的過程中，美術教師可以根據實際情況，讓學生回答自己對美術作品細節里的人物印象，以及作品中包含的小故事。若有學生熟悉有關作品的故事，可以讓學生講述。最后，通過在美術鑒賞過程中加入文化的元素，讓學生在文化背景中感受到不同歷史時期的意識形態對美術作品的影響。又如，為幫助學生深入理解那些抽象的作品、理論等內容，借助多媒體技術的特殊優勢對教學內容，如一幅畫作進行呈現或演繹。這對于那些年代久遠或者外國作品等尤為必要，有助于學生理解作品的時代背景、創作理念、表現形式，甚至隱含在作品中的古今文化差異、中外文化差異等，并且可以拉近學生與作品的審美距離，發掘審美潛力、激發審美想象等。與之對應，教師也應鼓勵學生將課堂所學與現實生活進行聯系，以強化學生的審美體驗。如學生旅游，對于名勝古跡中與美術相關內容進行記錄以便日后回觀、回味或與他人進行分享等，進而使學生的鑒賞能力及審美能力有所增進。

四、結語

總而言之，高中生的審美能力特征在美術鑒賞的過程中有重要的作用。美術教師可以根據學生的實際情況，在把握學生審美需求的基礎上合理設計教學方案，同時也將美術作品與生活實踐與文化背景相結合，加深學生對美術作品的理解，從而培養學生的審美能力。