齊金玲,王 博
(1.吉林化工學院 外國語學院,吉林 吉林 132022;2.吉林石化公司研究院,吉林 吉林 132021)
脫胎于俳諧連歌的俳句(即俳諧連歌中的發句),曾是一種大體上由17個音組成、以五-七-五為格律的單句式文體,是誕生于日本特定歷史時期(即室町和江戶時代)的產物,由于其篇幅短小且限制較少,難于精通但易于入門,注重寫意而不失抒情,看似枯淡卻回味無窮,因此,幾百年來作為一種代表日本傳統文化和審美心理的所謂“寂”[1-2]的經典吟誦范式被一代又一代人不斷揣摩、玩味。江戶時期,由于政權穩固,經濟勃興,連歌這種在當時相對小眾(主要集中于貴族和僧侶集團)、格調相對高雅的語言游戲向中下層武士和町人階層擴散,老百姓有機會附庸風雅,拜師入門,受到相對嚴格的詩歌訓練和文化啟蒙,由于當世的俗語和外來的漢語亦被允許入歌,以詼諧幽默為本質特征的、以“五-七-五-七-七”音律循環往復的俳諧連歌形式得到了確立,形成了以開宗立派的俳諧師為絕對核心的傳承有序的俳諧連歌研究團體,而俳諧連歌這種形式由于松尾芭蕉及其門人的艱苦摸索和大力推廣,在審美范式和創作理念上發展到了極致,達到了“上通幽玄、中知物哀、下接地氣”的雅俗共賞境界。而俳句,則由于后世正岡子規等人的大力提倡,被作為一種單獨的藝術形態而從俳諧連歌中剝離出來[3],并逐漸成為日本的國民藝術,延續至今。
俳句不但對近現代歐美“意象派”詩壇和泰戈爾等大詩人產生了深刻影響,也由于“五四”時期周作人等人的譯介,推動了中國新詩創作的啟蒙。新中國成立后,通過出版界的推廣和一批有識之士的譯介[4-7],來自東瀛的一批經典的俳句、俳文、俳諧紀行文、俳論、史論佳作得以在國人面前呈現。與此同時,一批優秀的國內學者從不同角度,在直面中日間語言文化和傳統審美心理的差異的基礎上,對這些經典原作從不同角度進行了解讀[8-12],提出了不少有別于日人的真知灼見,詩壇還誕生了一批有志于漢俳創作的人士。21世紀以來,以“俳圣”松尾芭蕉為代表的日本古典俳諧名家的譯作紛紛呈現,五花八門,由于互聯網從固定態到移動態乃至“萬物互聯”的飛躍式發展,本來篇幅短小、意境優美、易于傳播的古典俳句和各類文化紀錄片以圖文并茂和多媒體的方式走入了千家萬戶,為俳句贏得了更多的讀者,俳句的審美價值和文化功用也愈發得到重視。而對于古典俳句的研究,也有必要不斷綜合文學(詩學)、哲學(美學)、史學、語言學、教育學和文化學等人文社科研究成果,進行更多維度、更具創造性的探索,不斷挖掘其“源頭活水”般的時代價值。
首先,從創作主體人格分析角度,心理學使我們找到了破譯“蕉風”成功的密碼。人是一切創作的主體,而詩歌的人格,是詩人的思想、情感及行為的獨特模式的曲折反映。心理學認為人格包括氣質、性格、自我調控等方面。西方通行的氣質學說[13]認為:人類的氣質可基本概括為膽汁質、多血質、粘液質和抑郁質四大類型。而由于抑郁質的人有較高的感受性,這類人情感容易產生,而且體驗相當深刻,隱晦而不外露,易多愁善感;往往富于想象,聰明且觀察力敏銳,善于觀察他人觀察不到的細微事物,敏感性高,思維深刻;在意志方面常表現出膽小怕事、優柔寡斷,受到挫折后常心神不安,但對力所能及的工作表現出堅忍的精神;不善交往,較為孤僻,具有明顯的內傾性。
由此可見,若以松尾芭蕉現存的詩文為“鏡”,我們似乎可以大致認為,“俳圣”身上的抑郁質氣質應占主體地位。一是芭蕉具備極高的“五官”感受力。比如從視覺上,芭蕉翁似乎化作了一臺高分辨率的攝像機,對一切或相對靜止、或相對運動的創作客體的近景、中景、遠景進行敏銳捕捉,自由切換,收放自如;聽覺上,對聲音的正寫(例如:古池や蛙飛びこむ水の音,試譯作:古池啊/青蛙跳入/水之音)、反寫(例如:初時雨猿も小蓑を欲しげなり,試譯作:初寒雨/猴兒欲披/小蓑衣),極為精妙,余味無窮;在嗅覺、味覺和觸覺上,或香,或臭,或淡、或濃,或冷、或熱,無不表述精準,激發讀者的審美心理體驗。二是芭蕉具有極高的想象力,他擅長通過對枯寂樸素的大小事物采取靜觀的創作態度,將意象精心排列到季題和切字中,向讀者傳遞出幽玄而深刻的禪味,不斷激發讀者的想象力(例如:閑さや巖にしみ入蟬の聲,試譯作:閑寂啊/巖石滲入/蟬之聲)。三是芭蕉在巔峰時期離群索居,為追求俳諧的終極境界開展多次文化苦旅,旅行期間,僅有一、二弟子相伴,風餐露宿,艱辛異常,竟也樂此不疲,是其內傾性人格的重要表現。芭蕉曾在《笈之小文》中提道:“……好狂句已久,以此伴其終生。有時因倦怠而欲放棄,有時發奮自勵以欲出人頭地,有時則內心彷徨猶疑,不能自安。……唯埋頭俳諧,此外一事無成。”在《奧州小道》中也說:“……居無定所,食無定處,朝發無定時。一日唯有二愿:夜能安宿,足有草履。區區小事,如此足矣。”[6]由此可見,詩歌的風格就像詩人的氣質一樣,會不自覺地散發出來。
誠然,氣質學說只是一種樸素的不完備的經驗式概括,而芭蕉作為蕉門的宗主,在俳壇開疆拓土,如果沒有性格各異、各擅勝場的蕉門弟子(如“蕉門十哲”)的輔佐和資助,“蕉風”也是無論如何都無法被人津津樂道至今的,因此,從心理互補的角度可以推測,“蕉風”絕不是芭蕉一己之力造就的,無論其寫出如何“千古不易”的佳句,如果沒有師友、弟子的不斷鼓吹、傳播和推廣,如果離開支考的“虛實說”、去來的“不易流行論”、土芳對“風雅之誠”和“高悟歸俗”理念的展開、許六在俳論上的“固執己見”,如果離開互相間的論爭、駁難,那么“蕉風”,作為一種本來就難以概括的風體,勢必成為一潭死水,無法形成求同存異、蔚為大觀的心理攻勢。因此,由于性格互補的蕉門師徒在當時俳壇成為一種壓倒性的勢力,在傳播上對受眾產生了強烈的心理震撼,客觀上促進了“蕉風”的發展,把松尾芭蕉捧上了“圣壇”。至于后來蕉門各派極度分裂,再傳弟子對本門心法的理解日益僵化,連歌創作降格為“月并調”游戲,初心不再,則是后話了。
其次,從接受心理學的角度,“蕉風”俳諧作為一種在貫通雅俗的集體性(有時是個人性)創作活動,會極大改善創作者乃至讀者、觀眾的心理狀態,達到“知物哀”的境界。心理醫學家研究發現,吟詩猶如健身體操,它既要求朗誦者發音準確,又要有正確的站立姿勢,時而還需伸臂引頸。試驗證明,反復吟誦詩歌可使人大腦皮層的抑制和興奮過程相對平衡,體內激素和其他生物活性物質分泌增加,血液循環量及神經功能的調節處于良好狀態,這些生理變化十分有益于健康[14]。由于“蕉風”俳諧,刻意追求雅俗共賞的境界,迎合了普羅大眾的審美心理,使得“蕉風”俳諧成為日本俳壇至今仍具巨大影響力的流派。
在日本,俳句和俳諧師的研究網站不在少數,以松尾芭蕉為例,就有“芭蕉DB”這樣至今堅持了23年的個人愛好者網站,目前已有290多萬次的訪問量,該網站對芭蕉的幾乎所有的文、句、書信進行了原文輯錄,并做了詳盡的注釋,對一些作品的原稿以及散落在全國各處的句碑的照片也進行了收集,供讀者免費欣賞,還對與其有關系的俳人的作品擇要進行了收錄,還做了許多芭蕉作品查漏補缺、辨別真偽、名詞解釋和答疑的工作,此外,網站站長伊藤洋綜合所有芭蕉文獻,制作了芭蕉的活動年表,竟然精細到了具體的日期,可見站長對芭蕉其人、其文的崇敬之情和日本學人精益求精、追求極致的治學態度。
最值得肯定的是,站長以極大的心力對芭蕉及其弟子的每一句俳句以季題、主題、創作年份、創作地點、首字拼音等關鍵字設置了標簽,在文獻學上做出了極大的貢獻,為我們從“大數據”的角度來分析芭蕉的審美取向、素材選擇、風格流變奠定了堅實的基礎,也為后世的俳句創作指明了方向。比如,“悼亡詩”這個主題是目前松尾芭蕉研究的“冷門”,而通過“大數據”搜索,有記載的芭蕉悼亡詩竟達到了26首之多,而親人和弟子的相繼離去,與其俳風的轉變存在著千絲萬縷的關系;再比如,芭蕉最喜歡什么花?通過數據對比,可以發現,他的詠牽牛花詩僅有5首,詠梅詩有20首,詠菊詩有25首,詠櫻詩達到了44首,這不啻為江戶時代,櫻花取代梅花成為日本的全民之花的一個力證。
“大數據化”是互聯網發展的大勢所趨,目前基于互聯網的俳句教學、俳句吟誦、俳句綜藝蓬勃發展,可以想見,在不久的未來,依托“云計算”的人工智能有望通過互聯網檢索功能,采用飛速的窮盡枚舉、意象羅列,實現特定場景的俳句創作,或者實現體現俳句意境的“浮世繪”式圖景創作。但是,冰冷的人工智能代替不了詩人滾燙而敏銳的創造之心。經歷了五色墨運動,蕉門幾乎沉寂于歷史舞臺,若不是“俳畫雙絕”的與謝蕪村的橫空出世,蕉風幾成絕響。他倡導“回到芭蕉去”,即回到芭蕉的“誠”的審美品格中去,不受各流各派的紛爭的影響,拒絕機械化復制毫無靈魂和雅趣的詩句,最終創作出了流傳后世的佳句,例如:春の海終日のたりのたりかな(試譯作:春之海/波光粼粼/在終朝)、およぐ時よるべなきさまの蛙かな(試譯作:游泳時/無依無靠的/青蛙啊)、草霞み水に聲なき日ぐれ哉(試譯作:落霞水無聲,草木自迷蒙),等等,而“大數據”,有望為后世詩人提供取之不竭的創作靈感和素材來源,既避免了拾人牙碎,又可通過對相同題材下 “秀逸之句”和“平庸之句”的不斷對比、揚棄,最終創作出屬于這個時代、獨具個人風格的“秀句”。
環保旅行是當代的一種時尚,從詩歌創作主體的角度,這儼然是一種探求自然本來面目的、與自然和諧相處的“去人為化、去遮蔽化”的行為藝術。以松尾芭蕉為代表的日本古代俳人就在自覺或不自覺踐行環保旅行宗旨的過程中,尋找到了理想中的詩境。
由于古代生產力羸弱,人類的行為對環境的影響微乎其微,為詩人發現并融入原生態的自然提供了必要條件,而由于工業革命以來,隨著“科技雙刃劍”負面效應的影響,全球環境污染和氣候異常問題日益嚴峻,海平面上升,瘟疫大流行,人類詩意棲居的那個世界似乎即將不復存在,因此,作為體現“本情”、忠實而純粹記錄自然美好瞬間意象的以俳句為代表的詩歌,便承載了人類對理想家園的最后想象。在俳句中,人們似乎可以觸摸或體驗到早已失落或必將逝去的美好自然,這是俳句帶給人類的最大安慰。
松尾芭蕉的代表作紀行文《奧州小道》一度被日本各地作為宣傳名片和旅游手冊,而由于日本地震、海嘯等自然災害頻發,文中的一些景點和“歌枕”已不復存在,但仍阻擋不了世界各地俳句愛好者用步履去丈量芭蕉行止的熱情,從帶動旅游業發展的角度上看,“奧州小道”的人文化是松尾芭蕉對日本的杰出貢獻。而實際上,“小道”一詞頗有雙關性。松尾芭蕉窮盡一生,宗教信徒般地苦心孤詣于難登大雅之堂的俳諧一道,飽經風霜、顛沛流離、苦中作樂,遠離了建功立業、登堂入室的“康莊大道”,不啻對當時黑暗政治的一種自我放逐式的反叛。
星星之火,可以燎原。俳句,這種本來在世界文學之林中的一朵不甚起眼、顧影自憐的小花,在21世紀20年代具備了成長為“奇葩”的可能性。通過對以上三個維度的浮光掠影式的探討,不難發現,在21世紀,以俳句文化為代表的貌似已經“離場”或正在逝去的乃至被忽視、被低估的各類文化(無論是外來的還是土生土長的文化)的內在底蘊和美學張力可以通過新思維、新工具來進行不斷挖掘,甚至重構,不斷發揮“科技雙刃劍”的正向作用,從而在文化接受的層面,提升讀者的參與式審美即二度創作的能力,拓展審美境域,提升對“詩意的人生”的感受力,古為今用,洋為中用,成為具備文化自覺的創作主體,為提升中華文明的包容力、向心力和創新力貢獻微薄之力。