淺談杜尚藝術觀

介璐瑤

摘要：杜尚不僅開拓了新的藝術道路，還創造了前所未有的藝術觀念，他是西方現代藝術史上最具爭議的藝術家，藝術界對他的評價也褒貶不一，有人認為他是一位才華橫溢的藝術家，開啟了西方現代藝術的大門，也有人稱其是毀滅藝術的惡魔，根本不懂得藝術的真諦。無論何種說法，杜尚和他的藝術已經存在，我們能做的只有在此基礎上的分析。

關鍵詞：杜尚;藝術觀;藝術;生活;自由

約瑟夫·孔蘇斯（JosephKosuth）曾說過：“自杜尚以后，藝術就在觀念的層次上存在著”。杜尚被認為是“觀念藝術的鼻祖”，他的藝術對觀念藝術產生了很大的影響。本文將他的藝術觀大致歸納為以下幾個方面：自由的藝術觀念、保持獨特拒絕重復、藝術即生活。下面，本文就試圖通過杜尚的作品及他的藝術行為對他的藝術觀做出詮釋。

一、自由的藝術觀念

真正的自由應該是靈魂的自由，是無可賦形的，

1912年，杜尚把《下樓梯的裸女》這幅作品送到巴黎獨立沙龍展的時候，群體首領格萊茲認為這幅畫與未來主義的風格很相似，且是不純粹的立體主義表現手法，于是就決定將他的作品從此次展覽中清除出去。而且他們認為一個裸體怎么能下樓梯呢？杜尚面對這樣的措辭不妥協、不爭論，甚至拒絕了負責人所說的加強立體主義的形式感，抹掉未來主義的畫風便可以繼續參加展覽的要求。他不想讓自己的藝術創作得到束縛，他要的是真正的自由，而非墨守成規的一味順從，杜尚也正是看透了這一點才開始了自己真正的藝術旅途。

超現實主義領袖安朱·布列頓說杜尚是最為擾亂人心的人，因為他特立獨行的風格使很多人感到不安，他一生都崇尚自由，在畫家們都成群結黨的時代里杜尚與他們保持著微妙的距離，甚至不愿介入任何藝術團體。但是美術史中經常將杜尚歸為達達主義的代表人物，看似杜尚屬于達達但他的藝術思想還是和達達主義的藝術宗旨有一定區別。達達主義興起于二戰，普世價值在此時蕩然無存，道德、傳統、規則、文明等在這一刻都被摧毀，人們開始懷疑現存的社會價值，否定一切陳規教條，甚至逃避、憎惡這個現實世界，并帶著濃厚的虛無主義情緒慢慢形成了一個有組織有綱領的藝術流派。達達主義看似超脫，但在反抗、毀滅一切之后又規規矩矩的建立了屬于自己的一套規則體系，相比于杜尚來說就顯得不是那么徹底、自由和純粹，畢竟還有對于功利的期許，對財富、權利、欲望的妥協。而杜尚就不同了，他不會有爭名逐利的貪欲，他甚至可以讓自己在藝術圈消失30年，并且放棄佛家所說的“我執”，他說：”我從未讓我自己深深的介入任何一個具體的藝術群體，這主要是因為我個性中的某些東西讓我不想與別人交換和分享。”可見他要的是任何人、任何事都無法僭越的自由。

二、保持獨特拒絕重復

杜尚對傳統藝術進行反叛，他用現成品裝置即人們在日常生活中接觸到的物品向大眾傳達自己的藝術觀念，開拓出一條新的藝術道路，他特別喜歡用自己獨特的思維方式表達對這個世界的感悟和對藝術的理解。杜尚認為藝術創作所表達的思想情感比創作本身更讓人著迷。所以他這種獨到的藝術見解和對自身藝術理念的堅持，引領人們跳出了傳統的繪畫形式。

他著名的《新娘的衣服被單身漢們剝的精光》這件作品的有趣之處在于如果觀眾的思想運轉起來大玻璃就成了動態裝置;如果觀眾思想不運轉，那就什么也不是。他顛覆了作品的內容，甚至改變了藝術創作的手段和觀念，不再使用傳統的寫實畫法或印象派的畫法來作畫，他認為思想才是藝術的全部意義。可以說作品里面所有的元素都是為作品的觀念服務的，如選擇的材料、技法的展現等等。 該作品的內容就像它的名字一樣有戲虐的成分在里面，像是在開玩笑。的確，杜尚是在開意義的玩笑，因為他反對意義，不過他以自己獨特的方式去反對意義，是通過文字游戲而非冷冰冰的方式來進行的，像《新娘的衣服被單身漢們剝的精光》這個名字就體現出他游戲意義的基本策略，它將觀眾的想象力帶領到任何方向。所以面對這樣一件神秘作品及標題，一千個人就會形成成一千種解釋，從而就會產生一千種意義。杜尚戲稱他喜歡在意義和無意義之間捉迷藏，經常游離于意義和無意義之間，他是在游戲意義，開意義的玩笑。但他并非對意義進行全盤否定，而是讓意義在玩笑之間自覺的消融，這些都為杜尚拒絕重復的藝術觀做出了非常好的詮釋。

三、藝術即生活

杜尚一生都秉持著一種禪者的智慧，他能夠控制自己內心的欲望，擁有一個平和的、清晰的心境。他骨子里有一種古人所說的不以物喜不以己悲的了悟，為人豁達通透，不計較利害得失。故而可以脫離傳統藝術的審美，否決藝術的精英化思想，拉近了藝術和生活之間的距離，打破了藝術和生活的界限。可以說他的一生充滿了大音希聲、大象無形的智慧，

其實中國的元四家的思想和杜尚思想之間也有一定共同之處。元四家選擇遠離現世的斗爭，追求“無人間煙火”的意境，故而他們可以心無旁騖的寄情于山水之間，在暢游山水中尋求生命的意義，追求“天地與我為一”的境界，就是我們所謂的“天人合一”。“天人合一”不僅僅是一種思想，而且是一種狀態，其實西方遵循的更多是“天人相分”的線路，但我認為杜尚在一定程度上是符合中國道家哲學思想“天人合一”的。因為杜尚與自己的先天本性相結合，回歸“大道”了，不一定是像中國藝術家一樣只能從自然中尋找人生的況味才是“天人合一”。比如杜尚的代表作《蒙娜麗莎》，他在蒙娜麗莎的嘴巴上邊加了兩撇小胡子，又在下巴上加了一撮山羊胡子，L.H.O.O.Q這幾個字母被寫在畫的最下面，雖然杜尚一再解釋說這名字毫無意義，只是念起來順口而已，沒有什么深刻的含義，但是這幾個字母用法語念起來實在是像“她有一個熱屁股”，就好像小孩子純真的童心一般非常有趣。總的來說，他回歸生命的本原，就是回歸簡單，他面對復雜和凌亂，面對世俗和情愁，依然堅守心中的“道”，像元四家一樣舍棄名和利，追求無為之境，做到“天人合一”，總的來說二者都是符合老子所說的“道”。

物來則應，物去不留，無欲而為是杜尚所秉持的人生態度，他對待藝術的態度就是“無”，這個“無”是他在避免藝術的標準化，致力于打破藝術與生活的藩籬，因為他認為生活本就是隨性且自然的。就像他的一句話：“我喜歡活著、呼吸，甚至喜歡工作。我不覺得我做的東西可以在將來對社會有什么重要意義。因此，如果你愿意，我的藝術就是某種生活。”

總結：杜尚的出現并不是偶然，本文通過對他的藝術觀分析能夠讓我們很好的洞悉什么是人生真正的價值。從表象上看，杜尚對待藝術是不羈、狂放的，但我們稍許研究就會發現他的藝術更能啟迪人生。他就是一個橫空出世的天才，帶著一種禪者的智慧。其實從根本上講，杜尚的藝術觀已經不再僅僅只是關于藝術的某個觀點，而是智者的諍言。