摘要:我國現(xiàn)階段的教學目標中,不僅要求教師幫助學生對所學基本知識和技能進行掌握,更要求學生具備綜合能力和綜合素質,特別是在培養(yǎng)學生對于美的理解能力和思維能力上。對于舞蹈教學來說,教師不僅要關注學生的舞蹈表演水平,更要培養(yǎng)學生舞蹈編導能力和舞蹈形象思維能力,舞蹈形象思維能力是提高學生舞蹈編導能力的基礎。基于此,本文對舞蹈編導教學中舞蹈形象思維的培養(yǎng)進行深入探究。
關鍵詞:舞蹈編導教學 舞蹈形象思維 培養(yǎng)
隨著時代的發(fā)展,人們對藝術教育的要求越來越高,舞蹈教學是藝術教育的重要組成部分,舞蹈的種類繁多,表演方式也呈多元化趨勢發(fā)展。在舞蹈教學中,如果依然按照傳統(tǒng)的舞蹈編排經驗對學生進行講解的話,就會降低舞蹈編導教學的教學質量和教學效率,且難以滿足現(xiàn)階段藝術教育對舞蹈教學的要求。基于此,在舞蹈編導教學的過程中,教師要打破傳統(tǒng)的舞蹈編排理念,培養(yǎng)并提高學生的舞蹈形象思維,創(chuàng)新舞蹈的表演形式,促進學生全面發(fā)展。
一、培養(yǎng)學生舞蹈形象思維的基本要求
(一)具備敏銳的感知力
在舞蹈編導教學中,要想有效培養(yǎng)學生的舞蹈形象思維,最基礎的要求就是鍛煉學生的感知力,對于舞蹈的學習者來說,敏銳的感知力能夠充分調動其身體的每一個部位,有效協(xié)調自身的感覺器官,進而提高自身的舞蹈形象思維能力。《雀之靈》在舞蹈教學中是十分重要的舞蹈案例,這支舞蹈向觀眾表述了孔雀的習性、動作和舉手投足間的美麗,這就要求學生具備舞蹈形象思維能力。教師在對這支舞蹈的編排過程中,要帶領學生深入研究孔雀的生活習性,引導學生思維的敏感度和感知力,經過不斷模仿和摸索,再融入自身的舞蹈形象思維,才能將這支舞蹈更好地呈現(xiàn)給觀眾。
(二)具備良好的理解能力
在舞蹈編導教學中,具備良好的理解能力是有效培養(yǎng)學生舞蹈形象思維的前提,學生對舞蹈的理解和掌握程度會影響實際的舞蹈表演效果。只有具備了良好的理解能力,才能豐富學生的舞蹈形象思維,進而編排出更具深度和內涵的舞蹈作品。因此,要想培養(yǎng)學生的舞蹈形象思維,教師就要將舞蹈“吃透”,幫助學生更好地理解和掌握舞蹈要素,進而幫助學生更好地學習舞蹈編導課程。[1]
二、舞蹈形象思維的重要性
在舞蹈教學中,舞蹈藝術作品大多來源于人們的生活,舞蹈編導教學的目標是指導學生將生活通過藝術性的舞蹈形式展現(xiàn)出來,將人的行為和情感結合音樂進行表露。假如學生編排的舞蹈不能結合生活實際,那就會導致舞蹈作品缺乏真實感和靈氣。這就是舞蹈編排教學中需要培養(yǎng)學生舞蹈形象思維的原因,并且在此過程中,對于舞蹈作品的編排也不能離開感性思維。舞蹈作品的編排不具備語言形式的含蓄與內斂,意在強調直觀立體、熱情奔放的肢體形式。學生在進行舞蹈作品編排的過程中,舞蹈形象思維起到了良好的推動作用,舞蹈形象思維會有效幫助學生將現(xiàn)實生活中的經歷和感悟進行積累,引導學生對生活的認識更具個性化特點,達到與眾不同。只有對生活有所感悟,才能更好地增強舞蹈形象思維,才會創(chuàng)作出更多能引起觀眾共鳴的優(yōu)秀舞蹈作品。[2]
三、舞蹈形象思維的培養(yǎng)
在舞蹈編導教學中,主要的教學任務是培養(yǎng)學生的舞蹈形象思維,例如在學生基礎訓練過程中,要想培養(yǎng)學生對事物和形象的感知力,就需要加強學生在基礎訓練、藝術鑒賞訓練、語言訓練三方面的形象思維。另外,教師要打破傳統(tǒng)的教學模式,提升自身的教學水平,進而有效提升學生在各項訓練活動中的舞蹈形象思維。
(一)在基礎訓練中培養(yǎng)舞蹈形象思維
舞蹈編導的基礎訓練主要是為了鞏固學生的基本功,這是學生剛接觸舞蹈編導課程最基礎的部分,也是學生必然要熟練掌握的部分。在實際的舞蹈編導基礎訓練過程中,因為學生缺少對舞蹈動作正確的理解,所以經常會出現(xiàn)學生舞蹈動作不規(guī)范、不正確的情況。基于此,教師必須對學生進行全程的指導和監(jiān)管,對于基礎訓練中的手位方式、站立方式等需要嚴格管理和指導,確保學生的每一項基礎動作都能做到位,做規(guī)范。為有效激發(fā)學生的訓練興趣,培養(yǎng)學生的舞蹈形象思維,教師可以在基礎訓練的過程中添加一些教學情境,讓學生身臨情景,更好地掌握舞蹈動作,拓展學生的舞蹈形象思維能力。
(二)在藝術鑒賞訓練中培養(yǎng)舞蹈形象思維
在舞蹈編導的基礎訓練中,攝影藝術是培養(yǎng)學生舞蹈形象思維的基礎,需要對整個光線強度和整體構圖等進行科學的調整和搭配,所以攝影藝術有其自身存在的價值。以此為基礎,可以有效培養(yǎng)學生的舞蹈形象思維,更好地開展舞蹈視覺藝術,將舞蹈與攝影藝術有效結合。另外,在舞蹈作品編排的過程中,教師要確保學生對舞蹈形象進行思維聯(lián)想和想象,在諸多優(yōu)質的舞蹈作品編排中,各個環(huán)節(jié)的展示都源于舞蹈和舞臺的創(chuàng)新結合,目的是更好地展現(xiàn)獨特的藝術特點,將其魅力完全地展示出來,進而利用形象思維產生更強烈的渲染力和感染力,來引發(fā)觀眾的共鳴。
(三)加強語言能力訓練
作為一名舞蹈編導人員,語言表達能力尤為重要,所以語言能力要進行單獨的訓練,其目的是讓學生完整地表達出自己的意思,養(yǎng)成良好的形象思維。在訓練的時候,可以擬定一個特殊的情境,比如一段情感交流、職場交流或者家庭交流等,通過營造這種特殊的氛圍來讓學生提高自己的語言表達能力。學生在交流過程中利用語言以及動作來抒發(fā)真實的情感,也可以使用一些道具來幫助學生表達,最終通過這種形式的訓練來提升學生的語言表達能力和舞蹈編排能力。
(四)運用信息化多媒體教學設施
隨著教育的不斷改革和信息技術的深入發(fā)展,信息化多媒體教學設施越來越多地融入高校教學當中來,舞蹈編導教學是運用信息化多媒體教學設施較多的專業(yè)課程,信息化多媒體教學設施中先進的影音和音樂播放設備能幫助學生提高舞蹈形象思維。要想充分激發(fā)學生的舞蹈形象思維,教師可以通過PPT將舞蹈編導的發(fā)展歷史展現(xiàn)給學生,讓學生從根源上了解舞蹈編導,了解在不同時期舞蹈編導的不同演繹形式和演變過程,掌握不同舞蹈編導的時代特征,這樣才能將自己的舞蹈形象思維帶到舞蹈編導中。[3]
(五)尊重學生個體差異,發(fā)揮學生的主觀能動性
在高校的舞蹈編導教學中,不同種類的舞蹈都有各自的特點,展現(xiàn)的舞蹈形象思維也不相同,并且每位學生的舞蹈形象思維也不同,對于同一種類的舞蹈也會產生不同的想法,所以,教師應該遵循新課改下以學生為本的發(fā)展要求,讓學生作為課堂的主體,充分給予學生自由的活動方式和思維模式,尊重學生的個性差異,給予充分的包容和理解,并給學生在舞蹈作品編排的過程中發(fā)揮主觀能動性和創(chuàng)造性提供充足的時間和空間。當學生對同一種類舞蹈產生不同理解的時候,教師不要壓抑學生的個性,要多鼓勵和引導學生按照自己的思維去編排和演繹舞蹈,讓學生表演的舞蹈各具特色,也更具舞蹈形象思維,要引導學生多結合自身的生活實際,在舞蹈中融入美好和諧的情感,讓自己編排的舞蹈更具有創(chuàng)造性特征,進而給觀眾帶來不一樣的審美感受。尊重學生個體差異,充分發(fā)揮學生的主觀能動性會讓學生在自由和被尊重的學習環(huán)境下學習舞蹈,這樣的學習環(huán)境有利于提高學生的學習積極性,提高學生的想象力和創(chuàng)造力,提升學生的舞蹈形象思維。
(六)加強師資力量建設
在高校的舞蹈編導教學過程中,教師的職業(yè)素養(yǎng)和教學水平直接影響學生舞蹈形象思維的培養(yǎng)效果。因此,教師的工作態(tài)度、思想能力和教學水平都會潛移默化地影響學生舞蹈形象思維培養(yǎng)的質量。同時,只有教師提高自身的教學水平和教學深度,具有扎實的高校舞蹈編導專業(yè)知識儲備和開闊的舞蹈形象思維,才能輕松把握高校舞蹈編導教學教材,深入剖析教材所要傳達的思維廣度。另外,教師在自身知識儲備達標的同時,還要不斷學習新的知識理論來充實自己,學校也可以經常聘請一些專業(yè)的舞蹈演員和講師來到學校,對教師進行指導和培訓,多交流教學經驗和教學方法,提升教師的舞蹈編導教學水平,這樣才能跟上新課改背景下高校舞蹈編導教學的腳步。對于新時代的教師來說,教學的課堂氛圍也十分重要,課堂藝術氣息越濃、活躍度越高,培養(yǎng)學生舞蹈形象思維的質量就越高,教學效果才會更好。基于以上幾點,教師既要完成高校舞蹈編導教學知識的傳播,又要達到培養(yǎng)學生舞蹈形象思維的教學要求,所以,高校舞蹈編導教師要德才兼?zhèn)洹?/p>
四、結語
綜上所述,隨著高校教育改革的持續(xù)深入,高校的舞蹈編導教學要積極響應時代發(fā)展的潮流和要求,在夯實舞蹈編導基礎知識的基礎上,教師要采取多元化的教學方式提高學生的舞蹈形象思維,這樣才能更好地向觀眾展現(xiàn)富有生命張力和渲染力的舞蹈作品,進而促進學生在未來更好地發(fā)展。
參考文獻:
[1]李瑾.舞蹈編導教學中舞蹈形象思維的培養(yǎng)研究[J].北方音樂,2019,39(10):215-216.
[2]朱海洋.舞蹈編導教學中注重培養(yǎng)舞蹈形象思維的研究[J].藝術教育,2019(04):91-92.
[3]藍文.高校舞蹈編導教學中創(chuàng)造力的培養(yǎng)研究[J]. 卷宗,2019, 009(019):257.
(作者簡介:王盼盼,女,碩士研究生,伊犁師范大學藝術學院,講師,研究方向:舞蹈編導)
(責任編輯 葛星星)