吳迪珂
(駐馬店市博物館,河南駐馬店 463000)
博物館的陳列展覽不僅僅是簡單的陳列,更需要根據展品的具體材料、功能、背后的歷史文化價值等設計與之相匹配的陳列方案和空間布局方案,從而使博物館的展陳更加藝術化、人性化。尤其是在科學信息技術迅猛發展的背景之下,博物館的展陳設計應當具有一定的創新性,不僅要考慮合理的空間布局,還要能夠滿足參觀者的審美需要。為此,本文將從博物館展陳設計空間布局的重要性入手,具體分析博物館展陳設計的空間布局措施。
從博物館以往的空間布局情況來看,其布局常常會讓人產生深沉感和神秘感,此種布局模式無形之中讓社會公眾同博物館之間的距離被拉大。在文化興國這一戰略背景之上,如何提升國家文化軟實力是重中之重,作為博物館而言,其乃是面向社會公眾提供接觸文化和學習文化的場所,從這個層面而言,博物館應當在社會公眾心目中改變以往的形象,通過打造極具親和力的形象設定方式,來縮短同社會公眾之間的心理距離,讓社會公眾能夠將博物館視為汲取養分的重要場所,此即現代博物館在展陳設計過程當中所應當遵循的人本主義理念。以中國國家博物館為例,其在中庭空間的布局設計上可謂是獨樹一幟。整個展館由中軸內中央大廳分隔為南北2個展區。南北藝術長廊長260米,高28米;頂部有368個采用中國傳統建筑風格的藻井,有著獨特的裝飾,并兼采光、照明和通風等作用。頂樓有近2萬平方米的屋頂綠地,表現出了環保和節能的理念。展館當中充滿了自然且極具親和力的氛圍,改變了以往過于深沉的展陳模式,因而得到了社會公眾的廣泛認可。有鑒于此,博物館在進行展陳設計的過程當中,應當立足于空間布局情況。設計人員在進行展陳設計的過程之中,必須根據博物館的場館條件,依托現代化設計理念進行設計,以便達成空間布局和流線設計的靈動性。除此之外,設計人員在設計過程之中,還要善于從現代建設設計領域汲取設計靈感,發掘和運用設計素材,以此來讓博物館的展陳設計能夠做到逐層遞進且主次分明,唯有這樣,方才能夠讓社會公眾在入館之后能夠感受到濃厚的人文氣息,并流連忘返。
在博物館展陳設計空間布局中,應該注意兼具實用性和審美性,把握變化性和靈動性,科學運用空間限定方法并輔之以不同的設計手段,秉承人本主義理念,注重凸顯空間陳列設計的多元效用,積極做好空間內的輔助展陳工作,注意博物館空間布局中的燈光設計。
展陳設計當中最為關鍵的要素便是布展所需要的設備,諸如擺放展品和藏品的展臺、展板以及展柜等,設計人員在遴選相關設備的過程當中應當對其實用性加以全面考慮,并且確保所遴選的設備同博物館的空間條件相匹配。為了確保陳列設備的實用性,設計人員應當結合所將要展示的展品和藏品來作為遴選和設計原則。不同的展品與藏品對于陳列設備的要求存在顯著的差異性,同時,陳列設備亦能夠實現對空間的分割或者組合的效用。基于此種情況,設計人員遴選和設計陳列設備時,應當把握好一個遴選和設計原則,即,所遴選與設計的設備能否同博物館展區的空間環境實現完美契合,同時亦應當結合所將陳列和展示的展品與藏品的類型和特點,遴選同展品與藏品所散發出的文化氣息相吻合的設備,諸如設備的外觀、設備的顏色以及設備的形狀等。在實現對陳列設備審美設計的過程之中,則要求設計人員能夠按照展品與藏品的主題、時代等要素,融入現代性的設計要素,以此來凸顯出展品與藏品的文化特質。舉例而言,如博物館布展的展品為非物質文化遺產,則設計人員應當結合非物質文化遺產展品的特點遴選帶有強烈民間文化韻味的、以竹篾、藤條為制作材質的陳列設備,以此來凸顯出非物質文化遺產的民間文化性特質。如博物館布展的展品為中國水墨畫,則設計人員應當遴選使用木料為制作材質的陳列設備,凸顯出水墨畫的藝術格調。
展陳設計人員在對空間布局進行設計的過程之中應當結合參觀者的行動軌跡,確保空間劃分做到主次分明、形式多樣且統一,以免因為整體風格過于趨同而導致出現設計過于呆板的現象。舉例而言,設計人員應當在每個展廳當中都設置主、次展位,并突出視覺中心,以此來達成美學設計的同時,讓每個入館參觀者在步入每一個展廳時都能夠體悟到不同的展廳氛圍。
面對博物館不同的展陳內容以及主題,意味著每次的設計都面臨著不同的要求。任何形式存在的意義都是為內容服務,因此,設計人員在進行空間布局設計的過程之中,應當遵循設計為展陳內容服務這一設計理念。在具體的設計環節,設計人員應當做到對展陳關鍵內容的有效把握,并從中提煉出同主題相匹配的符號以及相關元素,進而在對空間布局進行設計的過程之中能夠實現對前述符號以及元素的科學利用。舉例而言,設計人員在進行展陳空間布局設計時,應當考慮到展廳的地板以及天花板的視覺效果,以便能夠結合展陳內容對地板以及天花板的顏色與造型加以把握和駕馭,同時,設計人員亦可以借助對展廳內部各個隔斷的高低、距離的調整,實現對空間的合理布局,以此來營造與展陳內容相一致的場景氛圍。
博物館的展覽活動面向的乃是社會公眾,因此,設計人員在進行展陳空間布局設計的過程之中應當秉承人本主義設計理念,具體而言,設計人員在對參觀區域的劃分以及參觀路線的設定上,應當做到同多數人的習慣相一致,唯有這樣,方才能夠確保每一個入館參觀的人獲得最為優質、最為貼心的展品品鑒體驗。
(1)科學規劃空間路線
設計人員在對空間路線進行規劃時,應當確保所設計和規劃的路線同社會公眾的閱讀習慣是一致的,同時還應當結合入館參觀人群的停留時間來設計不同的路線,諸如單線程、復線程等。
(2)重視空間布局中的互動環節
博物館的陳列展覽布局中,為了降低陌生感和距離感,使博物館陳列展覽更貼近觀眾,應該重視空間布局中的互動環節。展陳物品擺放時,要留有一定空間供參觀者進行互動,以淄博陶瓷博物館為例,在前面展陳物品的基礎上,在參觀過程的最后空間,將具體的陶瓷制作器材免費提供給參觀者,使其親自動手操作,這推動了陶瓷的傳承力度,讓有興趣的廣大參觀者可以有機會參與到手工制作陶瓷中去。
(3)科學利用空間占領設計技法
在展覽活動的展線布置層面,設計人員應當把握好展陳內容的種類,以此來確保科學排序,讓入館參觀人群可以根據展品的時間線展開品鑒。同時,設計人員應當科學利用空間占領設計技法,如通過VR技術實現情境再現,以此來提升入館參觀人群的感官體驗,使其在情境之中產生了解展品歷史的強烈訴求。
設計人員在對空間布局加以設計的過程之中,除了應對確保陳列功能得以體現之外,還應當確保不同展品之間以及不同展區之間達到和諧相容。有鑒于此,設計人員在設計時應當注重凸顯空間陳列設計的多元效用,確保入館參觀人群的個性化展品品鑒訴求得到滿足的同時,亦能夠讓其從中感受到展廳所營造出的獨特氛圍。為了避免布展活動給入館參觀人群帶來深沉感,設計人員應當借助自然光源取代人造光源,以此來讓入館參觀人群感受到親和力。
所謂的輔助展陳工作即配備相應的解釋說明,可以通過解說員或紙質說明材料等,將實際展陳物品與生動鮮活的歷史相結合,也可以播放與此有關的影片,以豐富展陳物品的歷史含量,借助這種方法,使得在現有空間內的展陳物品更加立體化,拓寬了歷史的表現形式。
考慮到博物館展館陳列空間均為密閉空間,因為在實踐之中,博物館在布展陳列時均使用人造光源。不過正如前文所分析的那樣,人造光源易于造成入館參觀人群的緊張感,讓其感到不自然。為此,設計人員應當結合不同的布展展品,設計光源,在光源的運用上,應當避免光線照射過強而對展品造成不可逆的損害,同時亦要確保光照度能夠讓入館參觀人群清晰的實現對展品的品鑒為宜。尤其值得一提的是,帶有紫外線的光源應當避免選用,因為這類光源會導致展廳內部的溫度上升,由此會造成對布展空間環境的不利影響,亦將會導致展品在紫外線的照射下受到損害。
以上,筆者對博物館展陳設計中空間的布局進行了七個層面的剖析和探究,希望能提供一定的借鑒與參考。