趙爰媛
(延安大學,陜西延安 716000)
設計是什么?這個答案十分寬泛,就像一千個人眼中有一千個哈姆雷特一般,日本平面設計師原研哉在他的《設計中的設計》一書中表達了他對設計的理解,他認為設計是感受和洞察事物本質的能力。而針對設計,工業設計師Dieter Rams的答案確有所不同,他所認為的設計則是越少越好。
設計一詞最早是指設想與計劃,設計是指創造某個事物的過程,又或者是創造事物之前所進行的預先計劃,是人帶著目的從而進行創造。設計有廣義和狹義之分,在美術課堂內的設計就屬于狹義設計,是屬于一門專業學科內的知識,無論廣義的設計還是狹義的設計都有一個相同點,設計始終是以人為本、圍繞人類來進行展開,在注重功能實用性的基礎上考慮美觀性,但設計與其他創造活動有本質上的不同,設計強調創新性,設計不是復制他人的成果,也不是模仿他人的作品,沒有創新的設計并不能稱之為設計,這便是設計與其他活動的本質區別。在美術新課程標準中提出了四項基本理念,第一是面向全體學生,第二是激發學生的學習興趣,其次是關注文化和生活,最后是注重學生創新精神的培養。而在教學中創新精神的培養離不開設計意識的發展,創新性精神是在進行設計中最重要的因素,與設計之間的關系密不可分。
意識是指人的頭腦對客觀物質世界的主觀反應,是每個人都有的、對世界所有的主觀印象,意識歸屬于精神層面。而設計意識是指人在進行構想設計創造時的內心活動,設計意識不是每個人都有的,它是一種具有創新性的思維方式,是指人在對一件事物進行設計時,頭腦中所產生出的構思,在進行設計實踐前就會產生。設計意識的存在將后續的設計活動串聯起來,而初中美術教學中的設計意識區別于專業設計領域中的設計意識,義務教育階段中設計·應用這一學習領域主要是面向廣大中小學生,設計意識不是憑空出現的,需要積累一定的專業理論知識經過后期不斷進行培養而后經過實踐才慢慢得以發展。而在初中美術教學中,有四個學習領域,其中之一就包含了設計.應用領域的學習,這足以證明在義務教育階段培養與發展學生設計意識的重要性。在這一學習領域中教師首先要有意識的引導學生進行設計實踐活動,在實踐中激發學生的發散性思維,讓學生在良好的學習氛圍內產生對設計應用這一領域的學習興趣,用積極的學習態度配合教師進行學習,充分發揮學生的能動性,在美術教學的實踐中培養學生逐漸形成創新設計意識,獨立自主完成一件設計作品。
在現代社會中,設計遍布人類社會的方方面面,在一定程度上,設計能力還代表著一個國家的文化和經濟水平,設計滲透在我們生活當中的方方面面主要體現在三大種類設計當中:工業產品設計、環境藝術設計與視覺傳達設計,這三類設計基本囊括了我們日常生活中的全部,我們所生活的大環境中無一事物不體現著設計,例如我們的美術課本也是經過書籍裝幀設計和排版設計從而產生的。在設計之前,在頭腦中對事物進行構思創造的過程稱為設計意識,設計意識與創新密不可分,創新是設計活動的中堅力量,創新是國家和民族進步的靈魂,也是興旺發達的不竭動力。凌繼堯在《藝術設計十五講》中提出:設計的本質是創造。學生的創造力是美術教學的關鍵,也是學生設計意識的體現。在義務教育階段美術學習中滲透設計領域的教學早在2001年新課改中就已經提出,隨著人類社會的不斷發展,設計的作用日趨明顯。
在美術教學中,設計意識的培養可以提高學生的創新能力,有利于養成學生動腦思考的良好習慣,設計意識的培養是中學美術設計應用領域中的重中之重,它決定了之后設計實踐活動的全部過程,因此必須在美術教學中重視設計意識教學。
在我國教育環境下,由于升學壓力的長期影響目前對語文、英語、數學等主要學科的關注遠遠超出了美術學科,許多美術教師自身也認為美術學科只是一門“副科”。在現實教學現狀中對于美術教學也是一再敷衍,填鴨式教學,沒有充分體現初美術學科的真正價值與魅力所在。學校僅重視和發展這種以考試為導向的教育行為,直接導致了初中美術教學缺乏創新,教學上只是灌輸式,無法帶動學生學習美術的熱情,這樣一來,教師的教學沒有激情,學生的學習沒有熱情,學生并沒有真正參與到美術課堂教學中來,那么其結果就是導致你模仿我,我模仿他的學習情況,學生的創新性思維無法得到發展,互相模仿的不良風氣一旦形成,便對后期培養學生設計意識的發展非常不利,在美術課堂中想要激發學生的活力更是難上加難。
在初中美術教學環節之中,設計·應用學習領域其中的一個環節就要求學生獨立參與設計和實踐,但在實際教學中上,教師大部分課堂時間用以講授知識,并沒有足夠的時間留給學生自己,讓學生自己參與到設計和實踐環節之中和,教師只是一味地進行講授或是只注重學生美術專業技能的培訓,極大忽略了學生創新性思維的培養,阻礙了學生設計意識的發展。因此,學生只能在本堂課中充當觀眾的角色,又或是為了之后高考當中的藝術專業考試而做專門技能準備。教師沒有認識到尊重學生主體地位的重要性,也沒有根據每個學生的特點提供針對性的建議與指導,全堂課以教師的講授為主,沒有合理安排教學內容中設計應用模塊所需要占用的時間,抑制了學生設計意識的發展,如若沒有提供時間安排給予學生進行設計思考的時間,那么學生何以產生并培養學生的設計意識。
在學校教學中,教師是課堂教學的主導者,在設計·應用領域的教學中,就要求教師首先需要具備設計專業理論知識與能力,但當下由于美術學科不受重視,很多美術教師也不重視,將大部分時間與精力用來模仿他人,又或者是照搬他人的成果用于美術教學,在教學過程中,教師的教學方法和模式都比較單一,而教師自身所具備的理論知識也相對匱乏,只是將課本內容進行復制,從而朗讀一遍,長此以往這就導致學生對美術課堂失去興趣,抵抗美術學習,學生的問題和好奇心也得不到教師的有效解答,再加上教師本身缺乏專業知識和實踐技能,這樣的教學模式導致學生原本活躍的思想變得狹隘,抑制了學生想象力與創造性思維的發展,因為教師自身專業能力有限導致教學模式也非常局限,不利于美術教學良好展開。
新課程標準改革要求,義務教育階段美術教師要具備設計專業性,教師是美術課堂的主要承擔者與知識的傳授者,這就要求教師首先要提升自我的專業素質,只有具備一定專業素質的教師才能教給學生專業的設計理論知識,此外,教師要具有合理安排和設計教學內容的能力,美術教師需要具備設計專業性,這就需要對教師定期進行專業培訓與考核。在培訓內容方面選擇上,不僅要培訓一些設計專業知識也要進行實踐操作能力培訓,促進美術教師專業水平的提高,這樣才能在理論和實踐上同時提升教師的綜合能力,在美術課堂中,更好地對學生進行教學。
在美術課堂教學中,教學模式的選擇也是上好一堂課的關鍵因素,作為美術教師應將設計理論知識結合到具體的課堂設計教學任務之中,并將理論與實踐聯系起來,這樣不僅能夠提升學生的理論知識而且也能提高學生在設計實踐中的動手能力。通過以理論知識推動實踐教學活動,以實踐活動鞏固理論知識,良好的教學模式可提高學生學習的主動性和參與度,使學生更好地理解學習要點和知識,使美術教學更加具備針對性。新課程標準提倡美術教育要培養學生的設計意識,所以教師要盡量選擇生動多樣的教學方式,在美術教學中激發學生想要進行設計實踐的學習動機,來開發學生的創造力。教師還要設計出更為新穎的教學內容,為學生提供與教學相關的學習素材,讓學生在學習與實踐中感受到設計的魅力與價值。
隨著新課程標準改革的不斷深入,更加強調要尊重學生的主體地位,這就要求教師必須首先要把課堂歸還給學生。[以學生的興趣出發,興趣是學生進行學習最好的老師,在課堂教學中教師應該善于觀察不同學生的特點,熟悉并掌握學生的情況,在備課時從學生的興趣點入手進行準備,并與課堂教學內容緊密結合起來,創設良好的情境,在課堂教學中設計小游戲或是由小故事引入教學內容,只有教師在課下做到認真“備學生”,從學生的角度出發,尊重并愛護學生,學生才能感受到來自教師的熱情,從而更新尊重教師,將良好的情感遷移至美術課堂當中,形成良好的學習氛圍,產生良性循環。
在義務教育階段中美術學科是素質教育的重要組成部分,在提高學生的綜合創新能力和創新性思維方面,有著不可低估的價值,對于陶冶學生的情操,提高學生的綜合素質方面都發揮著極為重要的作用。因此,對于義務教育階段中培養學生的設計意識是非常重要且必要的。相比較于以往,傳統的美術教學將美術學科本位置于中心,以講授專業理論知識與教授學生專業繪畫技能成為當下藝考大環境下的重點,但在近幾年的發展中,越來越多高校更加關注學生是否有獨立自主進行創新設計的能力,那么在義務教育階段美術教學中培養學生設計意識就體現出越來越重要的價值。注重設計意識培養有利于培養創新型人才,隨著新課程改革的進行與教育理念的不斷更新,相信設計意識在美術教學中一定能夠得到更加廣泛的重視。