“通識性+在地性”：產品造型基礎課程教學探索

◇ 董泓 ◇

產品造型基礎作為從基礎課過渡到專業課的一門鏈接性課程在眾多高校均有開設。如江南大學設計學院的“產品設計與研究方法”，清華大學美術學院的“造型基礎”，湖南大學設計學院的“形式綜合訓練”等，都將造型訓練視為基礎中的基礎。2017年，國家提出“雙一流”發展戰略，極大地提升了學科建設的重要意義，使得我國高等教育的發展開始突出強調特色性而不再僅僅是拼規模。①魯曉波：《新時代下的美育與創新：面向未來的清華大學美術學院》，《裝飾》2019年第9期。在新一輪的學科建設中，各大院校在人才培養、科學研究、平臺搭建、隊伍建設等方面也展開了基于“在地性資源”的研究和項目合作，如湖南大學設計藝術學院的“新通道”項目，江南大學設計學院的地域視覺文化遺產研究等，為“在地性”課程實踐提供了豐富的教學范例。

一、課程背景與課程介紹

產品造型基礎教學改革圍繞著成都大學中國—東盟藝術學院“中國西部南向通道藝術領域新高地”以及“國際化、高端化、特色化”的辦學戰略目標展開。多年來，學院以促進成渝地區雙城經濟圈非遺保護、傳承及傳統工藝創新型應用人才為培養目標，面向國內及東盟各國招生。課程結合應用型城市大學的辦學定位，在經過多次教學改革后，基本形成了以“通識性”理論教學+“在地性”社會實踐相結合的教學設計。在汲取地方優秀文化資源的基礎上，貫徹“實踐為本，創新導向”的教學路徑，多維度提高學生的知識與技能，培養學生對我國傳統工藝的興趣和在地創生的能力。2020年課程入選第一批四川省社會實踐一流課程。

中國—東盟藝術學院成立于2017年，是成都市政府積極融入國家“一帶一路”建設，加快建設西部文創中心和世界文化名城而設立的綜合藝術學院。在生源構成方面，以國內學生和來自東盟沿線國家的留學生為主，有著地方性和國際性雙重特點。產品造型基礎課程開設在大一的第二個學期，共64課時。其中，理論課為28課時，實踐課為36課時。先修課程有平面構成、立體構成、色彩構成等藝術學科的通識性基礎課。后續課程有中國傳統器物、文化創意產品設計等。因此，課程需要引導學生從抽象形態的造型訓練，延伸到一個有明確功能性和可生產性的產品設計實例中，并通過拓展學生的設計視野，促進其對中西方造物智慧和事理思想的理解，為后續課程的學習夯實基礎。

二、問題分析與改革思路

目前，設計專業的基礎課教學主要以西方現代設計理論與方法研究為主，雖具有一定普及性和必要性，但也存在教學內容與教學方法特色不足的問題，無法更好地適應“雙一流”發展戰略。近年來，雖然各大設計院校都基于地方優勢資源開展了對傳統工藝、器物、文化的研究，但這些課程往往開設在高年級或研究生階段，并多以工作坊、專題研究的方式進行。筆者在多年專業基礎教學實踐和傳統工藝社會實踐中發現，產品設計和傳統工藝的學習都是一個“理論—實踐—理解—運用—創新”的過程，這個過程是一個循序漸進的、系統性的、連續性的，需要反復累積經驗后，在對材料、工藝、造型方法與現代需求和實用性功能有清晰認知的基礎上，形成的一個融會貫通的創新過程。這個過程不是通過學習一門課或是一次社會實踐就可以實現的。此外，從目前市面上的文創設計可以看出，多數創作還停留在簡單的外觀模仿和功能疊加的層面，缺少對文化內核深層次理解上的設計創新。因此，教學改革提出，在低年級原有理論教學的基礎上，融入多元化的傳統工藝“在地性”社會實踐，幫助學生在具體的動手操作中掌握綜合材料的造型方法，由淺入深地反復學習和訓練，在過程中促進學生對中西方造物智慧和事理思想的理解，培養學生對我國傳統工藝的興趣和在地創生的能力，才能真正地為其后期的設計研發和創新提供可以學以致用的知識和技能。

三、“通識性”與“在地性”教學設計

“通識性”是指通識性的專業教育，即專業教育通識化；具體而言，是引導學生從單一的知識視野轉向多維度知識視野，建立本專業的知識點與其他學科知識點的內在聯系；“在地性”概念來自生態教育理論，該理論認為：教育應扎根于本地實際，扎根于地方本土特有的藝術、文化、歷史、經濟等，把學生的生活經驗、文化背景與學校教育有機結合起來，“因地制宜地實施在地化教育（place-based education）”①KNAPP C E.A Review of Place and Community-Based Education in Schools.Journal of environmental education，2010 （1）：65- 66.。四川與東盟國家地理位置相鄰相近，在藝術形式和傳統工藝上呈現多樣性和同源性的特點。不少學生從小就與當地的傳統手工藝相伴成長。“在地性”社會實踐環節不以設計創作為目的，而是期望為國內外學生提供一個交流互鑒的平臺，培養學生對民藝的認知和興趣，理解“匠人精神”所蘊含的深刻意義。

課程以“通識性”現代設計理論與“在地性”傳統工藝社會實踐相結合、教學內容的廣度和深度相結合、素質教育和課程思政結合，培養學生立足于本專業的基礎知識和基本技能，從多層次、多視角分析問題、解決問題的能力，從而形成融會貫通的創新思維，促進理論體系的建立和創新運用。

（一）“通識性”教學設計

“通識性”現代設計理論教學主要采用案例教學法和實踐教學法；強調引導探究式學習，以美學、材料學、符號學、設計心理學，擴容“通識性”基礎設計理論的外延，為學生提供具有前沿性、綜合性、專業性的跨學科理論知識。

在案例選擇上，從經典案例和生活案例入手，對部分經典案例采用圖片展示、理論講授、視頻動態解析的方式展開，通過豐富的圖例拓寬學生的設計視野；在生活案例方面，選取大部分同學都有用戶體驗的產品進行討論分析。這樣的方式有助于提高學生的參與度與興趣度。過程中可采用引導、提問的方式，鼓勵學生表達，以師生互動、生生互動的方式打破課堂沉默。同時，生活案例與理論知識相關聯，有助于學生形成長期的記憶，例如，選取市面上正在銷售，且具有代表性的飲料瓶展開課堂討論，讓學生識別并選出其中最具辨識度的瓶身造型。在過程中，引導學生觀察、分析、發現日常物品中常被人們忽視的設計細節（如圖1所示）。通過課堂交流引導，進一步融合材料學、力學、人機工程學、可持續設計等知識，幫助學生厘清產品設計的概念、功能與未來設計的發展趨勢，以此形成對專業的宏觀認知。

圖1 教學設計PPT

案例教學中，強調以學生為中心，使理論教學案例化；通過中西方優秀設計案例與理論相結合，幫助學生形成比較研究的方法。例如，在產品形態與結構教學中，采用我國建筑和家具設計中常見的木質榫卯結構和西方的磚石結構，形成案例與案例之間的比較分析；在產品形態設計教學中，以我國漢代長信宮燈為代表的“仿生象物”與現代仿生設計理論相結合等，促進學生對中西方設計、造物智慧和事理思想的認識。同時，將《考工記》《國家寶藏》《一堂好課》等優秀的文化資源引入課堂，豐富課程體驗的同時，強調素質教育與專業教育的結合，培養學生對我國優秀傳統文化和工藝的情感，以及對“工匠精神”的敬意。

(二）“在地性”社會實踐教學設計

社會實踐環節從學術與設計的角度，探討以傳統手工藝為代表的地方文化與現代創意設計相結合的途徑，充分發揮基礎課程知識覆蓋范圍廣的特點，整合四川地區優秀的藝術文化資源，展開一系列以生活器物為載體的設計實踐。例如，通過實地考察蜀錦、蜀繡制作基地，在參觀訪談中加深學生對中國器物外觀形式與文化內涵并重的美學思想的理解；竹編、陶瓷工藝社會實踐，則側重于掌握材料的特性、工藝以及相關產品開發的流程，切實理解產品設計的過程，即一個利用適合的材料、合理的技術，創造理想產品的過程。在國家級行業美術大師與非遺傳承人的言傳身教中，理解產品造型設計的文化寓意與中國傳統器物因材制器的設計思想。

具體而言，社會實踐由蜀錦蜀繡社會實踐、陶瓷工藝社會實踐、竹編社會實踐三部分組成；從參觀交流、材料研究、技法學習、圖案設計到模型制作和理論體系建立逐層深入；相較于以往一門課程專注于一種工藝的實踐研究，產品造型基礎則更強調基礎性、綜合性，是一個由寬到專的學習過程。以增加學生的見聞、擴展知識面為主，在掌握多種材料、工藝的基礎上，結合理論知識形成融會貫通的設計思維。在追求創新概念的同時，兼顧制作的可行性和工藝生產的落地性。傳統工藝的學習需要長期的累積，受限于課程時長、資源、經費，社會實踐過程中學生接觸到的只是初級形式的工藝樣式，但這些形式的客觀構成原理和工藝技法，會為其后期的進一步學習和創作提供堅實的基礎。

2016年至今，多個國家藝術基金人才培養項目落戶成都大學，使課程與地方非遺項目的合作與互動更加頻繁緊密，實踐實訓的內容、場域也得到極大的擴展，為課程教學改革提供了有利條件。課程實訓實踐環節在經歷了3個階段的教學改革后，基本形成了以四川地區傳統器物造型與工藝為研究重點，以藝術設計為核心優勢，以地方文化為載體的建設方向。在一流課程建設過程中，課程積極與地方傳統工藝單位搭建校企合作平臺，先后與蜀山窯明月工坊、成都新西南陶藝文創產業園、劉氏竹編、道明竹藝村、成都古蜀蜀錦研究所、成都漆器工藝廠、青黛設計工作室等簽訂教學實踐實訓基地。通過多元化的社會實踐，讓學生深入傳統工藝和民間美術的發源地，體會傳統工藝“心、手、眼合一”的制作規律和美學思想，促進理論知識在具體問題情境中的應用能力。

結 語

在教學體系的建構中，基礎課側重訓練，系統的訓練有賴于合理且具有啟發性的教學設計。教學設計是本次教學改革的重要組成部分，也是新知識體系和經驗的建構過程。產品造型基礎課程以“通識性+在地性”形成課程特色，以期將地方工藝、造型手段與先進設計理論接軌，提升基礎課程的高階性、創新性和示范性。在引導學生自主探尋新知，關注學科知識和行業動態的同時，為學生提供豐富、多元的學習方法，提升動手、溝通、協作、表達、創造性解決問題的能力。正如伽利略曾經說的：我們不能教會人們什么，我們只能幫助他們發現自己的潛能。

“在地性”社會實踐為不少學生埋下了從事傳統手工藝研究的種子，在連續三年的產品畢業生中均有同學加入了非遺竹編的研究和設計工作。他們有的在做非遺體驗課材料包的設計，為促進巴蜀地區優秀造物文化的傳承與傳播提供體驗活動；有的則從事非遺產品的設計開發，致力將傳統手工藝與時代生活相結合。這些同學也成為校企溝通、合作的橋梁，為課程的后續改革提供了有力的支持。