多聲部意識在一年級音樂課堂中的培養策略

劉丹

【摘? ?要】為提高小學中高段學生的多聲部歌唱能力，教師應從一年級開始培養學生的多聲部意識。具體而言，教師應培養學生的音高意識、多聲部節奏意識、多聲部歌唱意識，使學生逐漸形成多聲部意識，為多聲部歌唱能力的培養奠定基礎。

【關鍵詞】一年級;多聲部歌唱;多聲部意識;游戲

多聲部音樂具有豐富的藝術表現力，直接作用于聽眾的心靈。其中，多聲部歌唱是多聲部音樂最主要的表現形式之一，也是培養學生音樂素養的重要手段。《義務教育音樂課程標準（2011年版）》（以下簡稱《課程標準》）指出：要重視和加強合唱教學，使學生感受多聲部音樂豐富的表現力，盡早建立與他人合唱演出的經驗，培養群體意識及協調、合作能力，使他們在歌唱表現中享受到美的愉悅，受到美的熏陶。然而，縱觀當前的小學音樂課堂，可以發現學生的多聲部演唱缺少聲部的均衡性、音色的統一性和和聲的美感。

眾所周知，多聲部歌唱是一項技能性極強的活動。如果在小學低段缺乏對學生進行多聲部歌唱能力的培養，那么學生到了中高段，其多聲部歌唱只能浮于表面、流于形式。小學低段如何培養學生的多聲部歌唱能力？教師應從一年級開始培養學生的多聲部意識，通過聆聽、感受、體驗等形式讓學生接觸合唱藝術，激發其合唱興趣，同時采用直觀的形式和有效的手段，為多聲部歌唱奠定基礎。

一、培養音高意識，幫助學生養成聽音習慣

音高，即音的高度。建立音高意識，培養良好的聽音習慣，是形成音樂素養的基礎。因此，教師要利用多種方法培養學生的音高意識，讓學生了解音高概念。

（一）借助游戲進行音區聽辨

對于小學低段的學生來說，具有良好的音樂聽覺能力能夠讓他們產生更好的合唱體驗。對此，教師可通過游戲，讓學生從聽辨音區入手，逐漸認識音區的高低。

課堂上，教師將學生分成三組，分別扮演小鳥、小兔和大象。其中，小鳥代表高音區，小兔代表中音區，大象代表低音區。當教師彈奏高音區的旋律時，小鳥組的組員做出飛翔的動作;彈奏中音區的旋律時，小兔組的組員做出跳躍的動作;彈奏低音區的旋律時，大象組的組員做出緩慢行走的動作。由此，學生用形象的肢體動作感受音樂，初步認識和了解音高。音區聽辨的訓練有助于一年級學生掌握高、低音的概念，這一方式符合該年齡段兒童的身心特點。

（二）借助柯達伊手勢進行音高訓練

柯達伊手勢是歌唱教學中最能幫助學生建立音高感的手勢。音高和識譜學習緊密相連。因此，教師可以借助手勢，從最穩定的do、mi、sol開始，將抽象的音高用手勢在空間中形象地表現出來，在趣味的訓練中提升學生的音高記憶能力和簡易識譜能力，為后續的多聲部歌唱能力訓練奠定基礎。如在教學《國旗國旗真美麗》一課時，教師帶領學生用肢體動作體驗音高的變化，復習do、mi、sol三個音;在教學《洗手絹》一課時，教師帶領學生借助手勢動作爬音階，比較do和高音do的區別。

興趣是最好的老師。只有對多聲部音樂產生學習的興趣，學生才能更好地投入到中高段的多聲部歌曲演唱活動中。用游戲和手勢等方式能夠幫助學生盡快建立音高意識，穩定音準，為中高段的多聲部歌唱打下基礎。

二、培養多聲部節奏意識，提升學生的聽覺能力

節奏是音樂的骨架，是音樂賴以生存的基礎。對學生進行節奏訓練有助于培養其音樂感知力，提升其音樂記憶力。小學一年級學生的音樂技能、音樂情感相對單薄，單純的多聲部節奏練習比較枯燥，無法激發學生的興趣。對此，教師可以在節奏練習中加入情境性、趣味性的元素，由淺入深、循序漸進地提高學生的多聲部節奏能力，讓學生充分感受音樂的魅力。

（一）在對比聆聽中滲透多聲部音樂

音樂思維的形成和完善須經歷一個感知、注意、想象、理解和記憶的過程。其中，音樂感知是音樂思維形成的基礎。缺乏音樂感知能力，刻意追求音樂理解和記憶是不科學的。一年級教材中有許多多聲部音樂的欣賞和聆聽曲目，如《春曉》《牧童》《讓我們手拉手》等。對于這些曲目，教師可以組織學生對多聲部音樂和單聲部音樂進行對比式聆聽，將縱向的和聲意識根植于一年級學生的內心，培養其對多聲部音樂的感知能力，使其初步形成多聲部音樂思維。

（二）在律動中開展固定節奏型練習

對于低段的學生而言，教師在提升其音準水平的同時可以進行相關的節奏訓練。大量的多聲部節奏訓練既可以為多聲部演唱打下基礎，也能為培養學生的節奏感知能力、記憶能力和理解能力提供幫助。模仿固定節奏型是最有效的方法。

一年級教材中的《小象》和《調皮的小鬧鐘》是兩首爵士風格的樂曲。在《小象》中，固定節奏型1 1? 3 3? | 5 5? 6 5 |始終貫穿于它的前奏中。該節奏連續演奏四次之后，再由弦樂奏出小象蹣跚前行的主題;《調皮的小鬧鐘》則用切分節奏型表現小鬧鐘的調皮，且此節奏型貫穿全曲。教學中，教師可以抓住這幾組固定節奏型進行身勢模仿。聆聽全曲時，教師可在讓身體進行恒拍律動的同時按固定節奏型進行拍擊，用符合一年級學生特點的方式加深其對多聲部概念的理解。

（三）在情境中進行聲部疊加節奏練習

結合情境的聲部疊加節奏訓練指的是一個聲部的節奏練習逐漸與其他聲部的節奏疊加，進而開展多聲部節奏練習。該方式深受一年級學生的喜愛。例如在《理發師》這一課的教學過程中，教師嘗試用三個理發師的動作模擬不同的聲效，用不斷疊加的方式形成三個聲部的節奏合奏效果。學生在不知不覺中加入了多聲部節奏的合奏過程。一年級下冊《火車開啦》這一課也涉及多聲部的節奏練習。教師分別讓學生模擬火車在不同狀態中所發出的不同聲音來體驗聲部疊加形成的節奏效果。富有情境性的節奏合奏可以引導學生互相聆聽、配合，在輕松、愉快的過程中逐步建立多聲部的聽覺概念。

三、培養多聲部歌唱意識，奠定多聲部演唱基礎

歌曲和固定音型組合而成的多聲部練習是多聲部歌唱的預備階段，在簡短的歌曲中疊加固定音型的教學方式十分適合小學低段學生。它不僅可以讓學生在歌唱或者律動中感受多聲部意識，又能循序漸進地將和聲意識滲透到學生的演唱中，逐漸提升其音準能力，培養其多聲部歌唱能力。

（一）將歌曲演唱與固定節奏型結合

一年級學生的音樂基礎能力還未完全形成，此時學習由歌曲和固定節奏型組合而成的多聲部音樂存在一定難度。鑒于此，教師可以使用“小步子”，逐步推進多聲部教學。比如教師從“問好歌”開始，按如下步驟進行教學。教師演唱、學生進行身勢律動—學生演唱、教師進行身勢律動—一部分學生演唱、一部分學生進行身勢律動—學生自己演唱并進行身勢律動。以“小步子”的方式學習歌曲和節奏降低了多聲部練習的難度，也讓學生真正體驗多聲部的由來，加深了他們對多聲部結構的理解。

（二）將歌曲演唱與固定音型結合

固定音型也被稱為是“頑固節奏”或者“頑固音型”。顧名思義，它是指一個音樂的動機或者小型樂句不斷重復，貫穿于全曲或者一段樂曲的形式。教學固定音型時，教師要對歌曲進行分析挖掘，找出固定音型。在一年級下冊的《粉刷匠》一課中，教師把do、mi、sol三個音作為固定音型，采用“生唱歌曲、師唱固定音型—生唱固定音型、師唱歌曲—部分生唱歌曲，部分生唱固定音型”漸進的方式帶領學生學習。將歌曲的骨干音作為歌曲的固定音型，既能鞏固學生的音準能力，又形成了真正意義上的二聲部合唱，對于學生而言大有裨益。

總體而言，多聲部音樂具有情感性、藝術性，也具有技能性。只有將技能和情感融合，才能讓學生真正享受音樂的藝術魅力。教師應采用符合一年級學生身心特點的教學方式，讓枯燥的技能訓練變得直觀、可感，由此培養一年級學生的多聲部意識。學生在合作中關注聲音的融合、動作的配合、聲部的均衡、情感的默契和內心的共鳴，在潛移默化中形成音樂核心素養。

參考文獻：

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（浙江省杭州市大關小學? ?310005）