以項目化學習推動小學生音樂素養落地

吳麗娟

摘 要 當下，音樂課改陷入困境，音樂素養的培育在傳統的課堂中難以落實。項目化學習方式崇尚聯系性學習、重視實踐性學習、提倡團隊式學習、鼓勵創造性學習，這些學習特質有助于小學生音樂素養培育的落實。在小學音樂項目實施過程中，我們要做到：整合教學內容，讓學習內容主題化;設計活動項目，讓學習方式實踐化;開展小組合作，讓學習過程協作化;重視個體感受，讓學習彰顯創造力。

關鍵詞 小學音樂 項目化學習 音樂素養

課改二十年來，從最初的“雙基”教學到三維目標再到核心素養，我們一直在努力嘗試改變，也確實讓音樂課堂發生了顯而易見的變化。但是，我們客觀地審視當下的音樂教學，就會發現尚有不少問題始終存在，從未解決。例如，在教材分析上常常無序，同樣的音樂元素，依然會在不同的年級作為教學重點反復出現;在學習廣度上讓人失望，一學年的音樂課上下來，孩子真正能記住的音樂作品寥寥無幾;在學習深度上難達預期，經歷過小學階段完整的音樂學習之后，依然有很多學生不能看著樂譜進行基本的演唱、演奏，難以達到課程標準規定的識譜能力……細細想來，音樂教學的發展似乎已經陷入困境，急需一場超越過往的變革來開創新的道路。

一、當前音樂教學中存在的問題

1.忽視音樂素養的提升脈絡

當前，音樂教材編寫呈現出以人文、音樂素養為主線的“雙線結構”，教學單元以人文為主題，音樂要素滲透在音樂作品之中。

以蘇少版小學音樂教材三年級上冊為例，其編排體現了編寫者對音樂課程人文性的關照，但是音樂素養發展的主線比較模糊。這一冊教材對于學生音樂素養發展的要求包括音高、節奏、認識樂器、身體律動、音樂文化等各方面。其中，在音高方面開始要求學生能夠認識并唱準音階里的七個唱名，節奏方面要求學生能夠認識全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符等各種音符，文化理解方面包括認識巴赫、賀綠汀等音樂家，了解小步舞曲，這些從單元主題上來看沒有多少痕跡。

音樂學科核心素養包括審美感知、藝術表現、文化理解三個維度。上述編排方式容易導致教師只關注顯性人文目標的落實，忽視隱性的音樂素養目標的主線，導致學生音樂素養的獲得呈現“碎片化”狀態。

2.忽視音樂學習實踐的自主性

實踐性是音樂課程的三大特征之一，音樂是一種富于實踐性的藝術。在當前的音樂課堂中，老師們對于音樂實踐性的落實往往停留在“老師規劃，學生照做”的狀態。

比如欣賞柴可夫斯基的《花之圓舞曲》，老師將自己對音樂的理解設計成男女對舞，讓學生扮演王子與公主，面對面表演;欣賞手風琴曲《云雀》的時候，老師讓學生在其中的一個音樂片段扮演兩只面對面說話的云雀;欣賞《快樂的啰嗦》時，老師一定要讓學生用彩帶表現連貫的樂句，用串鈴表現跳躍的樂句。這些都是老師個人對音樂的理解，學生按照老師的要求完成任務，成了老師手中的提線木偶。這樣的實踐缺少了學生自主性的參與，沒有創造性思維的生發，對于提升學生的音樂素養意義不大。

3.忽視學生真合作能力的培養

音樂課堂上，合作是很常見的學習方式，比如合唱、合奏、律動、編創等等。但是，有些課的教學為了合作而合作，流于形式，學生的合作能力并沒有得到提高。還有些課上，大多數學生在小組學習過程中無事可做，小組匯報成了學霸的“一言堂”。

合作是指互相配合做某事或共同完成某項任務[1]。如果一項任務只需要一個人就可以完成，那么就沒有合作的必要。理想的合作學習是每個人都要有思維的參與，都要為完成任務做出自己的獨特貢獻。比如，在一首歌曲的歌唱表演中，由孩子們自己來分配角色，每個人都扮演自己喜歡的角色，并完美融入團體中;在為歌曲編配伴奏打擊樂器時，由孩子們自己商量確定器種，每個人都演奏其中的一個聲部，成為表演必不可少的一部分，這樣的合作才有意義。

4.忽視學生創造力的發展

開發學生創造性發展潛能、提升創造力是小學音樂學科的重要價值之一。21世紀技能運動的倡導者瓦格納提出了學習和生活所需的“七項生存能力”，其中第四項技能是“主動性和創新性”。具有創造性思維模式的學生是自主學習者，他們積極主動，富有創新精神，敢于承擔責任[2]。但目前的音樂教學中，我們較多關注學生審美體驗、文化傳承等能力的提升，容易忽視對創造力的培養，在很多音樂課堂上，過于僵化的教學流程設計導致學生基本沒有自己發揮的空間，他們精彩的觀念和創造性的思維無從呈現。

二、以項目化學習提升學生音樂素養的策略

項目化學習作為一種新型的學習方式，正在被越來越多的師生悅納。項目化學習強調學生學習的自主性，強調團隊式參與完成項目任務，強調加強學科之間的聯系和學習與生活之間的聯系，強調作品展示的創造性。這些特點非常有助于解決當下音樂教學中的頑疾與難題。

1.整合教學內容，讓學習要求序列化

在小學音樂項目化學習中，首先要給學生提供一個主題化的項目學習內容，用于激發學生參與項目化學習活動的積極性。一直以來，我們習慣于一課一歌，或者一課一曲，缺乏整體勾連。項目化學習強調找到同類音樂作品的關鍵學習點，突出結構性學習，橫向上考慮每一冊每個單元的主題，縱向上考慮整個音樂教育體系中學生音樂素養發展的過程，以打破音樂學習的“碎片化”狀態。

以“走近中國民族彈撥樂器琵琶”為例，通過縱向梳理蘇少版小學音樂教材，發現在低、中、高三個年級段都有跟琵琶相關的音樂作品，因此，我們對教材進行了整合與拓展，分別在三個年級段設置了不同的目標。低年級段的學生要能夠認識琵琶的外形，模仿演奏琵琶的姿勢，聆聽音樂形象鮮明、結構較為簡短的琵琶獨奏曲，初步感受琵琶的音色特點;中年級段的學生能夠聽辨琵琶的音色，聆聽琵琶齊奏曲、琵琶重奏曲、小型民樂合奏曲、探究琵琶的歷史、琵琶的構造，了解中國民族彈撥樂器琵琶;高年級段的學生能夠簡單分辨琵琶演奏中的指法：彈、挑、掃、拂、輪，了解琵琶文曲、武曲之分，感受琵琶協奏曲的體裁特征，探究與琵琶有關的文學作品的內容，喜歡民族彈撥樂器琵琶。

通過該項目化學習，學生在整個小學階段對于琵琶這一中國民族彈撥樂器的感悟會變得更加結構化。他們聆聽的不是一個作品，而是一組作品。這些作品圍繞著一個主題，彼此有內在的關聯。項目化音樂學習過程中，教師可以打破原有的教材框架，讓學習的內容主題化、學習的要求序列化，幫助學生明晰關鍵概念，逐步提升整體的音樂素養。

2.設計活動項目，讓學習方式實踐化

項目化學習強調活動的實踐性。小學音樂項目化學習要讓學生在活動中進行參與、感知和體驗。面對豐富多彩的音樂項目化學習活動，學生可通過搜集資料、排練、展示、分享等多種方式來投入到音樂學習中去。

學生除了在校學習，還有居家學習時間。我們沒有局限于書本，而是根據學生的年齡特征，為每個年級段的學生設計了一些音樂項目化學習活動。比如低年級段，我們設計了“自制打擊樂器”這樣的項目;中年級段，我們設計了“梨園漫步”音樂項目化學習;高年級段，我們設計了“民樂音韻”等音樂項目化學習主題。學生在這些項目學習活動中，始終保持著積極主動的學習狀態。他們尋找身邊的一些素材，通過網絡相互討論，相互合作，動手實踐，解決問題，直到最后的作品展示。低年級學生制作的打擊樂器品種豐富，中年級孩子制作的《梨園漫步》PPT內容豐富、畫面精美，讓人嘆為觀止，高年級學生制作的《民樂音韻》小書從多個角度介紹了我國的各類民族樂器，以圖文并茂的方式呈現了小學階段欣賞過的所有民樂作品，讓老師們都為之驚訝。同時，他們還錄制或下載了相關的民族樂器演奏視頻發到班級群里，讓大家一起欣賞。在項目學習的真實情境中，孩子們學習與他人溝通，與他人分享自己的快樂、成就，與團隊一起為完成項目而努力探索，在實踐中進一步感受到音樂的魅力，形成了自己對藝術美的理解。

3.開展團隊學習，讓學習過程協作化

小學音樂項目化學習的內容豐富，包括圍繞主題來進行的資料搜集、音樂游戲、合奏、合唱、集體舞、編創等，這些項目都離不開學生之間的合作。在小學音樂項目化學習的過程中，合作學習讓大家學會合理分工、適時協商、互相取長補短。對于節奏感、音準感不太好的學生，他們都可以在彼此的合作中互相聆聽、互相影響，漸漸找到穩定與平衡的感覺，從而提升自己的音樂素養。

在小學三年級音樂項目化學習《我的朋友DoReMi》中，學生用do re mi fa sol la si七個小音符編創歌曲，并為此歌曲編配集體舞。他們自行進行了小組分工，部分同學編創歌曲旋律和歌詞，其他同學編創動作。首先是聽、唱環節，小組成員一起學習歌曲《DoReMi》，演唱音樂王國里七個小音符的唱名以及音高;接著進入編、動環節，由部分同學用七個小音符來編創曲譜和歌詞，另外部分同學編創動作;最后全組進行了練、演，所有小組成員開展線上線下齊練模式，力求每個組員都能以最佳方式呈現編創的歌曲。小組展示結束后，學生們進行了互評，并請老師和家長對學生們的協作能力進行了評價。

在小學音樂項目化學習的過程中，團隊式的音樂學習充分調動了學生們的每一個感官，融聽、唱、視、動、奏于各種音樂實踐中，在團隊合作的過程中，個體與群體相互作用、相互影響，推動了整個班級音樂學習的和諧發展。

4.尊重個體感受，讓學習彰顯創造力

小學音樂項目化學習尊重每一位學生對音樂的獨特理解，注重每一個學生的個性發展。它強調在音樂活動過程中關注學生的自主體驗和創造性表達。

小學音樂項目化學習需要自由而開放的學習時空，自由寬松的環境和開放的學習場所有利于更多地釋放學生的創造力。學生們的學習場所可以在教室、走廊、舞蹈房、操場，也可以在家里或者公園、劇院;學習時間可以是課上，也可以是課外，一切按照項目的需要進行。

在音樂的情感體驗方面，項目化學習非常尊重學生的個體體驗。只有尊重個體體驗，學生才能有創造性的表達。比如蘇少版小學音樂教材四年級上冊“四季放歌”這一項目學習主題包括黃自先生作品《西風的話》，大部分學生感覺這首歌表現了小朋友一年以來的成長，充滿著希望;有些學生認為這首歌曲略帶悲傷，有一種“時間不等人”的感覺;還有一些學生感覺這首歌表現的是四個季節的景色變化，更多地表現的是大自然的美。教師不該給出統一的答案，而是要尊重他們的個體感受。

在項目的表達方式方面，也要鼓勵學生們富有創造性地表達。每一個項目發布時都要讓學生根據自身的興趣選擇相應的表達方式，對學習有充分的自主選擇權是小學音樂項目化學習的重要原則之一。比如對于三年級上冊的“詩歌與音樂”這一音樂項目化學習主題，學生可以選擇用齊唱、合唱、小樂器演奏、舞蹈、詩音畫結合等方式來呈現小組研究的成果。

小學音樂項目化學習帶給學生很多的變化，比如由知識與技能的“碎片化”逐步走向結構化;由被動學習走向實踐體驗;由單打獨斗走向合作體驗;由單純模仿走向不斷創新。實踐表明，小學音樂項目化學習是實現學生音樂深度學習的有效途徑。

參考文獻

[1] https：//hanyu.baidu.com/zici/s？wd=%E5%90%88%E4%BD%9C&query=%E5%90%88%E4%BD%9C%E7%9A%84%E5%90%AB%E4%B9%89&srcid=28236&from=kg0.

[2] 沃倫.跨學科項目式教學[M].孫明玉，劉白玉，譯.北京：中國青年出版社，2020：9.

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