摘要:傳統手工藝植根于中華民族文化沃土,具有濃郁的民族特色,可以說是民間文化的結晶。伴隨著社會發展,人們生存環境、生活方式的變化以及受西方文化的影響,我國的傳統手工藝逐漸走向衰落。本文主要分析傳統手工藝的傳承現狀,探究傳統手工藝的發展路徑,以期促進傳統手工藝的創新與發展。
關鍵詞:傳統手工藝 傳承 發展
中國悠久的歷史孕育了璀璨的文化,傳統手工藝扎根于深厚的農耕文化和手工業,代表著中華民族的傳統文化、信仰和風俗。傳統手工藝大多起源于民間,有著悠久的歷史,是廣大勞動人民為了滿足日常生活和審美需求所制作的,并且凝聚了一個地方代代相傳的淳樸民風、民俗,可以說是自古以來民間文化的結晶。
自古以來中國就是手工藝大國,新石器時代的彩陶、漢代的畫像磚以及少數民族的織錦等,對手工藝的發展起著積極的促進作用。如西安半坡出土的新石器時代陶碗,上面出現較為精細的織物印痕。在浙江吳興等地新石器時代遺址中,出土了絲絹殘片和絲帶等物,均促進了蠟染設計、木板壓印、紙板鏤花等的發展。每一件手工制成的文物遺存,都完美體現著傳統技藝與工匠精神的融合。
傳統手工藝發展至今,呈現出豐富多彩的內容和樣式,其中包括陶瓷、年畫、刺繡、剪紙、泥塑、草編、竹編、麥稈畫、年畫、風箏、金銀首飾等。傳統手工藝大多都是以民俗活動為基礎,如轎簾、蒙頭符的刺繡皆來源于舊式的婚禮習俗;年畫中多以娃娃懷抱鯉魚、手持蓮花、老壽星等喜慶事項作為表現內容,反映出百姓祈求吉祥如意的心理;面塑,又稱蒸花饃,被塑造成各種栩栩如生的形象,最初是作為民俗節日中的饋贈禮品、裝飾信物,代表著喜慶,后經過傳承,已成為傳統手工藝的一部分。各種傳統手工藝既能滿足實際的生活需求,又兼具裝飾性作用,達到了功能性與審美性的完美統一。
一、傳統手工藝的傳承現狀
伴隨著社會發展,人們生存環境、生活方式的改變以及受西方文化的影響,從20世紀初開始,我國傳統手工藝的發展逐漸衰落,出現了保護乏力、后繼無人的嚴重問題,面臨著嚴重的生存危機。[1]
如年畫藝術,最早的年畫是門神,之后衍生出神像年畫,由于當時尚處于科學的蒙昧時期,自然界中的電閃雷鳴、四季輪換,人世間的富貴貧窮、沉浮榮辱等,都讓人們困惑不已。[2]為了認識自然、社會,消除恐懼,人們開始信仰神靈。于是神像年畫產生,滿足了古人的信仰需求。到清朝時期,木板年畫的發展達到了鼎盛。
然而在清朝中后期,由于內外的戰亂,使得社會經濟遭受嚴重的破壞,人民的生活水平持續下降。在這一背景下,年畫的發展也逐漸衰敗,許多地區的畫坊、畫店規模不斷減小,勉強度日。另外,現代印刷技術的傳入,在一定程度上也沖擊著傳統年畫,月份牌年畫以及石印年畫的流傳,使傳統年畫的生產、銷售遭受到嚴重的威脅。
又如香包、繡鞋、漆器等傳統手工藝,這些產品在現代社會的實用性大為下降,雖然發展歷史悠久,但仍未逃脫衰敗沒落的境遇,并且伴隨著現代化進程,加快的城市化步伐,大批獨具風情的古村落、民居也遭到了破壞。這些都使得傳統手工藝的傳承現狀堪憂。
(一)傳統手工藝的市場縮小
在我國古代“男耕女織”的自然經濟中,傳統手工藝品的使用范圍十分廣泛,幾乎涉及社會的每一個層面,提供了大部分的社會和生活所需。如皇帝的禮服、禮器以及民間的嫁衣等,尤其是宮廷追求高檔手工藝,更是極大地刺激了手工藝的生產和發展,玉、漆、絲織、刺繡等行業的發展繁盛。然而隨著時代的變遷,一些帶有封建等級意味的手工藝品,如龍袍朝珠等失去市場。除此之外,西方生活用品的輸入,如電扇、鐘表、洋布等占據市場,實用性的手工藝生產空間受到壓縮和排擠。
(二)手工藝作品難以與時俱進
我國傳統手工藝的傳承主要是父子、師徒世代相傳的方式,其核心技術并不會對外相傳,為了防止技藝外傳,還會制訂各種各樣的規矩。
傳統手工藝的學徒大多為邊做邊學習,從入門到出徒需要歷經數年,這就造成了學習周期的延長。雖然學徒的基礎能力扎實,但是耗費了較高的時間成本。時間成本的增高,造成年輕匠人的流失,這也使傳統手工藝的傳承及發展面臨威脅。其次,傳統手工藝品與現代年輕人的審美需求相脫節。一些民間手工藝如編織、陶藝等,深受本地環境氣候、原料的影響,加之本地文化的熏陶,故而導致一些匠人依賴于家鄉,遠離都市生活,一些作品只是對傳統紋樣的重復與模仿,作品的創意性難以與時俱進,與現代年輕人的審美需求相脫節,無法滿足現代社會的需求。
傳統手工藝的傳承現狀正如2016年的國產影片《百鳥朝鳳》中嗩吶匠人的遭遇一樣,面臨著時代和傳承的問題。工業化的普及,共性代替了個性,造就了許多傳統手工藝的丟失。傳承千年的非遺,正在經歷著后繼無人、技藝失傳的危險,面臨著嚴峻的生存危機。
二、傳統手工藝的發展路徑
面對傳統手工藝存在的生存危機,國家制定一系列政策來振興傳統手工藝,傳統手工藝的振興已成為傳承傳統文化及非遺保護的重要工程。
(一)政府扶持傳統手工藝的發展
地方政府應給予傳統手工藝產業更多的重視,提供經濟支持。強化對傳承人的認定工作,加強對傳承人的保護與管理,完善各項專利與商標的注冊和保護。建立手工藝協會或生產合作社等組織,成立專項基金等措施,扶持并促進傳統手工藝的發展。
全國各地均有精通傳統手工藝的老藝人,傳統手工藝發展至今,只有這些老藝人可以純熟并且完整地掌握各種制作工藝。各地政府應加強對老藝人的保護與幫助,在生活、醫療等各方面進行扶持,加強對手工藝人的認定,并且在手工藝的創作上提供盡可能的支持。政府要組織年輕傳承人隊伍,鑒于傳統手工藝的技藝傳承有著一定的限制,大多數的老藝人更愿意傳授技藝給自己的子孫、徒弟,這種傳承方式會造成一些工藝的逐漸失傳。政府可以組織年輕傳承人,鼓勵老藝人將經驗和方法進行書面化整理,使瀕危的傳統手工藝得到更好的承傳。
樹立知識產權意識,政府加大對假冒偽劣手工藝品的管控,扶持與幫助真正具有地方文化特色的手工藝品。結合地方特色,可在景區構建濃郁地方特色的手工藝品購物區、傳統手工藝產業園等宣傳平臺,使真正具有地方文化歷史特色的傳統手工藝能夠更好地發展。
(二)新媒體的運用
新媒體的運用,為傳統手工藝傳承、發展以及傳播提供了更加廣闊的平臺,同時會吸引更多的受眾。多元化的傳播方式,如公眾號的開發以及各種App,能讓更多的人來關注傳統手工藝,直觀地感受傳統手工藝的魅力。新媒體作為媒介,能使傳統手工藝的發展更具活力。
新媒體的傳播有形式多樣、傳播速度快等特點,能更好地促進傳統手工藝的發展。如常見的新媒體傳播方式有大家熟知的微信公眾號以及微博等媒介,通過對這些媒介的運用來推動市場需求、刺激消費,形成產業鏈。把單一的傳播方式,增加至官網、微博、微信等平臺,并且增加抖音短視頻等視頻傳播,充分利用新媒體。以大家熟知的故宮博物院為例,其充分利用微信公眾號、微博以及手機App進行傳播。其微信公眾號“微故宮”有“看一看、逛一逛、聚一聚”等功能,涵蓋藏品欣賞、文創產品、互動游戲等欄目,提供了更為全面的服務。再如陜西省的秦始皇陵博物院,以“世界第八大奇跡”的秦始皇兵馬俑為基礎,其微信公眾號上“互動體驗”欄目“你好,兵馬俑”,正是利用AI(人工智能)“人臉識別”技術,將游客的面部進行掃描,從而匹配出與其最像的秦俑,為工藝愛好者提供了更全面的了解渠道。
(三)利用高校工藝美術教育
傳統手工藝的可持續發展離不開高校教育,非遺進校園、大師進校園、建設大師工作室等措施都可以促進高校工藝美術教育的發展。如陜西財經職業技術學院開設了工藝美術品設計專業,引入中國工藝美術大師、非遺項目蒲城麥稈畫的傳承人賀興文,并成立了大師工作室,又聘請多位省級工藝美術大師參與一線教學,把技藝帶進課堂,手把手讓學生感受傳統技藝,領略傳統文化之美。
高校工藝美術教育,在學習專業技藝的同時,也應對學生的文化、歷史、美學與思想道德教育同等重視,使學生發展成具有高超技藝的綜合型藝術人才,并充分意識到傳統手工藝是民族精神與歷史文化的重要體現。
傳統手工藝作為中國傳統文化的重要組成部分,完美體現著傳統技藝與工匠精神的融合。傳承傳統手工藝,不僅是對傳統手工藝技藝的傳承,更是對歷史文化和民族精神的延續。在傳承與發展傳統手工藝的過程中,應正視其傳承過程中所面臨的問題,明確傳統手工藝的可持續發展路徑,政府扶持傳統手工藝的發展、新媒體的運用為傳統手工藝傳承、發展以及傳播提供了更加廣闊的平臺,高校工藝美術教育,創新傳統手工藝等,有利于傳統手工藝在傳承的基礎上不斷創新與發展。
參考文獻:
[1]李硯祖.藝術設計概論[M].武漢:湖北美術出版社,2009.
[2]家偉.中國手工藝文化[M].北京:時事出版社,2019.
★基金項目:本文系陜西省教育廳人文社科專項項目“新時代工匠精神視域下傳統手工藝的傳承與可持續發展”(項目編號:21JK0025)的階段性研究成果。
(作者簡介:史貝珂,女,碩士研究生,陜西財經職業技術學院,研究方向:中國花鳥畫創作與理論)
(責任編輯 劉月嬌)