金代銅鏡世俗文化審美特征研究

孫心雷　王董軻

摘要：金代銅鏡是中國銅鏡制造史上的一座高峰，有著制作精良、造型多樣、題材豐富等特點。由于金代社會政治、經濟、文化等層面因素的影響，金代銅鏡將許多生活化元素融入銅鏡制作中，使得其展現出一種全新的世俗化審美特征。

關鍵詞：金代 銅鏡 世俗文化

金代銅鏡制作是繼漢、唐以后中國銅鏡制造史上的又一高峰。金代銅鏡一方面繼承了漢、唐裝飾藝術的特色，在鑄造方法、裝飾圖案及構圖透視方法上汲取精華;另一方面在繼承中創新發展，將銅鏡與現實生活緊密結合，在題材上呈現多姿多彩的社會生活，增添了世俗化的審美情趣。本文選取哈爾濱市博物館館藏的具有代表性的金代銅鏡來論證這一全新的審美取向。

一、雙魚紋銅鏡

雙魚紋銅鏡直徑9.0厘米，厚0.5厘米，圓鈕。鏡面鑄兩條鯉魚，圍繞鏡鈕逐浪嬉戲，濺起層層水花。素寬緣，鏡緣處有明顯的打磨痕跡。（如圖1）

以魚紋入鏡，漢唐以來皆有之，歷代不絕，然而尤以金代銅鏡中的魚最為世人所稱道。這一時期的魚形象寫實生動，豐滿肥碩，并配以水波、漣漪、花草，盡顯吉祥、歡樂的情趣，格外招人喜愛。在已發現的金代銅鏡中，魚紋鏡占有很大的比例，從出土的情況來看，地域分布極為廣泛。紋飾大多以雙魚紋為主，偶有單尾或多尾魚的出現，但多作背景點綴，不是主體紋飾。女真人居于白山黑水之間，是典型的漁獵民族，“為了給皇帝、貴族提供漁獵的場所，在松花江、拉林河沿岸，曾劃出禁區由士兵護衛，不許百姓進入。”捕魚是女真人日常生活的一部分，漁獵精神是他們這個民族生生不息的動力來源。同時，銅鏡借用鯉魚生殖繁盛的特性，來表達多子多福的美好意愿。

從魚的造型來看，多為鯉魚，也有大頭短尾，形似鯽魚者。雙魚造型使得銅鏡在構圖方面顯得飽滿勻稱，動態十足，活靈活現。雙魚水中嬉戲，給人一種躍出水面的靈動之感。這種生活化的魚類形象在金代以前未曾出現，這一方面得益于宋金以來寫實主義繪畫發展的成果，金代雖與南宋政治上對峙，“而于書畫藝術卻有南北交輝之局勢。”另一方面源于人們世俗化的審美需要，雙魚的設計反映了當時人們對富足、圓滿生活的渴求。

二、柳毅傳書人物故事銅鏡

該鏡直徑9.8厘米，厚0.5厘米，圓鈕。素寬緣。銅鏡上有一女子倚樹站立，面帶愁容望向水中魚兒，似有憂愁要向魚兒訴說，旁有瀑布流水，后有假山怪石，形成了一幅幽美的扇面畫。（如圖2）

這種銅鏡過去因不知其表述的為何主題，經常被命名為“仕女觀魚”或“仕女觀瀑”銅鏡。經我們研究認為，這一幕應是柳毅傳書的第一幕場景，是龍女三娘備受欺凌之后，尋求魚兒幫助，希望魚兒能給其父洞庭龍王捎信，而魚兒懼怕涇河小龍，不敢為龍女帶信，隨后便引出柳毅傳書的后續故事。

金代銅鏡中以柳毅傳書為主題的銅鏡有多個版本，以描寫柳毅初見龍女時的場景較為多見。將美好的愛情傳說鑄造于銅鏡之上，寄托了人們對美好安定生活的向往，是當時社會主流價值觀的體現，這樣的主題在宋金之前的銅鏡上是從未出現過的，以人的情感為中心的世俗化審美取代了高高在上的神獸、神仙主題，成為新的流行時尚。金朝統治者也頗為喜愛文學詩詞，海陵王“頗知書，好為詩詞”，金熙宗“能賦詩染翰，雅歌儒服”。柳毅傳書這樣的主題也證明了宋、金民間文學的繁榮發展，這樣的愛情故事受到了市民的廣泛接受和喜愛，因而在銅鏡中有所體現。

三、龜鶴延年仙人童子手柄銅鏡

該鏡通長17.6厘米，直徑9.5厘米，柄長8.9厘米，厚0.5厘米，圓形帶柄。素窄緣。畫面左側一只仙鶴從天而降，仙鶴下方有一只緩慢爬行的靈龜，畫面右側有一大樹遮天蔽日，枝葉茂盛，蜿蜒曲折至鏡背上部，樹梢處有一輪太陽。樹下靜坐一修仙得道的仙人，身著寬袖長衫，衣紋依稀可見。右側身后站立一小童子，整個畫面動態十足。外區兩周凸弦紋內裝飾纏枝花紋。手柄上有荷葉圖案裝飾，象征清靜無為的處事態度。畫面的銅鏡亦見有手柄上鑄“龜鶴延年”四字的版本。此種銅鏡即為金代甚為流行的“龜鶴延年”或“龜鶴齊壽”主題。（如圖3）

我國民間歷來流傳著“龜鶴延年”的俗語，可見龜與鶴被視為吉祥之物，在我國是由來已久的。一般龜被視為吉祥之物而被奉為神靈，龜雖然動作慢，但它卻象征著有恒心、毅力、勇往直前、不屈不撓的精神。人們認為只有得道的異人所住的圣地才會有靈龜。鶴為長壽仙禽，具有仙風道骨的氣韻。據說鶴壽無量，與龜一樣被視為長壽之王，后世常以“鶴壽”“鶴齡”“鶴算”作為祝壽之詞。鶴常為仙人坐騎，宋金時期繪畫中仙人也常以駕鶴翔云的形象出現。

仙人神獸的主題在漢、唐銅鏡上常能見到，但在構圖方式上往往追求形式上的對稱美以及高度的程式化形象，使得銅鏡有種神秘、威嚴、不食人間煙火之感。而金代銅鏡打破了漢、唐以來的傳統，在構圖上層次分明，主次得當，不單純地追求形式美，而將發力點運用到如何使畫面動態鮮活上來。遠處飛來的仙鶴和慢慢爬行的靈龜，與近處端坐修煉的仙人和執扇站立的童子形成了鮮明的動靜對比。“龜鶴延年”這樣的主題表達了人們對長壽的期望，它與漢唐時期仙人銅鏡有種本質的不同，漢唐時期仙人銅鏡意在修煉得道成仙，是對現實的某種逃離，而金代“龜鶴延年”銅鏡是對當下世界的留戀，期冀長壽健康，此乃人們真實的現實訴求，是世俗化生活的真實寫照。

四、大定通寶錢紋銅鏡

該鏡直徑12厘米，厚0.5厘米。圓鈕，頂略平，素卷沿。銅鏡鏡面上均勻分布五枚大定通寶錢紋樣，從錢紋的大小來看，應該是鑄造之前直接將大定通寶印于鏡范之上，五枚銅錢之間裝飾有一花朵，將兩相靠近的通錢紋樣間隔開來，從而形成五花五錢紋樣，內外分別裝飾有兩圈串珠紋樣。（如圖4）此種銅鏡亦有在此紋飾基礎上增加五個手持蓮花童子的形象，應屬于此種銅鏡的衍生產品。

錢紋入鏡，漢代便有之，如漢代銅鏡上出現五銖錢紋樣，但只是作為簡單裝飾符號，沒有作為主題圖案出現。大定通寶錢紋銅鏡是第一種將銅錢作為主題的銅鏡，是金代首創。金世宗一代，民間銅禁甚嚴，不許民間私鑄銅器，從而造成“官不勝煩，民不勝病”的窘態，于是“乃聽民冶銅造器，而官為立價以售”。此面大定通寶錢紋銅鏡鑄造較為粗糙，構圖簡單，應為民間鑄造，而這樣的銅鏡恰好反映了當時金代社會普遍的大眾訴求，普通百姓渴望生活富足，希望社會安定。這一切都反映出社會對人性的普遍關注，是世俗化審美的內在需求。

五、結語

金代銅鏡出現世俗化審美取向的原因是多方面的。首先金朝統治者利用、接納了傳統的儒家文化，繼承了漢唐以來的文化傳統，金代銅鏡厚重、大氣的風格是對漢唐審美的追慕與創新。同時，女真統治者亦不忘強調保持女真“舊俗”。大定十三年四月，金世宗御睿思殿，命歌者歌女真詞。顧謂皇太子及諸王曰：“朕思先朝所行之事，未嘗暫忘，故時聽此詞，亦欲令汝輩知之。汝輩自幼惟習漢人風俗，不知女直純實之風，至于文字語言，或不通曉，是忘本也。汝輩當體朕意，至于子孫，亦當遵朕教誡也。”世宗此番訓誡，既說明了女真上層統治者漢化程度之深，更是教誨子孫要保持女真舊俗。因而金朝的審美取向是在學習繼承漢文化的基礎上，融入了女真人的民族氣質，形成了更接地氣的世俗文化。

金朝統治區域，民族成分構成多樣，不僅有作為統治階層的女真人，還有漢化程度較深的渤海人與契丹人。宋金交鋒后，大量漢人能工巧匠被迫北遷至金源內地，帶來了相對成熟的銅鏡制作技術，各民族間審美取向的碰撞交融形成了金代銅鏡獨特的審美取向。宋金之間雖有戰火，但更長期的是和平共處，交流與融合，百姓能夠安居生產，經濟得到了較為快速的發展，民間文化擁有了穩定的生長土壤，使得世俗化的審美取向逐漸占據上風，成為金朝社會的主流。宋金時期民間文學的快速發展為銅鏡制作提供了新的主題，同時匠人們積極汲取繪畫、雕塑等藝術門類的營養，不斷豐富銅鏡的題材和表現手法，采用了中國畫散點透視等手段，使得銅鏡上的圖案生動且具有強烈的“意蘊”，方圓之間展現出一種無邊界的延續性美感，最終使銅鏡藝術突破了北宋以前構圖造型幾何對稱化、題材內容具有強烈的神秘主義傾向的僵化格局，走上了一條全新的世俗化審美道路。

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（作者簡介：孫心雷，女，本科，哈爾濱市博物館，副研究館員，研究方向：文物考古、金代文物 ;王董軻，男，碩士研究生，哈爾濱市博物館，中級，研究方向：金代文物、清代黑龍江地方史）

（責任編輯 劉冬楊）