淺析音樂在服裝表演中的應(yīng)用

張振華

音樂和服裝表演同為藝術(shù)形式，兩者間具有緊密聯(lián)系。服裝表演是一項(xiàng)綜合性較強(qiáng)的藝術(shù)展現(xiàn)形式，服裝表演涵蓋了聽覺感與視覺感，并且以此為出發(fā)點(diǎn)，打造了一場視覺與聽覺的盛宴。音樂在服裝表演中可以引起并激發(fā)觀眾的認(rèn)同感，是服裝表演中不可或缺的重要組成部分。

音樂自服裝表演誕生后就與其有著緊密聯(lián)系，且在服裝表演過程中有著重要的作用。服裝表演是一個(gè)綜合性表演過程，涵蓋聽覺、視覺效果，這兩個(gè)功能的滿足離不開音樂的傳遞與表達(dá)，背景音樂要與服裝表演主體結(jié)合起來，才能更好地提升服裝表演的演出效果。

一、服裝表演概述

服裝表演最早起源于14世紀(jì)末，是流行于法國宮廷的一種時(shí)尚。1846年，沃斯在法國巴黎給顧客介紹披肩時(shí)，讓店員瑪麗·韋爾娜穿上披肩為顧客展示效果，她是世界上第一位真人模特。在20世紀(jì)的上半葉，模特與時(shí)裝表演開始走向繁榮。1928年，美國紐約誕生了世界上第一家模特經(jīng)紀(jì)公司，隨后出現(xiàn)了一些專門從事時(shí)裝表演制作的職業(yè)人和模特代理公司，毫無疑問，這對時(shí)裝表演事業(yè)和模特業(yè)的發(fā)展起到了重要的推動(dòng)作用。

二、音樂與服裝表演的關(guān)系

音樂與服裝表演是互相成就、相輔相成的。第一，音樂的主題風(fēng)格和服裝表演主題風(fēng)格不能相差甚遠(yuǎn)，二者需要契合，基調(diào)上一致能減少違和感的產(chǎn)生。第二，音樂旋律和服裝表演的情感節(jié)奏也需要相契合，以調(diào)動(dòng)觀眾的觀看情緒，達(dá)到和諧與統(tǒng)一。二者之間的融合可以讓觀眾在臺下更好地欣賞表演，并能正確地處理在觀看過程中產(chǎn)生的情感與感受，并且能讓這些感受與服裝表演所想要表達(dá)的情感與設(shè)計(jì)理念趨同，讓服裝的美感得以體現(xiàn)。

多數(shù)人認(rèn)為在服裝表演藝術(shù)與音樂的關(guān)系當(dāng)中，音樂是輔助手段，而表演才是最重要的部分。而在實(shí)際情況中，優(yōu)美的音樂能夠?yàn)檎麍龇b表演增加藝術(shù)特色，烘托舞臺效果，還能夠更好地呈現(xiàn)及傳遞服裝設(shè)計(jì)師的情感與理念，但是如果音樂搭配與選擇不恰當(dāng)?shù)脑?，反而?huì)起到反作用，使整個(gè)表演現(xiàn)場不協(xié)調(diào)。因此，服裝表演音樂與服裝表演的關(guān)系絕不是簡單的從屬關(guān)系，人們應(yīng)該去討論不同情況下的服裝表演當(dāng)中音樂的運(yùn)用，例如，在模特身著旗袍類傳統(tǒng)服飾的時(shí)候，場中如果播放外文歌曲，觀眾或許會(huì)產(chǎn)生國際化融合的想法，如果是播放具有民族特色的音樂，那么便是弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化。可見，服裝表演藝術(shù)與音樂是相互補(bǔ)足，相互融合，相互推進(jìn)的關(guān)系。

三、音樂在服裝表演中的應(yīng)用分析

（一）不同類型音樂在服裝表演中的表現(xiàn)形式

1.流行類音樂在服裝表演中的應(yīng)用

流行類音樂在服裝藝術(shù)表演中具有重要的作用，流行音樂本身由來已久，應(yīng)用范圍較廣。在社會(huì)及市場經(jīng)濟(jì)發(fā)展中，流行音樂的發(fā)展融合了各地的文化特色，與服裝表演的融合能夠展現(xiàn)地區(qū)文化。流行音樂促進(jìn)了服裝情感特色表達(dá)及特色傳播，展現(xiàn)出了新的藝術(shù)，這對于服飾表演中現(xiàn)代主義風(fēng)格的傳播起到了推波助瀾的指引性作用。很多表演都運(yùn)用流行音樂，例如，2019“中華杯·時(shí)尚盛澤”絲綢時(shí)尚藝術(shù)設(shè)計(jì)大賽;2019“大連杯”第29屆國際青年服裝設(shè)計(jì)大賽;2019“大浪杯”中國女裝設(shè)計(jì)大賽等。

2.古典類音樂在服裝表演中的應(yīng)用

古典類音樂在服裝表演中具有廣泛應(yīng)用，音樂本身是具備情感特征的作品，其涵蓋不同的創(chuàng)作特色，古典音樂在服裝藝術(shù)作品中起到了引導(dǎo)性作用。古典音樂在現(xiàn)代服裝作品的融合能增強(qiáng)服裝情感傳遞。

古典類音樂雖然節(jié)奏感不強(qiáng)，但音樂本身具備情感。音樂雖然沒有色彩，但音樂的藝術(shù)表達(dá)更具備抽象性，將古典音樂融合在服裝表演中，恰好與服裝表演的現(xiàn)代感產(chǎn)生了共鳴，這樣更有助于服裝表演藝術(shù)情感的表達(dá)。

3.爵士類音樂在服裝表演中的應(yīng)用

爵士音樂與服裝表演的結(jié)合是當(dāng)前音樂在服裝藝術(shù)表演中的新突破。爵士音樂是與嚴(yán)肅音樂相對應(yīng)的，但不同于嚴(yán)肅音樂，爵士音樂的思想及內(nèi)涵更具備廣泛性，服裝表演中融入爵士音樂能拓展受眾群體的思緒。這是因?yàn)榫羰恳魳分泻w的特殊屬性及音樂元素是不斷重復(fù)的，作品中能強(qiáng)烈反映社會(huì)現(xiàn)象。在實(shí)際音樂的運(yùn)用中，國外服裝品牌在服裝表演中更傾向于爵士樂，例如，春夏巴黎時(shí)裝周中許多秀場品牌選擇用爵士樂，從而在音樂表達(dá)及情感復(fù)雜性結(jié)構(gòu)中獲得更多的心理或身體感官刺激，進(jìn)而能實(shí)現(xiàn)情感傳遞及表達(dá)。

（二）音樂在服裝表演中的情感特征

音樂在服裝表演中具備藝術(shù)審美及特征，不同的音樂風(fēng)格及音樂特色能展現(xiàn)不同的審美情趣。不同音樂會(huì)受到不同生活方式、地理環(huán)境、思維、民族心理的影響而呈現(xiàn)出特殊性。無論是選擇爵士音樂還是選擇流行音樂，都能夠恰如其分地展現(xiàn)出不同服飾文化的特色。音樂在服裝表演中情感特征的傳播起到了指引性作用，音樂作為重要的輔助性手段能擴(kuò)大服裝表演空間，能打造出空靈的意境和個(gè)性。

四、音樂運(yùn)用于服裝表演的價(jià)值體現(xiàn)

（一）提升服裝風(fēng)格品味

音樂的選擇與服裝風(fēng)格的搭配具備相似性特征，音樂選擇中，要以展現(xiàn)服裝設(shè)計(jì)的風(fēng)格為主。只有這樣，服裝表演才能夠產(chǎn)生意境美的效果。無論所選取音樂的節(jié)奏歡快或輕柔，都要以為了實(shí)現(xiàn)服裝表演中情感的傳遞與傳播為出發(fā)點(diǎn)。音樂是提升服裝風(fēng)格及品味的重要工具，是幫助實(shí)現(xiàn)音樂風(fēng)格轉(zhuǎn)變的基本方式和手段，更是提高服裝藝術(shù)審美的基本路徑。不同音樂節(jié)奏的變換，能展現(xiàn)出服裝的魅力，這對音樂文化的傳播實(shí)現(xiàn)服飾韻味的展現(xiàn)起到了積極的促進(jìn)作用。

（二）拓展觀眾外延性思維

服裝表演過程中音樂能傳遞更多特定符號和情感，因此對音樂的選擇要結(jié)合服裝表演特性，要與表演特征相互配合，將服裝表演與觀眾結(jié)合起來，在整個(gè)服裝表演中不僅幫助觀眾拓展觀眾外延性思維、獲得新的感受和體驗(yàn)，也讓觀眾更了解作品，以達(dá)到服飾文化傳播的效果，從而實(shí)現(xiàn)舞臺效果的完整性。

（三）豐富表演編排的創(chuàng)意與內(nèi)涵

現(xiàn)代服裝表演過程中基本都與商業(yè)活動(dòng)結(jié)合起來，服裝表演是服裝銷售的基礎(chǔ)。從當(dāng)前來看，服裝表演過程中設(shè)計(jì)師更多的是將西方音樂作為背景這樣融合了爵士音樂、流行音樂、古典音樂，通過這些音樂的相互融合，展現(xiàn)了服裝本身的韻味及特色。舞臺編導(dǎo)借助當(dāng)今先進(jìn)的計(jì)算機(jī)技術(shù)和設(shè)備，從選編到制作，從音樂編輯系統(tǒng)到前期錄音工作，從錄音工作到具體編輯聲音方式都可以進(jìn)行更好的分解與制作，將音樂融合制作后從而更好地表達(dá)音樂所抒發(fā)出的情感，這樣會(huì)使服裝主題與服飾功能得到更好的升華，使得一場服裝表演中音樂風(fēng)格、服飾主題、模特表演體現(xiàn)美的統(tǒng)一性。

音樂是服裝的升華，服裝是音樂的配飾。兩者獨(dú)立發(fā)展，但是兩者又相互影響，相輔相成，相得益彰。在服裝表演中音樂是重要組成部分，它使得服裝表演在具有視覺欣賞價(jià)值的同時(shí)也具有一定的聽覺作用，從而增加了服裝表演帶給觀眾的感染力。舞臺編導(dǎo)通過選擇合適風(fēng)格種類的音樂與服裝表演進(jìn)行融合與協(xié)調(diào)，彰顯出服裝表演的獨(dú)特魅力，更加準(zhǔn)確地烘托出秀場氣氛，表現(xiàn)主題，吸引觀眾。此外，音樂需融合服飾藝術(shù)創(chuàng)作背景及主題風(fēng)，只有這樣才能夠?qū)⒎b本身展現(xiàn)出來的藝術(shù)色彩形態(tài)在服裝表演中進(jìn)行充分展示。

（四川文化藝術(shù)學(xué)院）