淺談舞蹈創編中想象力的培養

趙帥

摘要：舞蹈作為人類內心情感的藝術表現形式，是人們反映生活中各種現象、傳達自己豐富思想和情感的藝術方式，創造舞蹈是創造者日常生活的集合和綜合，創作者來自現實生活，因此，舞蹈的創作需要創作者具備專業的技術知識，從生活中尋找創作素材和靈感，并將自己的想象力投入到創作過程中。本文分析了想象在舞蹈設計中的重要性，探討了在舞蹈設計中發展想象的可能性。

關鍵詞：舞蹈;創編;想象力;培養

引言：

近年來，舞蹈設計和編舞技術不斷提高，但舞蹈作品的藝術品位卻在逐漸下降。據筆者觀察，近年來舞蹈作品越來越重視技術要求，而技術要求的存在價值也存在于平衡這一藝術中，但它已成為當今技術中的英雄。在舞蹈創作中，有一種嚴重的分離。由于在創作舞蹈的過程中缺乏靈感或思想，舞蹈設計沒有平滑發展的空間，舞蹈動作更加正式，如果你想恢復舞蹈的生命力和藝術生命力，你必須用創作者來調動靈感，你必須用創作者來創造舞蹈的生命力和藝術生命力。充分發揮藝術想象力，切實提高作品的藝術水平。

一、舞蹈創作過程中創作者的藝術想象力和靈感的重要性

（一）想象力是舞蹈藝術創作對現實的再創造

想象力是人類的思維方式，是一個人在原有的形象或頭腦中創造新形象的能力。創作舞蹈不僅再現了生活中的原始事物，而且創作者對生活有著深刻的體驗和理解，在創作過程中，要引入真實的情感來再現和創造真實的生活。的思想水平很高，他們對各種激情有著深刻的理解，通過情感將生活中常見的現象轉化為理性的舞蹈語言，創作者在創作過程中與生活保持著密切的聯系，參與舞蹈藝術的設計，通過處理韓國人的理解和生活習慣，典型的形象融入了生活的方方面面。

（二）想象力是舞蹈創作的基本和源泉

黑格爾認為真正的創造是一種藝術的創造活動，藝術的本質在于幻想，舞蹈的創造作為審美舞蹈的創造過程，是一個人自身生命的集合和綜合。從靈感的角度把握社會生活現象，用豐富而有限的想象力創作出無限重要的作品。

二、舞蹈創作中想象力的培養途徑

（一）形象思維的培養

除了視覺活動領域的語言實踐外，視覺藝術領域的語言實踐也極大地促進了學生思維能力的發展。在實踐中，學生不僅要通過舞蹈語言表達一定的角色，還要通過戲劇在一定的環境中表達人物的內心世界，為了更好地教育學生，他們可以使用道具創造場景。這樣學生可以潛入其中，然后表現出更好的性格特征。舞蹈和戲劇都是表現性藝術。視覺藝術中的語言練習可以很好地將這兩部分結合起來，使符號更具限制性和具體性。要成功地完成這一練習，學生不僅要有舞蹈能力，還要有一定的能力，為了達到表達角色思想和情感的目的，學生將充分發揮主觀能動性、思維能力，充分利用舞蹈肢體語言和戲劇語言，同時也清晰地展現了英雄人物的人格特征。沒有靈魂的舞蹈是沒有意義的。舞蹈更重要的是展示人物的精神品質。 塑造形象的實踐可以很好地鍛煉學生對人物精神品質的理解。舞蹈中的許多人物都來自歷史主題和影視文學主題。因此，在舞蹈編排中，教師應鼓勵學生從歷史和影視主題中獲取舞蹈編舞所需的食物，并熟悉特定的歷史環境。為了更好地了解角色的特征和行為，通過舞蹈動作解讀歷史角色是一個過程，學生通過學習歷史知識，了解人物的歷史背景，除了深入分析人物和自己的情感體驗外，學生們還逐漸在腦海中塑造人物。當人物形象受阻時，下一步是讓學生設置他們想要的道具和場景，這一系列創造性的努力和練習將大大提高學生的思維能力，使學生對舞蹈的真正含義有更深的理解。

的確，學生歷史知識可以提高學生的視覺思維能力，但如果學生缺乏生活經驗，缺乏對周圍人和事的觀察和思考，他們視覺思維的拓展將非常有限。形象思維的拓展不是今天到明天的問題，而是一個長期的積累過程。生活方式可以拓展學生的形象，讓學生真正體驗當地的風俗和流行文化。藝術源于生活，高于生活。沒有生活經驗的人很難理解藝術的思想和哲學。而且，要做好舞蹈的加工和創作，就必須收集生活。生活是一切藝術的源泉，藝術創作不是來自空氣。在課堂上，作者強調對平面藝術的理解有助于培養學生的視覺思維。攝影側重于利用光線來研究圖像的構成，舞蹈也是視覺藝術，舞蹈要想給人留下深刻的印象，就必須給觀眾留下深刻的印象。這張照片有攝影效果。當學生學習攝影和舞蹈時，圖像效果更好。除了專業的圖形評估外，隨處可見的廣告圖形還可以培養學生的視覺思維。為了吸引人們的注意力并達到他們的商業目標，一些典型的廣告總是令人印象深刻，幾年后就能清晰地記住。典型的舞蹈也令人難忘。在舞蹈系統中，學生可以欣賞典型的廣告圖形，感受并學習如何將這些典型元素融入舞蹈設計。

舞蹈與舞蹈的剪裁和創作緊密相連。好的舞臺藝術有利于舞蹈中的人物形象，人物形象會更加豐滿明亮。學生可以使用計算機模型或軟件來創造舞臺藝術的效果，通過學習舞臺藝術，學習國內外一些經典的風景畫作品，這種學習和實踐活動可以有效地提高學生的思維能力。

（二）想象力的培養

舞蹈表演與想象緊密相連。沒有想象力，舞蹈就沒有創新。導演專注于“創造”這個詞只有通過創新，才能創造舞蹈形式和舞蹈藝術的個人語言。想象力是創新的源泉。只有有了想象力，才能在舞蹈中超越自己和他人。

結束語：

在教學中不難發現，需要注入創新元素。盡管每個劇院的創新和開拓手段不同，但學生仍然可以學習這些創新方法，并將其與舞蹈區分開來。最后，他們在舞蹈的加工和創作中找到了創新的方法，并將其活力引入舞蹈藝術。

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