吶喊與接續

摘要：中國民間工藝美術在長期的社會發展進程中漸漸被邊緣化，且某些具體的工藝美術類別將在此進程中消失。作為新時代的美術家和觀察者，我們要以研究、吶喊、接續的方式對中國民間工藝美術進行保護，同時為保持我國文化的豐富性、多樣性做出貢獻。

關鍵詞：中國民間工藝美術 保護 策略

中國民間工藝美術歷史悠長，它承載著中華民族的文化、生活、歷史和藝術。它既是一種藝術表現形式，又是中華民族文化的載體，如果我們把中國民間工藝美術看作一個人，那么，他經歷過輝煌，也經歷過滄桑，歷久彌堅、愈加成熟。

近代民間手工業的生存艱難，以手藝或者說作品換取報酬以生存發展的民間手工藝人只能在艱難困苦之下窘迫求生，彼時的民族手工藝已經開始走下坡路。

1949年后，中國民間手工藝進入春天，和其他藝術門類一樣，中國民間手工藝的研究和創作得到了大規模的復蘇，但是隨著在社會發展過程中以“機械化”“科技化”“信息化”為不同時代思想指導的社會變革和產業升級中，作為非“機械化”“科技化”“信息化”的中國民間手工藝又迎來了新的挑戰。整個時代的審美傾向與人們整體的生活狀態有關，民間手工藝是一門基于一個“低速”“保存手工印記”的時代，而我們目前所處的時代是一個以“高速”“加速”“批量生產”“大規模復制”為關鍵詞的時代，時代需求的沖突從根本上導致了民間工藝美術的沒落，甚至消亡，我們要問，是何原因？如何延緩并解決？

一、中國民間工藝美術沒落的原因

導致中國民間工藝美術“沒落”甚至“消亡”的緣由復雜，但其中技術革新、市場需求是最為關鍵的兩點。

第一，技術革新。如上文所述，我國以“機械化”“科技化”“信息化”為不同時代思想指導，在此背景下，社會改變了延續幾千年的傳統文化格局，創造了大量社會財富，在工藝美術的范疇內說，科技為從業人員彌補了技術上的缺陷，給勞作帶來了便利，但是也取消了作品的“溫度感”，最終導致藝術品從手工制作變成批量制作，從“溫暖”變成“冰冷”。

第二，市場需求。為滿足市場需求，民間工藝技術被不斷簡化以滿足“傳播”需求，使得工藝技法嚴重退化和失傳，最后把“藝術品”變成了“商品”。

二、中國民間工藝美術保護策略

其一，對現存中國民間傳統工藝的原生保護。“原生”含義有二：首先是對具體的藝術作品進行就地保護，不搬遷、不挪移。最典型的如大型石雕、古建筑的保護，這種原生保護優點有二：（1）降低保護成本，更加有利于保護;（2）還原歷史的本來面目，使得作品不脫離原來的歷史語境，可以讓后人更加直觀地看到作品的“全貌”。除了大型石雕、古建筑之外，很多看似較小的作品也同樣需要原生保護，比如木雕、磚雕，這些特別容易被后人忽視原生保護的物品其實更加脆弱，更加需要“原生保護”。其次是對具體民間工藝美術品的周邊環境進行保護。如上文所言，一件具體的藝術品是不可能脫離其原來的“造物環境”而獨立存在的，反過來說，如果把一件作品放到其“造物環境”以外的地方，或者其“造物環境”已經遭到了破壞，就等于斬斷了這件作品和歷史的紐帶，將作品身上所承載的文化信息抹去了，而僅僅留下了一個材料所組成的形式，換言之，這等于讓這件作品遭受了文化性死亡。

其二，呼吁各級政府對民間傳統工藝美術進行保護。中國民間工藝美術是全中國甚至是全世界的文化遺產，光依靠民間人士的力量保護是極為有限的，主要表現在：（1）民間力量有限，只能進行點狀的保護，沒有辦法做到以點帶線、以線串面的保護;（2）資金有限，大規模地保護民間傳統工藝美術需要投入大量資金，甚至是大量專項資金的，在民間不論是個人還是企業都無法承受如此之大的、持續輸入的資金項目，這個工作必須由政府來承擔。

其三，呼吁對創作者進行保護。設計、制作作品的歸根到底是人，對手工藝人進行保護幾乎可以認為是從源頭上保護了手工藝，具體做法如下：（1）出臺相關政策、撥發專項資金保障民間手工藝人的生活，讓他們可以安心進行創作而沒有后顧之憂;（2）出臺相關政策、撥發專項資金促使手工藝人可以用掌握的這門“手藝”進行自我經濟“造血”，甚至是自我創業，獲得經濟收入以更好地投入到創作之中;（3）出臺相關政策、撥發專項資金讓手工藝人可以以“師傅帶徒弟”的模式讓這門技術有效傳承下去，培養出新一代有創新精神、更加符合時代要求的新手藝人。

其四，呼吁專門人才，如策展人、藝術經紀人等對民間傳統工藝美術進行專業的市場化運營，促進其可以在短期內自我造血，并促進策展人、藝術經紀人與民間手工藝人之間的交流，在此交流過程中，可以讓民間手工藝人對市場運作有一些基本的常識，樹立一種“酒香也怕巷子深”的理念，至少讓其對“市場”這個概念不再排斥，從長期來看這種潛移默化的改變對民間手工藝人改變其生存、生活狀態有莫大的好處。

其五，利用科學研發手段對民間傳統工藝進行保護。首先是利用新材料、新工藝對具體的民間工藝美術作品進行保護，社會在發展、科技在進步，我們堅定地相信，以科技為出發點的保護是有效、完整的保護。

其六，對民間工藝美術作品進行數字化保護，所謂的數字化是指在深入研究的基礎上，把具體工藝美術作品的形態、面貌、尺寸、大小完全客觀地還原在數碼影像中，這對后人研究此類作品有很大的幫助，也可以無限復制進行傳播、教育活動，讓全社會對保護傳統工藝美術樹立概念、增加信心。

三、民間傳統工藝美術傳承策略

那些即將失傳的民間傳統手工藝，傳承了很多我國民俗、民風的內容和形式，它們的消失無疑是民族文化無法彌補的損失。信息化不斷發展的今天，民間工藝美術逐漸沒落，其生存和發展已經面臨十分嚴峻的挑戰，所以，我們要加強對民間工藝美術的保護，尤其是對民間傳統工藝技法的學習和傳承。工藝技法是制作精美工藝美術品的根本，也是傳承發揚民間手工藝的精髓所在。

中國民間傳統工藝美術的教授方式基本以口口相傳、親身相授為主，這從一個側面反映了這門技術的獨一無二性，也反映了民間藝人對保存中華民族優秀文化的重要性，但同時這種點對點的傳播方式也反映出了很難傳承、很難讓更多人傳播的弊端。這造成了年輕人看不到民間手工藝的價值所在，故而不會投入到這個行業中，余下的年老的從業者則面臨著更加被邊緣化、去世后手藝無法傳承導致失傳的窘境。我們看到，許多手工作坊早已人去樓空，諸多手工藝技術無人繼承，人亡技絕。一個手工藝人的離開，常常面臨一種工藝技法的失傳和消失。作為藝術工作者，我們要密切關注這種社會現象，共同努力，從自身做起，營造一個更好的藝術創作、發展環境。

從另外一個角度說，民間手工藝者需要從自身做起，適應當下的社會環境，其中最核心的是，不能只掌握制作作品本身的技能，還需要對設計、宣傳、營銷等多個產業鏈條上的環節有較為完整的認識，這樣便不是等著國家、社會來進行保護，而是主動地自救，在自救的過程中更加可能被國家和社會看見，以及帶來后續的保護行為，這是一個良性循環。在此過程中，某項具體的民間手工藝完成自救并且生命力越發旺盛，就不需要國家和社會層面“救”這個行為了，這是社會各界更加樂于看見的事。

四、結語

當前，民間工藝美術面臨嚴峻形勢的同時，也面臨新時期發展帶來的新機遇。近年來，從中央到地方，各級政府都將文化的發展當作重點工作來抓，我們必須站在時代的高度去重新認知問題、分析現狀，目光長遠且腳踏實地從自身做起，保護和傳承好中國民間工藝美術。

參考文獻：

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[2]路甬祥，周寶中.文物修復和辨偽[M].鄭州：大象出版社，2007.

[3]路甬祥，田小杭.民間手工藝[M].鄭州：大象出版社，2007.

[4]邱春林.中國手工藝文化變遷[M].上海：中西書局，2011.

（作者簡介：路路，男，南京傳媒學院，助教，研究方向：雕塑）

（責任編輯 劉月嬌）