話劇表演藝術(shù)的互動(dòng)性探究

林海棠

（杭州話劇藝術(shù)中心有限公司 浙江 杭州 310000）

觀眾、舞臺(tái)、演員是話劇表演的三要素，在舞臺(tái)上通過三個(gè)要素之間的互動(dòng)來演繹出讓人能夠記憶深刻的故事。即使再精心的舞臺(tái)設(shè)計(jì)、再跌宕起伏的情景，最終都要建立在互動(dòng)的基礎(chǔ)上，而且隨著戲劇表演藝術(shù)的發(fā)展，互動(dòng)也在不斷發(fā)展過程中，從某種程度上可以說，互動(dòng)藝術(shù)成就了表演藝術(shù)，對(duì)于話劇表演來說互動(dòng)是世界永恒的生命力。

一、互動(dòng)表演藝術(shù)認(rèn)知

從中國(guó)百年的話劇發(fā)展歷史可以看出，任何戲劇都是通過表演來傳達(dá)出其藝術(shù)本質(zhì)。在舞臺(tái)表演過程中，演員利用豐富的肢體動(dòng)作將內(nèi)在的情感傳遞給觀眾，通過這種方式實(shí)現(xiàn)與觀眾之間的交流互動(dòng)。而對(duì)于話劇表演來說，這種“互動(dòng)”要想進(jìn)一步趨于完美，就必須要對(duì)表演節(jié)奏感進(jìn)行充分把握，讓話劇充分體現(xiàn)出生活的真實(shí)感和邏輯性。話劇表演的發(fā)展過程中從表演實(shí)際中進(jìn)行感悟和思考是非常重要的一個(gè)因素，通過這種思考能夠充分展現(xiàn)出角色的思想活動(dòng)。

因此，作為一名好的話劇演員，其針對(duì)角色的判斷以及舞臺(tái)的思考都是通過這種方式在互動(dòng)表演過程中真實(shí)地演繹出來。在現(xiàn)代的話劇表演中，觀眾已經(jīng)不再僅僅滿足于生動(dòng)的表演，而是更加注重在話劇表演過程中的參與，通過這種方式來完成整個(gè)話劇的創(chuàng)作。缺失了互動(dòng)的表演藝術(shù)，也會(huì)使舞臺(tái)黯然失色。

在話劇舞臺(tái)表演過程中，演員與人物角色之間的交流也屬于一種重要的互動(dòng)關(guān)系；受到演員以及角色呈現(xiàn)的感染，又會(huì)進(jìn)一步產(chǎn)生角色和演員與觀眾之間的互動(dòng)。例如，鐵橋山人在針對(duì)《翠屏山》中關(guān)于“反誑”這場(chǎng)戲的表演有這樣的評(píng)論：“戲無(wú)真，情難假。使無(wú)真情，演假戲難；既有真情，換做假情又難。”關(guān)于這段表演演員的演出評(píng)論可以發(fā)現(xiàn)“面對(duì)假的戲，演員產(chǎn)生了真情，同時(shí)還要將其內(nèi)化成角色的情感，也就是在莊嚴(yán)過程中的假情。”這就是演戲，也是戲曲角色與演員之間的真真假假，更是戲劇的獨(dú)特魅力所在。觀眾在觀看話劇表演的過程中不僅能夠感受到人物角色的動(dòng)人真情，還能夠欣賞到演員進(jìn)行人物塑造時(shí)的技巧神情。通過這兩個(gè)層次進(jìn)一步構(gòu)建起了演員與觀眾之間的互動(dòng)，這也是通常情況下所說的舞臺(tái)效果的感情共鳴。對(duì)于表演藝術(shù)來說“互動(dòng)”是一門非常重要的學(xué)科；而且演員通過大量的舞臺(tái)表演實(shí)踐才能夠真正感受到藝術(shù)表演過程中“互動(dòng)”是非常重要的一個(gè)要素。

二、話劇表演藝術(shù)互動(dòng)性的表現(xiàn)

當(dāng)演員進(jìn)入話劇表演之后，其本身就不是一個(gè)獨(dú)立的個(gè)體，演員的表演體現(xiàn)出了公眾性，而這種公眾性主要指的是在進(jìn)行舞臺(tái)表演的過程中，人員不能夠沉浸在自己的角色體悟中，因?yàn)椋词寡輪T對(duì)于自身的角色投入很到位，但如果不能通過表演來感染觀眾，引導(dǎo)觀眾投入到表演中，就不能將其稱之為一個(gè)好的表演，話劇的最終目標(biāo)還是要面向全體觀眾，如果作為演員僅僅滿足于自我而忽略觀眾的感受，那么就完全違背了話劇表演的基本目標(biāo)。要想通過表演與觀眾之間達(dá)到情感共鳴，在舞臺(tái)表演過程中演員必須要做到與觀眾形成良好互動(dòng)。這種舞臺(tái)表演過程中完美的互動(dòng)性展現(xiàn)，需要演員通過以下幾個(gè)方面進(jìn)行努力。

（一）在表演中與自我靈魂交流

在話劇表演中演員是其中的一個(gè)重要要素，也是話劇舞臺(tái)表演的主要角色，為了能夠在舞臺(tái)表演過程中將角色的意義充分演繹出來，演員在面對(duì)表演的過程中首先要完成自己與自己的對(duì)話和交流，通過自我交流和互動(dòng)來詳細(xì)揣摩角色情感，找出角色的內(nèi)心矛盾，走入人物角色中，對(duì)角色的性格特征進(jìn)行充分把握，在此基礎(chǔ)上才能夠利用更加恰當(dāng)?shù)姆绞絹沓晒λ茉旖巧＠缭谘堇[一個(gè)六旬老人角色的過程中，作為一個(gè)年輕演員，由于受到時(shí)代背景和成長(zhǎng)環(huán)境及年齡差異等的影響，角色塑造的難度非常大，如果演員單純憑借劇本來理解角色和演繹角色，那么其只能從一個(gè)旁觀者的角度來演繹出一個(gè)不現(xiàn)實(shí)且非常理性的老人角色。演員只有與老人開展跨時(shí)空的對(duì)白，真正將自身放置在老人當(dāng)時(shí)所處的環(huán)境背景去感受角色，才能讓角色更加生動(dòng)和真實(shí)，這才是作為一名話劇演員真正走入角色核心的關(guān)鍵，也是找到角色定位的根本。

（二）在表演過程中與他人交流

話劇表演過程中，作為演員不僅要與自我的靈魂進(jìn)行交流，而且與他人之間也要開展一定的交流，其中不僅包括演員與演員之間的交流，而且也包括了演員與編劇、與觀眾之間的交流。這也是話劇表演過程中形成互動(dòng)性的重要基礎(chǔ)。

演員之間的交流主要指的是在話劇劇本排練的過程中，在劇本內(nèi)在聯(lián)系范圍內(nèi)與其他演員之間開展交流，通過這種方式讓演出的默契度更高，即使在排練過程中僅僅屬于即興表達(dá)，通過演員之間的交流也能夠讓角色更加充實(shí)；另外，在話劇表演中演員不僅是劇本的演繹者，同時(shí)也是話劇的創(chuàng)造者，其屬于藝術(shù)的表達(dá)者和傳遞者，同時(shí)也是藝術(shù)本身，因此演員與角色之間也要展開交流。與編劇之間展開交流也不可或缺，對(duì)于話劇劇本的理解，作為角色創(chuàng)作者的編劇對(duì)其具體特征和演繹目標(biāo)理解最為深刻，演員通過與編劇之間開展深入交流，能夠獲取更加全面的信息，當(dāng)然，在話劇表演實(shí)踐中，演員與編劇之間的交流所占的比重相對(duì)較少。演員與觀眾之間的交流互動(dòng)才是話劇藝術(shù)表演互動(dòng)性的根本所在，這也是話劇的最終目的，只有通過演員與觀眾之間的交流才能夠真正讓話劇舞臺(tái)表演渾然一體，也能夠讓話劇表演藝術(shù)得到進(jìn)一步升華。

由此可以看出，對(duì)于話劇表演的互動(dòng)來說，其實(shí)是雙方或者多方參與的一個(gè)過程，任何一個(gè)角色都不可能單獨(dú)完成，在表演過程中演員對(duì)觀眾的想法和觀點(diǎn)進(jìn)行充分考慮非常有必要，這也是話劇表演中的作用和反作用道理，在舞臺(tái)表演中演員不能夠機(jī)械地進(jìn)行表演，通過與觀眾的溝通才能實(shí)現(xiàn)角色情感的傳遞，同時(shí)要隨機(jī)應(yīng)變地來展開即興表演，能夠?qū)⒁恍┩话l(fā)的狀況融入到表演中形成一個(gè)小的情節(jié)，通過妥當(dāng)?shù)奶幚碜屍洳伙@得突兀，這也是與觀眾互動(dòng)而形成的藝術(shù)表演效果。例如在表演對(duì)手戲的過程中，通過演員帶入情緒，在劇情的矛盾和激烈爭(zhēng)斗過程中，坐在臺(tái)下的觀眾很可能會(huì)叫好，而且也會(huì)隨著劇情的跌宕起伏而產(chǎn)生情感波動(dòng)，此時(shí)作為演員就需要合理把握與觀眾之間的交流方式，將觀眾的這種情緒波動(dòng)合理地帶入到劇目表演中，并融入到每一個(gè)情節(jié)中，這樣才能將話劇藝術(shù)表演的效果真正展示出來。

（三）對(duì)扮演角色進(jìn)行延伸

優(yōu)秀的話劇劇本往往能夠?qū)巧M(jìn)行詳盡的描述，因此在進(jìn)行角色演繹之前演員必須要對(duì)角色進(jìn)行深入理解，同時(shí)熟讀劇本，這樣才能在舞臺(tái)上達(dá)到本色出演的目的。而要想達(dá)到這種完美演繹的效果，演員必須要對(duì)劇本角色進(jìn)行一定的拓展。但是要注意，演員對(duì)角色的拓展也需要在特定的人、特定的環(huán)境下來完成升華和完善，這也是作為一個(gè)優(yōu)秀話劇演員所必備的基本素養(yǎng)，優(yōu)秀的話劇演員在熟悉劇本后會(huì)進(jìn)行二次創(chuàng)作，在舞臺(tái)表演中也會(huì)進(jìn)行二次編輯，而話本的二次創(chuàng)作需要演員具備良好的理解力、感應(yīng)力以及觀察力，另外，最為重要的是要求演員要具備良好的想象力。演員對(duì)劇本的想象力涵蓋的范圍非常廣泛，演員可以從編劇的角度對(duì)人物創(chuàng)造的意義進(jìn)行揣摩，也可以從演員角度對(duì)角色舞臺(tái)表演的形態(tài)進(jìn)行把握，更需要從劇本角色的角度出發(fā)，對(duì)劇情演繹中角色的動(dòng)作語(yǔ)言等展開想象，還需要從時(shí)間空間的角度出發(fā)，對(duì)劇情發(fā)生的環(huán)境和時(shí)代特征展開想象，這樣才能對(duì)人物的掌握更加飽滿，才能夠真正探索出人物的情感，進(jìn)而成功地塑造出角色。

（四）話劇表演藝術(shù)互動(dòng)性達(dá)成效果

臺(tái)下觀眾的表現(xiàn)直接決定了話劇表演是否精彩。不同觀眾對(duì)演員演繹是否精彩、表演是否到位都有自身的判斷和衡量標(biāo)準(zhǔn)，表演是話劇藝術(shù)的主要形式。而要想在舞臺(tái)表演中達(dá)到某種效果，與觀眾開展互動(dòng)是必不可少的。在進(jìn)行表演的過程中，演員通過與觀眾的交流能夠充分調(diào)動(dòng)起觀眾的欣賞熱情和關(guān)注度。而話劇表演通常會(huì)在結(jié)尾達(dá)到演繹高潮，而這種高潮的爆發(fā)需要通過演員和觀眾來共同完成，通過演員與觀眾的互動(dòng)來達(dá)到話劇表演的制高點(diǎn)。現(xiàn)代話劇舞臺(tái)對(duì)互動(dòng)性的要求越來越高，而且在當(dāng)今的話劇表演中，觀眾已經(jīng)并不僅僅滿足于被動(dòng)和無(wú)條件地接受，大多數(shù)人參與話劇表演都是帶著自身獨(dú)有的欣賞習(xí)慣和審美。如果在舞臺(tái)表演過程中演員忽略與觀眾的互動(dòng)，忽略了對(duì)觀眾情緒的調(diào)動(dòng)，必然會(huì)導(dǎo)致作品的演繹效果大打折扣。

三、結(jié)束語(yǔ)

話劇表演藝術(shù)具有無(wú)限的探索空間，話劇表演的完整性升華僅僅依靠演員與觀眾的互動(dòng)性并不能得到完美的詮釋，在文化多元化發(fā)展的形勢(shì)下，話劇表演的形式也在不斷創(chuàng)新，而互動(dòng)性在此過程中發(fā)揮著至關(guān)重要的作用。因此作為話劇表演演員必須要對(duì)話劇藝術(shù)演繹過程中的互動(dòng)性給予高度關(guān)注。