電影《臥虎藏龍》中的音樂藝術(shù)魅力分析

朱 江

（長春光華學(xué)院 吉林 長春 130000）

電影《臥虎藏龍》是著名華裔導(dǎo)演李安所拍攝的經(jīng)典武俠電影，由我國作曲家譚盾所創(chuàng)作的影片配樂與主題曲起到了修飾性的藝術(shù)效果，將我國古典音樂藝術(shù)與傳統(tǒng)文化以立體化的形象展現(xiàn)在全世界觀眾面前，有力地推動了東方音樂文化的傳播與國際文化交流進(jìn)程，影片中的音樂與片中的文化主題之間存在著較為緊密的聯(lián)系，作曲家譚盾正確使用了笛、蕭、古琴等我國傳統(tǒng)樂器，塑造了多個栩栩如生的藝術(shù)形象，營造出引人入勝的文化氛圍與藝術(shù)情境，讓視覺元素與聽覺藝術(shù)元素之間實現(xiàn)了高度融合，拓展了觀眾認(rèn)識電影《臥虎藏龍》中主要人物與基本藝術(shù)情境的思考路徑，間接性地完成了塑造人物形象、推動情節(jié)轉(zhuǎn)變的基本作用，適當(dāng)?shù)厥褂猛怀雒褡逍耘c國際性的樂器與別具一格的演奏手法，創(chuàng)作出優(yōu)美、自然、清新的音樂旋律。本文主要分析了電影《臥虎藏龍》中音樂的藝術(shù)價值與基本美學(xué)特征，并指出了作曲家譚盾在《臥虎藏龍》中對各類古典主義音樂元素的運用方式。

一、電影《臥虎藏龍》中音樂的藝術(shù)價值與美學(xué)特性分析

作曲家譚盾調(diào)整了電影《臥虎藏龍》中的音樂主題表現(xiàn)方式，讓影片中的音樂與視覺層面可辨識的畫面切換方式形成風(fēng)格層面的高度統(tǒng)一，還原了作為綜合性藝術(shù)形式的電影的本質(zhì)性特征，面向觀眾全景式地展現(xiàn)了新時代電影藝術(shù)的獨特審美方式與藝術(shù)思想表現(xiàn)渠道。譚盾為電影《臥虎藏龍》創(chuàng)作了十多首具備獨特風(fēng)格的配樂，此類配樂在主題、藝術(shù)風(fēng)格、表現(xiàn)形式等不同方面存在較為一致的共同點，均是以我國古典音樂藝術(shù)中常見的文化要素與音樂思想作為基本的創(chuàng)作素材，使用了我國西北少數(shù)民族常用的手鼓演奏影片中的配樂，突出了獨特而富有張力的音樂旋律，展現(xiàn)了作曲家深厚的藝術(shù)造詣。電影《臥虎藏龍》的音樂揭示了東方文化藝術(shù)與西方藝術(shù)之間的內(nèi)在共通性，作曲家在配樂中使用了小提琴，讓小提琴所演奏出的低音成為了本片配樂的主旋律與藝術(shù)情境中常見的修飾性音樂要素，通過選擇正確的藝術(shù)表現(xiàn)方式，突出了我國古典主義音樂藝術(shù)的特殊魅力，將東方式的音樂藝術(shù)與我國古代的俠客文化、江湖文化融為一體，極大地拓展了古典音樂元素的運用渠道與展現(xiàn)路徑，從不同方面給予了觀眾以美學(xué)層面的文化熏陶與藝術(shù)思維層面的啟迪，作曲家譚盾在音樂中象征性地使用了大提琴的尾音與顫音，展現(xiàn)了不同時期下片中各個藝術(shù)形象在精神層面的心理狀態(tài)波動，發(fā)揮了音樂的修飾性效果，改善了部分觀眾的影片觀賞體驗。

作曲家譚盾正確地選用了多個能夠突出我國傳統(tǒng)文化藝術(shù)風(fēng)格的樂器，如古箏、古琴、二胡等，此類樂器所發(fā)出的樂聲能夠起到烘托藝術(shù)氛圍、體現(xiàn)文化情境神秘感的特殊作用，例如電影《臥虎藏龍》中古琴的聲調(diào)，穿插在主要的藝術(shù)情境之中，能夠突出樂聲的神秘感與連續(xù)性，符合本片故事的整體基調(diào)與氛圍，古琴所演奏出的樂聲能夠與大提琴、小提琴所演奏出的主旋律進(jìn)行緊密配合，傳達(dá)了藝術(shù)情境所具備的自然性、文化性，營造出武俠世界的朦朧感與飄逸感，聯(lián)通了西方音樂文化與我國傳統(tǒng)音樂藝術(shù)傳統(tǒng)，制作出了具備浪漫主義色彩的獨特音樂，讓《臥虎藏龍》中的音樂帶有蒼涼、悲壯、婉轉(zhuǎn)等基本音樂情感。

二、電影《臥虎藏龍》中音樂元素的基本運用方式研究

（一）使用傳統(tǒng)藝術(shù)元素充實音樂內(nèi)容

為了充實影片《臥虎藏龍》中配樂的基本內(nèi)容，展現(xiàn)立體化的藝術(shù)主題與帶有神秘感的藝術(shù)情境，作曲家譚盾借鑒了我國不同地區(qū)少數(shù)民族的音樂文化表現(xiàn)形式，使用了帶有地域性、民族性特性的藝術(shù)表現(xiàn)手法與樂器，如二胡、琵琶、鐘鼓等，演奏出富有線條感與節(jié)奏感的音樂，突出了影片配樂與插曲中藝術(shù)風(fēng)格的復(fù)合性與獨特性，例如在演奏主題音樂中展現(xiàn)沙漠風(fēng)情的段落時，作曲家譚盾正確地使用了能夠突出本片藝術(shù)風(fēng)格的琵琶與古箏進(jìn)行合奏，面向觀眾展現(xiàn)了雄渾壯麗的自然風(fēng)光與我國西部地區(qū)引人入勝的美麗文化風(fēng)貌，并通過調(diào)整主旋律的切入點與演奏速度，面向觀眾表現(xiàn)哀婉、悲傷的藝術(shù)情感，將我國古典二胡演奏藝術(shù)與西方音樂中常見的管弦類樂器搭配在一起進(jìn)行合奏，通過調(diào)整樂器的演奏方式，可在影片中營造出悲涼、婉轉(zhuǎn)的復(fù)雜音樂旋律，突出了影片劇情的藝術(shù)深度與基本思想內(nèi)涵。在描繪影片中與愛情有關(guān)的段落時，作曲家譚盾使用了能夠展現(xiàn)樸素情感與原始情緒的修飾性音樂演奏手法，利用二胡獨奏所演奏出的樂聲展現(xiàn)了江湖兒女生死離別的悲劇性特征，并使用了音域遼闊、能夠突出節(jié)奏藝術(shù)特征的鐘鼓，修飾了影片中頻繁出現(xiàn)的千里黃沙的荒漠藝術(shù)情景，充分地推動了劇情的深度演繹，將西方文化的張力與東方文化的含蓄性融為一體，讓電影中的音樂以一種獨特的方式展現(xiàn)在觀眾面前。

（二）拓展我國古典樂器的使用路徑

作曲家譚盾基于現(xiàn)實情況調(diào)整了我國古典樂器的使用方式，突出了樂器所演奏出的樂聲的立體性與多樣性特征，讓配樂與主題音樂的風(fēng)格隨著電影劇情的逐步展開而發(fā)生可辨識的變化，將西方樂器與我國本土化的樂器混合使用，凸顯民族音樂藝術(shù)的基本特征，讓電影的配樂帶有充分而可辨識的多樣性韻味，充分發(fā)掘了民族傳統(tǒng)樂器的特點，讓外國觀眾能夠通過聆聽電影的配樂，了解到我國傳統(tǒng)音樂藝術(shù)文化。例如在電影《臥虎藏龍》中部分描繪劇中人物激烈打斗的場景中，作曲家譚盾選擇性地使用了琵琶等帶有古典主義藝術(shù)風(fēng)格的樂器，讓電影中的打斗場景與樂器所具備的音色特征在藝術(shù)表現(xiàn)形式層面進(jìn)行深度結(jié)合，模仿了西方樂器的演奏風(fēng)格，革新了傳統(tǒng)樂器的演奏模式，修飾了影片中人物在打斗情節(jié)中的肢體動作，使之具備獨特的韻律感。為了保證片中的音樂能夠起到應(yīng)有的修飾性效果，作曲家譚盾使用了風(fēng)格獨特、具備個性化特征的民族音樂藝術(shù)表現(xiàn)手法，提升了片中音樂對觀眾的吸引力，如在片頭女主人公翻越圍墻的情節(jié)中，作曲家譚盾使用了鼓、鑼等特殊樂器，營造出富有藝術(shù)性與節(jié)奏感的藝術(shù)氣氛，讓配樂中的鼓點能夠與藝術(shù)人物上下跳躍的動作節(jié)奏融為一體，起到修飾運動鏡頭的基本藝術(shù)效果，選擇配置較為復(fù)雜、混亂的音樂元素的正確方式。

三、電影《臥虎藏龍》中音樂的文化魅力與藝術(shù)效果研究

（一）調(diào)整音樂旋律的基本節(jié)奏

作曲家譚盾根據(jù)影片《臥虎藏龍》的基本藝術(shù)表現(xiàn)需求，選擇了能夠生動地展現(xiàn)藝術(shù)情節(jié)內(nèi)在文化要素的旋律表現(xiàn)形式，使之成為了本片藝術(shù)情感的主要載體，在影片中使用了多種高難度的演奏技法，如敲擊、顫音、撥音等，突出了樂器音色所具備的獨特修飾作用，例如在《臥虎藏龍》中經(jīng)典的酒樓大戰(zhàn)段落，作曲家譚盾選擇使用了能夠起到反差效果的特殊配樂演奏形式，采用竹笛演奏出舒緩、婉轉(zhuǎn)的樂聲，讓音樂的基本節(jié)奏具備飄逸性、流暢性特征，從側(cè)面烘托了女主人公所具備的勇敢、堅韌等基本道德品質(zhì)與歡快、喜悅的心情，展現(xiàn)出獨特的藝術(shù)韻味。

（二）通過調(diào)整音樂風(fēng)格展現(xiàn)影片的藝術(shù)主題

藝術(shù)家必須通過調(diào)整影片的整體性音樂風(fēng)格，從不同渠道入手展現(xiàn)影片的藝術(shù)主題，幫助導(dǎo)演奠定本片的藝術(shù)基調(diào)與文化氛圍，對基本的藝術(shù)表現(xiàn)內(nèi)容進(jìn)行修飾與限定，讓音樂的演奏風(fēng)格與藝術(shù)形式和影片中故事的發(fā)展趨勢保持一致，例如在電影《臥虎藏龍》的起始部分，配樂演奏者必須使用大提琴拉出三連音的基本聲調(diào)與節(jié)奏，并使用二胡演奏出特有的低音與顫音，起到針對大提琴樂聲的修飾作用，展現(xiàn)出二胡發(fā)顫的個性化音色與富有張力的聲調(diào)，讓觀眾從情感層面體會到影片具體故事情節(jié)所帶有的悲傷基調(diào)與濃烈的文化情感。作曲家譚盾在下一階段男女主人公相遇的段落中，使用了能夠突出打擊樂重力與節(jié)奏感的音樂表現(xiàn)手法，突出了藝術(shù)人物內(nèi)心的波動狀態(tài)，觀眾可通過聆聽配樂，準(zhǔn)確地認(rèn)識電影的主題思想與文化內(nèi)涵。本片的主題音樂能夠揭示不同類型藝術(shù)人物的內(nèi)在情緒變化軌跡，突出了人物行為動機的矛盾性與復(fù)雜性。

四、結(jié)論

經(jīng)典電影《臥虎藏龍》拓展了現(xiàn)代電影中音樂創(chuàng)作的基本思路，建構(gòu)了全新的立體化美學(xué)體系，向觀眾展現(xiàn)了影片中音樂主題的深刻性與客觀性，修飾了藝術(shù)人物在不同階段的心理狀態(tài)變化與外部藝術(shù)情境的演化，面向多數(shù)觀眾傳達(dá)了特殊的藝術(shù)情感。作曲家譚盾使用高難度的音樂演奏手法，模仿我國傳統(tǒng)的地方性戲劇表演形式，讓配樂的藝術(shù)風(fēng)格能夠與影片中具體人物的言行、生活方式、行為動機保持高度一致，面向觀眾展示了不同階段角色內(nèi)在心智的成長方式與演變路徑，滿足了不同階段影迷的觀賞需求與精神文化需求，反映出影片中不同地區(qū)人民的實際生活面貌，豐富配樂的藝術(shù)情感價值。