國風是一種審美實踐

傳統(tǒng)文化充分融入到年輕人的日常生活中，與現(xiàn)代審美進行深度融合，國風也由此具備“活態(tài)”的生命力。當國風成為一種生活方式，年輕人既是國風的深度參與者，也成為國風最好的宣傳推廣者，讓國風具備更強大的影響力。

為什么選擇國貨？年輕消費者這樣回答

近幾年來，國貨品牌飛速崛起，將一眾國際大牌甩在身后。中秋前夕，各大電商平臺開始大促，其中抖音的國貨商品成交量同比增長523.8%。而在此前的618大促中，天貓平臺上成交額過百萬元的品牌中，超過70%為國貨新品牌。

而在直播間里，國貨美妝、國潮服飾屬于銷售額排行榜上的高頻品類。“在95后購買的化妝品清單中，有四成是國貨。”某電商平臺的工作人員這樣表示。

曾經(jīng)，國貨代表著廉價、山寨。現(xiàn)在，國貨已經(jīng)成為硬核、新生代、潮流的代名詞。消費者購買國貨時在想什么？年輕人李韻說起了她的經(jīng)歷。

2020年冬天，李韻偶然看到一家羽絨服店，全透明櫥窗加上霓虹燈，科幻感十足，一時好奇走了進去。羽絨服原來也能這么好看，沒有難看的小網(wǎng)格，面料乍一看像風衣。

這家羽絨服設計上有不少“小心思”，比如內(nèi)膽可拆卸、袖口防風、拉鏈拉開可當羽絨披肩。其中有一件短款，內(nèi)置肩背帶，如果不穿可直接背在身上，樣子很拉風。

李韻的錢包頓時“大出血”。她買了一件2500多元的長款鵝絨，又買了件1800元的短款鵝絨，oversize風格。面料用的都是防雨專利材料。直到付款時，李韻才驚訝地發(fā)現(xiàn)，這個牌子竟然是波司登。一掃她對這個品牌是阿姨、媽媽穿的刻板印象。

長款那件從帽子、脖子到袖口密不透風，非常御寒。穿了一個冬天，不鉆絨。短款那件但凡穿出去，就被人夸潮，每次李韻說“這是波司登的”，都會收獲一堆詫異的“表情包”。

有一次穿它去爬山，恰逢下雨。結(jié)果真的可以當雨衣，水珠在面料上一粒粒滾動，里層衣服一點也沒有濕。到了休息站，同行的幾位雨衣還沒干，李韻的鵝絨服表面已經(jīng)干了。

“品質(zhì)優(yōu)良的老牌國貨，一旦走出‘代工，設計與時俱進，就特別吸粉。”李韻說。從她的這個小故事可以看到，國潮熱的背后，是中國消費結(jié)構(gòu)正在發(fā)生新一輪變革。在互聯(lián)網(wǎng)時代長大的“千禧一代”和“Z世代”正帶動中國消費群體的審美迭代：除了“質(zhì)量好”之外，“有故事”“顏值高”成為國潮熱背后的消費美學。

其次，生長于中國的高速發(fā)展期，年輕人對海外大牌更有“平視感”，并不覺得洋品牌高高在上。

毋庸置疑，國貨崛起迎來了最好的時代，但說不定也是更新淘汰最快的時代。抓住消費者的心，最終還是需要有經(jīng)得起時間考驗的品質(zhì)。樹立中國百年品牌的希望，就在今天的國貨身上。（龔丹韻）

漢服愛好者驚艷變裝，將古代人物“神還原”

在漢服圈，00后張淑文以“諸葛鋼鐵”的圈名為人熟知。

張淑文從小喜歡古裝影視劇，那時候便覺得從前的衣服和發(fā)型很漂亮。“我是來南京上大學以后，才真正接觸到漢服和古典妝容，更加被它的魅力折服。”出于對傳統(tǒng)文化的熱愛，張淑文有了還原古代人物形象的想法。通過古代妝容和服飾，再加上模仿表演，諸多人物被她“神還原”。

在她看來，變裝不僅可以給大家?guī)眢@艷感，同時也可以讓大家感受到歷史文化的動人和綺麗。“因為比較喜歡傳統(tǒng)文化，遇到感興趣的古人會去搜一搜畫像。歷史上有很多動人的故事，有很多燦爛的人物，如果能捕捉到一點他們的音容笑貌并復原出來，讓大家感覺到歷史文化的魅力，就再好不過啦！”

在變裝人物上，張淑文通常選擇的是大家耳熟能詳?shù)娜宋铮热缋钋逭铡⒘主煊竦取?/p>

張淑文說，提起林黛玉，最深入人心的當屬1987版電視劇《紅樓夢》里陳曉旭演繹的版本。“首先要形似，我個人的五官恰好和陳曉旭老師有點相似，不過最重要的還是發(fā)型和妝容。”

張淑文發(fā)布的變裝林黛玉的視頻，得到網(wǎng)友盛贊，點贊量超過220萬。張淑文說：“林黛玉這個形象最難把控的地方是眼神，她的眼神是一雙似喜非喜含情目，還要有久病的柔弱，我也動了不少腦筋拍了很多次，最后發(fā)現(xiàn)垂眸時的效果最像。”

張淑文也變裝過李清照、柳如是、太平公主、李香君等歷史人物。“在拍攝前期，我會查閱這個人物相關的歷史資料和畫像，妝容和發(fā)型也會盡量與相應的朝代貼合。”通常復原一個妝容，張淑文需要花3個小時左右的時間裝扮。

目前，張淑文有30多萬粉絲，未來，她計劃完成秦淮八艷系列。“在準備作品的過程中，我對傳統(tǒng)文化有了更深的了解。看到有這么多人關注和討論我的作品，我感受到大家心中那種很強的文化認同和文化自信，這是最令人開心的事。”張淑文說。

談到對未來的期許，張淑文說：“君子內(nèi)修其心，外修其容。以后我會繼續(xù)提升個人文化素養(yǎng)，努力沉淀，拿出更好的作品，為弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化盡自己的一份力。”（肖帥 王苗軍）

讓古樂更潮、更有趣，國風UP主“玩在其中”

唐彬從5歲開始學習長笛吹奏。高中時，偶然有一天，他看到電影《英雄》中的一場棋館戲，被劇中人物彈奏古琴的一幕擊中靈魂。此后，他不惜逃課都要偷偷去學古琴，直到今天，成為一名古琴老師。

因為學琴，唐彬認識了他的太太、天津音樂學院古琴表演專業(yè)畢業(yè)的蔡珊。2014年，他們在上海結(jié)識了同樣喜歡琴棋書畫的朱里鉞，一起成立了自得琴社，朱里鉞擔任社長，唐彬任藝術(shù)總監(jiān)。

琴社里的老師也都是因為愛好聚到一起，可以說是一個古靈精怪的團隊。

雖然古琴是中國最古老的傳統(tǒng)撥弦樂器，已有3000年以上的歷史，但在不少人眼里，古琴曲因其旋律、節(jié)奏難以辨別，就如同是音樂中的“抽象派”。為了讓大眾對古琴更親近，而不是敬而遠之，自得琴社的年輕人開始尋找讓人們更容易接受的表現(xiàn)形式。

在自得琴社的演繹之下，中國傳統(tǒng)器樂不僅打破時間界限，與《大魚》《卷珠簾》等流行歌曲相結(jié)合，甚至穿越國界，演繹歐美電視劇《權(quán)力的游戲》的主題曲。大眾化、年輕化、現(xiàn)代化的演奏與創(chuàng)新，給予這些古老的藝術(shù)以年輕的氣息。不過琴社并沒有忘卻推廣古琴的初心，成員們在改編流行音樂之余，也堅持著傳統(tǒng)古琴音樂的推廣。

若將千年前的古琴曲《醉漁唱晚》以現(xiàn)代的作曲手法演繹會散發(fā)怎樣的光彩？唐彬為古琴配上古箏、竹笛等多種樂器，融合法國作曲家埃里克·薩蒂的《吉姆諾佩蒂舞曲》……一系列改編將原曲《醉漁唱晚》解構(gòu)、重述，讓其以《醉醉漁，唱唱晚》這個更可愛的名字和更平易近人的樂曲走進大眾視野。自得琴社把演奏古琴的視頻發(fā)到各個網(wǎng)絡平臺，粉絲量也一點一點漲上去了。

如今自得琴社已是B站上小有名氣的UP主，多個演奏視頻播放量破百萬，最多的一個達到270萬。自得琴社從B站一路火到了海外。在YouTube上，他們收獲了俄羅斯、法國、克羅地亞、巴西、日本等世界各地的粉絲。

近年來，民樂、舞蹈、漢服等內(nèi)容的國風興趣圈層覆蓋人群在B站迅速增長。國風UP主人數(shù)不斷攀升。其中帶“古風”“傳統(tǒng)文化”“民樂”“中國舞”標簽的視頻投稿量增長尤為突出。

年輕人在追求國風的創(chuàng)作中，更多偏好適宜公開展演的景觀甚至奇觀，綜合運用強烈的感官刺激和身體姿態(tài)的表演，制造出既讓人熟悉又充滿陌生感的亞文化體驗。對待傳統(tǒng)文化，“Z世代”更加自由放松，玩在其中。正如唐彬說的：“對傳統(tǒng)文化遺產(chǎn)最好的保護方式，不是供奉起來，而是要讓它回歸到年輕人的生活中，這樣它才會一直保持活力。”（邢多多 浦東）

他將傳統(tǒng)文化融入沉浸式劇場，寄望打造一個弘揚國風的平臺

當城門徐徐打開，俠客、才子、商賈等各方人士魚貫而入，只為探尋皇帝離奇中毒的真相……這不是古裝電視劇的畫面，而是湖南長沙一家名為暮云州的古風沉浸式劇場的開場一幕。這個古風劇場的魔力，不僅吸引了長沙的玩家，甚至讓全國各地的沉浸式劇場愛好者一次又一次前來體驗。最入迷的是一名深圳玩家，每周坐高鐵來長沙，累計玩了35次。

走進其中，人煙市肆，800平方米的場地里再現(xiàn)了一座古色古香的城池。

打造這個劇場的劉以寧是一名90后，一個“有一點理想，有一點情懷，有一點藝術(shù)家人格”的年輕人。去年接觸沉浸式劇場之后，萌生了自主創(chuàng)業(yè)的想法。區(qū)別于其他密室或劇場，暮云州的原創(chuàng)主題《驚鴻詔》弱化了勝負輸贏的規(guī)則概念，也無需燒腦破案，更多的是在一個開放度極高的“真實世界”里，去融入并影響這個世界的一切，玩家選擇身份后與NPC（指游戲中不受玩家操縱的演員角色）互動，觸發(fā)和推動劇情的發(fā)展，在“飚戲”中體驗另一種人生。

沉浸式劇場從興起至今不過三四年，即便是在被稱為娛樂之都的長沙，也尚屬于起步階段。芒果臺、夜生活、網(wǎng)紅餐飲，是很多外地游客甚至本地人對長沙的固有印象，劉以寧希望能夠發(fā)揮自己所長，在娛樂文化上提供一些更新穎別致的選擇。

學導演出身的劉以寧畢業(yè)后一直從事影視制作工作，確定創(chuàng)業(yè)目標之后，他組建了自己的編劇團隊，用8個多月時間打磨出15萬字的原創(chuàng)劇本，并找來曾參與《東宮》《大宋宮詞》等熱播影視劇的制作團隊為劇場制景，每一個細節(jié)都力求真實感。

劉以寧鐘情于古風。在他看來，古風所蘊含的浪漫情懷，是每個中國人身上共同的文化基因，“這是為所有披著床單長大的孩子而設計的角色扮演游戲。”

當你換上古裝，接受了自己的身份設定，步入城門之中，故事就此展開。隨著心機深重的王爺、放浪不羈的商會老板、八面玲瓏的客棧老板娘等11個NPC角色一一登場，劇情也逐步推進。你可以在客棧、商會、棋社等場所游走，通過不同角色的講述，拼湊出一個藏于暗處的權(quán)謀故事，構(gòu)建起一個平行世界。你做出的每一個決定，都可能制造新的故事，改變結(jié)局的走向。

開業(yè)不到3個月，劉以寧的暮云州已累計接待一千余人次。國慶當天，有12名“多刷”玩家組了一場加時定制局，其中一位來自大連的“9刷”玩家，特意坐飛機來長沙玩一場，第二天再飛回去。同一個主題，為何會有玩家持續(xù)復“刷”？在劉以寧看來，在沉浸式劇場，每個人都是“戲精”，每個人都可以成為“主角”，強烈的戲劇沖突帶來獨特的、如夢似幻的人生體驗。

在這個架空歷史的古風主題劇場里，融入了西漢的皮影戲、元代的木活字等大量傳統(tǒng)文化元素。這些元素不僅營造出中國古代的審美意蘊，而且起到串聯(lián)劇情的關鍵作用。比如身份為才子的玩家若想獲得進城的盤纏，須得拼出木活字中缺失的字塊。若想從繡樓女子那兒打探消息，須得與其行飛花令。

國風熱潮迭起，年輕世代表現(xiàn)出強烈的對中華文化的認同感、對中華民族的歸屬感，并關注其背后的歷史脈絡，這亦成為劉以寧們開啟國風創(chuàng)業(yè)項目的緣起。對于沉浸式劇場的發(fā)展，劉以寧寄望將它變成一個弘揚國風文化的平臺，喚起玩家對中國傳統(tǒng)文化的關注與熱愛。（王雅娜）