中職美術色彩教學中存在的問題及對策

陳玉珍

[摘? ? ? ? ? ?要]? 中職美術的教學最關鍵是對學生進行色彩教學。色彩教學對于中職美術教育專業的學生來說起著非常重要的作用。強化色彩教學對學生來說是提高美術水平的一個有效途徑。為了讓學生受到更專業的教育，教師需要不斷地發現色彩教學中存在的問題，對這些問題采取積極有效的改善措施。主要探究中職美術色彩教學中所存在的問題以及解決對策。

[關? ? 鍵? ?詞]? 中職美術;色彩教學;策略方法

[中圖分類號]? G712? ? ? ? ? ? ? ? ? ? [文獻標志碼]? A? ? ? ? ? ? ? ? ? [文章編號]? 2096-0603（2021）48-0054-02

新課改背景下對學生實施素質教育的話題一直保持著熱度，無論是普通高中，還是中專、中職類的學校，教師在教學過程中都必須重視對學生的素質教育。色彩教學是中職美術學生素質教育的課程之一。對中職美術學校的學生進行色彩教學不僅有助于學生審美觀念的形成，還有助于幫助學生能夠更快、更好地掌握教師教授的美術技能，提高藝術鑒賞能力。

一、現階段中職美術色彩教學存在的問題

（一）色彩教學的現狀

隨著當今社會的高速發展，人們的物質需求得到了滿足，但人們對精神方面卻仍在不斷追求。人們對藝術創作、美術鑒賞的日益需求促進了藝術領域的蓬勃發展。所以在中職美術教學過程中，教師一定要不斷注重對學生的培養，讓學生成為美術專業的專家。但在現如今的中職美術院校的教學過程中，美術色彩教學存在許多問題。傳統教學模式限制了學生的思維發展，讓學生在繪畫時只進行單純的模仿，造成學生對美術沒有自己的看法;學生在繪畫中不注重實際，不聯系文化背景;教師在教學中將教學重點放在了對學生專業知識技能的傳授，忽視了美術教學需要與實際生活聯系，讓學生無法領會真正藝術的境界。這些問題的存在，不利于學生美術的學習，也不利于學生的個體發展。

（二）學生的美術個性被壓抑

對藝術的創作是需要創作者發揮自己的個性特點，而在實際的教學過程中教師沒有讓學生個人特點充分地展現在繪畫中。教學中，教師除了單純地讓學生模仿畫作，就是讓學生進行實物臨摹，這樣會限制學生的思維發展。學生進行創作時不能融入自己的色彩靈感，只是將畫作用固定的色彩搭配呈現出來。所以在對學生進行色彩教學的過程中，教師不僅要對學生的理論知識進行培養，還要注重對學生實踐能力的培養，讓實踐與理論相結合。每個學生都是獨立而鮮明的個體，而藝術的創作就是源于個體的差異，不同的差異帶來的藝術作品會充滿不同的想法。尤其是在色彩方面將相同的畫作用不同的色彩來搭配，將會展現出與眾不同的藝術效果。在色彩教學時一定要讓學生的美術個性充分發揮，只有將自己的個性特點融入作品中，才能讓作品生動形象，讓畫作充滿靈性。

（三）色彩教學模式陳舊

在色彩教學過程中，教師對學生只是進行單方面的理論傳授或者是讓學生賞析繪畫，導致學生在學習過后不能夠充分地領會色彩技巧。所以要改變傳統的色彩教學模式，融入現代化的教學技術手段，讓學生能夠得到色彩教學的真正內涵。不能讓學生對色彩只停留在視覺上的觀察，要通過實踐讓學生真正地理解色彩與繪畫之間的關系。傳統的教學只讓學生臨摹畫作，不能激發學生的繪畫欲望，學生的美術個性不能得到充分的展現。所以在教學中要培養學生的色彩創新能力，讓學生掌握運用色彩的技巧以及色彩的特點和規律。在教學過程中，教師一定要讓學生跟隨課堂講課的進度，與學生多溝通交流，發現學生的問題。

二、解決色彩教學問題的策略

（一）多樣化教學模式，提高學生色彩學習能力

優秀的色彩教學課堂會吸引學生全神貫注地去聽教師講課。吸引學生認真聽教師對色彩的教學，需要教師優化課堂教學環節。教師要創新自己的教學模式，可以通過運用多媒體的教學輔助設備為學生提供多樣的教學方式。在多樣化的色彩教學過程中，教師要確保學生處于課堂教學的主體地位。在實行課堂色彩教學時，教師要與學生多進行溝通，同學生平等交流，給予學生充分的信任，讓課堂的主動權掌握在學生手中。

例如，在色彩教學中運用多媒體進行教學，教師可以從網上獲取大師級別的藝術作品，通過多媒體播放給學生，讓學生在課堂上賞析優秀作品。教師可以借助多媒體向學生講解作品的色彩要素，從作品的明暗度、純度、色相等要素對學生開展色彩教學。教師在教學過程中可以讓學生發揮自己對作品獨到的見解，讓每個學生說出自己的觀點和看法，讓色彩教學不只停留在單方面傳授上。教師在學生講解的過程中要充分尊重學生的觀念和看法，讓學生的色彩創新意識得以發揮。

（二）多角度賞析藝術作品，培養學生的色彩感知能力

學會觀察是學生進行色彩學習的基礎和前提，應該重視學生從多角度、多視野觀察繪畫，培養學生的色彩觀察能力。讓學生感受到色彩搭配的魔力和色彩運用的特點，就需要學生有扎實的色彩觀察能力。擁有扎實的色彩觀察基礎可以讓學生對色彩的運用更加自如、流暢。教師為了培養學生的色彩觀察能力，需要讓學生通過多角度對藝術作品進行賞析，例如運用象征、實景、反襯等不同的角度去賞析，讓學生對作品的觀察不僅停留在視覺上，更要讓學生從深處挖掘繪畫時的色彩運用。

例如，教師讓學生賞析靜態幾何物體的畫作時，要從明暗色調、空間層次、色度調試多方面進行觀察。對于靜態幾何物體的繪畫，需要學生在繪畫過程中重視對物體的明暗交界線的處理。明暗交界線的處理就需要學生掌握對靜物色調的冷暖層次構建進行合理調配，對靜物的多重空間立體結構的構建需要合適的色彩搭配。學生通過對具有藝術價值的幾何物體畫作觀察，發現大師們對靜態物體明暗交界處細節的處理手法，然后將處理手法運用到自己的畫作中。學生觀察油畫類的作品，會發現油畫的創作是需要具有豐富的色彩基礎。油畫需要不斷的調色，而調色就需要對色彩的搭配掌握足夠的充分。將色彩搭配好，調出最合適的色度，可以讓油畫作品的色澤更鮮亮、更吸引人。

（三）重視色彩實踐教學，提高學生的創新能力

教師對學生的色彩教學不僅要傳授色彩理論知識，還要對學生的色彩進行實踐性教學。實踐性教學是提升學生色彩能力的根本途徑，讓學生通過對繪畫的不斷實踐練習，提升學生對畫作色彩的運用能力。通過對色彩運用的實踐，學生將教師傳授的理論知識融合進自己的藝術創作中，讓學生對色彩課程中的知識能夠融會貫通。通過不斷地實踐練習將色彩意識融入繪畫作品中。

例如，教師可以領學生去室外進行寫生練習，通過寫生練習可以強化學生的色彩意識，還可以讓學生的藝術作品得到更好的創新。在寫生的過程中，教師要不斷對學生傳授色彩觀念，讓學生在寫真繪畫中色彩描繪更清晰。在學生寫生的景色中有樹木需要進行描繪時，教師可以讓學生先觀察樹木的結構、由遠及近的樹木差異、不同樹木的樹葉顏色等，先觀察出這些差異才能讓繪畫出的作品色彩更分明。先通過觀察強化學生對色彩結構的概念后，教師就可以讓學生進行下一步的創作。在學生進行藝術創作的過程中，通過多次繪畫同一風景，運用不同的色彩搭配，在不斷實踐繪畫中鍛煉學生的色彩搭配能力。通過不斷地繪畫練習，讓學生對課程理解更加深入，讓繪畫的實際景象與藝術融為一體，提升學生的藝術創新能力。

（四）培養教師的色彩教學素養

作為一名中職美術教師，應該重視色彩在美術課程中的作用。隨著新課改的不斷深入發展，許多美術教學中沒有出現的深層問題不斷地顯露出來。這就需要教師要具有專業的理論知識去支撐起美術課的色彩教學。為了提高教師的知識量，可以聘請專家對教師的色彩教學方法進行指導。新的時代在不斷地向前發展，教師也應該接受培訓讓自身素質不斷進步。所以說中職美術教師在美術教學中融入色彩教學，是順應時代發展的趨勢。教師的美術素養能夠得到提升，不僅對教師是一個很好的提升機會，而且對學生來說會得到更好的美術專業教育。

例如，可以聘請美術教育專家對中職美術教師進行關于《色彩教學——美術發展的基石》的培訓。在培訓中，教師要針對現階段學校美術教育的現狀對專家進行講解。像本校教師缺乏色彩教學的實際工作經驗;教師在美術教學課程中沒有對學生的色彩觀念進行教育，只是讓學生簡單地畫畫，沒有結合實際為美術教育做細微的色彩工作;教師傳統的美術教學方法不能適應新時代美術教育工作的發展，等等。教師向教育專家指出這些問題的存在，讓專家為教師指出中職美術色彩教學的對策。通過專家的培訓，可以說是對教師教學水平提高的良好舉措，對新課改中色彩教學發展理念具有重要作用。

三、結語

美術教育的不斷進步需要相關院校重視對學生的色彩教學。為了讓中職美術色彩教學更全面地實施，教師要發揮對學生色彩教學的作用，利用最佳的教學措施幫助學生提高色彩繪畫的創作能力和創新能力。

參考文獻：

繆展輝.“工匠精神”視域下中職色彩教學優化模式研究[J].美術教育研究，2021（9）：168-169.

◎編輯 尹 軍