電影《八佰》中英雄群像的塑造

周煒鵬

（南昌大學第一臨床醫學院 江西 南昌 330006）

一段悲壯的歷史，一場注定失敗的戰爭，四百余名浴血奮戰的英雄，卻是喚醒國民抗戰意識的星星之火。取材自淞滬會戰后期中國軍隊第88師524團團附謝晉元帶領四百余名戰士與侵略者激戰四天四夜故事的《八佰》，是疫情復工后首先上映的電影，其酣暢淋漓的戰斗戲份、感人肺腑的文戲及命運共同體一般的四百余名悲壯英雄的精神振奮了國人的內心。影片上映后受到公眾的好評。電影運用了大量長鏡頭渲染戰爭的真實性，擦肩而過的子彈、震耳欲聾的炮擊聲使得戰爭的殘酷歷歷在目，英雄們的悲烈犧牲，也使得整部影片籠罩著蕭瑟與悲痛的色彩。但區別于《戰狼》等個人英雄主義色彩電影，《八佰》并沒有真正的主角，抑或說每一位人物、每一個固守在蘇州河畔的戰士都是主角，其有著人性的弱點，卻也取民族大義舍個人利益，觀眾在人物的發展與改變中，看到了真實戰爭下英雄群像的壯舉與偉大精神。

一、電影《八佰》的影像藝術

一部電影，最為直接塑造人物形象的方式便是通過影像與視覺效果揭示人物的背景、性格特點、精神風貌、行動軌跡及心路歷程，電影《八佰》也不例外。該部電影采用了IMAX攝像手法，全片貫穿了大量的長鏡頭，無論是景別的選取還是場景空間的轉換，都讓人逐漸理解宏大戰爭主題之下“小人物”向“悲烈英雄”的蛻變之由，抑或是英雄群像誕生的必然性。

1.兩岸場景反差

四行倉庫保衛戰在歷史上是一場傳奇性戰役，也是一場注定失敗的戰爭，地理位置的特殊性、時代的復雜性與社會的動蕩性無一不為這場戰役添加了傳奇色彩，也使得這場戰役成為戰爭史上的“奇觀”。[1]為更加真實地還原歷史背景，影片開拍之初便查閱了大量的影像資料與歷史資料，仿照歷史景貌開鑿了蘇州河，在兩岸搭建建筑。影片中，蘇州河南岸的租界民眾過著燈紅酒綠、歌舞升平的好日子，河對岸的戰爭不過是賭注、飯后談資、報紙上的新資訊，更有“商女不知亡國恨，隔江猶唱后庭花”之意味；蘇州河北岸的四百余名戰士則隨時做著為戰爭赴死的準備，吃食不足，彈藥幾乎消耗殆盡，彌漫的戰火硝煙使得僅有一河之隔的兩岸場景產生了巨大且令人震撼的反差。

南岸的租借民眾隔河看著對面士兵的一舉一動，北岸的士兵則只能透過門板、窗板的縫隙觀察著對岸。當然，南岸對北岸的觀看，夾雜著微妙且復雜的情緒與情感，如優越、擔憂、畏懼等等。租界民眾與士兵的互看，是基于影片的全知視角之下，觀眾跟隨著權威且隱匿的敘事者了解了南岸租界民眾的生活、北岸士兵的戰爭與對話，在新奇的感官體驗與視覺沖擊之下感受到一種前所未有的反差感與傳奇感。未經歷過該時期的觀眾，難以理解為何租界民眾會對北岸的戰事漠不關心，甚至是擔心“惹火上身”，電影實則隱喻了租界民眾國家意識形態的缺位。

2.民軍共情

電影《八佰》中英雄形象的塑造，實則是從名為陳樹生少年的英勇就義開始。尚且年少的陳書生將自己所寫的血書交給羊拐，與一群戰友身背炸藥、手拿手榴彈飛躍到偷襲的日軍隊伍中，在影片的全知視角下，這一悲烈壯舉第一時間傳達給觀眾，觀眾可以看到陳書生與諸戰友舍生赴死的全過程，甚至能夠看到陳樹生眼神中的堅毅。北岸的險情、壯士們舍命固守四行倉庫的精神喚醒了埋藏在租界民眾心底的家國情懷、戰爭精神與民族情愫，使得南岸的民眾與北岸的士兵之間產生共情。在英雄群像塑造中，南岸租界人民的變化、反應與情感情緒等都在從側面襯托了北岸英雄悲壯的精神與氣節。這種類似于文學作品反襯創作手法的敘事策略使得北岸“小人物”形象血肉豐滿、感人肺腑、震撼人心。[2]

北岸士兵浴血奮戰的精神如星星之火可以燎原，一些民間組織為北岸的士兵籌集物資，為士兵“報信”。在南岸支持北岸的行動中，有兩大場景是精彩的記憶點：一是賭場混混“刀子”的兄弟們跑橋犧牲，最后“刀子”與兄弟們選擇沖橋；二是女童子軍楊慧敏冒著槍林彈雨將旗子送往四行倉庫。南岸對北岸的支持，無疑是對北岸士兵的“強心劑”。在戰火彌漫的北岸，刀子與兄弟們的行動及楊慧敏不畏艱險送來的旗幟，鼓舞著戰士們的內心，如冉冉升起的太陽一般照亮了灰暗且蕭瑟的北岸，戰火中的溫情、民軍的共情是魚水之情的集中體現，也是電影《八佰》對英雄群像塑造必不可少的一環。

二、電影《八佰》的人物命運構筑

《八佰》導演管虎表示：“一開始我想得特別明白，這部電影就是沿著普通人的視點進入。”何為普通人？是處于社會底層的、為生活與生存東奔西走的最為普通的小市民，帶著市井之氣，有著人性的閃光點與陰暗面。在宏大的戰爭題材電影中，小人物的命運雖然與國家及民族的命運緊密地聯系在一起，但往往被隱蔽于宏觀的敘事視角與內容之下，小人物難以“發聲”，無法與時代做斗爭，在戰爭面前也沒有“高大全”英雄人物一般堅定的信念、高尚甚至是純凈的品質及光輝的形象。但正是這些小人物，才構成了電影《八佰》中有血有肉的“八佰”壯士，才構筑了電影的英雄群像。[3]

電影《八佰》雖然沿用了全知視角敘事，但對于英雄群像細節的刻畫皆基于“小人物”的變化、“小人物”之間關系的轉變。此種敘事方式是戰爭題材電影主體意識的覺醒，是將人物命運置于宏觀背景之下，以普通人物為焦點揭示客觀事實、透射哲思，這也是導演管虎一貫的制片風格。從其諸多電影，如《老炮》《廚子戲子痞子》等都可以看出管虎對人性的關照、對社會百態的真實寫照、對群像的塑造。即使在戰爭題材電影中，管虎也在堅持著人性的尋根，于具有貪婪、膽小懦弱、精于算計等人性陰暗面的普通人物身上挖掘人性的閃光點，無論是“雜牌兵”端午由不敢開槍到敢于獨自端起步槍面對侵略者的飛機，還是山東兵對雜牌兵最初的嗤之以鼻到尊重，都體現了英雄本是普通人，是強大的民族信念、民族精神使其團結在一起同仇敵愾，形成堅不可摧的精神壁壘，戰爭雖敗，但英雄之精神永垂不朽。

三、電影《八佰》的英雄群像塑造

電影《八佰》全知視角的選取及對“小人物”的關照，為其英雄群像的塑造奠定了基礎，在影片的諸多細節中可見電影對英雄群像的別樣表達。

1.陌生化視聽語言下的英雄群像塑造

戰爭題材電影與宏大敘事有著天然的契合點，戰爭總能反映出復雜且深刻的精神命題；因此，戰爭電影的藝術特征傾向于內容而非形式。但電影《八佰》在彰顯內容的同時，也在探索著精神在形式層面上的表達路徑，在為觀眾打造一場視覺盛宴的同時，也使英雄群像更為鮮明、飽滿。[4]

從電影敘事設計層面來看，其摒棄了單一敘事模式，采用散點式、多維度敘事策略，選取戰爭中容易被遺忘的角落與“小人物”為敘事焦點與主角：遇到日軍倉皇逃跑與大部隊走散后被524團當作逃兵吸納的端午只想著如何逃跑回鄉；面對戰爭思想稚嫩、只想著養馬的小七月；外表硬漢但內心膽小懦弱，一聽到槍響便將自己藏在破麻袋中的老鐵；槍法神準但只想著混軍餉的羊拐……影片從這些“小人物”的視角為觀眾呈現了別樣的戰爭場景，也將戰爭由蘇州河北岸的戰事延伸至社會生活的方方面面，使得戰爭場面更為真實可感。

在首次爆發的毒氣戰中，電影的鏡頭刻意回避正規軍對戰爭的反應，而是從端午的視角聚焦受毒氣侵蝕的軍人慘死面前。此時觀眾看到的不是英雄，而是同樣會畏懼戰爭、逃避戰爭的普通人。懦弱、膽小等人性的弱點在這些小人物身上體現得淋漓盡致，但卻為人物的蛻變與英雄群像的構筑進行了鋪墊。除此之外，影片中所運用的陌生化語言還體現在一匹白馬上，從視覺層面來看，影片整體為黃綠色調，但白馬的跳躍與奔跑為影片蒙上了一層神秘的面紗，產生了強大的視覺沖擊力。白馬象征著安寧與美好，尚且年幼的小七月馴服白馬、喂養白馬，昭示著孩童之心對戰爭下片刻寧靜的捕捉，七月之死又成為小湖北覺醒的契機，預示著精神火炬在少年人身上傳遞，年輕一代必將取得戰爭的勝利。

2.反英雄群像下的英雄群像塑造

電影《八佰》時長140分鐘，始終將英雄群像的塑造意圖貫穿全片，但并未以一兩個人物形象為線索體現英雄的精神，而是在其中穿插了反英雄群像，即戰爭的參與者、觀望者與見證者。[5]

四行倉庫戰役的觀望者，有隔岸觀火的上海民眾，有作壁上觀的外國記者，有懸浮在倉庫上空的美國飛艇。這些觀望者使得殘酷的戰爭有了一絲荒誕的色彩，更像是一場戲，像是茶余飯后的談資及發生在身邊的故事。在電影前半部分，著重刻畫了謝晉元團長臨危不懼、鎮定指揮的畫面，這是全片中最可能體現英雄人物形象的角色之一。但影片的焦點顯然不在此，其關注的是小人物的成長與轉變，是戰火硝煙之下英雄團體的建構。

在以往的戰爭電影中，英雄光輝的照耀容不得人物有絲毫的弱點及缺點，但世俗價值的轉變與大眾文化的發展使得戰爭題材電影開始關注戰爭對普通民眾的毀滅性打擊，重視刻畫底層人物對戰爭的反應與一系列行動。在《八佰》中，無論是蘇州河北岸的戰士、知識分子，還是南岸的租界民眾，都可能成為此場戰役的英雄，端午、小湖北等角色的成長，是對英雄群像的塑造，南岸租界民眾的覺醒與國家意識形態的回歸，同樣是對英雄群像的塑造，其對小人物命運及成長過程的關注，重構了英雄價值，只要是敢于為民族大義放棄安穩生活乃至生命，勇于與侵略者做斗爭的普通人，都可被稱為“英雄”。

3.空間敘事下的英雄群像塑造

電影《八佰》內沒有一個明確的主人公，但卻從空間的分布與轉移上表現了從分隔到統一的群體運動。電影前半段，蘇州河是分隔南岸與北岸的不可逾越的障礙，蘇州河北岸戰火連天，南岸則在租界的保護下寢食無憂，甚至可隔岸觀火。在四行倉庫的內心中，南岸的一切都是其失敗主義情緒的催化劑，在端午的視角內，歌女與河重疊，解圍是不可觸及的幻想。隨著劇情的推進，陳樹生的英勇就義、北岸士兵的負傷、小人物的蛻變，激起了南岸民眾的民族精神，此時蘇州河不再是精神上的阻礙，而是具有實質性的物質，南岸與北岸軍民共情，變為統一的整體。壯士需要過橋撤退至南岸，南岸民眾也在為北岸士兵提供支持與保護，在戰爭的后期，不再有戰爭的看客，也不再有觀望者，人們也不再局限于自身的生死之中，而是以民族尊嚴為核心凝聚成強大的力量。在整部電影中，表面上是四行倉庫士兵真槍實彈的戰爭，內里則是靈魂上的爭斗，最終民族大義戰勝個人得失與生死。

4.扁平與渾圓交織下的英雄群像塑造

電影《八佰》以多角色為敘事視角，角色越多則戲份越分散，為了給受眾留下深刻的印象，使得電影畫面以一定的邏輯串聯起來，該部電影采用了扁平與渾圓交織的英雄群像塑造方法。電影中正規軍戲份較少，并且未交代正規軍的背景與歷程，為扁平化人物形象塑造；新兵成長及小人物蛻變的戲份較多，如羊拐、端午及小湖北等均為以渾圓方式塑造的形象；謝晉元等助推新兵成長的角色及老算盤則處于扁平與渾圓之間。此種人物形象塑造方式將具有不同愿望、性格及表現的人物置于四行倉庫這一“小世界”之中，以正面刻畫與反面襯托的形式凸顯中國軍人的風骨氣節、精神風貌。

四、結語

電影《八佰》取材自淞滬會戰后期的四行倉庫戰役，采用全知視角及散點式、多維度敘事策略將具有不同性格、愿望及表現的士兵與小人物構筑為英雄群像，通過影像藝術、空間的轉移使得英雄群像血肉豐滿、可歌可泣。影片以對人性的關照、對社會百態的揭示為人們展現了基于社會環境的戰爭場面，體現出中華兒女共同抵御外敵的堅毅品質與崇高精神。