閆思羽
(江西服裝學院,江西 南昌 330201)
隨著社會經濟的快速發展,人們對美好生活的物質和精神需求也越來越旺盛,珠寶首飾行業因此發展迅速,珠寶首飾已從過去富有人群的專屬商品實現了大眾化的普及。由于人們對于珠寶首飾的愛好有所不同,珠寶首飾的設計越來越受到人們的重視。
我國的珠寶首飾設計發展歷史淵源已久。早在封建社會時期就有能工巧匠設計了很多精美繁瑣的頭飾配飾,有些首飾設計在如今看來都堪稱獨特,所選用的材質也十分考究。就現代珠寶首飾市場而言,國外產業市場占有率較大,例如施華洛世奇、蒂芙尼等品牌的產品都非常暢銷,相較之下我國本土珠寶首飾品牌銷售量不及國外品牌。這一現象在年輕的消費人群中更加明顯,究其原因還是我國的現代珠寶首飾設計行業起步較晚,產品設計與世界潮流趨勢不同步,無法滿足人們對于珠寶首飾設計不同的需求,缺乏珠寶首飾設計人才[1-2]。
面對新文明社會巨大的市場需求,培養首飾設計專業人才勢在必行。首飾設計專業除了要設置扎實的專業知識課程外,對于教學成果的實踐應用更是重中之重,因此應當重視對于首飾設計教學成果的市場化應用探索。
目前很多高校都開設了首飾設計類專業,尤其是以設計類專業為主的藝術類院校,首飾設計專業更是熱門專業。首飾設計專業的設置也是為了順應當前的市場發展趨勢:隨著生活水平的提高,人們對珠寶首飾的需求也越來越旺盛,市場對于珠寶首飾設計師的需求也與日俱增,出現大量珠寶首飾設計師人才缺口。
珠寶首飾行業的特殊性決定了珠寶首飾設計師除了專業技術過硬,還要有較強的實踐操作能力。這些通過短時間的培訓很難達到,因此各大高校開設首飾設計專業,目的就是培養掌握珠寶首飾設計專業知識和技術的人才。學生在學習的過程中僅僅掌握專業知識是遠遠不夠的,還要具備一定的實踐操作能力,并要學會把自己掌握的專業知識應用到實際操作中,才能稱得上“培養成功的珠寶首飾設計師人才”[3]。目前開設首飾設計專業的各大高校也增設了相關的課外實踐課程,旨在培養學生的實踐操作能力,使之能更好地把所學到的專業知識運用到珠寶首飾設計中。
目前首飾設計專業的學生通常是通過軟件完成課程作業,并以電子文件形式上交給教師,然后教師再對學生作業進行評價打分,這是所有傳統教學模式的常規步驟。但首飾設計專業不同于其它課程,其目的是為了設計首飾作品并成功推向市場,只靠單一的教學模式不能完成對專業人才的培養。
專業課教師在開展學生作業評價時難免會有自己的主觀意識,并不能代表市場大眾化的喜愛和需求。其最根本的原因是沒有把首飾設計專業的教學成果市場化。
盡管目前各大高校首飾設計類專業都增設了課外實踐課程,但仍然存在與課內教學不對等的問題,體現在專業知識課內教學課程數量遠遠多于課外實踐課程。而培養珠寶首飾設計師的實際操作能力是非常重要的,課外實踐課課時設置過少也是目前首飾設計專業教學中存在的問題。
首飾設計專業課程要改變傳統的教學模式,改進其中的不足,合理安排專業知識課程和課外實踐課程。要根據未來市場發展趨勢、不斷變化的市場需求、以及學校招錄的相關專業學生等因素不斷調整專業知識和實踐操作課程的設置,轉變當前理論多于實踐的課程結構,使學生的理論知識能盡快與實踐相結合,才能培養更多優秀的珠寶首飾設計師,創造出更有特色、更有價值的珠寶首飾作品。
各大高校除了設置專業課程以外,還可以定期舉行設計類的校園活動,例如舉行校園設計大賽等等,鼓勵學生積極參加,并采用公開投票的方式確保比賽的真實性。大家根據自己的喜好選取認為最優秀的作品,以確保結果能充分體現大眾化的需求,為獲票最高的參與者頒發獎項,以調動學生設計創作的積極性。在定期舉辦的設計活動中應設置不同的設計主題,多元化的設計主題可以激發學生的創作思維,并且將課堂上學到的知識進行實際操作應用,鞏固學生對于專業知識的掌握,增強實際操作能力。
高校應定期開展設計類講座,邀請業內優秀的設計人才為學生進行宣傳講解,鼓勵大家積極參加。通過講座可以使學生提前了解到珠寶首飾設計行業的現狀,業內人士對于首飾設計的見解也有助于學生開闊視野,便于學生從不同渠道獲取知識,豐富學生的知識體系,轉化思維。
應定期帶領學生觀看校內外舉辦的藝術作品展。針對校內舉辦的優秀首飾設計作品展,鼓勵學生上交自己的設計類作品參展,然后選取優秀的、有特色的作品進行展出,以提高大家的設計積極性,讓學生們通過作品相互學習、借鑒。在帶領學生參觀校外的設計作品展時,應指導學生學習優秀的設計作品,感悟設計理念,提升專業素養。還可以帶領學生走進各大珠寶首飾店參觀陳列商品,與學生交流商品的設計理念和優秀之處,開闊眼界,豐富知識。
首飾設計專業的教師可以帶頭在校內成立設計工作室,鼓勵學生踴躍參與,并根據課程設置做出合理規劃,制定切實可行的工作室方案。還應鼓勵學生在使用相關繪圖設計軟件時,也適當地使用傳統圖紙進行作品設計,有助于培養學生多方面的能力培養。
設計工作室可以從校內實踐入手,例如舉辦校園活動時設計相關的藝術作品,鼓勵學生積極參與,進行團隊交流合作,培養大家的操作實踐能力[4]。
帶領學生進行實際市場考察,去了解真實的珠寶首飾市場情況。可以在工作室成熟時期,嘗試接手一些簡單的設計工作,教師帶頭或者是有能力的學生也可以帶領大家著手設計工作,落實客戶的真實需求,不斷對設計工作和作品進行改進,以團隊交流合作的方式共同完成任務。
成立校內設計工作室,可以讓學生在實踐中不斷提升專業技能,帶動學生的設計積極性,激發設計靈感,對于培養優秀的珠寶首飾設計師大有裨益。
學校要不斷加強與校外企業之間的合作,為學生提供到校外企業實習的機會,使學生能夠觀摩、學習真實的珠寶首飾設計過程,并且在條件允許的情況下參與首飾設計工作。通過實習可以開闊學生的眼界,發散學生的設計思維模式,鍛煉大家的實際操作能力。學生走出校園,直接參與首飾設計工作的全過程,從初期的產品設計、市場調研,到后期的營銷、策劃工作,能夠讓同學們進一步了解珠寶首飾設計生產的每個環節,為以后進入社會從事珠寶首飾設計工作打下堅實的基礎。
學校還應定期安排學生到珠寶首飾店進行參觀、實習,充分了解流行趨勢以及大眾對于珠寶首飾的喜好追求,這讓學生們可以體會來自市場的真實需要,在設計作品時不再帶有主觀意識色彩,而是將首飾作品商品化,順應市場需求。
除此之外,學生還應不斷加強藝術修養,多多學習我國優秀的傳統文化,在現代設計中融入傳統文化因素,設計出特色與傳統相融合的首飾作品,有助于培養出具有優秀傳統文化底蘊的首飾設計師。
隨著現代珠寶首飾行業的迅速發展,珠寶首飾已越來越走向大眾,過去傳統的珠寶首飾逐漸不能滿足人們的需求,需要更有特色、更有人文價值的珠寶首飾作品走向市場。與巨大的市場需求相對應的是首飾設計人才的匱乏,培養首飾設計專業人才勢在必行,培養優秀的首飾設計人才更是重中之重。目前高校開設的首飾設計專業課程教學中存在一些不足之處,例如實踐操作課程時長設置不合理,導致學生設計作品不能市場化、設計思維不夠散發等等問題的發生。高校首飾設計專業課程應明確除了設置扎實的專業知識課程外,更應考慮教學成果實踐應用的理念,對首飾設計教學成果的市場化應用進行探索,從而培養出更多當代珠寶首飾行業所需要的人才。