郭玉格
(河南工業貿易職業學院 河南,鄭州 450012)
隨著藝術介入鄉村的實踐項目取得一定實效,吸引了不少國內外專家和學者投身到鄉村建設中去,愈發形成了一股熱潮。孫君在期刊《藝術的想象與鄉村的真實》一文中指出:“許多城市藝術家帶入鄉村的不是農民想要的文化,而是植入了城市欲望與競爭的文化侵略[1]。”翁劍青在《景觀中的藝術》一書中提出:“目前中國城市中許多歷史文化遺產項目的保護與開發,所存在的突出問題是偏重和突出其商業價值以及政績效應…往往以‘保護’之名而行‘破壞’之實[2]?!?/p>
藝術介入鄉村建設已經成為我國社會發展過程中不可或缺的體系,逐漸呈現出多方面的現實意義與社會影響。一是從國家發展層面來看,“藝術介入鄉村”的策略符合鄉村建設長久發展的要求且適應當下我國農村的實際情況。中共中央《十四五年規劃建議》中提出,“把鄉村建設擺在社會主義現代化建設的重要位置”,這一點為實施鄉村建設行動提供了根本遵循,“統籌縣域城鎮和村莊規劃建設,保護傳統村落和鄉村風貌”也反映出了藝術助力鄉村振興的美好愿景,公共藝術介入鄉村建設既推動了公共藝術的發展,又激發了鄉村活力。二是從藝術學理論層面來看,國內外藝術介入鄉村的實踐案例呈現出不同的隨意性、不確定性以及社會實驗性,至今尚未形成一整套較為完善的運行機制。藝術介入鄉村,強化了農民作為鄉村空間的主體地位,豐富了公共藝術的藝術表達。三是從鄉村建設實踐層面來看,一方面有助于大眾逐漸轉向對其所在地域文化、生活習俗以及歷史文脈等更多的關注,并在此基礎上進行創作,塑造當地文化價值;另一方面有助于加強農民對家鄉的文化認同感。
一方面隨著我國內地20世紀80年代至90年代經濟的高速發展,城市化建設的進程不斷加快,使得農村主要勞動力大量融入大中型城市,造成了農村空巢化和衰敗以及主體價值的喪失,我國農村一直處于被改造、被建設、被重塑的窘狀。農民想要快速脫貧致富,城市現代化的便利生活理念深入人心。村民們對外交流需求的增長,從而變得較為功利化,文化認同感較為薄弱,對家鄉依賴程度降低,從而忽視對自身鄉村文化載體的建設。另一方面大中型城市亦或鄉村的藝術景觀營造在很大程度上流于概念化和模式化形態表現,趨于對中西方古典、后現代化等外在形式的簡單照搬或是零星挪用。城市以及鄉村景觀形態普遍雷同化、缺少地域文化特性、缺乏人文個性,鄉村景觀難以凸顯出自身地域文化的特征與美學意涵,變的“千瘡百孔”。
勞倫斯·哈普林指出“城市之所以能成為一種藝術,最大的特點在于參與性,它需要人們在其中穿梭活動。”鄉村公共藝術要想真正實現“公共性”,是需要“政府主導”、“藝術家引導”、”農民主體”、“社會參與”等共同協作。因此造成公共意識較為缺失的原因主要有:其一,我國公共藝術興起于20世紀90年代,相對于國外,我國公共藝術發展的起步較晚,公共理念的意識缺失成為某種必然現象。其二,農民話語權的缺失。由于鄉村空巢化現象已然成為常態化,而能夠參與藝術實踐的農民多為老人與兒童,往往是被動式參與,全面誘發農村居民參與的難度較高。
以往我國的鄉村建設實踐主要關注相對永恒性、紀念性的公共藝術作品,它們在空間與時間上具有相對穩定和持久性等特征,諸如鄉村紀念性雕塑或是地標性的建筑景觀作品。這主要源自于人們對于城市公共藝術作品的認知經驗以及藝術家對公共藝術作品長久留存的追求?,F今,不得不關注的是“一墻一風景”、“藝術助力扶貧攻堅”、“精美墻繪進鄉村”等標題新聞層出不窮,畫家或藝術家對鄉村的公共空間、房屋建筑外立面等進行彩繪,美化了農村的人居環境??傮w上,鄉村公共藝術的創作維度或形式較為單一,大多為對鄉村視覺上的美化,對政績工程的歌頌等,并不能完全體現農村自身的當代價值且尚不足已從根本上解決鄉村的整體美學品質問題。
具有自身獨特地域文化及習俗的農村地區,在進行公共藝術介入的過程中,必然存在著如何承接、發揚其地域文化及社會價值等問題。進入21世紀以來,大量鄉村公共藝術作品趨于同質化和貧乏化,盲目抄襲和挪用西方藝術風格及樣式,淪落為毫無生命力的滑稽裝飾品。不過,也存在一些體現出對地域文化特性的藝術性再創作的公共藝術。諸如貴州青巖古鎮在這方面具有某些代表性:青巖古鎮因其城墻通體以青巖壘筑而得名。青巖鎮的當地政府部門對當地文化建筑遺產進行清污、加固、修繕和保護,如古驛道、古城墻、古牌坊,以及明清以來的慈云寺、萬壽宮等歷史建筑。值得強調的是,具有傳統文化內涵的建筑裝飾構件:木雕、石雕、磚雕,以及傳統手工藝刺繡、蠟染、鐵藝等完好的保存在青巖鎮的整體生活場景之中,使得當地的社會經濟發展與歷史文化保護能夠相互促進。嚴格意義來說,傳統鄉村的藝術是由原著居民或是工匠所創造,這與我們當代的藝術家存在很大區別。盡管他們文化水平、藝術審美有限,但是他們的創作卻能夠體現出地域特有的發展與變化。因此,應該注重地方因素的融入,重視鄉村之間所存在的文化、自然因素等方面的差異性,引導農民主動參與到公共藝術創作,繼而提高農民的公共意識。
鄉村是培育農民公共意識和藝術審美的容器,盡管事實上許多公共藝術作品被村民理解或是接受得較為滯后,但從特定的意義來說,藝術只有融入到公眾的日常生活,才能更好的體現其公共性。
鄉村公共藝術的發展,首先得力于藝術家,他們憑借個人經驗及藝術素養創造藝術作品,被人們接受、欣賞和消費,才能實現其社會及市場價值從而安身立命。因此,我們在關注鄉村建設和公共藝術之際,理所應當地要關注藝術家與政府、社會、村民等多維度關系。在公共藝術介入鄉村建設的過程中,不同學科專業背景的參與者必然會提出場域精神、整體規劃和景觀效應以及社會效應等多方面的訴求。這就要求介入鄉村建設的公共藝術不再僅僅是鄉村中設立用于美化環境的作品,而是要使其在鄉村建設當中起到更為多樣化的積極作用,介入鄉村建設的公共藝術創作主體不僅僅是藝術家或是設計師,還需要農民、規劃師、工程師及文學研究者等不同領域內的專家參與。因此,應當由當地政府制定相應的公共藝術設計政策,并依據各農村地區的實際情況,在藝術家、建筑師、農民以及各種專業團隊之間就鄉村建設達成廣泛協作,以便鄉村景觀和公共藝術作品的公共性達到更為合理化、理想化的狀態。
一是短時性介入。在社會多元化發展的當下,為了反映更多不同社會群體的文化訴求以及價值觀念,短時性及多元化的展示成為公共藝術與大眾交流的重要方式之一。藝術家尼斯·奧本海姆曾指出:“公共藝術無需一定要有紀念性或是與建筑拉上關系的東西。公共藝術也可以是短暫的,而且,短暫的公共藝術作品一樣可以與紀念性質的建筑作品相比,因為它容許暫時性和一點藝術的極端作風[3]。”短時性展示的公共藝術作品對展示環境的要求不高,所用成本相對來說較低,能較為迅速的反映或揭示當下社會狀況。2020年10月在我國江蘇無錫新吳區農村田野里,開展稻草人藝術節活動,以追憶昔日農民對金秋豐收的喜悅感以及重溫當地的農耕文化。二是多維度介入。其一創作形式多元化。公共藝術包含公共空間的雕塑、設備設施、藝術裝置、環境改造以及公共藝術事件與活動等多種形式,因此鄉村公共藝術應加強對其形式手法的特色化研究;其二致力于現實社會問題。公共藝術的介入不應純碎去進行視覺美化創作,也應從多維度視角關注社會現象,解決地方社會問題。
公共藝術作品并非是最重要的,重要的是如何通過藝術對鄉村的介入,激發農民的主人翁意識,引發社會關注,進而激活鄉村建設。誠然,我們任何人都不能期望公共藝術去解決所有鄉村建設進程中的復雜問題,但仍需著重關注農民主體性、藝術的“公共性”、文化遺產保護、公共美學以及可持續發展等多方面問題,否則將陷入“一葉障目,不見泰山”的盲區。