音樂教學(xué)落實(shí)“情感驅(qū)動”的策略

【摘 要】情感是音樂產(chǎn)生的動力，因此“情感驅(qū)動”則為音樂教育的重點(diǎn)，即教師需先使學(xué)生產(chǎn)生情感，或釋放其情感，而后再使其感知音樂，此時的音樂感知便是鮮明的，此時的音樂育人作用也才是顯著的。本文就具體的情感驅(qū)動方式，依據(jù)學(xué)生的感知和情感發(fā)生規(guī)律，從音畫結(jié)合，以圖畫驅(qū)動情感;故事講述，以情節(jié)驅(qū)動情感;身體律動，以動作驅(qū)動情感;自伴奏歌唱，以發(fā)聲驅(qū)動情感四個方面闡述音樂教學(xué)落實(shí)“情感驅(qū)動”的策略。

【關(guān)鍵詞】小學(xué)音樂;情感驅(qū)動;教學(xué)策略

【中圖分類號】G623.9 ?【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A ?【文章編號】1671-1270（2021）30-0138-02

《毛詩序》言：“情動于中而行于言，言之不足，故嗟嘆之，嗟嘆之不足，故詠歌之，詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”即音樂（詠歌）產(chǎn)生的根源是人內(nèi)心情感的萌動，音樂是對情感的有聲轉(zhuǎn)化。基于此，教人感知音樂的音樂教育的邏輯方式也當(dāng)為“情感驅(qū)動——音樂感知”。因此，對如何落實(shí)“情感驅(qū)動”，如何驅(qū)動學(xué)生情感等問題的思考和回答也便為有效音樂教學(xué)的關(guān)鍵[1]。

一、音畫結(jié)合，以圖畫驅(qū)動情感

出于表達(dá)情感的需要，人們創(chuàng)造了音樂，而人的情感來源于什么呢？自然來源于“外物”、來源于一定的情境。因此，驅(qū)動學(xué)生產(chǎn)生情感的方式之一便是對“外物”“情境”的呈現(xiàn)，但在這里，并不要求對驅(qū)動樂曲創(chuàng)作者創(chuàng)造樂曲的情境的再現(xiàn)，可以是與樂曲的情感基調(diào)相吻合的任何情境。但情境的呈現(xiàn)方式需符合小學(xué)生的形象感知規(guī)律，音畫結(jié)合的方式即是讓學(xué)生通過與樂曲情感基調(diào)相符的圖畫產(chǎn)生情感，而后進(jìn)入樂曲感知中，達(dá)成感知樂曲所蘊(yùn)含的情感的目的，同時也可奠定順暢分析樂曲的情感表達(dá)方式的基礎(chǔ)。如在教學(xué)《藍(lán)色多瑙河》一曲時，教師利用多媒體為學(xué)生播放了一段視頻，視頻中是對奧地利多瑙河及多瑙河河畔人文風(fēng)情的展現(xiàn)，燦爛的陽光，在陽光照耀下閃著金光的河水，穿著鮮艷裙裝，看河水的少女……這樣的圖景自然能夠使學(xué)生在心中產(chǎn)生美好的想象，蕩起美好的、愜意的、歡快的、幸福的、悠然的、詩意的情感，而這也恰是作者創(chuàng)作樂曲時內(nèi)心所懷揣著的情感。由此，再伴隨著視頻聽《藍(lán)色多瑙河》樂曲，學(xué)生則能夠理解富有變換的樂曲節(jié)奏和旋律所傳遞的恰是那幅美麗河畔的景象，是在河畔的人們或愜意、或快樂、或舒展的情態(tài)[2]。

在此基礎(chǔ)上，教師再引導(dǎo)學(xué)生分析樂曲的章法，即分析“樂曲為什么能夠傳遞這樣美麗的景象、這樣多元的情感”。最后得出答案：序奏之所以能夠讓人想象到“黎明的曙光撥開河面上的薄霧，喚醒了沉睡大地，多瑙河的水波在輕柔地翻動”的圖景，是因為樂曲采用了小提琴用碎弓輕輕奏出徐緩的震音的方式，以模仿黎明的初露，后采用了用圓號吹奏徐緩優(yōu)美的旋律的方式，以模仿黎明到來，初陽不斷高升而不斷使多瑙河漸漸明顯的形態(tài)。在此，學(xué)生則可明晰樂曲的樂器運(yùn)用、旋律、節(jié)奏的急緩對情感表達(dá)的效果，在提升其音樂鑒賞力的同時，深化其對樂曲所描繪情境，所表達(dá)情感的感知。

二、故事講述，以情節(jié)驅(qū)動情感

形象生動的“圖畫”“圖景”是再現(xiàn)“外物”“情境”以達(dá)到驅(qū)動學(xué)生情感的目的的一種方式，但除此之外，還可通過講述故事來驅(qū)動學(xué)生產(chǎn)生情感。因為樂曲家創(chuàng)作樂曲的情感驅(qū)動可能來源于外物，如《藍(lán)色多瑙河》，也可能基于作曲家自身的經(jīng)歷，這些不能徑直通過“圖景”來呈現(xiàn)，但可通過故事講述讓學(xué)生去感知、去與作者“共情”[3]。如在教學(xué)《外婆的澎湖灣》一曲時，教師則可先向?qū)W生講述這首歌曲的演唱者潘安邦的故事：從前，有一個叫潘安邦的小男孩兒，因為他的爸爸、媽媽工作都很忙，所以他從小就跟著外婆長大。他很喜歡和外婆坐在門前的矮墻上，一起看前面綠油油的草地，在草地下面一片白色的沙灘，在沙灘下面的澎湖，在斜陽照耀下的澎湖中不斷進(jìn)港出港的船只，很喜歡聽外婆給他唱歌。有一次，看著這些船只，外婆問坐在她身邊的安邦說：“你喜歡看出港的船，還是入港的船？”安邦說：“出港的船。”外婆說：“你這個小朋友，志向很大。小邦，你想做什么，你就去，不要管外婆，外婆會好好地照顧自己，你只要每天打電話給我就好了?！焙髞?，安邦成為了著名的歌手。有一天，正當(dāng)他要去參與一場盛大的演出時，卻突然接到了外婆去世的噩耗，他心痛如割，在唱完《外婆的澎湖灣》后很長時間里，他再也沒有公開唱過這首歌……聽完此故事，學(xué)生在內(nèi)心能夠生成溫馨、幸福的情感，當(dāng)然，同時還有遺憾、心疼、難受等情感，此情感也恰是作者蘊(yùn)藏在樂曲中的情感。因此，依托此情感聽《外婆的澎湖灣》一曲，學(xué)生也自能夠通過樂曲歡快跳躍的節(jié)奏和悠然優(yōu)美的旋律感受到樂曲聲及歌唱聲中所蘊(yùn)含的對外婆的愛與懷念之情，想象到樂曲所描述的安邦和他的外婆在童年時期所度過的那段美好溫情的歲月……同樣地，在此時，若再對樂曲的章法進(jìn)行分析，學(xué)生也能夠順暢地理解樂曲章法的含義和緣由[4]。

三、身體律動，以動作驅(qū)動情感

由于樂曲本身是對情感的表達(dá)，而人的情感是相通的，因此，在沒有畫面，沒有故事的情況下，學(xué)生也能夠在單純地傾聽樂曲的過程中感受到樂曲的情感基調(diào)和大致的情感變化，因而產(chǎn)生一定的情感。但這里產(chǎn)生的情感往往是膚淺的，是只限于“基調(diào)”層面而無法到樂曲細(xì)微深入的情感世界中去的。若加上畫面與故事，這種情感感知深度可得到一定程度的深化，但達(dá)到的“深度”依然不夠。在這種情況下，該如何呢？

“情動于中而行于言，言之不足，故嗟嘆之，嗟嘆之不足，故詠歌之，詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也?！边@句話不僅揭示了情感與音樂的邏輯關(guān)系，還揭示了情感與舞蹈、音樂的關(guān)系，即舞蹈比音樂更能夠表達(dá)人的情感，也自然能夠驅(qū)動人的情感的產(chǎn)生與深化。因此，“身體律動”亦當(dāng)成為繼“音畫結(jié)合”“故事講述”之后的第三種“情感驅(qū)動”的方式。如在教學(xué)《好一個土娃子》一曲時，教師可基于樂曲鮮明的節(jié)奏，設(shè)計身體律動動作，對樂曲開始的“土土的土娃子，土得掉渣子”，則可將對應(yīng)動作設(shè)計為“前四拍為點(diǎn)四下頭（身體不動），后四拍為頭不動、眼睛朝左右來回兩次”，以鮮明刻畫一個鬼靈精怪的“土娃子”形象;對于后兩句“粗粗的粗嗓

子，哼不成調(diào)子”，則可將對應(yīng)動作設(shè)計為“前四拍為捏四下嗓子，后四拍為左右叉腰，右手手掌掌心朝外置于嘴邊，嘴張大，上半身從左向右做呼喚狀”。由于身體的律動是隨樂曲的節(jié)奏和旋律設(shè)計的，而樂曲的節(jié)奏和旋律則是對音樂情感的外化，加之動作的方式也是隨歌詞的情節(jié)設(shè)計的，學(xué)生在身體律動中則更能夠鮮明地感知到樂曲的節(jié)奏和旋律，感知到樂曲所刻畫的天真、調(diào)皮、可愛、勇敢、堅強(qiáng)的“土娃子”形象，而這樣感知的過程也是音樂滋養(yǎng)學(xué)生心靈、調(diào)動學(xué)生情感的過程，律動的過程便是釋放學(xué)生天性、陶冶其藝術(shù)情操的過程。

四、自伴奏歌唱，以發(fā)聲驅(qū)動情感

除“身體律動”外，借用樂器的“自伴奏”與“自歌唱”亦可通過“釋放情感”的方式實(shí)現(xiàn)學(xué)生情感的驅(qū)動，從而促其對音樂更深入感知。如對于上述《好一個土娃子》一曲，相較于對樂曲單純的傾聽或者單純結(jié)合身體律動的傾聽，學(xué)生在身體律動的同時又唱出來，或者是在身體律動結(jié)合唱出來的同時，又注重用手、用鼓、用小木錘等在廣泛意義上的“樂

器”將其節(jié)奏和旋律表現(xiàn)出來，學(xué)生內(nèi)心所產(chǎn)生的情感及對樂曲的感知深度則顯然要更為熱烈、濃重和深入，其在心靈和精神上得到的愉悅與陶冶也顯然要更為顯著。除此之外，創(chuàng)立“奧爾夫音樂教學(xué)法”的德國杰出音樂家奧爾夫認(rèn)為，通過語言、歌唱（含樂器演奏）、舞蹈等形式自然地流露思想和情緒是人類的本能欲望，自古如此。而音樂教育的首要任務(wù)，便是不斷地啟發(fā)和提升這種本能的表現(xiàn)力。因此，“自伴奏”與“自歌唱”符合“以人為本”的教學(xué)理念，能培養(yǎng)學(xué)生的音樂感知力與音樂表現(xiàn)力。

基于此，教師則可組織自伴奏與自歌唱比賽。學(xué)生可合作參加比賽，也可單獨(dú)參加比賽，團(tuán)體比賽則可融入更多的“樂器”，如每人都負(fù)責(zé)自己的鼓、沙錘、木琴等樂器，歌唱形式也可更為多元，如輪唱、合唱等。個人比賽則更利于個人風(fēng)采的展現(xiàn)，也更利于對樂曲本來樣貌的更好詮釋。

總之，音樂產(chǎn)生的動力是情感，音樂教育的重點(diǎn)則應(yīng)當(dāng)為對學(xué)生情感的驅(qū)動，而具體的驅(qū)動方式，則可依據(jù)學(xué)生的情感感知規(guī)律，定位為圖畫、故事、身體律動與自伴奏歌唱四種。這樣的音樂教學(xué)模式更合乎音樂的規(guī)律，學(xué)生感知的規(guī)律，將更利于音樂育人作用的發(fā)揮。

【參考文獻(xiàn)】

[1]吳一波.奧爾夫教學(xué)法對小學(xué)音樂教育問題的突破[J].中國教育學(xué)刊，2016（5）.

[2]黃小蕊.視聽聯(lián)覺在小學(xué)音樂欣賞教學(xué)中的應(yīng)用研究[D].西安：陜西師范大學(xué)，2015.

[3]楊萍.小學(xué)音樂教育“體驗學(xué)習(xí)”的認(rèn)識與實(shí)踐分析[J].藝術(shù)評鑒，2018（24）.

[4]邢然.小學(xué)音樂教學(xué)中創(chuàng)設(shè)體態(tài)律動，讓音樂課堂煥發(fā)生命活力[J].北方音樂，2018（24）.

【作者簡介】

翟雪梅（1979～），女，江蘇邳州人，本科，中小學(xué)一級教師。研究方向：小學(xué)音樂教學(xué)。