詩人的藝術

[編者按]“明雅集·詩人的藝術”源自上海明圓美術館的同名展覽，這一主題所邀請的詩人，或是當代中國詩歌歷史偉大的拓荒者，如北島、芒克、嚴力;或是當代中國詩歌重要風格或重要流派卓越的開創者，如鐘鳴、于堅、翟永明、歐陽江河、宋琳、呂德安、王寅、萬夏、車前子、唐亞平、默默、王琪博、楊鍵;或是杰出的詩歌翻譯者和寫作者，如島子、李笠、姚風、梁小曼;或是當下詩歌創作的中堅力量，如徐南鵬、孫磊、王艾、楊典、韓博、余幼幼。希望這些詩人和他們的藝術創作，能夠給觀者帶來驚喜和感動，讓當代中國詩歌和藝術再一次交融。

詩人是一個社會最敏銳的感知者，“把單純之人的生活視為不充分的生活，視為對我們存在方式的片面認識或者拒斥”（托馬斯·內格爾）。他們尋求某種具有更大內涵的東西，對時代精神本質與文化走向有著深刻的洞見，并做出預言性和啟示性的表達。海德格爾認為，一切藝術本質上都是詩，而對伽達默爾而言，生活的目的和意義要在藝術中才能被找到，尤其是詩歌。

詩人在東西方的藝術史中扮演過極為重要的角色。偉大的唐朝詩人王維，同時也是中國山水畫的開派宗師，他在中國藝術史上的地位，也許要高過他在詩歌史上的地位，他說自己“宿世謬詞客，前身應畫師”。不朽的宋朝詩人蘇軾，則提出“士人畫”的概念，開啟了中國古代繪畫最重要的“文人畫”先河，他“詩中有畫，畫中有詩”的美學觀念，影響了中國詩歌和繪畫近千年。杰出的現代詩人艾青，一開始是學習歐洲繪畫的藝術家。

西方自波德萊爾開始，詩人就是現代主義藝術和美學的重要闡釋者和推動者。波德萊爾于印象派，戈蒂耶于象征主義藝術，王爾德于唯美主義藝術，馬里奈蒂于未來主義藝術，查拉于達達主義藝術，布勒東和阿波里萊爾于超現實主義藝術，都起著先知般的作用。實際上，正是詩人引領了現代主義藝術的各種潮流，并帶著它們突向現代生活經驗和人類精神的最深處。

當代中國的文化突圍，源于詩人北島和芒克的詩歌沖鋒。四十多年前，他們的詩歌如號角、狂飆、旋風，開出了一片新的山河。而在今天這個碎片化的虛無時代，詩人審視當下，反思文明，直面靈魂，熱愛意義，記錄時代的痛楚，追求精神的超越，堅守和傳承著我們古老的文化中最為美麗和迷人的理想。他們對人性和當代生活深刻的感受力，賦予了詩歌一種真正的高貴和尊嚴，讓詩歌擁有了海納百川的包容和直抵人心的力量。而他們的藝術，因其詩意的心靈觸角、獨特視野、驚人想象，常常呈現出不同凡響的效果。

[作者簡介]趙野，當代詩人，1964年出生于四川興文古宋，畢業于四川大學外文系。出版有詩集《逝者如斯》《信賴祖先的思想和語言——趙野詩選》以及中德雙語詩集《歸園ZuruckindieGarten》?，F居大理和北京。

◎趙野

征稿啟事

《文學藝術周刊》誠邀文藝界人士投稿

◎芒克

它腳下的那片泥土，每抓起一把，

都一定會攥出血來。

◎于堅

我可以說是一位現象學詩人?？匆娛虑楸旧?。

攝影就是看見，文字也是看見。想象很容易，

看見也未必就容易，你要看見的是看不見的。

看見，而不是想當然。存在而非虛構！

◎歐陽江河

寫書法，使我感覺有前世來生。

于堅《馬背上的山梁》攝影2018年

◎姚風

白天追趕黑夜，身體追趕靈魂，

而藝術與文學是追趕之途中至美的風景。

◎萬夏

請摘下你臉上的金子，為著向大海奔放。

◎唐亞平

我敬畏每一個漢字，愿意和它們一脈相承，息息相通。我希望我的詩能把語言組織起來，我的語言能把事物組織起來組成世界：我等候某個時辰，神讓我成為詩人。

◎默默

我用靈魂對焦距：不取正而取奇，則奇無止境！

◎王琪博

我想把傾訴與表達打成一個包裹，

向前寄往八十歲，向后郵向十八歲。

◎徐南鵬

世界給我們的，是既定的，我們的使命是，破壞這個尺度，并且擴張它、超越它，在既定空間中構建一個全新世界。

◎孫磊

我的繪畫實際上是詩歌的可見形式。

◎王艾

我的繪畫先是隱匿其視像，后是呈現抽象的歷史，再就是走向模糊，最后抵達內觀的彼岸。

◎韓博

文字止步之處：藝術開始的地方。

姚風《主角》攝影34cm×34cm2016年

萬夏《濕地》（美國北加州灣區）攝影130cm×90cm2012年

唐亞平《苗族服飾》紀錄片

時長10分32秒

默默《百花在為你美麗》攝影200cm×200cm2011年

王琪博《瓜娃子》布面丙烯100cm×80cm2014年

徐南鵬《華山》紙本水墨（書法）145cm×75cm2021年

王艾《鹿1·2015》紙本綜合材料134cm×124cm2015年

孫磊《大海：入定1》綜合水墨60cm×120cm2019年

韓博《自己房間里的大象》布面丙烯150cm×100cm2021年