淺談新時代革命歷史題材創作的藝術創新

李洪華

習近平總書記在《文藝工作座談會上的講話》中指出，創新是文藝的生命。文藝創作是觀念和手段相結合、內容和形式相融合的深度創新，是各種藝術要素和技術要素的集成，是胸懷和創意的對接。要把創新精神貫穿文藝創作生產全過程，增強文藝原創能力。革命歷史題材創作在題材內容上具有先天的優勢，譬如英雄的形象、感人的故事、強烈的情感等，但在藝術表達上如何做到“詩文隨世運，無日不趨新”，卻不是一件容易的事情。當前，革命歷史題材創作取得了繁榮發展的可喜局面，無論是創作數量、作品質量，還是作家隊伍，都是新中國建立以來最好的時期之一。當然，正如習近平同志所指出的那樣，“也存在著有數量缺質量、有‘高原’缺‘高峰’的現象”。在新的時代背景和文化語境中，革命歷史題材創作中出現的一些問題，同藝術創新不夠有著直接或間接的關系。下面，我將從四個方面，談談新時代革命歷史題材創作的藝術創新問題。

一、更新觀念，拓寬境界。有專家認為，當前革命歷史題材創作在思想觀念上存在一些狹隘和不良的傾向。譬如，賴大仁認為，當前革命歷史題材創作在真實觀、革命觀和藝術觀方面存在一些狹隘理解;朱祎認為，當下革命歷史題材創作出現了“綠肥紅瘦”現象，具體表現為突出傳奇、淡化傳統，重視還原歷史、忽略詮釋革命，愛國旋律響于愛黨旋律;張紅軍認為，當下部分革命歷史題材電視劇創作著眼于收視率和市場贏利，不以創造性、美學韻味為旨歸，不追求思想高度和哲學升華，體現出迎合大眾文化消費的審美傾向。思想觀念對于革命歷史題材創作具有方向性的決定作用，革命歷史題材創作應該更新創作觀念，堅持唯物史觀，把握歷史主流，超越狹隘的黨派觀念，處理好歷史真實與藝術真實的關系，拓寬創作境界。近年來一些革命歷史題材創作，在處理一些有爭議的歷史事件和人物形象方面，堅持唯物史觀，取得了可喜的突破，如在國民黨抗日問題上，在陳獨秀、林彪、張國燾等有爭議的人物方面。

二、在特定歷史情境中，合理塑造人物形象。新時代革命歷史人物的塑造要遵循“大事不虛，小事不拘”的藝術原則，正確處理好英雄品質與個性特點、歷史真實與藝術想象的關系。過去革命歷史題材創作中所塑造的英雄形象強調“高、大、全”，有著明顯平面化、概念化、抽象化的傾向，顯然不真實。20世紀末以后，又走向另一個極端，躲避崇高，拒絕英雄，放逐理想，把英雄庸俗化、粗俗化、低俗化。革命歷史人物的塑造既要避免概念化，又要謹防庸俗化。仲呈祥認為，歷史人物的塑造，尤其是領袖人物的塑造，神似乃是核心，而神似的核心應是藝術真實。這就要求創作者塑造的人物必須使觀眾相信他的所作所為所言“會有其事”。這就迫使我們的創作者在進行人物建構時，既要符合歷史特定情境的可能，又要符合人物性格發展的邏輯以及情感發展的邏輯，塑造出符合歷史真實的、個性鮮明的人物形象。如《亮劍》中的李云龍、《歷史的天空》中的梁大牙、《軍歌嘹亮》中的高大山、《恰同學少年》中的毛澤東、《覺醒年代》中的陳獨秀等。

三、創新藝術表現手段。近年來革命歷史題材的戲劇和影視作品在藝術表現方面積極運用本土藝術形式和現代藝術手段大膽開拓創新。如大型情景歌舞劇《井岡山》，將《十送紅軍》《井岡山上太陽紅》《請茶歌》《八月桂花遍地開》等膾炙人口的革命經典歌曲融入現代舞蹈、戲劇、音樂、朗誦之中，通過聲光化電把井岡山雄奇的自然風光和偉大的革命歷史呈現于舞臺，創造了一種既弘揚革命傳統又與時俱進的嶄新的舞臺表現形式，獲得了思想性、藝術性和觀賞性的高度統一。政論體話劇《毛澤東在西柏坡的暢想》，在藝術手段上大膽創新，運用現代的聲光電技術、傳統戲曲虛擬化的表演以及假定性的舞臺空間，以“暢想”的敘述形式，借鑒影視藝術中的蒙太奇手法，讓不同時空的歷史人物走上舞臺，走進毛澤東的思想世界。在這個時空交錯的思想空間，毛澤東與蔣介石、列寧、斯大林，甚至還有闖王李自成，進行了一番思想激蕩和交鋒。

四、創新管理、創作、研發機制。較長一段時間以來，革命歷史題材創作主要由政府扶持。譬如，1990年廣播電影電視部專門設立了“重大革命和歷史題材辦公室”，負責審批、立項新革命歷史影視劇、小說創作。2003年國家廣電總局成立“重大革命和歷史題材影視創作領導小組”，負責我國重大革命和歷史題材影視劇創作的組織指導、劇本立項把關和完成片審查。新時代革命歷史題材創作需要創新管理體制，要進一步開源拓流，形成政府、市場、民間三位一體的管理、創作和研發機制。其一，繼續加大政府的支持力度;其二，充分發揮市場的職能;其三，激活民間投入、生產和研究的力量。在影視方面，隨著影視產業化的深入，要使革命歷史題材等主流電影享受商業片的營銷待遇，在不脫離價值導向的前提下，實現社會效益和經濟效益最大化。成功案例如《建國大業》的票房收入突破4億元，《風聲》票房突破2億元。在戲劇方面，目前基本是地方劇團創作和演出，少數由高校校園劇團創作和演出，但影響不大。而地方劇團創作和演出的一般是地方戲曲，他們基本靠相關部門，例如省文化廳、省藝術研究院之類的機構引導和扶植。其實，可以開發高校劇團演劇和研究之路，走政府、劇團、高校三位一體的開發之路。目前，這種思路已經有了有益探索，如全國高校戲劇社團聯盟、江蘇校園戲劇聯盟等。

“問渠那得清如許？為有源頭活水來。”總之，創新是一切文藝創作繁榮發展的動力和要求，必須堅持思想觀念、藝術形式和機制體制的不斷創新，革命歷史題材創作才能真正走向“紅色經典”之路。