筆寫山川情韻 圖繪詩意畫境

張春華

近年來，畫家周廣中的作品越來越受到圈內外人士的關注并得到人們的喜愛。日前，看到他的一些新作，或以強烈鮮明的色彩營造出出人意料的詩情畫意，或以獨特的地域風情展示出令人神往的江南美景，不覺令人為之一振……

當都市的人們在浮躁與忙碌中生活的時候，他的畫帶著一股自然、淳樸的氣息，把你引入青山綠水、藍天白云的世界，進而隨著他營造的意境，任恣肆的思緒在鄉村、屋舍、山林、小溪間飛揚。靈山秀水在宣紙上聳立而起、奔流而去；“采菊東籬下，悠然見南山”的高士情懷在他的筆下升華。

與周廣中先生交往，他的謙虛實在、內斂平和給我留下了深刻的記憶。周廣中先生從藝近30 年，他的畫技法嫻熟，風格獨具，既有傳統的章法和筆墨，又有時代的氣息和語言，呈現出一幅幅“詩意山水”的秀美圖畫。他筆下的山川樹木帶有濃烈的個人情感和深刻的哲學思想，畫面意象包含著他對自然的熱愛和尋求回歸自然、返璞歸真的思想境界。

上初中時就對山水畫迷戀的周廣中，在相當長的一段時間里，師法傅抱石、錢松嵒、亞明、宋文治、魏紫熙等藝術大師，隨后又得到盧星堂、范揚、周積寅等當代名家的教誨。受到更多美學熏陶和精神啟迪的他，就此形成了不變的藝術理念。

后來，他于2013 年9 月就讀于北京大學藝術學院范揚山水畫高研班。范揚老師的講解、示范，在寫生中的言傳身教，把古人的技法運用到對大自然的描繪上的理念，再加上對周廣中作品的點評、指正并鼓勵他大膽嘗試，使周廣中對山水畫有了深刻的領悟，畫風從此有了很大的轉變。

同時，在校期間，他還聆聽了龍瑞、李小可、程大利、史國良、何加林、林容生、梅墨生等名家的理論課，目睹了他們的現場演示，在中國畫的線條、結構、用水用墨方面受益匪淺。

《錦繡家園》 周廣中/作

周廣中每年數次去祖國各地的山山水水采風寫生，在直面自然中捕捉創作靈感。所以，他的作品極為貼近生活，充滿了濃郁的生活氣息。譬如《歸去來兮》《湖山隱居圖》《千里江水秋色遠》《瀟湘云水》等作品，畫家除了向我們展示了山水自然景觀外，還讓我們感受到可居、可游、可行的神游之地，這也體現出他豪放飄逸、清秀典雅的藝術風格。

作為中青年畫家，周廣中先生一直有著自己的思考。創作中，他既注重根植傳統，又強調現代感，如《悠然觀飛瀑》《赤壁夜游》《雪山訪友》《空山新雨后》等一系列作品中，他借鑒諸多前輩畫家的經驗，結合自己的審美意趣，凸顯出情景交融、虛實相生、韻味無窮的意境特征，獲得南京藝術學院博士生導師周積寅贊評：“抒寫著既有傳統的審美情趣，又不失現代視覺感染力的繪畫語言，較好的人文精神在周廣中的山水畫中顯現，作品中滲透出文人畫的意趣。”

《瞻園春水夢里來》 周廣中/作

《閱江覽勝》 周廣中/作

誠然，意境是中國畫的靈魂所在。創作中，周廣中先生通過思想情感的體現、表現技法的展現和凝聚神韻的鑄造完美地營造意境。據此，江蘇省花鳥畫研究會秘書長錢樂緣認為，周廣中的山水畫所描繪的意境與主題深邃而多樣，是其魅力所在。

俗話說，善畫者必工書。中國藝術史上董其昌、鄭板橋、吳昌碩、齊白石、徐悲鴻等國畫大師無不是書法家。所以，對于周廣中而言，在繪畫和書法上同時具有造詣的盧星堂、范揚、周積寅等老師，一直引領著他。

他深知，一個畫家如果沒有深厚的書法功底，就會導致繪畫無法達到爐火純青之境界，只有把字寫好了，畫畫才能無礙。因此，幾乎在研習山水畫的同時，他一刻也沒有停止過對書法的學習。

《棲霞古寺》 周廣中/作

作為江蘇省書法家協會會員和江蘇省美協會員，周廣中堅持走碑帖結合的習書之路，并對篆刻下過一番功夫。從魏碑《鄭文公碑》、隸書《張遷碑》《曹全碑》，到精臨“二王”、米芾，出入明清手札，日復一日，練就了他端莊秀麗、骨力非凡的書法，其扎實的筆墨、線條功夫，是他山水畫的又一魅力。

近年來，周廣中先生的《夏山飛瀑》《棲霞古寺》《秋山訪友》等山水畫，在全國和省級各類大展中或入選或獲獎，并被江蘇省電視臺多次專題報道。

而在他多次成功舉辦的個展或聯展中，令他驕傲的是，去年在徐州美術館舉辦的“相聚彭城—江蘇當代書畫名家精品展”。在這個被譽為“江蘇人文藝術的精英代表”“江蘇書畫名家的精品匯集”“江蘇南北藝術精彩碰撞”的“三精”之展中，他和張偉、范揚、葉爛、李嘯、仇高馳、王衛軍等書畫名家一起受到了書畫界的好評。

《靜海寺》 周廣中/作

中國國家畫院國畫院副院長范揚表示：“周廣中的畫有一種典雅逸趣的人文之美，營造出一個理想的精神家園，與當下人文追求對接起來，展示出古人那種‘至樂寄山林，斯文在天地’的追求。”

如果說周廣中的山水畫以構圖別致、畫面靈氣、有思想、有意境，既有南方山水的濕潤靈秀，又有北方山水的雄渾氣派為亮點，那么，他的花鳥畫尤其是動物畫則是以構思巧妙、以形寫神、線條蒼勁、氣韻酣暢為特征。

作為中青年書畫家，周廣中正以不懈努力實現自己的藝術理想。我們期待正值創作黃金時期的他邁向藝術創作的新天地。