古代文人的梅花情結

東門之云

“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”這兩句詠梅詩，將梅花的風姿、神韻刻畫得出神入化，為后人千古傳誦。其作者林逋，是宋代詠梅詩的奠基人，其傳世作品中有詠梅詩八首，人稱“孤山八梅”。

林逋的詠梅成就是與其隱士生涯聯系在一起的。他秉性恬淡，不喜繁華，早年曾負笈遠游，后在杭州孤山結廬隱居，以種梅養鶴、酌酒吟詩為樂。當時的孤山“兀峙水中，四面碧波縈繞”，林逋在房前屋后遍植梅樹，采所結梅子換來生活所需。據說每到梅花將開之時，他便不外出，終日盤桓在梅樹之間，細察梅花的品性，揣摩梅花的風骨，長吟短詠，臨風賦詩。明朝的袁中郎羨慕地說：“孤山處士，妻梅子鶴，是世間第一種便宜人。”

林逋隱居孤山，“二十年足不及城市”，但聲名遠播，遠在京城的宋真宗亦聞其名，曾賞賜他糧食和布帛，并派官員不時慰問。林逋去世后，宋仁宗嘆息不已，賜予林逋謚號“和靖”，因此后世多尊稱他為“和靖先生”。

有學者根據史籍記載，考證了“梅妻鶴子”一說的源流，認為此說法出自南宋，是因林逋終身未娶而生發出的聯想。在講述種種與林逋相關的故事時，人們心中寄托的，更多是對寧靜生活的向往，以及對林逋遠離世俗、淡泊名利之勇氣的欽佩。

一向以樂觀豁達面貌示人的北宋文學家蘇軾，與清冷高潔的梅花也有一段緣分。

高巖賞梅圖 絹本設色 明 唐寅

“數點梅花天地心”璽印 清

元豐二年（1079年）是蘇軾人生的重大轉折點，這一年發生了震驚世人的“烏臺詩案”。此案對當時的蘇軾造成肉體與精神上的雙重打擊。出獄后，在被貶黃州的途中，蘇軾見到荒野中的梅花，心有所感，不禁發于筆端，寫下《梅花》二首。到達黃州以后，蘇軾又將其中一首寫成書法，便是《梅花詩帖》。此帖作于元豐三年（1080年），后墨跡被人摹刻，拓本因收入《西樓蘇帖》而流傳至今，是迄今為止發現的蘇軾唯一傳世的狂草作品。

詩帖所錄《梅花》詩，第一句“春來空谷水潺潺”，以動襯靜，點明梅花的生長環境。一樹野梅生于幽谷，那遠離人世、超凡脫俗、冰肌玉骨的綽約風姿便在讀者眼前若隱若現。第二句“的皪梅花草棘間”，寫梅花蓬勃的生命力。“的皪”意為鮮明、光亮的樣子，朵朵梅花像是綴在枝頭的團團星火，開得熱烈奪目。而在梅花開放的冬末春初，山谷里的“草棘”自然是一派蕭瑟景象。在衰草瘦棘的襯托下，梅花更顯得卓然特立，為空谷增添了一抹靚麗之色。而之后的“昨夜東風吹石裂，半隨飛雪渡關山”兩句，則借寒風與飛雪抒發詩人的苦悶之情。他渴望得到君王的賞識，施展自己的才華與抱負，然而現實是殘酷的，如同能夠“吹石裂”的寒風，自己也身不由己，像漫天飛雪一般隨風飄零。“渡關山”之后又會飄到什么地方呢？看這生長在野外的梅花，盡管美麗，卻也和自己有著相同的遭遇，在空谷中無人賞識，只能自開自落。行筆至此，蘇軾內心的失落、苦悶躍然紙上。

但梅花終究不屑與“草棘”為伍，蘇軾也并未因失意而消沉，而是堅守氣節與操守。蘇軾的性格與梅花的曠達、堅韌如此相似。詩句表面上是在寫梅花，實際是在寫詩人高潔的品格與寬闊的胸懷。嫉妒與陷害并沒有使詩人屈服，他與盛開的梅花一樣，都在默然承受著風刀霜劍，期待著春天的來臨。

從書法角度而言，詩帖以行書開篇，草意漸濃，其后壓抑的情緒終于迸發，轉為草書，“飛雪”和“關山”四字尤為靈動，體現了蘇軾高超的控筆技巧和跌宕起伏的情感波瀾。結體中宮緊密，長筆舒展，線條婉轉而姿態橫生。整體來看，字形大小懸殊，在疏密與虛實的對比中，有一種跌宕的韻律美，用筆天馬行空，隨著情感的激蕩起伏，筆勢也逐漸奔放，至“半隨飛雪渡關山”處，書意戛然而止，體現了筆法與情緒的強烈共鳴。

生活在兩宋之交的女詞人李清照，一生對梅花情有獨鐘。在她現存的詞作中，出現梅花意象的有18首之多。

李清照出身書香門第，父親是蘇軾門下的著名學士。少女時期的她，生活安定富足，無憂無慮，受家庭氛圍熏陶，很小就開始讀書，待字閨中之時，所作詩詞便已傳遍全城，頗得文人好評。

這一時期，她筆下的梅花是“和羞走，倚門回首，卻把青梅嗅”。青梅不一定有美麗的花朵或可口的果實，但那份純真是無可比擬的。讀著李清照的詞句，一個青梅般俏麗嬌憨，又帶著些許羞澀的女孩形象躍然紙上。對少女假裝嗅聞梅香以掩飾內心窘迫的描寫，可謂全詞點睛之筆。青梅或許也代表了年少的李清照對愛情的美好憧憬與想象。

18歲的時候，李清照與趙明誠成婚。兩人門當戶對，情投意合，生活十分幸福。他們一道吟詩作賦，一同研究金石、書畫，更有“賭書潑茶”的趣事。這時，梅花在李清照筆下多了幾分恣肆。“春到長門春草青。江梅些子破”“花影壓重門。疏簾鋪淡月，好黃昏”……青梅變成了紅梅，層層疊疊的花影壓在門上，她的生活也如繁花一般絢爛。有衣食無憂的生活，有情深意重的丈夫，有值得投入的興趣愛好，人生如此，夫復何求？

然而天有不測風云。“靖康之變”改變了宋朝的命運，也改變了李清照的后半生。戰亂之中，她隨著南下的人群顛沛流離，又經歷了喪夫、再嫁、離婚等一系列人生變故。然而，她就像一株在寒風中開放的梅花，人生際遇的巨大轉變，反而激發了她內心深處的豪情傲骨，她的詞作風格在晚年逐漸轉向豪放。

探梅仕女圖（局部）

探梅仕女圖 絹本設色 137cm×33cm清 費丹旭旅順博物館藏

《清平樂》曰：“年年雪里，常插梅花醉。挼盡梅花無好意，贏得滿衣清淚。今年海角天涯，蕭蕭兩鬢生華。看取晚來風勢，故應難看梅花。”在這首詞里，李清照深情回憶了舊時賞梅的情景，那時的自己還是一個傷春悲秋的小女孩。可是現在呢？梅花仍在，自己的鬢邊卻已生出白發。曾經的家國、曾經的美好歲月不復存在。晚風狂急，這時的梅花似乎不再是單純的梅花，更像是偏安一隅的南宋王朝，在寒風中孤獨搖曳。而李清照對自己的期待，或許仍如梅花，可以凋謝，但不能向隆冬的嚴寒低頭。

李清照的一生跌宕起伏，情感與生活都經歷了大起大落。她和她筆下的梅花一樣，外表嬌柔清麗，卻禁得起風霜，耐得住寂寞。她寫的是梅花，更是自己，寫自己豐富的情感、高潔的心志，寫自己經歷挫折卻愈發堅定從容的人生態度。

提到南宋詞人范成大與梅花的緣分，許多人可能會想起他和好友姜夔、歌姬小紅之間的一段韻事。姜夔至蘇州游歷時應邀到范成大的范村做客，二人品酒論詩，相互切磋。當時適逢大雪紛飛，庭院中梅花綻放，暗香浮動。姜夔詩興大起，遂以梅花為題材，自賦新詞《暗香》《疏影》。

范成大讀過之后，非常欣喜，便讓家中的歌姬小紅試唱新詞。小紅的歌聲婉轉動聽，姜夔大為傾慕，恰巧小紅對才華橫溢的姜夔也有好感，范成大見狀，索性讓小紅嫁與姜夔為妾。姜夔喜出望外，在乘船返程的途中賦詩一首：“自作新詞韻最嬌，小紅低唱我吹簫。曲終過盡松陵路，回首煙波十四橋。”

梅下讀書圖 絹本設色 19.5cm×22cm 宋 夏圭

踏雪尋梅圖 絹本設色 106.7cm×61.8cm 明 王諤 故宮博物院藏

然而，范成大與梅的韻事可不止這一段。他在自己的石湖別墅種了幾百株梅花，后來又買下王氏舊宅，辟為“范村”，用來種梅。范成大搜集了江南地區的許多梅花品種，又潛心研究，撰寫了《范村梅譜》，這部作品被當代植物學家譽為“世界上第一部梅花科學專著”。

《范村梅譜》記錄了江梅、早梅、綠萼梅、紅梅、鴛鴦梅等數十個梅花品種，對梅花的品種、習性、分布乃至栽培等做了詳細的介紹。這種分類體系，清楚、客觀地反映了中國梅花的演變規律。

《范村梅譜》對后世的賞梅活動也產生了深遠影響。書中記載了浙江、四川等地的古梅，闡述了古梅是活的文物，是各地珍貴的自然人文景觀和旅游資源。書中還總結了宋代及之前的文人欣賞梅的美學標準，認為梅以韻勝，以“橫斜疏瘦與老枝怪奇者”為貴。這種觀點直接影響了后世文人對梅花的審美。

事實上，中國古代與梅花結緣的文人不勝枚舉，除林逋、蘇軾、李清照、范成大之外，還有“江南無所有，聊贈一枝春”的陸凱，擅畫墨梅的王冕，寫下《病梅館記》的龔自珍……梅花雖然沒有牡丹典雅富貴，沒有薔薇香氣醉人，也沒有菊花秀美多姿，但仍以其獨有的傲骨冰心贏得了古今眾多文人的鐘愛，不僅在花卉文化中牢牢占據一席之地，更是成為中華文化的重要象征。

“平生知己是梅花”璽印 清

踏雪尋梅圖 絹本設色 唐 韓滉

林和靖灌梅圖絹本設色 元 劉貫道

西郊尋梅圖 絹本設色 129.8cm×66.3cm 清 禹之鼎 故宮博物院藏