律動(dòng)，打造靈動(dòng)的音樂課堂
——小學(xué)音樂達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動(dòng)教學(xué)研思

江雨軒

（浦口區(qū)星甸小學(xué) 江蘇南京 211803）

引言

關(guān)于達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動(dòng)的教學(xué)理念，我們可以使用一句很直白的話語進(jìn)行概括，即“音樂學(xué)習(xí)過程中，單純‘會(huì)唱’是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。更關(guān)鍵的是，學(xué)習(xí)者要能夠感受到韻律的熱情，并通過聲音、動(dòng)作、節(jié)奏將其表現(xiàn)出來”。而這一點(diǎn)與新時(shí)期音樂課程理念不謀而合，其同樣是強(qiáng)調(diào)培養(yǎng)學(xué)生對音樂的感知能力。因此，將“達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動(dòng)法”引入到小學(xué)音樂課程當(dāng)中，能夠有效地提高學(xué)生的學(xué)習(xí)效率，更為關(guān)鍵的是能夠有效地推動(dòng)教育的優(yōu)化轉(zhuǎn)型，從而使小學(xué)音樂課程在現(xiàn)代教育體系當(dāng)中，發(fā)揮出更為明顯的作用。

一、達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動(dòng)教學(xué)理念的內(nèi)涵解讀

愛彌兒·雅克·達(dá)爾克羅茲（1865—1950）是瑞士著名的音樂家、教育家，“體態(tài)律動(dòng)學(xué)”即是其根據(jù)人在聆聽音樂時(shí)生理上產(chǎn)生的本能反應(yīng)而提出的一種教學(xué)理論。具體而言，可以將其理解為一種利用身體律動(dòng)來表達(dá)音樂節(jié)奏的學(xué)習(xí)方式，并以此將抽象化的音樂符號轉(zhuǎn)換成直觀的肢體語言。

因此，“體態(tài)律動(dòng)法”強(qiáng)調(diào)學(xué)生在學(xué)習(xí)音樂的過程中，不可一味地將注意力集中在音律符號上面，而是要增強(qiáng)對音樂的感性解讀，遵從內(nèi)心直觀感受，來做出相應(yīng)的情感反應(yīng)。如此便要求學(xué)生的耳、腦、眼之間進(jìn)行協(xié)調(diào)配合，能夠在接收到音樂信號的同時(shí)，使身體各個(gè)部分做出及時(shí)反映，從而快速地對音樂的情感成分做出分析。這一點(diǎn)不光是“體態(tài)律動(dòng)法”對學(xué)生提出的基本要求，同時(shí)也是培養(yǎng)學(xué)生音樂表達(dá)、感知、分析能力的關(guān)鍵措施，即幫助學(xué)生通過肢體語言去表達(dá)音樂要素，實(shí)現(xiàn)抽象音符到具象藝術(shù)的轉(zhuǎn)化，并改變傳統(tǒng)教學(xué)模式中學(xué)生被動(dòng)接受、單調(diào)練習(xí)的低效學(xué)習(xí)模式[1]。而為了能夠?qū)崿F(xiàn)這一目標(biāo)，教師在音樂教學(xué)過程中，需要做到以下幾點(diǎn)。

第一點(diǎn)是“少講多聽”。教師在教學(xué)過程中應(yīng)避免占用大部分時(shí)間來為學(xué)生講述音樂理論知識，而是需要直接帶領(lǐng)學(xué)生感受音樂信號，以此形成立體的音樂印象。

第二點(diǎn)是“增強(qiáng)感受”。要配合音樂的氛圍、節(jié)奏、速度、情感、力度以及情緒的強(qiáng)弱變化，將身體想象成各種演奏樂器，配合音樂一起進(jìn)行表達(dá)。

第三點(diǎn)則是“游戲教學(xué)”。游戲是學(xué)生較為有效的學(xué)習(xí)方式之一，并且能夠?qū)崿F(xiàn)增強(qiáng)學(xué)生感知能力的目的。教師可以將音樂作為信號，引導(dǎo)學(xué)生根據(jù)音符的不同變化做出反應(yīng)。如此，不僅起到了活躍課堂氛圍的目的，而且也增強(qiáng)了學(xué)生對音樂的感知力、專注力與表現(xiàn)力[2]。

二、達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動(dòng)教學(xué)的訓(xùn)練技巧

體態(tài)律動(dòng)教學(xué)能夠?qū)崿F(xiàn)對學(xué)生音樂表現(xiàn)能力、感知能力、分析能力以及聽覺技巧等方面的培養(yǎng)，但這一結(jié)果卻是建立在學(xué)生對肢體語言的控制能力之上。因此，對于小學(xué)音樂教師來說，使用達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動(dòng)教學(xué)的前提，便是需要訓(xùn)練學(xué)生能夠配合音樂旋律一同來使用肢體語言進(jìn)行表達(dá)，并使其組件形成一種身體記憶，能夠在接收到音樂信號之后，本能地控制身體做出反應(yīng)。為此，教師可以通過以下技巧進(jìn)行訓(xùn)練。

1.呼吸訓(xùn)練

人在進(jìn)行歌唱的過程中，呼吸方式與頻率是與往常所不同的。而“呼吸”正是人最本能的一種反映，如果能夠把握不同歌唱旋律下的呼吸變化規(guī)律，那么便不難掌握“體態(tài)律動(dòng)法”的學(xué)習(xí)技巧。因此，教師可以在詳細(xì)地為學(xué)生解讀呼吸理論的基礎(chǔ)上，結(jié)合正確的呼吸示范，來幫助學(xué)生增強(qiáng)感受，從而使其能夠準(zhǔn)確地把握這一學(xué)習(xí)基本規(guī)律[3]。

例如，教師可以讓學(xué)生首先以站姿形態(tài)進(jìn)行感受，將雙手平放在腹部位置，然后引導(dǎo)學(xué)生分別按照數(shù)字節(jié)拍進(jìn)行呼氣、吸氣（如1、2——吸氣；3、4——呼氣）。在這樣反復(fù)訓(xùn)練的過程中，教師便可以將不同發(fā)音情況下的呼吸技巧傳授給學(xué)生，并引導(dǎo)學(xué)生同步去感受身體器官、肌肉產(chǎn)生的變化，從而通過反復(fù)練習(xí)來形成本能反應(yīng)，使學(xué)生在今后接觸到不同的發(fā)音類型時(shí)，身體能夠自然地隨著呼吸節(jié)奏而產(chǎn)生律動(dòng)[4]。

2.哼鳴訓(xùn)練

當(dāng)人在發(fā)出“哼鳴”的過程中，口腔內(nèi)部會(huì)自然形成“低喉位”“高舌位”的特殊構(gòu)造。而這一時(shí)刻下，人體的發(fā)音通常需要通過橫膈膜控制下的深呼吸來完成，因此，在哼鳴過程中，會(huì)不自覺在眉心形成一個(gè)“焦點(diǎn)”位置，并同步帶動(dòng)鼻翼與頭頂一起產(chǎn)生振動(dòng)。教師可以引導(dǎo)學(xué)生去把握這一特殊感覺，并在感受到音樂節(jié)奏變化時(shí)，控制肢體及時(shí)做出相應(yīng)的動(dòng)作。

“哼鳴”是一種難度較高的歌唱技巧，因此，教師在對小學(xué)生進(jìn)行訓(xùn)練時(shí)，需要引導(dǎo)其控制身體的多個(gè)器官來共同配合，以此使學(xué)生準(zhǔn)確地把握這一變化特征。具體而言，在訓(xùn)練過程中，學(xué)生需要肢體放松，雙腿分開保持與肩同寬，身體上部自然挺直，同時(shí)在進(jìn)行歌唱的過程中，要求下肢部隨著呼吸節(jié)奏來發(fā)出律動(dòng)（吸氣時(shí)提起；呼氣時(shí)落下）。當(dāng)學(xué)生熟練之后，教師可以為學(xué)生播放一些節(jié)奏偏快的音樂，然后要求學(xué)生下嘴唇輕抵上齒，同步伴隨音樂節(jié)奏發(fā)出“U”元音哼鳴，并根據(jù)呼吸節(jié)奏去保持身體律動(dòng)。

3.連音訓(xùn)練

連音訓(xùn)練是使學(xué)生掌握“體態(tài)律動(dòng)”技巧的最后一個(gè)階段。人在進(jìn)行歌唱的過程中，音高或音調(diào)在向另一個(gè)區(qū)間進(jìn)行引動(dòng)之前，通常需要維持一定的時(shí)值且不出現(xiàn)間斷。這一過程便是所謂的“連音”區(qū)間。通過“體態(tài)律動(dòng)法”感應(yīng)連音的關(guān)鍵，便是強(qiáng)調(diào)學(xué)生對身體“平衡感”的掌控，確保學(xué)生能夠在連音產(chǎn)生變化的一瞬間，準(zhǔn)確捕捉到身體器官運(yùn)動(dòng)帶來的微妙失衡感，進(jìn)而能夠控制身體做出自然調(diào)整。這一點(diǎn)也正是達(dá)爾克羅茲強(qiáng)調(diào)的“通過運(yùn)動(dòng)感知身體平衡與音樂訓(xùn)練之間的關(guān)系”[5]。

為此，教師在為學(xué)生開展這一階段的教學(xué)訓(xùn)練時(shí)，可以在一定程度上參考體育教學(xué)中的“腹部核心力量訓(xùn)練”，即引導(dǎo)學(xué)生單腳站立訓(xùn)練氣息，使其能夠更加敏銳地感應(yīng)到連音變化時(shí)，調(diào)整呼吸狀態(tài)引起的身體平衡變化，進(jìn)而使學(xué)生感受到感知音樂的律動(dòng)和節(jié)拍，以此提高學(xué)生對連音的控制捕捉能力。

三、達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動(dòng)在小學(xué)音樂教學(xué)中的具體應(yīng)用

1.借助游戲教學(xué)，培養(yǎng)學(xué)生節(jié)奏感

節(jié)奏相當(dāng)于每首歌曲的“性格”，哪怕旋律接近，表達(dá)主題相同，但是依舊能夠通過節(jié)奏來對歌曲進(jìn)行準(zhǔn)確區(qū)分。而這一點(diǎn)也正是為學(xué)生開展音樂教學(xué)的關(guān)鍵，需要學(xué)生能夠通過節(jié)奏來對歌曲進(jìn)行鑒賞、認(rèn)知，其后才是對其演唱方法進(jìn)行掌握。因此，教師在為學(xué)生進(jìn)行教學(xué)的過程中，首先需要引導(dǎo)學(xué)生準(zhǔn)確地把握歌曲的節(jié)奏特征，而此時(shí)便可以借助達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動(dòng)法，引導(dǎo)學(xué)生根據(jù)音樂的節(jié)奏旋律來進(jìn)行肢體運(yùn)動(dòng)，從而在準(zhǔn)確掌握歌曲演唱方法的同時(shí)，實(shí)現(xiàn)對學(xué)生音樂律感的培養(yǎng)[6]。

以蘇少版小學(xué)三年級上冊知識內(nèi)容《頑皮的小杜鵑》為例，教學(xué)正式展開后，為了能夠有效增強(qiáng)學(xué)生對音樂的感知能力，教師可以帶上頭飾，伴隨著三拍子節(jié)奏，來模仿杜鵑鳥的形象搖擺身體。這一過程既是為了能夠增強(qiáng)學(xué)生的代入感，同時(shí)也是為學(xué)生進(jìn)行示范，使其能夠通過教師的身體律動(dòng)來初步感知音樂節(jié)拍。隨后，教師可以結(jié)合游戲互動(dòng)的方式，來引導(dǎo)學(xué)生模仿“杜鵑鳥”，并同步借助體態(tài)律動(dòng)法去感知音樂節(jié)奏。首先，將班級的學(xué)生分為兩組，分別代表歌曲的一聲部和二聲部。隨后，要求學(xué)生挺直上身，口型保持“哼鳴訓(xùn)練”的狀態(tài)。隨著音樂節(jié)奏響起，要求學(xué)生跟隨節(jié)奏一起哼鳴，并且每當(dāng)歌曲旋律切換到對應(yīng)聲部時(shí)，便要求學(xué)生跟隨音樂節(jié)奏來一同控制步伐，并向教師走去，如出現(xiàn)腳步不齊或踩錯(cuò)節(jié)拍的現(xiàn)象，便需要在退回原位從新進(jìn)行。

這樣的教學(xué)方式，不但能夠幫助學(xué)生在游戲中掌握達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動(dòng)技巧，更為關(guān)鍵的是能夠有效地提高學(xué)生的注意力，使其更加敏銳地感知到音樂旋律變化，從而增強(qiáng)了學(xué)生對音樂的掌握能力。

2.配合圖譜律動(dòng)，增強(qiáng)音調(diào)控制

“節(jié)奏”與“音調(diào)”相當(dāng)于一首歌曲的靈魂所在，通過二者的完美配合，能夠準(zhǔn)確地向聽眾傳達(dá)歌曲情感，從而感受到歌曲的魅力所在。而教師通過使用達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動(dòng)法，不僅能夠幫助小學(xué)生準(zhǔn)確感知音樂節(jié)奏，而且也有助于引導(dǎo)學(xué)生準(zhǔn)確地控制演唱音調(diào)，并配合對歌曲節(jié)奏的把握呈現(xiàn)出更完美的歌唱效果。例如，在學(xué)生進(jìn)行借助達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動(dòng)法來感知音樂節(jié)奏的過程中，每當(dāng)遇到4/4節(jié)拍時(shí)，可以通過向上拍手的方式來表示弱拍，而遇到強(qiáng)拍時(shí)，則可以通過放過來向下拍的方式來進(jìn)行表達(dá)。如此通過以上肢體動(dòng)作的方式，可以幫助學(xué)生更加清晰地把握歌曲當(dāng)中節(jié)奏與音調(diào)的變化，從而在進(jìn)行歌唱的過程中可以配合肌肉活動(dòng)來準(zhǔn)確地控制歌唱速度、音量與力度等[7]。

然而，小學(xué)生的音樂基礎(chǔ)相對薄弱，因此，教師在采用這一方式來為學(xué)生教學(xué)的過程中，也可以同步配合曲譜來為學(xué)生教學(xué)。如此不僅能夠提高學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)效率，同時(shí)也可以同步培養(yǎng)其識譜能力。以蘇少版小學(xué)三年級歌曲《如今家鄉(xiāng)山連山》為例，這是一首廣為流傳的民族兒歌，曲風(fēng)明朗歡快，音調(diào)自然起伏，同時(shí)擁有大量的“連音”“短音”音節(jié)。而學(xué)生在表演歌曲的過程中，很容易受到歌曲旋律影響，在處理音調(diào)變化的過程中，會(huì)不由自主地企圖通過喊叫達(dá)到提高音調(diào)的目的。為此，教師在為學(xué)生進(jìn)行教學(xué)時(shí)可以還原“連音訓(xùn)練”的方式，要求學(xué)生結(jié)合圖譜，根據(jù)音調(diào)的起伏升降不同，用上肢表現(xiàn)出對應(yīng)的節(jié)拍，同時(shí)在歌唱中維持自身平衡，避免出現(xiàn)不按音階升降高度而突然“大跳”的現(xiàn)象。

3.自制樂器工具，增強(qiáng)音樂感知

音樂的表達(dá)形式與風(fēng)格是不同的，并且在這一過程中，還會(huì)在一定程度上受到學(xué)生個(gè)性差異的影響。因此，教師在使用達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動(dòng)法來為學(xué)生進(jìn)行教學(xué)的過程中，不應(yīng)采用統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)或方式來要求學(xué)生去感知音樂，而是應(yīng)當(dāng)滿足學(xué)生的個(gè)性發(fā)展需求，允許其通過自己的方式來表達(dá)藝術(shù)美感。如此才能夠?yàn)閷W(xué)生提供輕松和諧的音樂學(xué)習(xí)氛圍，并使其對音樂形成更加敏銳的感知能力。

為此，教師在教學(xué)過程中，可以鼓勵(lì)學(xué)生通過自制樂器的形式，來制作屬于自己的學(xué)習(xí)工具，并在使用達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動(dòng)法的過程中，同步配合自制樂器去對音樂進(jìn)行表達(dá)與感知。如此不僅能夠增強(qiáng)學(xué)生的節(jié)奏感與識譜能力，而且更是培養(yǎng)了學(xué)生的創(chuàng)造能力，使其能夠借助體態(tài)韻律和自制樂器來更好地感知音樂元素。例如，教師可以引導(dǎo)學(xué)生利用不同的飲料瓶來制作沙錘；用細(xì)鐵絲將不同材料的瓶蓋穿在一起，制作成音色各異的串鈴；抑或是將粗鐵絲折成三角形，制作成三角鐵等。隨后，在進(jìn)行課堂學(xué)習(xí)的過程中，學(xué)生可以各自選擇自己喜歡的樂器，教師也可以按照樂器類別為學(xué)生分組，然后要求學(xué)生分別使用不同的打擊樂器來為歌曲伴奏，同時(shí)隨之一同進(jìn)行肢體上的律動(dòng)。

在這樣的方式下，無論是學(xué)生對身體律動(dòng)的控制，還是對音樂節(jié)奏的感知，都整體上升到一個(gè)新的層次，并且還能夠保證教學(xué)在幸福、歡樂、喜悅的氣氛下進(jìn)行。如此既培養(yǎng)了學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力，又提高了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。

結(jié)語

綜上所述，音樂是開展“美育”教學(xué)不可或缺的一門學(xué)科，而達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動(dòng)法的提出，也同樣是為了能夠增強(qiáng)學(xué)生對音樂的感知與審美能力。因此，小學(xué)音樂教師應(yīng)對此提高重視程度，幫助學(xué)生更好地融入音樂學(xué)習(xí)當(dāng)中，并感受音樂魅力所在。