“西湖民間故事”定格動畫改編研究

井維泉 浙江傳媒學院

國家級非物質文化遺產“西湖民間故事”中有許多膾炙人口、引人入勝的故事傳說，這些故事有一些被改編成了動畫作品并受到大眾的喜愛。但通過查閱相關資料發現，以定格動畫這種藝術類型來改編創作“西湖民間故事”的作品卻并不多見。這既給當下動畫創作者們提供了創作的新思路，也為傳統民間文學在新時代進行傳承和創新找到了共贏之法，現基于此展開淺顯探討。

即使沒去過杭州西湖，提及“西湖民間故事”，許多人對白蛇傳說、梁祝傳說、岳飛傳說等也是有所耳聞的。以白蛇傳說為例，近年來，以之為藍本改編的藝術作品形式非常多，影視動畫便是其中一種，如《白蛇：緣起》和《白蛇2：青蛇劫起》，這兩部作品都獲得了不錯的社會效益及經濟效益，也讓大眾對傳統民間文學與新時代國產動畫創作的關系有了新的認識與思考。

然而，與西湖有關的民間故事及傳說遠不止白蛇傳說，2018年，由杭州市文化局編著，浙江文藝出版社再版的《西湖民間故事》一書詳細收錄了大量發生在西湖以及西湖周邊具有代表性的故事[1]，如《明珠》《金牛湖》《一線天》《白娘子》《虎跑泉》《東坡肉》《饅頭戰》等，內容相對齊全，深受讀者喜愛。這些故事在洪尚之編著的《西湖全書：西湖傳說》（2006）[2]，杭州圖書館編著的《“西湖傳說”故事集成》（2013）[3]及李婕編著的《中國文人的西湖印象：“西湖小說”故事》（2020）[4]等著作中有所補充，對我們了解西湖乃至杭州、浙江的風土人情均有著重要的參考價值。

隨著國漫創作體系日漸成熟與完善，如今的國產動畫創作在“中國動畫走出去”“講好中國故事”等目標和背景下，愈發注重對本民族傳統民間文學的再挖掘與創新。類似“西湖民間故事”這種由老百姓創作講述的、與西湖及杭州地區相關的一種生活形態的口頭文學，如果能改編創作成優秀的影視動漫作品，并借助動漫這種藝術形式得以傳播，一定能讓更多的人了解西湖，從而進一步打造杭州西湖這張城市名片。當然，定格動畫的創作方式與當下較為普遍的電腦三維動畫不同。定格動畫具有特殊的藝術效果和奇妙的藝術感染力。本文將從“西湖民間故事”與動畫創作的關系，定格動畫與其他動畫藝術形式上的區別以及“西湖民間故事”定格動畫改編的可行性分析等三方面展開探討。

“西湖民間故事”與動畫創作的關系

作為國家級非物質文化遺產的“西湖民間故事”，無疑給杭州這座歷史文化名城增添了許多魅力，當世界各地的游客泛舟于西湖之際，總能聽上幾段船老大或船娘們娓娓道來的西湖故事。這些世代相傳、口頭傳述的故事是我國光輝燦爛的民間文學的一個縮影。隨著國潮的興起，民間文學為影視動畫等文藝創作提供了靈感來源，為它們提供了渾然天成的“腳本”。動畫商業巨擘迪士尼在《獅子王》這部動畫電影之前的作品基本都是改編自他國的民間文學、傳說或故事，其中就有家喻戶曉的《白雪公主》（改編自德國《格林童話》）、《阿拉丁》（改編自阿拉伯《天方夜譚》），即使在《獅子王》上映之后，迪士尼依然注重民間文學的改編，如《花木蘭》（改編自我國的民間樂府詩《木蘭辭》）。可見，世界各國的民間文學都有著無與倫比的價值，都彰顯著本國標志性的文化特征，更是全人類都值得珍視的文化瑰寶。

以“西湖民間故事”為代表的民間文學為當下的動畫創作提供著源源不斷的養分，為當下文藝工作者提供了無窮的創作靈感。一方面，在國漫興起的熱潮下，要想創作出凸顯中國特質的動畫故事，就要踏踏實實地研究中華傳統文化，將民族文化精髓融入影視動漫作品中，用時尚的動畫藝術手法和視聽語言去打造新時代的國漫。正如迪士尼改編《木蘭辭》那樣，“西湖民間故事”中的魯妹造傘、錢王射潮、運木古井、石香爐、石人嶺等也可以改編成動畫。另一方面，當下的國漫創作，尤其是在院線較為“賣座”的電影中，十有八九都是圍繞“悟空”“白蛇”“哪吒”等IP“千錘百煉”，缺乏新的題材。中華民族上下五千年的文明，給我們留下了無數動人的故事，除了那些耳熟能詳的故事之外，還有大量鮮為人知的故事，它們就像大海深處被泥沙覆蓋的珍珠，等待“有識之士”前來“拾遺”。

從某種角度而言，以“西湖民間故事”為代表的民間文學在為動畫創作提供天然“腳本”的同時，也需要借助動畫這種藝術形式進行繼承性的發展和轉化性的創新。這是因為今天的動畫已經與20世紀以上海美術電影制片廠為代表的動畫大不相同，今天的動畫處在“元宇宙”“泛動畫”“數字技術”“虛擬現實”等語境中，具有傳播更迅捷、制作更快速、受眾更龐大、影響更廣泛等優勢。

這些特征應用到古典民間文學的當代傳播中，會起到“助推器”的作用。一方面，“西湖民間故事”這類靠前人口頭傳述，后人總結編撰的典籍是“靜態”的，是放置在書架上、展陳在博物館中的文獻，是厚重的歷史記憶。而動畫則是“動態”的，如《白蛇：緣起》，通過電影的方式為我們講述了白素貞在五百年前與許仙前世許宣的姻緣故事。這樣的改編創作使白蛇傳說更加立體、傳神，更令人動容，也符合大眾心目中“有緣千里來相會”“百年修得同船渡，千年修得共枕眠”的美好愿景與真摯期盼。與靜態的文本相比，動態的影像更加直觀，更令人印象深刻。另一方面，動畫這一藝術形式具有獨特的傳播優勢，將傳統文化融入動畫創作中能更好地將本土文化傳播出去，真正做到“向世界講好中國故事”。也許你從未去過阿拉伯，但通過動畫電影《阿拉丁》，你可以領略和感受到阿拉伯地區的民俗民風；也許你從未到過埃及，但在動畫電影《埃及王子》中，你可以感受到埃及的風土人情。這就是動畫這種藝術形式的優勢。隨著當前技術的日益完備，人們通過動畫這一藝術形式及其他新媒體平臺，上天入地，遨游四海，穿越古今都不再是“神話”。借助動畫這對羽翼，“西湖民間故事”可以飛得更高、更遠。

總之，以“西湖民間故事”為代表的民間文學為動畫創作提供了源源不斷的靈感，是動畫創作的源頭活水，中國動畫要想“走出去”就離不開祖先們留下的寶貴遺產；同時，民間故事 的傳承及創新轉化也需要通過動畫這類集藝術與技術于一體的媒介手段來實現。二者互惠互利，相輔相成，需要我們善加運用，靈活思考，舉一反三。

定格動畫與其他動畫藝術形式的區別

我們在探討動畫藝術類型或者動畫藝術的表現形態時，通常按照所使用的工具、創作方式將其分為三種類型，即傳統手繪的二維動畫、基于電腦技術的三維動畫以及以材料見長、手工制作并實景拍攝的定格動畫。其中，定格動畫這種藝術形式相較于二維動畫和三維動畫而言，有著非常獨特的審美與藝術感召力。

第一，定格動畫逐格拍攝的方法有利于增強受眾對動畫藝術的認識與感知[5]。事實上，“逐格拍攝法”正是基于人類肉眼的“視覺殘留”特性，將提前制作好的連續動作分解圖通過雙眼在自己大腦中自動形成流暢的畫面，也就是諾曼·麥克拉倫所說的：“動畫不是會動的畫的藝術，而是畫出來的運動的藝術。”傳統的手繪二維動畫與定格動畫都是“逐幀繪制”“逐格拍攝”的一種動畫形式。無紙動畫為手繪二維動畫的發展注入了新的活力，“逐幀繪制”這種費時費力的方法被各類軟件取而代之，只有定格動畫的創作仍然沿用該方法。定格動畫制作前需要制作好各個角色的形象，角色材質有木偶、剪紙等，將它們放置在制作好的場景空間中，與真人電影拍攝現場一樣，需要布置好燈光，按照分鏡及運動規律逐格搬動角色的肢體，變換角色的面部表情，最后就會形成熒幕上動態的連續動作。因此，在某種程度上，定格動畫及其創作原理是我們感知和了解動畫為何物的最直觀的一種方式，是拓展和研究其他動畫的基礎。

第二，定格動畫的制作流程更為煩瑣和復雜。不同于傳統二維動畫先手繪再轉描到賽璐璐片上，也不同于三維動畫僅靠一臺電腦就能“搞定”，定格動畫的制作流程更加復雜。前期需要美術設計及手工制作較為出色的人員制作好角色形象，不管是立體偶動畫還是平面剪紙動畫，都要先完成這一步驟；中期需要熟悉燈光照明調節及單反相機操作的人員，以便呈現影片的最佳攝影和光影效果；后期還需要熟悉電腦合成與修正的人員，將前期與中期制作好的素材進行后續調整，以達到最理想的效果。我們熟知的阿德曼公司的定格動畫，如《超級無敵掌門狗》《小羊肖恩》以及萊卡工作室的《魔弦傳說》《通靈男孩諾曼》《盒子怪》等都是好幾個部門和不同工種的藝術家們通力合作才完成的。這種復雜的制作方式間接導致了一部定格動畫電影的制作周期要遠遠長于二維或三維動畫電影，這也是定格動畫作品產量和相關從業人員總體相對偏少的因素之一。

第三，定格動畫具有更強的溫度感和質感。與其他動畫類型相比，定格動畫的制作、拍攝和后期都需要團隊人員通力合作，與其他通過電腦等機器制作出來的動畫作品相比[6]，定格動畫是純手工制作角色，每個角色表面還留有指紋痕跡以及擺動角色肢體動作時的操縱感，就像是造物主在創造生命，真正做到了賦予角色生命，也契合動畫“Animate”（有生命的，有活力的）這一實質。因此，這也是為何直到今天，定格動畫仍然擁有不少擁躉的原因。

“西湖民間故事”定格動畫改編的可行性分析

在查閱從古至今以“西湖民間故事”為藍本的藝術作品時，筆者發現，雖有中國美術學院教師阮筠庭的動畫《白蛇》作為代表，但是以定格動畫這一藝術形式改編“西湖民間故事”的作品總體數量仍相對較少，實為憾事，但這也為當下的動畫創作提供了新的契機。20世紀我國經典的《神筆》《豬八戒吃西瓜》《阿凡提的故事》《葫蘆兄弟》《漁童》等作品就是典型的以木偶、剪紙、皮影為主要特征的定格動畫。雖然這些作品被統稱為中國美術故事片，但它們的制作方式是嚴格按照定格動畫“逐格拍攝”的原理制作而成的。現在此基礎上，對將“西湖民間故事”進行改編并融入定格動畫創作中的可行性進行探索。

其一，“西湖民間故事”的題材多數與定格動畫的創作規律相契合。“西湖民間故事”既有以風景、地標性建筑的由來史為主題的故事，也有以名人軼事和特色美食為主題的故事。“西湖民間故事”大多都是西湖及其周邊發生的故事，因此在創作這類題材時，會涉及許多場景、道具、仿古建筑、仿真小吃、名人雕像等。定格動畫的創作手法能較好地還原這些元素，在前期制作環節（即純手工制作環節）中用微縮制作的方法再現西湖景觀。與傳統的手繪二維動畫和電腦構建出來的數字模型相比，手工制作出來的仿真場景和人物形象更加真實立體，給觀眾一種可觸碰的真實感，更能打動觀眾，令觀眾有一種身臨其境的感覺[7]。

其二，定格動畫這種藝術形式在市面上較為“稀缺”，以該種方式創作“西湖民間故事”看似“非主流”，但可以達到“另辟蹊徑”的效果。彼得·桑德斯曾說：“如果沒有定格動畫，就好比我們活在一個除了油畫別無他物的世界，世界應該有各種工藝類型的動畫電影，就像世上有各種類型的繪畫一樣，定格動畫只是另一種電影創作手法，與其他種類的電影一樣有存在的意義和價值。”受當前電腦三維動畫的影響，院線熒屏幾乎全部被三維風格的動畫作品“霸占”，一些看似二維的動畫事實上也大多是“三渲二”。所以，在動畫過于依賴電腦制作和受眾“視覺審美疲勞”的今天，我們應該繼承和創新定格動畫，豐富動畫形式[8]。定格動畫界的老前輩們已經為我們開辟了道路，提供了示范，我們要在此基礎上做到傳承與創新，讓定格動畫得以薪火相傳，在新時代煥發出新風采。

“西湖民間故事”是祖先留給我們的寶貴財富，今天的動畫創作者沒有理由讓這些經典故事在文本中“沉寂”。要善于利用定格動畫這樣特殊的藝術表現手法，并充分運用動畫傳播的顯著優勢將傳統文化“喚醒”，使其實現由“靜”向“動”地巧妙轉化，達到傳承與創新的目的。講述好新時代的“西湖民間故事”，也就是講述好浙江杭州的故事，更是向全世界講述好中國的故事。