姚燧閨情散曲的藝術特色

李晨曦

內容摘要：本文選擇《全元散曲》中姚燧的閨情散曲為主要內容。從散曲的內容情感、審美特質、藝術內涵三個方面進行分析，通過結合姚燧的生平、元代的文學特點等分析看到其散曲文風的特質，并且通過閨情方面的書寫展現其生活中溫柔細膩一面。

關鍵詞：姚燧 散曲 閨情曲

姚燧是一位才學兼優的元代古文學家，詩、文、曲、詞兼擅長。《元史》中對他的文章評價甚高 “閎肆該洽，豪而不宕，剛而不厲，舂容盛大，有西漢風，宋末弊習，為之一變。蓋自延祐以前，文章大將，莫能先之。”至于散曲創作亦毫不遜色，盧前稱贊姚燧曲作：“以古文名世，曲則不經見，然每有作，亦必婉麗可誦。”所作散曲清麗流暢、情意獨至，在散曲發展史上有著較大的影響。現存的散曲為l套套曲、29首小令。由于姚燧的散文獨到，學界對其研究較多，而散曲方面則關注相對較少，本文擬對姚氏散曲中有關愛情的內容做具體的解析，以期讀者能認識他的另一面。

一.內容情感賞析

說到表達相思之情的經典之作，不得不把注意力引向寄征衣這一首。通過“寄”于“不寄”這樣矛盾的心理，表達女子對丈夫深深的思念之情。

【越調】憑闌人 寄征衣

欲寄君衣君不還，不寄君衣君又寒。寄與不寄間，妾身千萬難！

第一句，丈夫在外行軍，天寒時，女子就立馬想到了丈夫的冷暖，想寄一件厚厚的大衣給他。可是一想到戰事尚未結束，如果丈夫收到衣服就不會回家取衣服，內心就隱隱失落。但是緊接著，女子又在想，如果不寄衣服，丈夫受寒怎么辦。自己那么思念丈夫，怎么忍心讓他在已經殘酷的戰爭中再加以寒冷的摧殘？所以，到底是寄還是不寄，女子內心的那份糾結之情躍然紙上，真是難啊。用千萬修飾，更可見思婦的難言之隱愈加強烈。

全篇運用了內心獨白式的敘事方式，將人物的內心世界的矛盾感完全展現出來，讀著不由自主地體會到了人物的復雜感受。整篇圍繞著一個“思”字，從思的開頭到思的高潮，從簡單的思到復雜的思，情感逐漸遞進，感情逐漸爆發。按照這種思維發展的邏輯方式，順手去寫，如高山流水般自如。此曲看似平淡，并沒有什么華麗的詞語修飾，也沒有任何的肖像描寫，卻能讓讀者體會到思婦這種思念的強烈情結，這不得不詩人嘆服作者高超的寫作技巧。

【越調】憑闌人（部分）

博帶峨冠年少郎，高髻云鬟窈窕娘。我文章你艷妝，你一斤咱十六兩。

馬上墻頭瞥見他，眼角眉尖拖逗咱。論文章他愛咱，睹妖嬈咱愛他。

此曲寫的是兩個情投意合的青年男女相遇，然后經歷思念，兩人相見卻不能一起廝守的哀愁。開頭簡單勾畫了男女的外貌及特質，通過兩人英姿的描寫凸顯出兩人超高匹配度。同時直接描寫出人物的心里感受，如“愛”字直接大膽的抒發出兩人彼此的好感。分離之后，思念加深，女子寫情書，在夢里思念著他。可是醒來卻成空，梳妝打扮也難填淚痕，可見思之切。兩人約定時間準備見面，本是喜事一樁。但結尾卻寫道相思不能成就，兩人分道揚鑣，以愁結尾。散曲一貫通俗化，接近生活用語，讀起來和說話一樣生動，也就自然感到情感的逼真。

【雙調】壽陽曲

襄王夢，神女情，多般兒釀成愁病。琵琶慢調弦上聲，相思字越彈著不應。

用襄王和神女的故事，表達思念之情，甚而釀成愁病。轉而由情及物，寫到琵琶。想用曲子表示相思，卻無奈越彈調越偏，由此可見心思并沒有在琴上，而在人身上。所以作者想要表達情思卻不直接寫情，而是寫彈琴卻不能彈好，正如“仍憐故鄉水，萬里送行舟”反寫故鄉思念我之巧妙。此外，琵琶的意象也似有“轉軸撥弦三兩聲，未成曲調先有情”之意，借用琵琶來傳遞無盡的情思。

【雙調】撥不斷 四景

芰荷香，露華涼，若耶溪上蓮舟放。岸上誰家白面郎，舟中越女紅裙唱，逞嬌羞模樣。

本曲是四景之中寫夏的一支。姚燧為我們勾勒出一幅活靈活現的景象，水上荷花開得正香，正如溪上的一支支小舟在飄蕩。舟中有一位穿著紅裙的姑娘，正逞著嬌羞模樣，因為岸上已經有了如意郎。情景交融中，我們似乎就能嗅到一股甜蜜的芳香，就能看到陣陣夏風中，男女對視時既想看又不好意思看對方的畫面。本曲雖未寫男有情、女有意之詞，但通過簡單的白描，讀者已經感受到男女之間青澀纏綿的感情。

【雙調】新水令 冬怨

【尾聲】這冤仇懷恨千鈞重，見時節心頭氣擁。想盼的我腸斷眼睛兒穿，直摑的他腮頰臉兒腫！

這首套曲描寫了少婦自丈夫送別后之后的思念之情。這里只選了最后尾聲，是因為尾聲的情感抒發的更徹底，語言更口語化，更加能表現出少婦由怨至恨的悲情。恨到千鈞重，就算見面了心里還直冒火，直想摑得他臉腫，盡管這樣，仍然盼得腸斷眼穿。這種又愛又恨的感情讓作者表現得淋漓盡致，似乎我們眼前就出現了女子嗔怒卻又心疼的畫面。

從內容上來看，閨情曲大多寫男女愛情，妻子相思之苦，思婦怨女的感情，表現戀人之間真摯純粹的感情以及夫妻分離之后的相思怨念之意。姚燧的閨情曲寫得細致生動，灑脫傳神而無脂粉之氣，雖口語化卻無庸俗輕桃之語，注重內心感受的描寫，把女子的期盼、糾結、激動等感情寫得極為靈動鮮活。

二.審美特質

（一）修辭手法

用典。前文【中呂】陽春曲中運用了張敞畫眉的典故，意在說明美人之美。【雙調】壽陽曲中“襄王夢，神女情”用了宋玉《神女賦》中的人物，結合著本曲的思想，表現了兩人悱惻的思念。

對仗。寄征衣中“欲寄君衣君不還，不寄君衣君又寒”用了對仗手法，對仗又含有對比，不僅把思婦的矛盾心理呈現出來，而且在工整的句式中又加強了語氣。【越調】憑闌人中第一句“博帶峨冠年少郎，高髻云鬟窈窕娘。我文章你艷妝，你一斤咱十六兩”，用對仗手法分別形容男女外貌，顯得干練整潔又順口。

比喻。【中呂】陽春曲中“石榴子露顏回齒，菡萏花含月女姿。”用石榴子那嬌艷透亮的紅形容少女害羞的臉頰，而石榴子里面白色的核則正如少女的牙齒一般潔白，用石榴子作為喻體很是貼切。菡萏花則比喻為少女優美的身子，怪不得今人朱自清先生用荷葉比作亭亭的舞女的裙，因為含苞待放的荷花是如此的美好。【雙調】撥不斷 四景中“芰荷香，露華涼，若耶溪上蓮舟放”，把菱葉比作水中小舟，這比喻也是十分可愛。

夸張。【雙調】新水令冬怨，【尾聲】中“這冤仇懷恨千鈞重”，婦女思夫極深，在由怨至恨的過程中，恨有千鈞重。作者的千鈞重，即可體現出女子的思之深、恨之切。

借代。【雙調】蟾宮曲中“翠袖殷勤捧金鐘，半露春蔥”，古人一般用“青蔥”、“春蔥”來指代手指，因為兩者的共性都是直而白。“半露春蔥”更顯示出女子朦朧中露出芊芊細指的動態美。

疊詞。元散曲不僅經常使用俚語式語言，而且疊詞的運用更是發揮得淋漓盡致。姚燧中疊詞的使用對于散曲的精致和俏皮感有很大的益處。在《四景》中“草萋萋，日遲遲。王孫士女春游戲”，前兩句疊詞的運用為我們勾勒出在盛春晝長時節，草地茂盛，王孫子女嬉戲游玩時的情景。《新水令》中“書信寄封封，煙水隔重重”為我們勾勒出少女思念之心的迫切，書信寄出一封又一封，但是兩人相隔千里，這山水重重阻擋了兩人的相見，更加激起了少女的閨怨之情。

用韻。如前文《四景》，多用雅致的語言，注重遣詞造句的美感，同時也注重文學創作的音樂美，在用韻方面保持了韻腳的一致。因此，在閱讀過程中更能有美的享受。

此外，姚燧還善化，引用古人的詩句。《憑闌人》中“怎裝許多愁”化用宋代詞人李清照《武陵春》“只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁”，表現了情人分別時傷心之情。李清照的愁，是物是人非之后的傷感，本曲的愁是兩處相思無處留的愁，一樣的載不動，一樣有著深深的愁緒。《壽陽曲》其一中“酒可紅雙頰，愁能白二毛，對樽前盡可開懷抱。天若有情天亦老，且休教少年知道。”中間有一句引用李賀《金桐仙人辭漢歌》中“衰蘭送客咸陽道，天若有情天亦老”，李賀當時的感情夾雜著家國之痛與身世之悲，姚燧的引用雖感情沒那么深厚，但更突出一種時光流逝的無奈之情。你我都曾年少，隨著時日增加，大家不說卻各自都已深諳。但是這樣的道理暫且不讓少年知道，這種溫柔纏綿之感只有經歷的人才懂得。少年昂發，是用理性辦事，用規矩對自我劃線要求之時，這似乎是理學家的“禮”。但是，人們常常借酒澆愁，及時行樂，大概是知道人情世故，所以暫且及時行樂一把。

三.藝術內涵

（一）文道平衡的個人主張

金元之交社會動亂，少數民族的北曲逐漸興盛于中原地區，由此元代文學慢慢融合了少數民族與中原風格，形成了其獨特的藝術形式。除此之外，宋代的理學之風盛行，重理輕文，由于理智態度占上風，他們主張反對情感態度過多的介入，主張客觀觀照與自我反省。同時，文學家也受到理學家的排斥，“書曰‘玩物喪志’，為文亦玩物也”（《二程遺書》，卷十八）。到了元代，將之前文與理分離的狀況逐漸融匯在一起。姚燧在二十四歲時開始學習韓愈的文章，逐漸有了韓的文風姿態，自然也繼承了韓愈的古文主張，同樣認為“文”與“道”皆不可少。在查洪德《論元人文論“文與道一”說》中提出“文與道一”的概念，他認為：“文與道一”既包含文與道的關系，也包括文統與道統的關系。前者是對文章的要求，后者則是對文章作者以及作者隊伍的要求。”姚燧認為“文”與“道”都有存在的必要性和重要性，肯定二者的統一發展。因而，姚燧在做散曲時推崇語言的新穎活潑，暢達妥帖。另外，姚燧論文主張文氣說，《盧威仲文集序》：“大抵體根于氣，氣根于識。識正而氣正，氣正而體正。孟子曰‘我善養吾浩然之氣’，又曰‘以直養而無害’，又曰‘是集義所生者’，夫如是謂之學。”認為作品的風貌是作家氣質、才性的表現，作家的氣質、才性出自天賦，稟氣清剛，作品就能寫得爽朗剛健。姚燧文氣說表明的觀點延伸到閨情散曲方面，就要求語言遣詞造句要有文采，但不能過度，最好是淡淡的華麗。我們通過第一部分的內容情感賞析我們可以看到其高超的文字運用以及所蘊含的獨特情感。

（二）雅健的文風特征

由于元代科舉考試的長期廢止，元代文人無法參與政治走上仕途，個人無助感和失落感的交織，將個人感情傾撒在詞曲之上后，我們可以看到元散曲的生動親切的語言風格以及有諧、有俗、有俏、有辣的特點。不論哪種題材，元散曲大多是情感表露直白，肆意大膽。姚燧的閨情散曲中也有直抒胸臆，直接表達的語句。如《寄征衣》中“妾身千萬難”，這一感嘆突顯了女子的糾結無奈。套曲《冬怨》中“想盼的我腸斷眼睛兒穿，直摑的他腮頰臉兒腫！”語言十分生活化，就如生氣時的氣話一般，使讀者明白真切的感受到主人公的怒氣，把女主人公的急切的心情表現得淋漓盡致。

關于閨情曲，不僅有具有濃烈的生活氣息，還原自然本色，還有一些溫婉恬靜的文章。這是因為姚燧身為高官，散文和詩詞多為應制之作，文字典雅。散曲的語言風格延續了其散文的清麗流暢。如《撥不斷》中“芰荷香，露華涼，若耶溪上蓮舟放。岸上誰家白面郎，舟中越女紅裙唱，逞嬌羞模樣。”作者首先塑造了一個非常美的環境，有味道有溫度有色彩。在這樣陶醉的環境中男女主角登場，為了吸引男子注意，女子穿著明艷唱著動聽的音樂，既想要展示自己又帶有女兒家本身的嬌羞，這種雙重情感的表達手法讓人稱贊。讀者可以盡情地想象著這幅有趣的畫面。

《元史》說姚燧：“燧之學，有得于許衡，由窮理致知，反躬實踐，為世名儒”。許衡是當時著名的理學大師，姚燧18歲時正式拜許衡為老師，所以在環境的影響下，姚燧前期以理學家的面貌出現。他一生仕途坦暢，官至翰林學士承旨。寫了不少為人稱道的散文。盡管他以嚴肅、沉穩的形象出現在大眾的視野中。可是，他也會像一位思婦一樣，飽含深情，為丈夫的冷暖而擔憂;他也會像一位少女，在遇見情郎之后念念不忘;也會作為旁觀者，看著舟中少女面對岸上白面郎的嬌羞而寫一曲贊歌。

姚燧在將士大夫散曲創作的典雅與市井散曲的通俗融匯相結合，所做散曲，清麗流暢、情意獨至，是運用散曲抒情取得很高成就的儒林宗匠。他將散文中閎肆豪剛的文辭風格運用于散曲創作中，從而使散曲的風貌煥然一新，給散曲的發展指引了一條新的道路，使元散曲的發展向著雅健的方向走去。在姚燧的散曲中，閨情曲占了相當的一部分內容，通過解讀這些曲，從雅健的主題風格可窺到一絲俏皮的豐韻，讓我們看到他除了嚴肅一面還有可愛柔情的一面。而正是這些內容，還原了一個人全部的真實面貌。

參考文獻

[1]宋濂.元史[M].北京：中華書局，1976

[2]徐艷麗.趙義山.姚燧散曲創作初論[J].文化藝術研究，2009，（2）

[3]隋樹森.全元散曲[M].北京：中華書局，2000

[4]張秋景.姚燧散曲析[J].赤峰學院學報，2009（30）

[5]張揚個性、因舊布新——談元代初期古文學家姚燧[J].殷都學刊，2004（93）

[6]馬曉敏.元代文學家姚燧研究綜述[J].內蒙古民族大學學報，2014（40）

[7]丁睿.馬致遠散曲的藝術特色[J].貴陽金筑大學學報，2002，（46）

[8]查洪德.論元人文論的"文與道一"說[C].古代文學理論研究（第三十三輯）——中國文化的經典與文體.2011

（作者單位：鄭州旅游職業學院）