歌唱整體性協同運動技巧的探究

趙昂

摘要：歌唱是一種藝術形象的表演形式，它包含了音樂藝術的多方面內容。隨著新時代發展和人們生活水平不斷提高，人們對聲樂學習要求也越來越高。在演唱中需要注意的是如何讓觀眾更好地了解作品本身的內涵及其意義所在;還要注重表演者與歌曲之間情感交流所帶來共鳴以及對音樂作品表達方式理解能力等等一系列問題.本文從歌唱整體協同運動概念出發分析了歌唱時心理狀態、各種技巧的辯證靈活運用、歌唱時緊張與放松協調有度。

關鍵詞：歌唱;整體性協同運動;心理狀態;韻味

中圖分類號：A 文獻標識碼：A

引言

歌唱是一門歷史悠久、充滿魅力的藝術，它以獨特優美動人吸引著廣大群眾，使人們在欣賞時獲得了心靈上美的享受。然而隨著社會經濟文化水平和物質生活條件的提高對聲樂學習提出新要求。各中等專業學校紛紛開設音樂選修課程并將其列入教學計劃中;中等職業學校的學生也開始重視自身綜合素質培養及自身發展能力等方面;歌唱運動作為一門集多種學科為一體且具有鮮明特點的綜合性藝術門類之一，受到廣大師生們以及專業愛好者越來越多而普遍地關注與研究，在歌唱教學中也形成了獨樹一幟的特色。

一、歌唱時要調整好心理狀態

在歌唱過程中，如果沒有良好的心理狀態和穩定的情緒是很難達到完美演唱效果。從生理學角度來說聲樂學習者通過各種訓練來調節自己與外界環境之間關系。歌唱時要有心理的、思想的準備，要有非好的心理狀態，有良好的歌唱欲望，這樣才能達到好的要求，否則就不能很好第表現出自己的歌唱能力。再次，就是思想緊張，假如你的思想不能集中于所唱曲目之中，思緒雜亂，有私心雜念，照樣會影響歌唱，這也是屬于不必要的干擾，在演唱的時候有時可能會出現的一些不良現象。歌唱的諸多方面都要做到，做得越自然越好[1]。做好歌唱前的充分準備。 做好歌唱前的充分準備的關鍵就是要選擇契合歌手歌唱的音樂作品，主要包括：首先要選擇熟曲或者是適合歌手歌唱的作品的;其次，選擇合適的音樂作品伴奏; 最后，在歌唱表演的臨近階段進行適當的發生訓練以及熱身運動， 以舒緩歌手緊張的心理狀態。歌唱時良好心理狀態的基礎，其主要途徑可以通過保持歌唱的熱情、充分了解歌唱產生的背景時代、 提高個人的文化與專業素質來實現。

二、歌唱時要能夠辯證地靈活運用各種技巧

首先，談談不該用的部分。影響發音的部位和動作，從肌肉的活動來說，我們唱歌時最主要的障礙產生在從下巴開始一直往下頸部、兩肩、前胸、兩助這些部分的緊張，如果你的下巴緊張，發來的聲音也是緊的。最大的阻力是下巴、頸部、前胸前的緊張，任何時候的任何時候的歌唱一定要警惕，不使用這些肌肉阻礙你的歌唱。

其次，談談正面的、積極的，應該注意去做的動作，應該知道怎樣唱，往哪里唱。一定要擺脫那些阻礙歌唱的肌肉緊張，要有一個自由的、放松的、完全自然流露出來的歌聲，主要是甩掉阻礙歌唱的肌肉緊張，在練習時有意識地甩掉。因為我們日常用噪子的習慣跟唱歌的要求不一樣。我們的歌唱訓練就是要排除不適當的緊張與放松，如：一要求積極就跟著緊張，甚至于僵住了。反之，一要求放松就全都松垮了。要學會把該積極的該放松的區別開來。唱歌的時候要用聲帶，那些跟聲帶無關的肌肉就要放松，沒有受過歌唱訓練的人一出聲音全是緊的，一放松就全松了，松得垮了[2]。他不能做到靈活協調的運用，這種會辨別、會使用嗓音的歌唱能力定要在學習過程中獲得，而且不是幾年而是一輩子去獲取。尤其是越唱年紀越大，原來的好習，好方法是否能保持住，是否能繼續使嗓音有所改進，而不是越唱習慣越壞，一越唱壞毛病越擾，越干擾越甩不掉，越甩不掉越緊張，因此不到退休的時候聲音就沒有了。

三、歌唱時要做到緊張與放松協調有度

緊張與放松的問題，這是一輩子要解決的題，因為你每唱一個新的作品都會遇到緊張與放松的問題。有一些歌唱家并沒有解決這個問題，應該往哪唱，哪樣唱是對，哪樣唱是不對，他自己也沒搞清楚。如果一個歌唱家嗓子整天是啞啞的一點共鳴也沒有，你就得考慮一下你的方法了。大家以正確的概念注意這個問題。練唱時自己要了解，要清楚自己的狀態[3]。任何時候要有清醒的頭腦。你越唱得似乎是最佳狀態，越要考慮是不是最放松的時候，是不是不該用的不用的時。要特別注意，什么時候要放音量了，注意是否緊的東西來了。我這是提醒大家注意放松去掉緊張。我們主張放松著唱，唱是一種運動，在運動中就有積極與放松，唱就要出聲音，必定要有的地方用力，這個力要用得對，用得恰當。如果不能恰當地用力，就會給嗓子增加壓力，這樣嗓子就容易累。有不少人為了放松就虛著唱，吹氣。所以要清楚地知道如何唱，如何用力，才能做到真正放松。

四、歌唱時要做到歌唱出韻味

歌唱十分講究“情”，“字”，“聲”的配合。“聲”當然指的是好的聲音;“字”指的是正確的吐詞，規范的咬字;“情”就是要唱出感情—悲傷或喜悅，失意或甜蜜，都要從你的歌聲中得以表達。 這就是人們平常說的“把味道唱出來”同樣，一首好的創作歌曲能夠立起來、站得住、流傳開，“味”與情的高度統一和融合也是必備條件。而表達各種不同的感情、創造各種不同的韻味，必須靠輕、重、長、短、明、暗、厚、薄、剛、柔、斷等不同的聲音去表現。咬字行腔的技術方法，也是在表現各類歌曲的情與“味”的過程中形成和不斷發展起來的。

小結

歌唱在聲樂教學中是一個重要組成部分，其主要目的在于培養學生在歌唱學習過程當中能夠具備良好的心理狀態、發聲能力以及辯證地運用各種歌唱技巧的能力。本文將從音樂學專業角度出發對我國高校音樂學院和高等師范院校知名學者教授所出版的相關文獻資料進行了關于歌唱整體協同運動研究分析與歸納。然后結合自己所從事聲樂教學多年的經驗的整理，提出歌唱整體性協同運動技巧中較為重要因素。從四個方面進行了詳細分析，來幫助學生更好地掌握這門學科知識以及提高其對專業技能的理解水平同時為其他研究者提供一些參考性文獻資料以供借鑒之用。

參考文獻

[1]陸小兵，陸丹青.歌唱整體的協調運動[J].藝術教育，2009：86-87.

[2]于洪浩.略論聲樂演唱中的整體協同運動[J].音樂教育與創作，2008：46-49.

[3]崔金云;.論整體協同式研究性教學的運用[J].揚州大學學報（高教研究版），2017：101-104.