唐芙瓊
(儲秀堂,景德鎮,333000)
所謂綜合裝飾,是指運用兩種或兩種不同特點的裝飾工藝,或者說裝飾技巧,用于一件瓷器而呈現的陶瓷作品,這則為綜合裝飾。在我國,綜合裝飾在明朝已有出現。比如成化年間的青花斗彩,就是運用了青花裝飾和釉上彩兩種工藝。青花燒制成功后,再在其基礎上運用釉上作彩,著名的代表作就是明成化雞缸杯。還有就是青花玲瓏瓷,也是屬于運用青花裝飾和雕刻鏤空兩種工藝,在鏤空基礎上施以玲瓏釉,再用青花描繪,這樣形成的作品也屬于綜合裝飾。而發展至現在,陶瓷綜合裝飾工藝和技巧更是豐富多彩。有釉上、釉下結合,有顏色釉與雕刻結合,有剔花和彩繪結合等等。各種手法進行裝飾,都統稱為陶瓷綜合裝飾。陶瓷綜合裝飾作品相對于單種工藝的裝飾作品顯得更加的豐富多彩。尤其是在工藝上,可以將各種工藝與一器進行爭相斗艷,讓觀者也能在一件器皿中觀察到各種工藝的結合體。因此,綜合裝飾是現代陶瓷創作中被廣泛運用的一種裝飾手法,得到眾多陶瓷藝術家的青睞,也得到眾多陶瓷收藏家的喜好。綜合裝飾由于運用了很多工藝特性以及技術處理技法,對于主要以“畫面”為主的陶瓷裝飾來說,形象更為抽象,內在更為深重,具有天然本質的美和人為創造的美雙重特性。
綜合裝飾的美學特征最出色的表現是在構思美、紋飾美、材料美、工巧美、整體美等諸方面。綜合裝飾的構思更具有裝飾藝術的獨創性、新穎性、美好性、情味性。陶瓷藝術家們通常憑借各種表現方式和藝術方法,含蓄地、深刻的流露和抒發自己的人生觀、歷史觀和審美觀。將綜合裝飾更好地運用在生活審美之中。由于綜合裝飾可以充分表達設計者的意圖,盡量發揮各種裝飾方法的優點和工藝操作之所長,以它獨特的藝術面貌和形象,自立于陶瓷裝飾藝術之林,成為陶瓷裝飾藝術中的一朵金花。
景德鎮陶瓷綜合裝飾早在明清時期已有發展,在明朝永樂年間已經開始燒制出青花玲瓏瓷,因為青花玲瓏瓷是采用青花和玲瓏兩種工藝。先在坯體雕刻鏤空圖案之后,再上玲瓏釉,上玲瓏釉之后,在未上玲瓏釉的部分,經過巧妙設計,繪制于青花圖案,一次性燒成而形成的多種裝飾叫做青花玲瓏。青花玲瓏的創燒源于香爐,據說在陶瓷匠人制作香爐的過程中,因為將香爐蓋的出煙孔雕刻的過于精小,之后又上較厚的釉水,導致在燒制的過程中。釉水將出煙孔部分堵住,以至于這件香爐作品就成了瑕疵品。然而,聰明的工匠因此卻產生了靈感。也可以說,在失敗中產生了另外的創作,因此玲瓏瓷就由此而誕生,這也算是一種錯誤的美和錯誤的創新。至此,景德鎮陶瓷工匠們將這種工藝用于跟青花瓷結合。由此,在明朝永樂年間,青花玲瓏瓷就開始創造成功。而另外一種陶瓷綜合裝飾則是青花斗彩,時間就推至明成化年間。所謂青花斗彩,是在經過青花瓷描繪燒制成功之后,再在其青花瓷的基礎上斗于釉上彩繪,再經過低溫燒制而形成的作品稱之為斗彩。最有名的代表作品則為《雞缸杯》。據最早了解,斗彩的產生其實是用于遮瑕,因為在青花瓷的燒制過程中,一窯瓷器下來有大部分的瑕疵品。比如在沒有畫青花紋飾部分,出現黑點以及縮釉、針孔等各種瑕疵品,這對于陶瓷工匠來說,丟之可惜,因此,在其黑點瑕疵上用又上彩遮蓋,然而能形成另外一種的漂亮的感覺,因此青花斗彩則應運而生。之后,陶瓷工匠們就刻意性地將在畫青花的過程中留以釉上斗彩的位置進行二次創作。時至近當代,景德鎮陶瓷中的裝飾的發展更加的完善,它不但可以在裝飾上進行創造,還可以在雕刻上以及雕塑上進行多方面的結合。不但如此,還可以瓷泥與陶泥結合。更有的是陶瓷與其他材質結合,比如說陶瓷與金屬、陶瓷與木材、陶瓷與玻璃等多種多樣的材質結合。

圖 1

圖 2
花鳥畫是景德鎮陶瓷藝術中運用最多的裝飾之一,陶瓷中的裝飾也在創作過程中大量運用于花鳥,比如筆者善于將花鳥置于顏色釉畫面之中。在筆者創作過程中,會率先考慮到高溫顏色又燒成之后的效果,因此,在創作之前會選擇不同釉水的燒制效果進行調配。在經過高溫燒成之后,高溫顏色又形成非常漂亮的肌理效果,有的機理非常適合創作花鳥畫,但也需要經過筆者的思考和思索如何將花鳥巧妙地與顏色又畫面進行結合,這就要考慮到創作者的藝術思維和藝術總結。這一裝飾形式非常具有難度和技巧性。一件陶瓷綜合裝飾作品,因為要多種工藝結合,而多種工藝用于一器之上,則需要使得整件器皿在多種工藝結合之下,仍然能展現完美的效果,工藝之復雜。稍有不慎使整件作品出現畫蛇添足的致命,綜合裝飾應該做到錦上添花的效果。筆者還見過一件作品,則是由江西科技師范大學藝術設計學院院長支林創作的一件作品《報喜鳥》。這件作品是在影青雕刻的基礎上進行創作,影青雕刻部分是鳥和荷花。鳥是鴿子與荷花兩者結合形成的和平的象征。因此,支林教授拿到器皿之后進行裝飾的過程中,也是在作品上畫鳥。繪畫裝飾的部分則是采取青花繪制,因此這件作品經過支林教授的創作,也達到非常協調的視覺效果,用大筆刷鳥兒翅膀,然后用線條勾勒其輪廓。再在鳥兒背景畫上樹枝,這鳥兒與樹都是裝飾畫的表現形式,因此這件作品整體非常的協調,雕刻部分與繪畫部分相得益彰。
一只不足手掌大的杯子如何以2.8 億的價格成為瓷器拍賣史上最貴的瓷器之一呢?明成化斗彩雞缸杯怎么看也是如此的普通,甚至出現有人還會覺得畫面幼稚,因為畢竟我們國家地廣物博的,見識過汝窯的天青釉葵花盤的純凈,也驚嘆過清乾隆粉彩鏤空轉金瓶的奢華,雞缸杯這么一個普通的杯子,它究竟珍貴在何處呢?就連審美極高的乾隆皇帝都會為其題詩作詩,還讓當時的景德鎮御窯仿制,甚至被稱為成化制瓷中最成功之作。斗彩是一種傳統的制式工藝,創燒于明朝宣德年間,而在明成化時期最為推崇,是釉下彩與釉上彩相結合的一種裝飾風格,屬于綜合裝飾工藝。雞缸杯預先在1300 度高溫下燒成青花部分,后再用礦物原料進型二次上色,填補了青花圖案,留下的空白,然后再次用800 度的低溫燒制,經過兩次燒制,最終成完整作品。雞缸杯透光度高,多種工藝難度結合的成品,而且其用泥麻倉土在當時就已經全部用完,所以極其珍貴。在當時價格就已經非常之高,而雞缸杯說的則是器型,因為這些繪制了雞的杯子的出名而成為這類器型杯子的統稱,歷史上制作工藝難度高的瓷器,也有不少。那么這只雞為什么是這么出名呢?成化斗彩雞缸杯高4 厘米口徑8.3 厘米,底徑3.7 厘米,瓷口淺弧形壁淺凹組,此雞座瓷口淺弧形壁淺圈足,其中彩繪兩組則母雞圖,公雞母雞率領小雞覓食于野地,母雞低頭玉食物中,小雞展翅雀躍,令人感受到溫馨可愛的情景,畫中的牡丹蘭草與蝴蝶恰如其奮地隔開兩組圖案杯。內純白無紋飾,底款青花書大明成化年制六字,并加畫雙方圈。成化斗彩器中以杯子的裝飾紋樣,最多有葡萄紋杯,嬰戲杯高仕杯,花鳥紋高足杯以及久負盛名的雞缸杯。景德鎮城化官窯遺跡出土有幾十座,疑似鈷料的青花雞缸杯半成品,可從中推出斗彩瓷器燒造過程中云藍色點,線上加填各種釉上材料后再入窯燒成的工序。
從一件陶瓷作品展示在我們的眼簾中,我們一般會為其工藝而震撼,也會為其裝飾特點而令人著迷。然而單種裝飾工藝,或者說制造工藝所創作的陶瓷作品,它的局限性則在于工藝較單調,讓觀者可能在作品的停留時間非常短,而不能讓其停住腳步慢慢欣賞。
而陶瓷綜合裝飾作品則不同,它能將多種工藝用于一件陶瓷作品之上,不但讓多種工藝用于在一件陶瓷作品中起到爭相斗艷的效果,形成工藝的結合與工藝的對比。更能讓觀者在一件陶瓷作品之中,可以領略到多種工藝在一件陶瓷作品展現的效果。也能讓觀者在一件作品中看到作品的裝飾美、材料美、工巧美、多種美于一體。讓觀者能聯想到陶瓷工藝之偉大和創作者運用工藝之精巧的感覺。尤其是花鳥在陶瓷綜合裝飾的視覺效果更加明顯,因為在其他陶瓷工藝種類中,花鳥的裝飾有淡雅的青花裝飾,也有富麗堂皇的粉彩裝飾和新彩裝飾。然而,當花鳥在陶瓷綜合裝飾中出現時,它的視覺效果更加的具有沖擊性,比如花鳥畫在一件高溫顏色釉作品中,這就讓觀者能感受到畫面和整個器皿的層次感。