■謝軍
中國(guó)歌劇是一種具有中國(guó)特色的中國(guó)民族音樂(lè)。它也代表著我國(guó)的本民族文明水平和文化能力。我們并不能僅強(qiáng)調(diào)技術(shù)創(chuàng)新,因?yàn)橹袊?guó)歌劇發(fā)展并不是局限于技術(shù)創(chuàng)新,但最關(guān)鍵的還是音樂(lè)創(chuàng)新。通過(guò)加入了西洋大提琴,并融合了中國(guó)音樂(lè)的表現(xiàn)方式,實(shí)現(xiàn)了創(chuàng)新的目的。
大提琴以其豐富的音像資源而聞名于世,大提琴還可獨(dú)立演出或和其他中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)結(jié)合演出。他的主要音色是對(duì)情感的表達(dá)。歌劇與抒情歌曲由于其廣譜性和聲音的特殊色彩而得以充分表達(dá)。有了這么一個(gè)樂(lè)器,對(duì)于中國(guó)歌劇音樂(lè)發(fā)展而言也是一件好事。它還將在整個(gè)口譯過(guò)程中達(dá)到良好的效果,進(jìn)而在整個(gè)樂(lè)隊(duì)中創(chuàng)造出不可或缺的影響力。
歌劇的音樂(lè)系統(tǒng)有二種伴奏:一種是聲樂(lè)伴奏,另一種則是歌唱伴奏;整個(gè)系統(tǒng)可包括許多部分,低聲部分和有聲部分。低聲部分通常伴隨著旋律與和音,這是一個(gè)完整的歌劇詮釋。當(dāng)然,歌劇家們最關(guān)鍵的問(wèn)題是怎樣表現(xiàn)好安靜的音色。大提琴?gòu)椬嗟募尤刖徒鉀Q了這問(wèn)題,從而加強(qiáng)了樂(lè)曲配合效應(yīng)。但為了實(shí)現(xiàn)這樣的效應(yīng),大提琴?gòu)椬嘁灿幸欢l件。演奏者應(yīng)該特別熟練大提琴,他們才可以更精確地記錄各種音色。除技能需要之外,專業(yè)大提琴家們還應(yīng)該把自身的情感滲透到演唱與大提琴創(chuàng)作之中。而演唱是整個(gè)歌劇樂(lè)曲的主要部分。大提琴家也需要對(duì)這些情感有更深刻的認(rèn)識(shí)。但假如他們完全不了解這些情感或認(rèn)識(shí)沒(méi)有深度,將無(wú)法實(shí)現(xiàn)大提琴與整個(gè)樂(lè)曲伴奏相結(jié)合的效應(yīng)。而大提琴家們?cè)趯W(xué)會(huì)這首歌之后,就可以靈活運(yùn)用自身的才能,隨著曲目的情感基調(diào)變化自己的表演,從而形成巨大的影響,營(yíng)造不同的樂(lè)曲氣氛。擊敗壓力的一個(gè)很好的工具。大提琴手可以將其加入歌劇樂(lè)曲中,使其和旋律一致。而由于情節(jié)的發(fā)展不同,旋律的變化、高度與深淺,和歌曲伴奏音的強(qiáng)弱相同,從而實(shí)現(xiàn)了歌曲在世界各個(gè)國(guó)家之間和諧演奏的理想。
大提琴是一門歷史悠久、實(shí)用價(jià)值極高的音樂(lè)。今天,大提琴無(wú)處不在。它已經(jīng)變成了一個(gè)很傳統(tǒng)的藝術(shù)工具了。在中國(guó)傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上,我們也在研究大提琴的改革創(chuàng)新。隨著時(shí)光的推移,傳統(tǒng)歌劇的音樂(lè)表現(xiàn)方式也越來(lái)越陳舊,以至被淘汰。大提琴演奏無(wú)聲的聲音,使歌劇更具感染力,吸引觀眾,讓觀眾也有同樣的感受。大提琴傳入時(shí)間不長(zhǎng),所以大提琴在中國(guó)還很年輕。中西音樂(lè)在文學(xué)與藝術(shù)上的差異,一直面臨著很多問(wèn)題。我們需要一種更好的演出方法,來(lái)處理未來(lái)演出中的這些問(wèn)題,從而更好地把西洋音樂(lè)融入我國(guó)文化。這是個(gè)漫長(zhǎng)的過(guò)程。在這個(gè)過(guò)程中,人們必須擁抱本質(zhì),歌劇樂(lè)隊(duì)不應(yīng)總是采用樂(lè)器組合的方法,而應(yīng)在吸收過(guò)程中加入自己的想法和不同的情感詮釋。
大提琴手也是歌劇團(tuán)隊(duì)的重要伙伴。為了形成良好的音樂(lè)伴奏,保證大提琴演出和歌劇作品的實(shí)際表演相吻合,首先要了解歌劇的音樂(lè)風(fēng)格和形態(tài)特征,認(rèn)真學(xué)習(xí)流行規(guī)律和具體的表演程序,掌握自己的聲腔和音高變化。這些是歌劇音樂(lè)的基本要素。一旦我們忽略或不理解上述原因,人們就無(wú)法把主要音樂(lè)與整個(gè)歌劇表演當(dāng)成一個(gè)整體加以整合,甚至對(duì)整個(gè)樂(lè)團(tuán)的演出形成強(qiáng)大的破壞性。大提琴語(yǔ)調(diào)的定義是在西方十二同律的概念傳入之后才提出的,在很多方面都有相當(dāng)規(guī)范的標(biāo)準(zhǔn),如升調(diào)、降調(diào)、音階等。但傳統(tǒng)歌劇的音色標(biāo)準(zhǔn)仍具有相當(dāng)?shù)撵`活性,但缺乏嚴(yán)格的規(guī)范與要求。在這個(gè)歷史背景下,大提琴手必須增強(qiáng)靈活性,進(jìn)行音樂(lè)風(fēng)格與布局特點(diǎn)的剖析與探究,并提出有針對(duì)性的處理方式,實(shí)現(xiàn)大提琴演奏與整個(gè)音樂(lè)的充分融匯。
大提琴演奏家應(yīng)該不斷增強(qiáng)自己的器樂(lè)素質(zhì)培養(yǎng),了解一些聲樂(lè)理論基礎(chǔ)知識(shí)顯然比較重要重要,但其實(shí)也不僅限于此。這主要是因?yàn)椋F(xiàn)代歌劇音樂(lè)的很多伴奏任務(wù)都需要通過(guò)使用即興伴奏的方式來(lái)實(shí)現(xiàn)。在運(yùn)用即興表演伴奏過(guò)程中,伴奏人必須弄清楚由大提琴所屬于的各部分組成,并且必須在高低音中擔(dān)當(dāng)著關(guān)鍵角色,以增強(qiáng)樂(lè)曲力量。同時(shí)大提琴手也可以運(yùn)用即興伴奏更靈活地表達(dá)情感,為音樂(lè)和在無(wú)聲聲音中的情感表達(dá)服務(wù),并通過(guò)提高個(gè)人樂(lè)器教學(xué)水平和扎實(shí)的音樂(lè)理論基礎(chǔ)知識(shí),來(lái)增強(qiáng)對(duì)音樂(lè)整體的效力。
非標(biāo)準(zhǔn)的游戲技能,不但會(huì)對(duì)大提琴手產(chǎn)生嚴(yán)重影響,而且還會(huì)極大地影響歌劇音樂(lè)的整體效果。所以,合格的大提琴演奏家應(yīng)該掌握極高的專業(yè)知識(shí)、素養(yǎng)和文化素質(zhì),并不斷增強(qiáng)其專業(yè)知識(shí),以保證演出品質(zhì)。大提琴演奏家應(yīng)該格外小心右手的張力容易出現(xiàn)音量變?nèi)跻约扒俟谙疑掀胶獾膯?wèn)題;非標(biāo)準(zhǔn)左手形狀將消除尺寸位置的概念,并降低聲功率。大提琴手們?cè)诹私獾郊夹g(shù)運(yùn)用中的不足與注意事項(xiàng)之后,可以在今后的演出中自覺(jué)減少對(duì)右手的壓力,從而提高左右手的技術(shù)水平,更高效地完成伴奏任務(wù)。
歌劇藝術(shù)是我國(guó)的重要傳統(tǒng)民族文藝,在當(dāng)前我國(guó)正在大力推進(jìn)傳統(tǒng)民族文藝傳承弘揚(yáng)的大背景下,進(jìn)一步加強(qiáng)了對(duì)中國(guó)歌劇文藝發(fā)展的深入研究,進(jìn)而更加明確了歌劇音樂(lè)在我國(guó)民族戲劇文學(xué)發(fā)展中的積極角色,是十分必要的。大提琴演奏是我國(guó)傳統(tǒng)歌劇音樂(lè)中的主要伴奏樂(lè)器,盡管是西洋樂(lè)器,但對(duì)于提高我國(guó)傳統(tǒng)歌劇音樂(lè)中的文藝水平和豐富情感表現(xiàn)力等方面,卻發(fā)揮著無(wú)法替代的功效。