鋼琴學習各階段的想象
——個案研究

賀 奧

（星海音樂學院 音樂教育學院,廣東廣州 510006）

鋼琴被稱為“樂器之王”，是世界范圍內學習人數最多的樂器之一。“鋼琴的教學與學習是一個長久的、復雜的過程，它不是一個只通過肢體的機械運動就能完成的簡單活動，而是需要在大腦時刻積極地參與和幫助下才能完成的高級活動”。

想象被認為是貫穿在音樂學習過程中的一種心理要素，“表演者對音樂作品的情感的體驗、意境的領會都離不開想象的作用。音樂的一切藝術表現，都是通過聲音與表現對象之間的比擬、象征以及模仿的關系來實現的，而想象就是使這些關系得以實現的中介橋梁。”僅就鋼琴而言，從最初級的學習開始，老師便會引導學生想象與樂曲相關的情景，這可以幫助學習者（包括幼兒）更有興趣更積極的學習；隨著樂曲難度與表現力的不斷增強，通常演奏者的想象也會變得豐富和主動。而專業的音樂演奏者在長期的演奏活動中，則往往會有更多的想象以及將想象運用于音樂情感、意境表現的經驗。在認知心理學的角度，音樂想象首先是一種聽覺想象，吳建輝等人指出：“聽覺想象是指內源性聽覺信息在大腦的表征……是一個由上而下的加工過程”。而音樂想象是一種特殊的聽覺想象，它作為一種思維形式貫穿在音樂創作、表演、欣賞等活動中。音樂想象所產生的表象主要可分為兩種類型，一種是建立于神經機制基礎上虛幻的純粹聲音表象，基本可歸結為音樂內心聽覺；另一類為非音樂性表象，包括由音樂所引發的諸如情緒情感體驗、感知覺體驗、視覺形象等等在內的綜合性的表象。這是國內學界基本達成一致的共識。

作為一種獨具特色的音樂心理現象，鋼琴學習中的音樂想象既可以定性的方式分析其內容和特質，也可以以定量的方式測量和測試其心理過程或認知原理，還可以以定性和定量結合的方式推論其理論模型。因此，在鋼琴學習不同階段想象的研究中，采用個案法對多個被試在鋼琴學習不同階段的想象進行觀察、測量和訪談，具有很高的有效性。

一、個案研究

1.有效性

個案法是描述研究的一個類型。描述研究是指“通過對一個或少數個體，在自然條件下，日常背景中表現出的舉止行為給以直接觀測，并將這種行為從其發生、發展、變化、結束的全過程，以及這種行為所帶來的結果，所進行的描述性記錄”。同時，作為質性研究方法的一類，個案法被定義為：“通過對典型案例進行全面、深入、詳盡的考察和研究，得出對有關個案所屬總體普遍意義的恰當估計的一種方法”。“個案研究不僅對描述一些稀少事件、個體差異大的心理現象非常重要，而且也對建立理論模型發揮了積極作用”。音樂學習中的想象，由于其復雜性，不僅受到主體背景、情緒、經驗、技術熟練程度等因素的影響，還受到樂曲風格、難度、演奏環境等因素的干擾，因此屬于個體差異大的心理現象。因此，采用個案研究設計，有助于我們發現鋼琴學習中想象的某些特質，成為相關研究“行為假設的來源和為心理學理論提供初步的支持”。

個案研究（case study）并不等于是單個案例研究設計（single case research design），因為它“并不是以研究取樣的多少來定義的，也可以用于多個個體，甚至一個較大同質群體的研究”。個案研究是質性研究方法中重要的方法之一，此方法的研究對象通常是具有“特殊性和個別性”，并且個案研究的過程具有“多樣性和綜合性”，是一種極具包容性的研究方法。這為定量與定性的研究方法提供了另一種整合的可能。本研究將焦點聚集在鋼琴學習過程中的想象之上，但想象本身難以通過外部行為表現來加以觀測，學習者也難以完全自覺，其在想象發生過后的自陳描述不能完全反映當時的真實狀況，這實際上是一個復雜而相互干擾的過程，而且，不同個體之間往往會出現很大差異。以實驗方法做因果研究在變量的控制、結果的呈現上都有較大的難度，而目前看來個案研究更為適合。

2.被試

本研究的被試以星海音樂學院鋼琴系學生為個案來源，選擇了8名被試進行個案研究。被試全部為女性，右利，學習鋼琴的年限均在13年以上，具有豐富的演奏經驗，屬于專業級水準，達到國內整個鋼琴專業演奏者的中等水平，年齡在19～22；在任務完成后對被試進行疲勞及意愿程度調查，所有被試均自愿參與研究，情緒正常。

3.任務設計

本文中的個案研究采用橫向設計，分別對8名被試（分A組與B組，各為4名被試）給出任務并在其完成任務的過程中進行觀測，對得出的數據進行分析。

任務采用A（基線）-B（干預條件）設計。研究基線為在未知曲目的一切相關信息（創作時代、作曲家、曲名）的條件下學習演奏兩段鋼琴曲；然后對被試中的A組實施干預，即告知被試曲目的相關信息。接著兩組被試演奏同樣的兩段鋼琴曲；兩組被試均在未知研究內容的條件下進行，在觀測的同時同步收集被試所演奏的曲目音頻、視頻，并在演奏完成后完成艾森克人格量表，并進行后訪談。

4.任務過程

任務過程將鋼琴學習分為兩個階段，考察其想象的差異。

第一階段向每一位被試給出兩段無標題、無作曲家信息的鋼琴曲曲譜（即實驗曲目），練習時長20分鐘，之后第一遍正式演奏兩段樂曲，要求盡量完整。

在第一階段完成后，A組由研究人員對其簡要介紹兩段樂曲的標題、作曲家及其國籍、所處時代背景和創作意圖，接著再進入第二階段。B組則馬上進入第二階段。

第二階段要求每一位被試繼續練習實驗曲目20分鐘，之后第二遍正式演奏兩段樂曲，要求完整、流暢，并富有表現力。

5.樂曲材料

樂曲一：John Field：Nocturne No.11 in E flat major（約翰?菲爾德夜曲NO.11）片段（1～38小節）。此曲是浪漫主義初期愛爾蘭音樂家約翰?菲爾德創作的20首名為《夜曲》的鋼琴短曲之一，他同時也是夜曲體裁的創始人。本研究選擇了樂曲的1—38小節，為整部作品結構的A部分，單三部曲式，從結構上來說較為完整，結尾處不會給被試造成未完之感。這段音樂具有典型的夜曲風格：旋律抒情如歌，富于詩意。開始“采用了五小節的引子。附點四分音符的屬音連續彈響四次后，圍繞屬音的三連音隨即連綿展開，輕盈而歡快，如山間溪水潺潺。”樂曲的主題在A部分先后出現了四次，但每次出現均有變化。

樂曲二：Dmitri? Shostakovich：Op.69，No.4（肖斯塔科維奇：《七首兒童鋼琴曲》之四，有趣的故事）。此曲是蘇聯作曲家肖斯塔科維奇于1944年為女兒創作的一套兒童鋼琴曲集中的第四首，標題為《有趣的故事》，整首曲子輕松活潑，“其曲式是介于單二部與單三部之間的中間型曲式，主調是e小調。”樂曲從旋律上來說，有較多的變化音，具有較為明顯的20世紀音樂風格，在與被試的后訪談中，有較多被試都能從樂曲的風格感受到此曲的時代背景。

6.數據收集

在任務進行過程中，使用M-AUDIO FAST TRANK USB聲卡與專業錄音麥克風進行同步錄制，錄音以編號方式交由3位經驗豐富的鋼琴演奏家從技術和樂感兩個維度進行評分；被試的人格類型資料收集采用艾森格人格問卷（Eysenck Personality Questionaire），簡稱EPQ，本研究則采用的是龔耀先1983年修訂的成人版本，屬于自測問卷，共88個條目；在每一位被試的任務完成后，研究者馬上就學習過程，從作品難度、作品風格、不同階段感受差異性、演奏過程的想象及類型、演奏不同階段的想象，以及演奏中技術與情感的關系等方面展開。

7.倫理

為保證個案研究倫理，在任務進行前，所有被試均閱讀倫理聲明并簽字同意。倫理聲明聲張了研究過程的無害性、個人隱私的安全性和參與研究的自愿性；所有被試均了解任務過程、成果形式；所有錄音、錄像等采集行為均在被試允許的情況下進行。

二、資料收集結果與分析

1.任務音響評定結果

任務的音響經三位鋼琴演奏家評定后，3位演奏家均為大學教師，學歷均為碩士，分別畢業于英國皇家音樂學院、烏克蘭基輔音樂學院和中國中央音樂學院，具備權威性。

從樂曲演奏的評定結果來看，除了極個別的被試，大多數被試兩首樂曲的第二次演奏得分均高于第一次得分；A組與B組在前后得分分差上未顯示出明顯的差異；曲1技術熟練程度得分的前后分差要大于音樂表現力的分差，曲2則恰恰相反。其原因可能是慢速的《夜曲》的音樂風格相對快速的《有趣的故事》而言更容易感知和掌握。但由于本研究是小樣本個案研究，無法獲得統計學意義上的解釋，所以不能確定其因果關系。

2.訪談結果初步分析

大部分被試認為沒有太多技術負擔，少數被試認為快速的樂曲容易出錯，即在技術難度上曲2略高于曲1；被試基本無法判斷音樂的風格與作曲家，僅一位被試判斷出第一首樂曲為夜曲的風格，未判斷出作者，表明被試對所演奏的樂曲片段不熟悉；在學習方式差異的自我報告中，由于A組被告知了音樂作品的背景和風格，因此與不知道有關信息的B組在自我報告兩次演奏的感受時呈現出明顯差異；A組清晰、詳細地表達了第二次演奏對作品情感和風格的更多的關注，并在談及對音樂的理解時大量使用了呼吸、語氣等詞語；相對于A組，B組的被試表達得更為簡單，而且更多的集中于技術把握的差異上，當他沒有得到樂曲信息時，注意點還是放在技術的處理上。

鋼琴學習由不同階段組成。視譜階段，所有被試均認為練習得越熟練，樂曲越流暢，想象越豐富，只有部分被試在視譜階段已經有了自覺的想象，而且認為這對技術的掌握有幫助；練習階段想象具有一定的自覺意識，一部分被試稱自己是主動、自覺地想象，而另一部分被試則認為想象在練習過程中無意識的自然而然出現；所有被試都在練習的時候存在想象活動，但還是跟樂曲的熟悉度相關，隨著樂曲熟練程度的增加，想象活動也會隨之豐富，在沒有技術負擔時，想象更為自由。在最后呈現學習結果的正式演奏中，兩組被試之間想象的特征與類型未顯示明顯差異，對樂曲的想象所產生的更多是情緒情感表象，被試對兩首作品的表現特征分別都使用了相似的形容詞，比如，用柔和、放松、安靜、安詳形容《夜曲》，用活潑、靈動形容《有趣的故事》；根據被試的訪談，演奏中的想象所產生的表象類型主要有畫面、色彩、場景、情感，甚至觸覺、聽覺等等，與文獻研究中所提及的非音樂表象基本一致；一部分被試的想象活動是連貫的，伴有情節性的；另一部分則是片段的，零散的。

3.人格類型問卷結果與分析

根據受測者在各量表上獲得的總分（粗分），據常模換算出標準分T分（T=50+10*(X-M)/SD），便可分析受測者的個性特點。按艾森克人格理論進行解釋，8名被試中P分值均處于中間值以內或以下，均不存在神經質；L值均處于中間值或以下，掩飾程度均在可信范圍以內，通過E值和N值的交互得出其人格傾向。與訪談結果對照發現，內傾不穩定型人格傾向的被試，其想象更加豐富；通過與演奏評分表的比較，發現在4個樂曲4次評分的分值上，內傾不穩定型被試絕大部分情況下音樂表現得分優于技術程度得分，而其他人格傾向的被試則情況不一；不同人格特征的演奏者在視譜策略上也存在差異，部分想象活躍程度高的被試在視譜演奏階段就已經產生想象，甚至參與到對樂譜的認知加工之中。

總之，在研究的進行過程中，可以清晰地感受到音樂表演不同階段的存，在鋼琴學習過程中，不同階段想象的活躍程度有著明顯的差異。這種差異不僅來自每個階段演奏目的和對樂曲的熟練程度的差異，更多的是來自表演者由于演奏風格、人格特征所產生的認知加工方式的差異，而在鋼琴教學中需充分認識和了解各階段的差異，進行針對性的教學。

注釋：

①本研究參照實驗設計的實驗組與對照組劃分分為A組與B組，用于橫向比較干預效果。