寧夏地區現代舞發展缺什么？*

郭晶晶 王佳欣 徐家輝

（北方民族大學音樂舞蹈學院,寧夏銀川 750021）

一、寧夏地區現代舞發展現狀

1.區內現代舞事業發展堪憂，相比其他舞種而言，未引起足夠重視

習近平總書記在文藝座談會上的講話中提道：“文藝是時代前進的號角，最能代表一個時代的風貌，最能引領一個時代的風氣?！爆F代舞作為最具備創新精神、最體現時代意識、最適合于自我意識表達的舞種，它的四大特征和要素是觀念、時代、個性、原創。然而，該舞種在寧夏區內沒能夠獲得廣泛的群眾基礎。

在寧夏回族自治區區內（以下簡稱“區內”）從事現代舞工作的專業人士，他們主要集中在區內各大高校，任教現代舞類課程。這些教師中，有1人自發組織創建了民間私營現代舞團體，也僅有1位女性教師是現代舞編舞專業背景出身，其余人員則是通過進修和繼續教育學習了現代舞技術和編舞技法。除此以外，區內難以找出更多的現代舞從業人員。在區內新生代舞蹈教育從業者中，也僅找到了5位青年現代舞教師?？傮w來看，僅有不足20位現代舞專業人士服務于寧夏回族自治區的現代舞發展工作。

以上數據和客觀事實表明，現代舞這個國際性舞種，在區內受到的重視程度相比民族民間舞蹈而言，十分不足。相比于其他省市區域，寧夏區內的現代舞發展處于較為復雜的舞蹈生態鏈條關系中，其民間現代舞團體舞蹈生態位也處于相對特殊的環境中。

“踏著時代的脈搏而舞動”的現代舞應當成為表達文化自信、弘揚社會主義核心價值觀的重要手段，因為它不僅不受民族、人種、語言、地域等因素的限制，而且還能夠充分吸收古今中外、各族各國的文化藝術元素和藝術手段，兼容并蓄地為振興中華民族、弘揚中華民族文化、傳遞中國精神等需要服務。更重要的是，現代舞藝術是高等教育的重要手段和途徑。由于現代舞“重思想、重創新、重時代、重個性”的文化基因和特性，使該舞種在歐美發達國家受到自上而下的高度重視且廣泛普及，擁有最廣泛的群眾基礎。

2.區內現代舞專題研究不足，發展歷史脈絡冗待整理

區內的現代舞藝術發展大約開始于20世紀晚期（1990年代末），至今不過30年的短暫歷程。然而就全國范圍內而言，現代舞已經有長達一個世紀的發展脈絡。回顧近五年來的自治區級藝術學科研項目，沒有發現與現代舞相關的研究課題。導致區內現代舞發展滯后的原因，當下現代舞發展面臨的挑戰，目前從事現代舞教學、創作和演出的個人與團體，現代舞發展所需的必要條件和政策扶持，等等諸多問題都冗待探究和解決。在歷史發展脈絡的梳理和區域性文化環境、文化產業模式與特征的研究分析中，能夠找到限制寧夏區域內現代舞發展的影響因子。

3.區內各大高?，F代舞專業教師資源匱乏

現代舞和芭蕾是目前全世界最具有影響力和國際性的兩大舞種，是世界各國高等教育院校最核心、最重要的教育途徑和工具。經過一番信息搜集和整理后發現，區內各大高校的現代舞類課程鮮少由現代舞專業背景的教師擔任授課教師。區內各大高校的舞蹈院系教師團隊建設中尚未形成現代舞類課程教師團隊。

全國范圍內，自中央高校到地方高校無不高度重視課程思政建設、組織與實施。在這樣的大環境下，現代舞類課程在大學生的思想政治教育方面應當有著時不我待的自覺意識，應當發揮現代舞藝術切實反應社會意識、積極引領時代意識的“基因功能”，服務于立德樹人的教育目標。

4.區內首個現代舞民間團體成立

在區內大眾對現代舞缺少鮮活印象的社會意識背景下，區內的首個私營現代舞團體——伽巴拉舞蹈劇場已經成立了，這“意味著寧夏地區的現代舞團終于從無到有”。該舞團自負盈虧，依靠作品演出票房收入養活舞團成員，創團至今已發表過20余部小、中型原創現代舞作品，曾代表寧夏連續5年參加北京舞蹈雙周（以下簡稱“雙周”）；2017年該團作品終于入選雙周“另類平臺”版塊，為世界各國編導和國內觀眾所認識，成為寧夏現代舞界“墻內開花墻外香”的一只翹楚。伽巴拉舞蹈劇場是寧夏人民文化創造力的良好體現。

5.區內現代舞作品為數寥寥

區內各大舞蹈院團的保留劇目和新創作品中現代舞作品為數極少，但他們原創的民族民間舞作品或多或少會使用到現代舞編舞技法。如今的舞蹈創作，無論舞種，幾乎都需要借助現代舞編舞技法來實現創新。與各大舞蹈院團形成鮮明對比的正是伽巴拉舞蹈劇場，在各大舞團熱衷于參與創作、申報國家藝術基金舞劇、舞蹈作品的角逐時期，伽巴拉的新青年們憑借對話劇、現代舞等劇場藝術的熱愛開始了一系列實驗性作品的發布，從2014年至今已經持續6年不斷推出新作。僅在2014年建團之初參加的烏鎮戲劇節中，伽巴拉舞蹈劇場就貢獻了40余場演出場次，后續2016年至2019年的四屆烏鎮戲劇節中，伽巴拉也持續參演，在嘉年華版塊更是一天內就演出2-3場。在2016年-2019年的四屆北京舞蹈雙周、2020年-2021年兩屆深圳“粵港澳”大灣區舞蹈周的平臺，發布了10余個小、中型原創作品，加上他們在各高校公益演出、寧夏新浪潮演出周推出的作品，至今他們的演出場次已經達到了100余場。

圖1：《出口》劇照 銀川伽巴拉舞蹈劇場作品 編導/演員：張濤攝影：殷鵬（圖片來源：北京雷動天下現代舞團）

圖2：《人生海?！穭≌?銀川伽巴拉舞蹈劇場與寧夏大學聯合作品 編導：金暉，張濤 攝影：殷鵬（圖片來源：北京雷動天下現代舞團）

二、寧夏地區現代舞發展需要什么？

1.現代舞演出市場急待振興

2015年以來，寧夏各劇院演出市場發展勢頭平平。僅以寧夏人民劇院為例，2015年全年度各類型劇場藝術上演不足20場，至2019年全年上演場次僅增加了不足20場，至2020年更是因疫情影響，全年演出計劃未能超過40場。但是，近四年來，該劇院上演節目的數量遞增了約2倍。甚至在2021年教師節前后，為了更好地服務百姓，提升大眾文化藝術水平，在一系列以教師節為契機的演出票促銷活動中，9月至12月期間的節目演出票被爭相搶購。

美中不足的是，雖然這一系列的演出幾乎囊括了芭蕾舞劇、民族舞劇、音樂劇、傳統戲劇、音樂會、話劇、明星個人演唱會等等劇場藝術形式，但唯獨沒有現代舞的身影。作為最能夠反映社會當下意識、踏著時代的脈搏而舞動的現代舞，卻沒能夠躋身寧夏人民劇院全年演出規劃的行列中。

2.劇院引進節目應當開放、多元

劇院是城市文化藝術的重要窗口，它反映一個地區的社會文化水平；而一個劇院的現代舞演出部門的有無，能夠在一定程度上說明一個劇院的獨立劇團和演出部門的成熟程度和運營模式。

根據2021年寧夏銀川各大劇院演出票銷售情況來看，似乎達到了平均每月有3-4場各類型劇目演出可供市民購票觀賞，但本年度的劇場演出主要集中在10月-12月之間（主要集中在寧夏人民劇院），節目安排密度高，各部門工作量加大。受全球新冠疫情影響，未來1-2年內，國外劇目都難以在國內劇院現場上演，觀眾們大多通過世界各大劇院的公眾平臺線上直播觀看。在這樣的情況下，演出市場看似縮水，實則孕育著國內日益增長的、龐大的觀演需求。區域性疫情過后，電影院、劇院等各類演出票房銷售也會呈現井噴式增長。

在這樣的情況下，寧夏區內各大劇院應當放眼國內各類文化演出公司、舞團和劇院，不能因疫情而“停工待料”。充分調動藝術項目管理部門的人力資源，負責全年性節目整體規劃、合作項目、制作、舞臺等多個部門的人員應當通力合作，匯集國內優秀的舞蹈作品，保留原本以民族民間舞劇、“花兒”劇、“音樂劇”等為主要演出劇目的整體規劃的同時，引進國內一流現代舞團體的保留劇目，讓真正開放、多元的現代舞走近大眾視野，引導寧夏人民的審美心理和消費習慣，進而影響當代寧夏社會文化水平的提升和人民“現代意識”的覺醒。

3.區內各高校應當成為培養現代舞人才的主要陣地

高校是培養舞蹈人才的主要陣地，大多數選擇以舞蹈為生的青年們幾乎集中在各高校的舞蹈專業人才中。作為高等教育中美育的主要手段，現代舞最符合大學生的精神追求。相較于民族民間舞蹈、芭蕾舞或其他舞種而言，它更具備現代化的精神內涵，更多元，也更能夠與當下時代的社會精神緊密相連。現代舞的“傳統”就是創新、原創，這使得大學生們的舞蹈思維和創作能夠在“各美其美，美美與共”的審美追求中日新月異。

區內高校舞蹈專業的人才培養工作相對不盡如人意的“局面”在于：高校的舞蹈創作，大多以獲獎為驅動，以獲獎評職稱為參賽或參評的動力，教師和學生們普遍失去了對舞蹈創作的激情和熱愛，更無法與區外強手如云的各大高校在專業排名和生源質量方面展開競爭角逐；而在藝術類招生數量大幅縮減的情況下，區內高校在把控生源質量方面，除了能對考生身高、體重等“硬條件”進行“更苛刻”的要求以外，幾乎就只能處于被動等待、聽天由命的狀態。

與私營現代舞團體相映生輝的，應當是區內各高校的舞蹈類專業，這里應當成為培養現代舞人才的主要陣地。區內高校在找準辦學特色的同時應當加強現代舞類課程的教學，為發展現代舞而廣納能人賢士，一切服務于人才培養。區內各高校應當鼓勵教師、學生積極參與各級各類藝術節、舞蹈節，而不是實際施行“非比賽不鼓勵”的政策，給予學生參與國內各大舞蹈節活動的權益和自由，鼓勵學生獲得課堂以外的學識，拓寬視野，增進交流，提升專業競爭實力。

注釋：

①郭晶晶.“小我”爭奇斗艷“大我”殊途同歸——2019年北京舞蹈雙周“青年舞展”述評[J].藝術評論,2019,(09):41-43.

②成嘯,陳思愉.國外劇院的運營與人才供需分析[J].藝術管理(中英文),2021(02):102-105.