在美育教育中傳承和鑒賞中國戲劇的策略

□徐 菲 胡 杰

(1.宜賓職業技術學院 素質教育學院， 四川 宜賓 644003；2.西南交通大學 人文學院，四川 成都 611700)

美育教育當前在大中小學校得到了大力推進，其目的是通過審美教育活動將學生內在的本性經過正確指引，健康地激發出來，改善學生被動的、功利的弊習，漸漸培養與浸潤一種超越功利的、主動的情感態度，最終在職業生涯中和社會生活中涵養出新的審美性的人生境界。美育教育是傳承我國優秀傳統文化的基本方式，也是培養學生素質的重要途徑之一。中國戲劇作為“中華文化的國粹”，受到了百姓的廣泛熱愛。時至今日，中國戲劇文化仍然有旺盛的生命力，挖掘其文化內涵和文化價值是美育教育戲劇審美板塊的主要內容。戲劇審美能力、鑒賞能力不僅是專業戲劇人的核心素質，對每一個熱愛中華文化的普通人來說，也是一種難能可貴的人文素養。通過戲劇鑒賞能力的培養，可以更加深入地品味中國戲劇藝術的魅力，從而更加深入地了解中國傳統文化。

一、傳承和鑒賞中國戲劇在美育教育中的意義

中國戲劇有綿延千年的悠久歷史，全國各地形成的劇種達三百多個。美育教育中傳承和鑒賞中國戲劇對保護非物質文化遺產以及深入了解戲劇中的中國傳統文化元素等有諸多重要意義。

(一)感悟中國文化的多重審美元素

中國戲劇的韻味和意境別具一格，擁有獨特的藝術美感，它是集文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技、魔術、表演藝術等為一體的綜合性藝術，在世界三大戲劇中，中國戲劇具有獨特的藝術風格。它的腔調美、唱詞美、意境美、氣韻美、音樂美、繪畫美、虛實美、動靜美、劇情美。它將欣賞者逐步帶入美輪美奐的戲劇世界，與創作者進行情感交流。創作者通過設置劇情激烈的矛盾沖突，讓觀眾沉浸其中，感受戲劇的內容與形式融為一體的種種神韻，感受戲劇中的人物形象、故事情節、矛盾沖突、社會環境，并與戲劇中的人物命運產生共鳴，讓人感發無限遐想。中國戲劇十分重視對唱腔的處理，中國戲劇的唱腔具有明顯的地域色彩，伴隨著藝術家的情感在瞬間產生震撼人心的獨特美感。對于中國戲劇作品來說，能否引起社會上廣大欣賞者在情感上的共振共鳴，形成熱烈反響，是劇本及表演是否成功的標準之一，是中國戲劇的靈魂所在。戲迷們通過欣賞戲劇作品中亦真亦幻的人物形象和戲劇表演藝術家似我非我的藝術境界感知美、品味美、領悟美、洞察美，有時也往往會與自己的生活經歷、文化知識積淀等產生共鳴，從而將自己代入中國戲劇獨特的意境之中，受到文化熏陶和教育。在美育教育中傳承和鑒賞中國戲劇，對戲劇這種非物質文化遺產的保護、繼承與發揚有很重要的意義。

(二)寓教于樂以激發學習興趣

中國戲劇因其特殊的中國文化載體身份，在欣賞戲劇的過程中對促進學生主動性學習的欲望，激發學生創造性思維有一定的幫助。一直以來，戲劇對社會人群的教育力量和作用不可低估。當代大學生對戲劇已經有了距離感，在美育課程中欣賞中國戲劇時，其中潛藏的中華文化元素往往會激發學生的創新性靈感，從而在專業中得到啟發和應用。戲劇是高雅藝術，能在繁忙的工作和生活之余帶給人們精神愉悅。通過對戲劇藝術的各種美的挖掘，能夠讓學生親身體驗這些美的文化元素，可以讓大學生的身心得到調節并有效緩解學習壓力，最終在美育教育過程中激發學生濃厚的學習興趣。

(三)內化于心激發創新思維

中國戲劇潛藏著許多中華文化元素和價值，對創新思維的培養具有不可低估的作用。在豐富大學生文娛生活的同時，可以在學生的職業生涯中激發出創新思維。在歷史上，很多中國戲劇創作者都兼具文學家和表演者的雙重身份，他們創作劇本之余，興致一來便要登臺演出。他們在表演實踐中激發靈感，在劇本創作中聯系實際。戲劇作品在呈現形式上本身也有激發學生創新思維的作用，每個劇種演繹同一劇本往往有各自的風格和經驗。在塑造同一人物形象時表現出的側重點很容易啟發學生的創新思維。創作也好、觀賞也好、表演也好，不僅可以抒發情感，還可以通過創作、鑒賞、表演產生與社會交流與自我溝通的作用，通過溝通與交流又能達到認識社會與反觀自我的目的。現代人在緊張高壓的工作之余欣賞中國戲劇可以讓大腦在放松的同時產生聯想，在科研工作中激發靈感，在專業中找到靈光閃現的契合點。

(四)激發學生的愛國熱情

中國戲劇是世界三大古老戲劇之一。它源遠流長、內涵豐富，有自己獨特的藝術魅力。它流傳脈絡清晰，在中國的這片熱土上是大家喜聞樂見的藝術形式。它兼具陽春白雪的高雅一面和下里巴人接地氣的一面。在美育教育中傳承和鑒賞中國戲劇，可以讓學生感受到中華文化的博大精深，可以在戲里感受中華民族的各種各樣的美好品質：比如在《智取威虎山》中，我們就會折服于楊子榮的機智勇敢；在《鍘美案》里我們嘆服于包拯的廉潔奉公、不畏強權；在《蘆花》里我們感動于閔損仁愛孝悌；在《穆桂英掛帥》里能感受到八十多歲的佘太君舍生忘死的愛國精神和楊家將的忠貞與勇敢；在《傅山進京》里我們佩服傅山威武不屈的民族氣節。在欣賞這些經典作品的過程中，學生會不自覺地受到角色的情緒感染，產生愛國熱情。

二、在美育教育中鑒賞中國戲劇的策略

(一)發揮教師的主導作用

“師傅領進門，修行在個人。”在專業戲劇的傳承中師傅帶徒弟必須手把手耳提面命，但真正能夠出師需要自我蛻變。在美育教育戲劇之美模塊中，教師應該是主導者的角色，其職責是引導學生學會欣賞戲劇之美，學會發現戲劇之美，重在感知和審美的培養。引導學生在欣賞中感知文學、舞蹈、音樂等文化元素，讓學生浸潤到中國戲劇的藝術之美中。教師可以向學生介紹戲劇家和他們的時代背景，通過文學史、社會史讓學生了解到作家與作品。戲劇的鑒賞過程同時也是戲劇再創作的過程，只不過是接受者在內心對戲劇角色形象的一種認識的深化。這種內心的深化離不開教師的指導和引領。這樣才能科學有效地讓學生循序漸進走近中國戲劇，愛上中國戲劇，把中國戲劇中蘊含的中華文化元素開發出來,得以升華，創造性地應用于其他專業領域。

(二)摭取經典的戲劇作品作為教學案例

經典的中國戲劇作品是歷史文化的縮影，它蘊含了多種多樣的文化因素，其中有些戲劇作品還存留著落后的封建思想。如果在鑒賞時不經過選擇，就會產生審美偏頗，可能會導致對中國傳統戲劇內涵的理解失之膚淺，從而偏離了鑒賞中國戲劇的目的。因此，在對學生進行教學時，在中國戲劇作品的選擇上，應該始終堅持傳統經典為核心為主線，循序漸進，貼合實際。根據學生學情隨時調整教學策略，以激發學生的興趣為突破口，挑選一些扮相優美、唱詞典雅、腔調婉轉的中國戲劇作品，最好是經歷了時代洗禮的經典戲劇作品，以便誘導學生進入戲劇優美的藝術世界，為進一步感知美、鑒賞美、體會美做好準備。

(三)數字化融通戲劇的傳播和鑒賞模式

傳統的中國戲劇傳播和鑒賞都是依靠劇院、鄉村戲臺、電視臺來完成。中國戲劇的傳播和鑒賞模式較為單一，而且還有很大的經濟條件限制。對中國戲劇傳播與鑒賞的模式進行有效、合理的革新是當代社會文化與時俱進的必然要求。例如，可以通過好看視頻、西瓜短視頻、抖音、微信公眾號等來傳播中國戲劇，配上中國戲劇家以及表演藝術家的故事背景，很容易引導欣賞者走近創作者或者走近表演藝術大師，深入了解創作者、演藝大師和他們所處的那個時代。元宇宙的背景下，數字化融通使得這些知識獲取更便利，信息溝通更快捷，思想溝通更徹底，交流方式更時尚。

三、在美育教育中鑒賞中國戲劇的措施與建議

作為美育教育中的重要板塊，中國戲劇在教學過程中對學生的審美傾向、思政意識、文化認同、文化自信、愛國熱情等有著潛移默化的作用，因此傳承與鑒賞中國戲劇在學校中相比于社會更加重要。如何在課程中發揮戲劇的美育作用，是擺在教育者面前的一項重要任務。在此提出以下幾點建議和措施，以期為美育課提供有益的借鑒。

(一)尋求戲劇傳承和傳播形式的多樣化發展

中國文化是兼容并包的文化，中國戲劇是最具有民族特色文化的綜合藝術。它起源于原始歌舞，從漢到唐再到宋、金逐漸形成了比較完整的綜合性舞臺藝術，最后在全國發展成大約有三百六十多個種類。隨著社會經濟不斷發展，外來文化的強烈沖擊，中國戲劇傳承正處于岌岌可危的狀態，越來越多的戲劇種類正走向衰落甚至失傳。在學校美育教育中加入戲劇之美模塊，可以讓更多的學生參與到中國戲劇傳承的活動中來，學者們也可以加入中國戲劇的研究中來，讓中國戲劇文化在當代社會工作和生活中發光發熱，尤其是要致力于中國戲劇文化傳播方式方面發生根本性的改變。通過加大網絡傳播、電視傳播、雜志傳播、匯演傳播等，讓社會上更多的人感受到中國戲劇的魅力，這為中國戲劇的傳播創造了豐富的傳播途徑，對中國戲劇的傳承與發展有重要意義。

(二)品味戲劇作品豐富的文化元素

中國戲劇是中國文化的核心代表之一，它會通融合了文學、音樂、舞蹈、建筑、美術、武術、雜技、魔術等多種文化元素。以鄭光祖的《倩女離魂》來說，它的劇本是精美的文學作品，唱詞十分典雅。同時，該劇本意境清幽，達到了文學、音樂、情感、美術等元素的和諧通融。中國戲劇有很多劇種，在唱腔上地域色彩明顯，在“唱、念、做、打”四種表演藝術手段方面各自有不同側重。比如：京劇、河北老調、河北梆子的“打”戲十分突出，其中京劇中的武生也可以成為壓軸的大行當，比如《三岔口》《鬧天宮》等。豫劇當中丑角兒也可以撐起整部戲成為壓軸的大行當，比如《七品芝麻官》。在樂器方面，南北方配樂也有很大差異。北方的劇種主要以梆子、鑼、鼓、鐃鈸等打擊樂為主，往往節奏明快、短促有力，唱腔上勁道、高亢、聲嘶力竭，也常常會形成獨特的地方風格和藝術家自己的風格。比如秦腔及四大梆子的唱腔、技法都各有各的精彩之處。南方戲劇以笛子、揚琴、古箏、琵琶等管弦樂為主，往往纏綿繾綣、細膩婉轉。北方戲多軍事題材，如晉劇的《空城計》《下河東》《穆桂英掛帥》《轅門斬子》等，秦腔中的《斬單童》，豫劇的《花木蘭》《長坂坡》等；南方戲多才子佳人，如越劇中的《西廂記》《孟麗君》《梁山伯與祝英臺》，黃梅戲里的《天仙配》《女駙馬》。所以，在中國戲劇鑒賞中，不僅要領略中國戲劇中的故事情節、唱腔藝術和樂器配合等文化要素，還要品味“生、旦、凈、丑”的程式化功夫體現出的藝術形式本身的藝術韻味，以及劇種不同而表現出的器樂不同、題材不同等風格特色。

(三)合理優化課程的組織及實施

目前，美育教育未得到充分的重視，作為美育教育中的一個模塊的中國戲劇教育也往往處于被動的從屬地位。雖然國家大力倡導德智體美勞全面發展，但要徹底解決美育不受重視的問題還需學校投入更多的關注力度和研討時間。這就給學校美育教育中中國戲劇傳承及鑒賞課程的組織和實施帶來了考驗，學校不僅要在現有的條件下開設美育教育中國戲劇板塊，還要在中國戲劇傳承及鑒賞的組織和實施過程中不斷優化各個環節。因此，經過分析研究，我們提出以下幾點建議。

1.在學校組建戲劇教研機構和社團。在學校中要把中國戲劇鑒賞創造性地銜接到美育教育中來，就要提高美育教育的地位，強調戲劇之美的不可替代性作用。讓社會、學校及學生認識到中國戲劇之美的多樣性，文化元素的豐富性，戲劇之美育的重要性。采用一切可以采取的辦法，比如設立專門的戲劇教研機構，在調研社會、學校的設施環境的基礎上，制定合理的中國戲劇教育發展規劃及相關的目標、標準、方案等為中國戲劇教育課程的組織、實施提供文件依據。整合相關的教學場地，調配AR多媒體設備、師資及監管人員等，讓中國戲劇在美育教育中成為開發美、傳承美的重要橋梁。同時為了陶冶學生的藝術情操，提升學生的藝術欣賞水平，豐富校園文化藝術，增加校園文化的藝術內涵，還要進一步組建戲劇社團，讓熱愛戲劇的老師和學生票友在社團活動中展現他們的風采。

2.中國戲劇師資建設要與社會跨界融通。要想徹底落實中國戲劇教育，學校的中國戲劇教師師資力量不僅要充足，還需要講求專業性，即要有較高理論和實踐水平。在疫情的影響下，全國各地大大小小的劇團面臨著艱難的生存挑戰，將解散的劇團中的中堅力量吸納到高校中做專職或兼職的戲劇教師，既能起到對非物質文化遺產的保護作用，也能解決高校美育教育中戲劇鑒賞課程的教師短缺問題，這樣才能最大限度保證學生的學習效果。中國戲劇教育中師資建設才能更好地與社會跨界融通。學校如果能經常性聘請一些知名的中國戲劇表演藝術家與戲劇理論家來學校開設技術指導和理論研討的講座，那將對開拓師生視野、加深對中國戲劇的認識和理解有更有益的幫助。

3.在教學中大量感知戲劇作品中的文化元素。中國戲劇審美教育課程在唱詞、腔調、臉譜、身段、布景、道具、服裝、音樂等“美感”教育方面的作用不容低估。讓學生從身臨其境的美感體驗中獲得教育價值就需要大量直觀感知戲劇作品。中國戲劇教育課程有極強的專業性，在教學中通過大量視頻感知戲劇作品的美感成為方便快捷的教學方法。通過充分的感知，在戲劇課上才有知識儲備進一步思考和想象，在教師的引導下才會更容易學會從各個維度欣賞戲劇之美。在學生嘗試劇本創作時、構想人物形象時、進行服裝設計時、排練表演時、背景音樂以及舞臺的設置與布置時才會有更多的借鑒和依據。學生只有在充分感知了經典戲劇作品后才會更加快速提升藝術審美欣賞能力，并學會如何把藝術融于作品中來展現一個故事。

4.教學實施中堅持一貫性、整體性和統籌性。一貫性原則，又稱一致性原則，是指企業所采用的會計處理方法前后各期應當保持一致，不得隨意變更，如確需改變，應在企業財務報表附注中注明變更情況、變更原因及其對企業財務狀況和經營成果的影響。它是保證各個會計期間的會計信息相互可比，是提高信息決策有用性的基本要求，也是正確閱讀理解會計信息，防止粉飾會計報表的重要保證。[1]教育的一貫性也然，方法與手段前后各階段應當保持一致，不得隨意變更。整體性原則，就是把研究對象看作由各個構成要素形成的有機整體，從整體與部分相互依賴、相互制約的關系中揭示對象的特征和運動規律，研究對象整體性質。審美教育的整體性原則,就是將各種審美形態、多種審美方式和不同審美場所構成一個整體審美環境廣泛而深刻地作用于審美主體,從而產生最佳的整體效應,實施美育的基本要求。[2]統籌性指的是統一全面地籌劃安排。

美育教育一定要講一貫性、整體性和統籌性，才能讓學習者循序漸進學有所獲，中國戲劇教育也要秉持以上三個原則。小學初中的學生重在感知，要側重直觀的經典作品的觀摹。觀摹也必須遵循中國戲劇發展的歷史規律和學生自身的身心發展規律。例如，小學生戲劇啟蒙階段就應該直接學唱經典段落。高中的學生就要側重于整體作品的感知、欣賞，還可以適當增加中國戲劇史的內容。大學生則要加強中國戲劇鑒賞、美學的學習，要一步步知其美且知其所以美。在從小學到初中，從高中再到大學的這個學習過程中，中國戲劇學習的每個階段都是完整的閉合的環節，而每個階段過渡的過程又是一個遞進的螺旋式的上升過程。這就需要美育教育的教師有深厚的理論功底，同時還要知曉實踐的技藝，在遵循一貫性、整體性和統籌性上下足功夫。

5.中國戲劇教育課程在教學實施中要完善評價機制。2020年10月，中共中央辦公廳、國務院辦公廳印發的《關于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》(以下簡稱為《意見》)的具體要求：“把中小學生學習音樂、美術、中國戲劇等藝術類課程以及參與學校組織的藝術實踐活動情況納入學業要求，探索將藝術類科目納入初、高中學業水平考試范圍。全面實施中小學生藝術素質測評，將測評結果納入初、高中學生綜合素質評價。探索將藝術類科目納入中考改革試點，納入高中階段學校考試招生錄取計分科目，依據課程標準確定考試內容，利用現代技術手段促進客觀公正評價。”[3]中國戲劇傳承及鑒賞課程分為兩種類型：一種是在高等院校開展的以培養專門從事戲劇工作的人才為目的的專業型課程；另一種是美育教育中戲劇審美教育為提升綜合素質，實現“全人”培養的素質教育課程。作為后一種的素質教育課，其教學評價體系與前一種培養專門從事戲劇工作的人才為目的專業型課程有很大區別。那么，符合時代特色的戲劇教育課程評價標準亟待完善。遵照上述《意見》利用現代技術手段促進客觀公正評價，那就需要拓寬思路，借助各種各樣的平臺或者App，讓更多的人參與進來形成較為客觀的準確的評價。這是當前戲劇教育課程需要大力整改優化的重要任務。

四、結語

傳統中國戲劇的學習與鑒賞是大學生美育教育中的重要一環，對瀕臨失傳邊緣的戲劇文化來說，不啻有益的治救良方。更重要的是2022年12月教育部新頒布的文件要求：“高等學校要堅持育人導向，堅持面向全體，堅持改革創新，構建面向人人的課堂教學和藝術實踐活動相結合的公共藝術課程體系，將公共藝術課程納入各專業本科人才培養方案，學生修滿公共藝術課程2個學分方能畢業。”[4]那么，在美育中感知戲劇之美、發現戲劇之美也必將成為美育教育的重點開發模塊。