南宋臨安的歌舞與雜劇

南宋臨安的歌舞與雜劇，除了瓦舍勾欄，還有社火巡游、大小堂會。其中最具規模的，要數官家堂會，優伶陣勢大，還出自修內司教坊調教，演藝比瓦舍勾欄上乘。

演歌舞與雜劇的優伶，有優與伶之分。優，即優人，也稱俳優（音pái yōu），其中有插科打諢的“付末”，裝癡賣傻的“付凈”。演出時，往往是單口或雙口以諷刺時弊為多。有關這一類，本“專欄”已有過文字，不再累贅。如今的日文中也有“俳優”一詞，音haiku，專指以取噱見長的語言類演員，與南宋類似。此外，唱、舞俱佳的優人，更為雅致，這一類以女子為多。

伶，就是樂工，有獨奏、合奏的，也有為歌舞、雜劇配樂的。若以樂器來區分，大致有十六種（不少種類還可細分多種小類）。演出時以堂會的大小，伶人出場也有多少，伴奏的樂器也會根據需要突出一二。

譬如這張趙伯駒《漢宮圖》，其實表現的是南宋官宦府邸的一場小堂會。因為趙伯駒是宗室人氏，和孝宗（原名趙伯琮）同一輩分，趙伯駒借“漢宮”之名作畫，也是為了避免宗室的奢侈之嫌。

在這張圖中，伶人十二個，樂器只有八種。當時以樂器相稱伶人，也叫“色”，圖中依次排列為：1洞簫（簫色的一種），2腰鼓（鼓色的一種），3、11笙色，4、9、10排簫（簫色的一種），5杖鼓（鼓色的一種），6拍板色，7、8手鼓（鼓色的一種），12觱篥（音bì lì）色。

觱篥是胡人傳入的吹奏器，比洞簫要短，內有簧片，一端有類似小喇叭口，出音嘹亮悠遠，適合喜慶表達。南宋的官家教坊，優伶有五百多人，僅觱篥色，有七十四人，僅次于笛色。可見，有這兩種音色的演出，喜慶元素較大。

說到大型演出，無論南內（鳳凰山皇宮）還是北內（德壽宮），陣容往往很大。一旦優伶不足，可以從別處調動，有從“衙前”班調動，也有從瓦舍調動。不少優、伶身兼雙藝，可臨時轉換，也有邀請自由職業者的。

趙構禪位，在德壽宮享老，成立了一個“仙韶院”。演出時，也臨時借調優伶，偶爾還有齟齬產生。《齊東野語》說到：仙韶院有一個“善歌舞、妙音律”的菊夫人，因為受到冷遇，一氣之下出走，被宦官陳源奇貨可屯養了起來。果真，當太上皇趙構想起菊夫人，又出重金找了回來。

“仙韶院”的優伶年紀一大，準許出去嫁人。有位張氏出嫁后，因新手不得趙構心意，張氏又被詔了回來。沒幾個月，張氏肚皮大了，太皇太后吳氏很大度，留她做了產。于是，一個父姓楊的女嬰就生了下來。德壽宮內長期冷清，有一個嬰兒，太皇太后相當歡喜。

女嬰長大，情竇初開，和常來德壽宮的毛頭小伙子趙擴好上了。趙擴后來當了皇帝，就是寧宗，楊姑娘也就成了楊貴妃。楊貴妃最終絞盡腦汁登上了皇后寶座，還殺了權傾一時的韓侂胄，史稱“開禧之變”。一個伶人的后裔，居然改變了宋、金第二次的戰、和走向。

要說太上皇健在時，南內的演出陣勢不敢超越北內。太上皇一駕崩，規矩沒了。《武林舊事》說到：理宗正月初五的天基圣節，也就是皇上壽誕演出，陣容盛大，一次性到場優伶三百多人。

演出以“盞”計算，相當如今的場次。有樂器獨奏、群奏十三盞，歌舞十盞，配樂演出二十盞，一共四十三盞。

樂器類十三盞中，除了第十三盞是合奏，其他獨奏。第一盞伶人王恩觱篥獨奏“萬壽無疆”。要曉得，當時現場有觱篥“祇應人”三十二名，可見王恩的演技十分了得。第二盞伶人周潤笛子獨奏“帝壽唱慢”。第三盞是伶人侯璋笙獨奏“升平樂慢”。第四盞是方響獨奏“萬方寧慢”。如此獨奏曲子，支支以“慢”為名，可見南宋中期，大抵以慢生活見長。

還值得一說的是配樂演出二十盞。譬如第四盞，琵琶獨奏“高雙調《會群仙》”之后，是余勝的方響獨奏《玉錦春堂》。這兩首曲牌，如果填上詞，可以由楚楚動人的優人邊舞邊唱。不過，在琵琶和方響的樂器聲中，上場的卻是何晏喜等伶人的雜劇《楊飯》和《四時歡》。

南宋的雜劇，從內容看，應該是雜耍、撮弄（小段子）、廝撲、筑球、百禽鳴之類。在悠然如罅隙之光的配樂聲中，舞臺聲情并茂，類似如今的“春晚”。不過，南宋一百五十年，其雜劇形式，完全與南北對峙的金國大不同。

后人往往將《竇娥冤》《西廂記》等院本雜劇歸入元朝，但是，在南宋滅亡的1276年之前，關漢卿已在北方有過不少院本雜劇的創作了。一本《竇娥冤》，如同話本小說《水滸傳》，其最終的成熟，經過了幾十年的打磨。《西廂記》也是，最初的作者是董解元，至少在1220年以前，就以搊（音chōu）彈詞的形式出現了。

院本雜劇具有完整的故事性，大多表達的是對苦難和壓抑的由衷傾訴，需要故事的連續性和對情節細致入微的刻畫，層層推演到底。或許，當年的臨安開放平和、豐衣足食、小富即安，產生不了如北方那種憂憤出巨作的社會環境。