美院美術教育加強融合傳統文化的研究

陳柯佳

(四川美術學院 影視動畫學院，重慶 沙坪壩 401331)

在大力弘揚傳統文化的今天，美術院校也在積極探索美術教育與傳統文化的融合。我們在調查研究中發現，20世紀末以來，許多學者對美術教育融合傳統文化的進行了系統理論研究，但忽略了教學實踐的研究，教學有效性存在質疑。因此，作為美術院校更應該積極轉變教學模式，將傳統文化切實應用到美術教育中。

一、美術院校美育現狀

近年來，隨著政府越來越重視美術教育，隨著美術在各行各業的應用發展，美術院校也在深化美術教育改革的路上全面推動素質教育，轉變傳統美育觀念，積極融入傳統文化做出過很多努力。但是，綜觀這些教學活動及其相關研究成果，仍然存在重概念輕文化，教學理念偏重西化等問題。針對教學實踐中的不足，探尋出美術教育融合傳統文化的發展方向，是目前迫切需要研究和解決的問題。本文將圍繞這一系列的問題開展討論，指出美術學院美術教育現有不足，提出以后應該加強的方向。

(一)對傳統文化理解停留在表層

傳統文化是中華文明經歷數千年的歷史變革，沉淀出豐富的思想理論、意識形態、法律制度，人文風俗。但目前專業美術院校的人才培養方案，旨在培養具有較高技術力的學科核心素養，重概念輕實踐，重技術輕理論，重西方輕本土，導致絕大部分美院學生傳統文化修養不足。究其原因，一方面在于部分美術老師本身傳統文化功底薄弱，不理解為什么要在美術教育中融合傳統文化；另一方面，中國傳統文化博大精深，教師對傳統文化的教學和研究流于形式，流于口頭，沒有將二者有機結合起來，將兩者孤立開來，變成傳統文化是傳統文化，美術教育是美術教育，研究成果過于功利主義，未能充分讓學生認識到傳統文化在美術教育中的重要生，在教學過程中傳統文化根植于表，學生美術作品缺乏深意，不能更好的為社會主義建設服務。

(二)美術教育理念西化

近代美術教育在中國傳統教育中，以傳授近代科學知識為特征的“新學”里誕生，以圖畫教育為特征。[1]在二十世紀初，大量留學歸國啟蒙學者，在美術教育上引入了大量西方藝術教育理念，促進了西方美術教育改革思潮在本土的實踐。雖然一直在不斷調整本土化，但是當時引進的西方美術教育模式如今依然暢銷，例如藝術聯考的試題還是按照西方繪畫構成的三大類：素描、速寫、色彩為試題，多數美術院校還是將院系分類為造型和設計院系等。美院教育理念在框架和課程設置上缺乏中國傳統文化的學習和融合，導致實施具體教學缺少本土審美冶煉，美院學生接受傳統文化相對困難，教學與社會脫節。

(三)課程體系不完善

當前美術院校教育課程為了培養學生適應人才市場，更加傾向西方式傳授專業美術技法，導致對傳統文化教學理論和實踐活動較少，學生對傳統文化認知停留在表面，僅理解其表層含義，對于如何繼承發揚中國傳統文化進行創新的能力匱乏，缺乏理論和實踐的統一。

二、美術教育融合傳統文化的必要性

(一)美術領域的傳統文化的定義

19世界人類學家泰勒(Edward Burnet Tylor，1832-1917)認為文化是一個“復雜的整體，包括知識、信仰、藝術、道德、法律、風俗以及作為一個社會成員的人所獲得的任何其他的能力和習慣。”[2]由此可見，“傳統”是指世代相傳、具有特點的社會因素，如文化、道德、思想、制度等。[3]“文化”在社會歷史發展過程中所創造的物質財富和精神財富的總和，特指精神財富，如文學、藝術、教育、科學等。[4]綜上所述，我們可以推導美術領域中的傳統文化體現在一個國家從古至今的生產和生產活動中，可以反映出不同民族不同年代的文化特征。

(二)美術教育融合傳統文化的必要性

1.有利于傳播傳統文化

美術是文化的載體，中國傳統文化潤澤著中華大地上不同的藝術形式，是藝術持續發展的重要保障之一。因此，當代美術教育需融合傳統文化，進行不斷傳承與發展。2011年12月，教育部頒布了《義務教育美術課程標準(2011 年版)》以下簡稱《美術課程標準(2011年版)》。這一課程標準在課程基本理念中提出：關注文化與生活。美術是人類文化的一個重要組成部分，與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯系。通過美術課程，學生了解人類文化的豐富性，在廣泛的文化情境中認識美術的特征、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨特貢獻，并逐步形成熱愛祖國優秀文化傳統和尊重世界文化多樣性的價值觀。[5]美術教育融合傳統文化，有助于培養優秀文化繼承者，營造更好的學習氛圍。

如今的傳統文化，是在漫長歷史中遺留下來的文化精髓，是我國不同民族文化特有的寶貴遺產。弘揚傳承優秀民族文化，有利于維護當代民族權益，發揚民族特色，促進民族團結繁榮，屹立世界民族之林。揚優秀傳統文化，對重技能輕文化的美術院校學生，可以樹立文化自信，提高文化自覺，為發展中國特色社會主義事業奠定文化基礎，日后成為傳統文化的發揚者和創作者。

2.追求“美”“德”合一

傳統文化的學習，不僅可以加強傳統文化傳播，還有利于學生德行的培養。中國文聯副主席、中國民間文藝家協會主席潘魯生說過：“相比純粹的知識與技法講授，藝術教學關鍵在于熏陶、啟發和養成。”中國傳統文化博大精深，進行美術教育的同時，讓學生了解其背后的時代特征、民族文化，培育審美素養，豐富精神世界。

中國傳統文化里有西方缺少的人文精神，即中國古典哲學中“以人為本”的核心思想。中國傳統文化下的藝術作品也包含著古人的智慧和美學。教雖分三，其道一也，儒釋道三家都在通過對自我道德的培養，心性的提高來做到至真至美。學習中國傳統文化，不僅能強化學生對藝術構成的理解，汲取文化養分，而且對學生品行的修養，將藝術內化于心，也有著極其重要的作用。

3.培養創新思維能力

美術教育的目標之一就是激發學生根據社會主義核心價值觀創新思維，提高創新能力。傳統文化博大精深，是藝術領域中取之不盡，用之不竭的源泉，美術教育融合傳統文化，可以營造更好的藝術氛圍，更加生動和覺有感染力，激發學生的創造性。縱觀世界文化發展趨勢，中國傳統文化要想在激烈的全球文化博弈中站穩腳跟，美術教育和傳統文化的融合勢在必行。在傳承中融合，在融合中創新，在創新中出現新的文化產物。如此，中國傳統文化才能不斷地傳承發展、融合創新、源遠流長。

以上論述，表明了傳統文化對美育的重要性，以及與傳統文化融合的美術教育，對于文化、社會、院校的發展具有不可或缺的力量。

三、美院美術教育有待于加強的方向

(一)加深對傳統文化的理解

如今，美術院校的美術教育不僅僅是在培養專業技術能力，更要培養學生的審美素養、人文底蘊、創新實踐等能力。在高等教育階段，我們更應當加強傳統文化的培養，走出“應試教育”的禁錮，不能只重視專業技能，忽視其他方面的培育。江澤民說過：“國運興衰，系于教育，教育振心，全民有責。”學校美術教育更應該幫助美院學生在“德智體美勞”上面更好的成長：在品德上，品行端正、人格健全；在智育上，激發潛能、追求創新；在體能上，珍愛生命，健康生活；在勞作上，敢于擔當，勇于行動，出全面發展的人才。

(二)因地制宜，融入當地傳統文化

美術教育應融入本土性知識體系，減少學生對當地文化的偏離。統籌整合社會資源，合理開發利用當地特色美育環境，有助于學生對特色區域文化從“偏離”到“回歸”的理解過程。例如四川美術學院駐扎鄉土藝術，已舉行三屆中國鄉村美育行動計劃展覽與論壇，以在地創作為主，將民俗文化與當代藝術結合。在鄉村開展社會美育，讓學生以親身體驗的方式，了解不同村落的民俗文化，提高學生的觀察能力和生活經驗。

(三)轉變傳統教學模式，完善課程體系構建

中共中央辦公廳、國務院辦公廳印發《關于全面加強和改進新時代學校體育工作的意見》和《關于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》指出：“二、不斷完善課程和教材體系……(五)高等教育階段開設以審美和人文素養培養為核心、以創新能力培育為重點、以中華優秀傳統文化傳承發展和藝術經典教育為主要內容的公共藝術課程。”[6]

美術院校推動課程體系改革更應該從培養核心人文素養下手，避免學生在未能真正領悟到中國優秀傳統文化之前就失去興趣，應從三方面去解決問題：首先，在專業課程中積極革新原有課程體系，融入中國傳統文化，尊重歷史，積極革新，提煉出傳統文化的元素，在原有的工藝技巧中步步滲入，引導學生了解、參透傳統文化中的奧秘，樹立文化自信，構建起新的文化風潮，扛起將中國傳統文化發揚光大的旗幟。讓學生對傳統文化的認知不僅僅停留于表面，能領悟其中富含的思辨和哲理，再結合實踐，就跟繪畫理論中推崇的從感性到理性，最后回歸感性思考一樣，美術教育也應該由藝術熏陶作為出發點，轉向傳統文化的研究，最后再結合藝術感悟，創作出偉大的作品。在這個過程中，學生不僅通過學習獲得了知識和技能，也會加強綜合能力及對個人和社會的領悟。其次，在公共課程中積極開展與傳統文化相關課程，提供與美術知識相關的文化知識內容，改善學生僅專注于自身專業能力的目標體系，以審美和人文素養培養為核心，實現在美育的同時育人，健全美院學生身心健康，以更好為社會主義建設服務的目的。最后，應該在課余時間積極開展圍繞傳統文化的主題活動，例如文化論壇、特色工作坊、創意集市等。學生在豐富課余時間的同時，也能參與到文化創意活動之中。

結 語

傳統文化與美術教育的融合發展趨勢已經勢不可擋，為了更好的推動美院的教學研究，美術院校應加大融合傳統文化的課程建構，完善美院美育制度，讓傳統文化潛移默化感染莘莘美院學子，營造美院美育發展的良好文化氛圍，培養更好的社會主義文化建設接班人。