我國文學體式很多,從目前的實際情況來看,詩歌確實不如其它文學體裁那樣吸引人,就帶給讀者感受來說,小說能給人熱血爽快、散文給人回味甘甜、戲劇給人激烈沖突。就是如此,詩歌仍有著不可替代的作用,在可以預見的將來都將與我們一路隨行。縱觀古典詩歌千年發展歷史,詩歌仍有潛力可供挖掘,也許會給不遠的將來帶來變數,讓詩歌重新煥發出光彩。
一、古典詩歌發展脈絡
古典詩歌是中國古代詩歌的簡稱,是指用文言文和傳統格律創作的詩歌,為了將其與現代詩歌區分開來,也可以稱其為舊詩,而現代詩歌也被稱為新詩。從時間上看,一般認為詩歌的新舊以新文化運動為分水嶺。新文化運動前推數千年,都是古典詩歌的天下;新文化之后除了鳳毛麟角的舊詩,詩歌新作幾乎是清一色的新詩。
(一)詩化生活
《詩經》是我國第一部詩歌總集,也是中國詩歌的源頭[1],它收集了西周至春秋中葉的詩歌。按照內容,《詩經》可以分為風、雅、頌三個部分。“風”即音樂曲調之意,又稱15國風,是周代各諸侯國的民間歌謠,共收錄了160篇,是《詩經》中文學成就最高的部分,語文課本中的《詩經》節選內容大多是這一類。從《國風》的來源可以發現最早、最具代表性的詩歌源自民間,內容涉及當時社會生活的方方面面。
比如,《詩經·衛風·氓》以女子口吻敘述了從戀愛到被遺棄的經過。在現代生活中,因戀愛而走進婚姻殿堂,最終丈夫變心導致婚姻破裂的故事仍然數見不鮮。可見,最早期的先秦詩歌來源于民間生活,敘述生活,從而給古典詩歌帶來綿延數千年的生命活力。
(二)詩化情感
如果說《詩經》是一部現實主義詩歌總集,《楚辭》則開創了浪漫主義詩歌先河。《楚辭》以屈原的作品為主,運用楚地的方言聲韻,敘寫楚地的山川人物、歷史風情,并形成了一種新的文體“楚辭體”,也叫“騷體”。從《楚辭》開始,詩歌正式進入文人有意識創作時期——《詩經》多為民間創作、傳唱形成,作者無從考究,因為其是在不斷流傳中加工完善成形的。
戰國時楚國詩人屈原創作的《離騷》通過自述身世遭遇、理想志向,抒發了詩人對國家命運和人民生活的關心之情。幾乎所有的個人詩歌作品都繼承了屈原這一寫作方法,相比眼前之景、現實之事,詩人往往更加注重詩中的情感表達。從此,中國古典詩歌進入“詩言志,歌詠情”的個人創作時代,詩歌也成為情感表達的最重要渠道。
(三)詩化社會
唐代以前的詩歌都統稱為古體詩,唐代以后的詩歌則被稱為近體詩。為何如此劃分呢?唐代開始,詩歌的寫作要求逐漸穩定下來,助推詩歌成為社會通用文學創作體裁,走進上流社會,走上朝堂。詩歌不再是民間流傳的小調,而是登上大雅之堂成為仕途必備的敲門磚——幾乎所有的知識分子都積極投入到詩歌創作中,借此換取名望和晉升之階。
從社會全局看,詩歌從此成為社會交往的主流,文人詩文唱和更是常態。以唐代詩歌社會盛況為例:相逢寫詩,如杜甫《江南逢李龜年》;送別作詩,如王勃《送杜少府之任蜀州》、岑參《白雪歌送武判官歸京》等;賞景記游寫詩,如王維《山居秋暝》、張若虛《春江花月夜》等。因而,詩歌得以滲透到社會各個階層以及方方面面,形成一個詩化社會。
二、立足現在,放眼詩歌未來
從產生到形成社會潮流,古典詩歌經歷了一輪從起步到高潮,最后回落的興衰史。自新文化運動后現代詩歌誕生起,至今已有一百多年。在這一百多年里,現代詩同樣經歷過波峰和低谷,也取得了一定的成績,廣為流傳的有徐志摩《再別康橋》、海子《面朝大海,春暖花開》但其取得的成就終究無法與古典詩歌相提并論,讓人忍不住深思:詩歌發展的未來究竟在何處[2]?現代詩歌取代古典詩歌真的是歷史進步嗎?
(一)生活中的詩歌
僅看表面,詩歌似乎已經遠離人們的生活,除了幾句與詩歌搭點邊的流行語,比如“生活不止眼前的茍且,還有詩和遠方”。即使向往著“詩和遠方”,于大部分人來說,未來生活里其實并沒有詩歌的身影。但是,詩歌其實并沒有完全退出現代人的生活。
當下流行的媒體節目和新聞報道在引經據典時常常會想起各種各樣的經典詩句,這樣的引用不僅可以提升作品的境界,還能起到表達精煉、氣勢極盛等其他效果。另外,有的詩句深受網友喜愛,如點評金句“犯我中華者,雖遠必誅”出自東漢班固《漢書》中的“明犯強漢者,雖遠必誅”。同時,很多口號和標語都會有意識地學習古典詩歌的韻律美,比如以“此生無悔入華夏,來世還生種花家”向祖國表白,以及2021年7月1日慶祝共產黨成立100周年大會上的口號“請黨放心,強國有我”。正是數千年古典詩歌文化的積累與沉淀,讓每一個中國人聽到這些口號都能油然而生出一種榮耀感和使命感。只要中國還有人能感受到詩言詩語的力量與召喚,詩歌就永遠不會退出中國人的生活。
雖然在生活中仍能尋找到古典詩歌的蹤跡與影響,但這些精神食糧都產生于成百上千年前,現代人也只能偶爾引用,卻無法創造出新的經典,不得不說這是一個巨大的遺憾。新詩降低了詩歌創作難度的同時,也在凝練程度、表現力度等方面遜色了許多。未來詩歌的發展方向也許會在這方面取得新的均衡,讓詩歌在生活中既好用又給力,從而使得詩歌從生活中來,又深入到生活中去。
(二)情感表達中的詩歌
在情感的文字表達上,現代人更喜歡使用現代白話文,而不是詩歌——無論是古典詩歌還是現代詩歌都非人們情感表達的首選項。從古典詩歌發展過程看,其更多地通過吟誦傳唱來表達情感。比如,《離騷》據傳是屈原徘徊于江邊,因難以排遣愁緒、天天長吁短嘆而寫作出來的,其中語氣助詞頗多,有些語句比起詩句確實更像嘆息。宋詞更是為了歌唱而作,有“曲子詞”之別稱。從后人對柳永和蘇軾詞曲風格的評論同樣可以看出這一點:“柳郎中詞,只好合十七八女孩兒,執紅牙板,歌‘楊柳岸曉風殘月’。學士詞,須關西大漢,執鐵板,唱‘大江東去’。”
從古典詩歌的興衰史上可以看出,古典詩歌最繁榮的時期即為詩與歌合二為一之時,可見歌唱可以有效幫助詩歌表達出情感[3]。現代流行歌曲中同樣喜歡引用經典詩句,比如陳奕迅《內疚》中“才下了眉頭,卻攻上了我心頭”引用了李清照《一剪梅·紅藕香殘玉簟秋》中“此情無計可消除,才下眉頭,卻上心頭”,許嵩《如果當時》中“與你若只如初見,何須感傷離別”引用了清代納蘭性德《木蘭花·擬古決絕詞柬友》中“人生若只如初見,何事秋風悲畫扇”等等。隨著這些流行歌曲唱紅大江南北,聽眾也熟悉了相關的古詩詞,再次呈現出詩與歌共繁榮的舊時場景。
近年來,為古典詩歌譜曲并傳唱的古風歌曲掀起了一波小小的熱潮,也許將來某一天,古典詩歌會通過現代歌曲的形式再次出現在大眾視野中。“詩言志,歌詠情”的歌也許換個形式同樣可以幫助“詩言志”。
(三)社會中的詩歌
韻典早就退出了普及教育,使得現代教育制度下的學生再也不會寫作古典詩歌。現代詩歌寫作以極其濃烈的情感為基礎,除了新舊交替之際解除壓抑后會爆發出創作高潮,其余平常年代難得出佳作。因此,古典詩歌和現代詩歌在現代生活中缺乏更新換代的土壤,再難重現遙相唱和、詞來詩往的詩作盛景了。同時,重要考試中的寫作也是以現代文學體裁為主,無法大量生產出詩歌作品。雖然應試作品大多泛泛,但可以為社會源源不斷地提供后備詩人,在大基數詩人和詩歌的基礎上有較大概率產生優秀的詩人和詩歌作品。然而,當下是一個詩人絕跡的時代。
回顧唐朝詩歌巔峰時光,行卷投遞和科舉制度的施行都帶動了詩歌寫作的學習熱潮,讓每一個讀書習字的人都能寫詩,從而造就了大唐盛世的詩歌繁榮。對比當今詩歌的衰落,也許從政府層面推動詩歌教學才是未來出路。
從當前詩歌發展現狀看,前景不容樂觀,部分學生對于詩歌學習抱著消極心態。在詩歌教學中,教師應當有意識地普及古典詩歌發展歷史,介紹曾經令人神往的詩歌璀璨時光,讓學生對詩歌的未來少一點消極、多一點信心,少一點抱怨,多一點努力。
參考文獻:
[1]褚慧英,顧衛星,汪晶.中國古典詩歌對西方現代詩歌發展的影響——以龐德的英譯詩集《華夏集》為例[J].湖州師范學院學報,2020,42(05):90-95+111.
[2]張劍.“當下詩歌創作現狀與未來展望”暨第三屆龍門詩會學術研討會綜述[J].洛陽師范學院學報,2017,36(07):95-97.
[3]黃立元.漢語詩歌韻典的過去現在及未來——五談詩壇新韻編撰亂象(完結篇)[J].貴陽文史,2015(02):79-80.
文雯,貴州省黔南布依族苗族自治州都勻第一中學教師。