蒙古族民歌在高校音樂審美教育中的傳承

□吳丹 呂丹陽/文

我國包含著較多少數民族，蒙古族是其中一個組成內容，相關民歌存在著特殊化的審美作用。蒙古族的民歌比較廣泛，內涵藝術價值，處于民族音樂體系內的重要地位。若可以把蒙古族民歌納入在音樂審美教育中，可以全方位落實民歌的傳承和發展，增強音樂審美教育的成效。教師通過愛情和友情等主題的民歌彰顯出區域的多彩，傳遞出蒙古族的簡潔特點和樸實特點，致力于音樂審美教育質量的提升。如何在審美教育中實現蒙古族民歌的傳承，以下是具體研究。

1 音樂審美教育中引進蒙古族民歌的內涵和價值

1.1 基本內涵

研究蒙古族人民，以草原生活為主，長時間處于游牧狀態，此種比較特殊化的生活環境使得當地人民的想法出現變化，本質上作為民歌誕生的重要因素。蒙古族地區的人民，其往往比較勇敢，更多體現出崇拜上天的特點。在深層次研究人生的過程中，總是秉持特殊理解思想針對性展開，表達歌曲的方式更為直接化。首先是崇尚大自然，基于遠古時代，蒙古族人民對神靈是持有崇拜之情的，覺得青山和樹木等領域內涉及特殊的神，崇拜萬物之神對自身的心靈進行慰藉。蒙古族的人民總是對生命和自然界銜接起來，認為愛自然即愛自己。其次是喜愛駿馬，蒙古族是長時間生存在馬背上的，基本上每一個蒙古人都是對駿馬比較喜愛的，與此相關的民歌也是有較多數量。以成吉思汗的駿馬或者駿馬贊等為例，這些歌詞體現出馬和人占據同等的地位，且對馬的汗水暗指人類的眼淚，傳遞出演唱者的悲傷，可以說蒙古族中比較凸顯馬文化的作用[1]。最后是人性的愛意，對于蒙古族而言，此民族存在著傳統特征，一直以來都提倡尊老愛幼的優質品德，包含愛民族與重情義，均是難得的，因此相關蒙古族民歌要多一些。對于《鴻雁》歌曲與《思鄉曲》歌曲，傳遞出父母愛護孩子的恩情，幼鳥可以飛翔是因為家長的用心呵護與養育，駿馬可以奔跑是因為飼養者的用心教育。一些民族均凸顯愛情的力量與友情的力量，所以說蒙古民歌的內涵是比較深厚的。

1.2 教育價值

（1）蒙古族民歌的應用可賦予音樂教學特殊性特征。在音樂教育中應用蒙古族民歌，學生的審美體驗會不斷得到培養，蒙古族歌曲屬于民族音樂的基礎成分，更是特殊化的表現形式。蒙古族的歌曲創作涉及較多語言元素和文化元素，不相同的歌曲中都涉及針對性的智慧，傳遞的音樂語言特殊性更強。學生不僅可以體會歌曲的情感，得到音樂情感力量，還可以和歌曲之間形成情感共鳴，積累音樂學習經驗，促進學生審美素養的發展。

（2）蒙古族民歌的應用可落實美育目標。在新課改條件下，美育發展為多個學校的重點任務，蒙古族的歌曲創作，包含大量美育元素，尤其是歌詞的美、文化的美、景色的美，相關元素可直接影響學生，升華學生情操，培養學生良好的氣質。音樂審美教學中引進蒙古族歌曲，學生清晰化分析蒙古族音樂的長調和短調，感知音樂的特色化與吸引力，潛移默化地實現了學生和音樂之間的對話，呼喚學生內在心靈，傳遞民族文化的美。

（3）蒙古族民歌的應用可滋養學生身心?？傮w而言，蒙古族歌曲都是潛藏文化資源的，游牧生活作為蒙古族歌曲的重點來源，蒙古族民歌涉及一些音樂元素和民族樂器。審美教育中，若教師組織學生聆聽樂曲，對存在地域特征的民歌進行了解，使得學生深層次領悟蒙古族的互動化場景，傳遞音樂的文化情懷，逐步筑牢高校學生的精神世界，樹立學生文化信念，從而起到了良好的審美教育指導效果。

（4）蒙古族民歌的應用可以增強教師藝術素養。高校開展音樂教學活動，審美教育質量的提高直接要求了教師應該具備較強的藝術素養。音樂學科體現出顯著的藝術性特點，就是要想增強教學質量，便應該不間斷拓展知識儲備，進一步挖掘樂理知識和音樂資訊，給學生創設多元化實踐的課堂。審美教育活動中融入蒙古族民歌，教師強調了自我審美素養的提升，主動革新教學模式與整合教學內容，調動學生學習積極性，不只是促進學生素質挖掘蒙古族民歌的內涵，還可以增強教師藝術素養。

2 音樂審美教育傳承蒙古族民歌的思路

（1）結合音樂文化觀念，傳承蒙古族文化。以科學地在高校審美教育中傳承蒙古族民歌為目標，教師要關注民族音樂的整體性展現，圍繞音樂文化的觀念實現民歌文化傳承。教師鼓勵學生了解民族內在文化的特點，充分和學生一同探索歌曲的主旨。比如給學生引進《牧歌》這一項學習活動，教師給學生導入民族歌曲、之后給學生播放歌曲、最終組織學生分析文化。教師為了熏染教學氣氛，可以適當進行音樂故事講解，加深學生對歌曲的感知，學生全方位理解的前提下剖析歌曲的韻味，促進學生審美素養發展。具體而言，教學實踐中，教師要提供生動的游牧視頻，配合與此相關的語言介紹，讓學生感知蒙古族人遷徙而居的狀態，加深學生對蒙古族人“牧羊”思想的理解。接下來播放歌曲帶領學生細致聆聽，學生可以懂得“羊群是斑斑的白銀”這一個歌詞的含義，學會充分體會演唱者的情感。

（2）提供音樂特色課程，打造良好教學氣氛。在高校的音樂審美教育中進行蒙古族民歌傳承，教師要合理提供特色性課程，給學生介紹蒙古族文化，關注課程設計與實踐，打造特色化的音樂課程體系。關聯高校開展音樂審美教育的基本情況，部分教師即便已經深入研究蒙古族民歌的特點，然而真正把民歌和審美教育之間進行融合的效果差強人意。所以音樂教師要鼓勵學生分析歌曲的樂器特點和曲調，動態給學生呈現樂器的組成結構以及音色，學生可以嘗試應用樂器，掌握了樂器的應用技巧?；蛘呓o學生介紹“呼麥”的一些作品，強調其來源的神奇之處，學生能夠接觸到更多蒙古族民歌的內容，對民歌產生極強的興趣和熱情，自覺做好蒙古族民歌的傳承任務，在學習中表現出主觀能動性[2]。結束了《牧歌》的學習活動，教師滲透長調調式的模塊，組織學生感知長調的風格與特征，對頌歌、贊歌等進行深層次挖掘，起到學生自覺傳承蒙古族民歌的引導作用。

（3）優化審美教學目標，促進學生領悟蒙古族歌曲。高校音樂教師在設計審美教育方案過程中，要及時優化教學目標，驅動高校學生用心學習，借助學習任務激發學生學習蒙古族民歌的主動性，逐步落實審美教育中融入蒙古族民歌的目標。教師要組織學生進行實踐訓練，比如組織學生進行“蒙古世界”的探索項目，鼓勵學生收集和蒙古族民歌有關的內容，編寫調查實踐報告，闡述自己的學習感受。學生可以通過網絡或者咨詢等形式，采集大量的蒙古族民歌資源，彼此之間互相調查和總結，體會蒙古族民歌的特色。教師還應該重視學生興趣培養，開展多樣化音樂活動，有歌唱比賽項目或者社團合作項目等，促進學生自主編創舞臺劇和歌舞劇，逐步落實審美教育中蒙古族民歌的傳承與發展。

（4）增強教師素質能力，夯實審美教育基礎。審美教育的開展，教師應形成蒙古族民歌的融合意識，促進蒙古族民歌的傳承和發展。教師思考到審美教育的價值，自覺提高教學能力和水平，通過科學的方式對審美教育以及音樂教學互相結合，組織學生全方位感知音樂藝術，讓學生可以發現美和創造美。音樂教學期間，教師作為教學的主導者與組織者，應該保持與時俱進的思想，提升自我實踐水平，強化對音樂知識與技能的掌握，這樣使得學生可以深入學習美，促進音樂審美教育的發展。教師形成終身學習意識，加入到審美教育的培訓指導中，領悟音樂的理論知識，爭取在具體教學中讓學生感知美的存在，充分凸顯教師自身的優勢。

（5）以學生為中心，培養學生審美能力。高校音樂教師在開展審美教育活動時，要以學生為中心，時刻強調學生學習主動性以及積極性體現，促進學生對知識點內化。聲樂實踐中，教師融入先進的思想觀念，創新教學模式和教學思路，挖掘學生內在審美能力，使得學生能夠突破自己和提升自己。教師引進蒙古族民歌期間，應及時整合教學計劃，讓學生擁有足夠的時間和空間加入音樂訓練，號召學生通過氣息調節和高低音轉換，實現歌唱聲音的創新。

（6）鑒賞音樂作品，升華審美情操。音樂審美教育的開展，教師要組織學生進行作品鑒賞，對內在的審美元素進行挖掘，進一步讓學生形成審美意識。教師給學生提供多元化的題材，梳理內在的審美元素，促進學生擁有較強審美觀念。歌詞是音樂作品的精髓，美妙的歌詞包含大量審美內容，從而加強了審美教育的效率。教師要給學生提供多元化題材，帶領學生深入研究歌詞的內容，有感情朗誦音樂歌詞，逐步挖掘作者深厚情感。比如《達那巴拉》的民歌指導，歌詞講述了主人公之間的愛情故事，教師可組織學生朗誦歌詞，了解主人公的內在情懷。之后播放優美的音樂旋律，展現音樂魅力，通過優美的旋律賦予音樂作品較強的生動性。不相同旋律特征可以使得學生生成審美趣味，教師鼓勵學生進行小組賞析，鑒賞歌詞的含義，把握音樂作品的唱腔和曲調，讓學生充分理解音樂的情懷[3]。另外蒙古族民歌的創作，多個部落均包含著獨特文化，相關文化涉及面比較廣，包含地理歷史以及社會生活等。民歌的鑒賞讓學生自覺融合創作思維，讓學生有身臨其境的感受。民歌文化也依托一定精神，尤其是冒險精神或者無畏精神，教師要組織學生在鑒賞蒙古族民歌的過程中領悟精神本質，讓學生可以真正地被蒙古族民歌所熏染。

（7）關注情感渲染，加深審美體驗。音樂的魅力，便是歌唱間傳情，傳情也是美學領域的一個組成部分。在高校的音樂演唱實踐中，要把情感當作核心點，使得傾聽者能夠形成共鳴，體會到音樂的美妙。音樂審美教學不單單要對學生進行基礎技能的培養，還需要鼓勵學生有效地傳遞自身情感，使得歌唱與情感之間能夠同向同行。音樂教學活動中，教師進行情感的渲染，讓學生進一步獲得情感體驗，帶領學生在音樂的世界中感悟，促進學生了解音樂的魅力。通過蒙古族民歌的教學活動，學生準確了解了音樂作品的內涵，巧妙地對音樂課程和其他類型的課程互相關聯，尤其是哲學學科、文學學科以及歷史學學科，延伸了音樂教學的文化影響范圍，帶給學生良好審美體驗。

（8）開展舞臺實踐，增強審美技能。音樂教學活動中，教師要組織學生進行舞臺表演，觀眾的肯定作為提高音樂教學質量的一個前提條件，具體的舞臺表演與實踐，表演的影響力是直接關聯到學生審美能力的。教師要引導學生掌握音樂演唱的技巧，充分領悟舞臺表現力與反應力，借助服裝和道具等輔助性工具落實音樂舞臺實踐，讓學生的審美技能得到增強。教師有意識性的對學生進行表演能力培養，進一步拓展音樂表演的影響范圍，組織學生過程性收集音樂表演的信息，了解作者想要傳遞的文化內涵，學生充分掌握了蒙古族民歌的內在情感，可以優化舞臺實踐過程，學生的思維與音樂作品的靈魂形成共鳴，凸顯了舞臺表演實踐的深度和廣度。長時間之后，舞臺表演便成為了學生審美能力提高的關鍵載體，一方面樹立學生審美意識，另一方面保障了音樂審美教育的質量?！?/p>

引用

[1] 劉永.對江南民歌(江蘇段)的傳承在高校音樂教學現狀中的分析[J].戲劇之家,2021(12):119-120.

[2] 呂華.黃河流域民歌非物質文化遺產在大學音樂教育中的價值[J].開封大學學報,2021,35(1):74-78.

[3] 譚竺雯.試論以善美為本的高校音樂鑒賞課教學模式建構——以通識課《中國民歌欣賞》為例[J].黃河之聲,2019(24):86-87.