“后疫情時代”社會音樂教育機構的轉型與發展

李琦蘭

2020年“新冠肺炎”的擴散給國內經濟、社會、民生帶來沖擊，音樂教育行業也不例外。2月14日，國務院發布禁令“疫情期間，嚴禁開展線下任何形式的培訓”。此消息一出各音樂教育機構步入凜冽的寒冬，無論是資金方面，還是生源、師資、教學等方面都受到重創。時至今日，“疫情”也未如我們預想的那般徹底消失，國內的病例尚未清零，病毒不斷變異，外加境外輸入，隨時會面臨線下停課的風險。在這樣的“內憂外患”下，我們進入到“后疫情時期”。

一、“后疫情時代”音樂教育機構面臨的困難與挑戰

近兩年來，音樂教育機構經歷了“歇業—復課—整頓—復課”反反復復的階段，雖說人們已經做好了防控疫情的部署和預案，但音樂教育機構仍面臨難以突破的壁壘。筆者也曾走訪過北京幾家中小型音樂教育機構，所反映的問題具體在以下幾方面：

（一）資金鏈受阻

音樂教育機構前期的投資包括租用場地、教師工資、招生宣傳和采買設備，后期主要通過學員續費和招納新生的資金維護運營?！昂笠咔闀r代”生源減少，同時房租、場地維護、樂器更新的資金還要不斷向外流出。長此以往，資金運轉也就出現了問題。

（二）招生受限

音樂教育機構的學生來源主要通過以下幾方面：1.學生、家長間的推薦；2.機構本身的宣傳影響力；3.家長直接到店里咨詢。而疫情對這幾方面均有影響。

首先，疫情的不確定性和突發性是影響招生的直接因素。據北京豐臺區某機構的課程顧問x老師說：“對于已繳費的學生來說，疫情的到來或即將到來會誘發停課危機；對于未繳費的學生來說，他們的家長會考慮當下狀況是否安全，因此選擇觀望或等疫情結束”。其次，疫情的傳播速度也是導致招生受限的關鍵因素。疫情傳播速度快，面積廣。再加上當下的機構多以傳統線下教學為主，在封閉的教室內，一旦疫情到來，便是不可預知的后果。

（三）教學形式受限

形式的選擇直接影響學生的學習成果，本節所提到的形式包括傳統的線下教學和被“疫情”催生出的線上教學。

首先傳統教學形式受限。疫情的傳播途徑有飛沫傳播、接觸傳播等，那么傳統教學則成了疫情的“好幫手”。因為在機構內，傳統課程需師生在特定教室面對面交流，這很容易造成飛沫摻雜的病毒在室內擴散。因此每當疫情突發時，出于安全考慮，音樂機構不得不面對暫時停課的局面。

其次在線教學形式受限。音樂機構一部分的在線課程是在疫情到來后催生的，或者說疫情倒逼在線課程的發展。在線教學確實規避了疫情所帶來的安全危機，也有效控制住了機構自身的損失，但線上教學的質量著實有待提高。具體表現在以下幾方面：1.學生專注力下降，會產生松懈和怠慢的心理。2.教師的示范效果差，網絡傳播有延遲。海淀某機構的鋼琴Y老師說：“我演奏的聲音通過手機傳遞過去往往不夠清晰，有時候網絡延遲也會耽誤時間”。3.音樂的特殊性未體現。相較于其他學科，音樂教育的特殊性體現在情感、表現和創造上。音樂教育是審美教育，審美的第一步是要感知、感受，只有當學生體會了其中的情感之后才能將其展現出來。因此對于實踐性較高的音樂課程來說，在線課程的音質、表現力、情感力都不如線下指導的效率高。

總之，“后疫情時代”的到來使音樂教育機構面臨困難與挑戰，但更多的是應考慮未來的發展方向在哪？如何才能兼顧傳統教育與線上教學的優勢？如何應對疫情的再次到來？如何在眾多音樂教育機構中脫穎而出？

二、“后疫情時代”音樂教育機構的全方位轉型

毫無疑問，“后疫情時代”音樂教育機構的轉型呈現必然趨勢，既不能遵循傳統老路，也不能摒棄之前經驗。我們要用新態度、新視角抓住這次轉型的新機遇。在多元化、全面化發展的今天，我們對待人才的培養是全面的、創新的，對待機構轉型也要是全方位的、立體的。

（一）“教學觀念”轉型

任何教學體制和實踐的創新都離不開觀念，觀念是音樂教育機構轉型的先導，也是提升教育教學質量的前提和基礎。在這個經濟、社會、文化突飛猛進的信息化時代，傳統的、刻板的教學觀念和方式已無法滿足教育行業的需要。信息迭代更新迅猛，教育教學資源豐富多變，需要音樂教師們用發展的眼光看問題，樹立終身學習的人生觀和個性多元的教學觀?！昂笠咔闀r代”給教師們提供了接觸在線教育的機會，也使開展在線教育的教師認識到其中的局限。因此音樂教師要做好隨時學習和接受新事物的準備，要有極強的適應能力和應變能力。對于在線教育要始終報以好奇求索的心理，學習網絡技術和設備操作，將自己設計的音樂課程恰如其分的與在線課程融合。

其次是要學會辯證地看待問題，任何形式的出現必然有其兩面性，發揚事物有利的一面去除糟粕的一面，揚長避短，才是普遍的客觀真理。在線教育打破了空間、時間和人數的限制，為學生學習帶來極大便利，但學生專注力下降、師生互動減少、學習效果大打折扣也是無爭的事實；而傳統教學恰恰可以在師生互動中提高學生的專注度，也可通過親身示范讓學生直接體會音樂中細膩的變化，但又偶爾受到疫情的限制?？傊诰€教育便捷、零碎，可供學習者隨時隨地加入學習；傳統教育系統、高效，有利于學習者受到科學、有體系的訓練。

此外管理者的觀念也要更新，通常管理離不開三個詞：統一、集中、標準，這與工業時代大規模培養標準化專業人才的教育目標是一致的。而隨著互聯網的興起與信息化時代的推進，以往的教育理念已不夠契合當今的發展，每位老師都可能創造屬于自己的獨特價值。因此要本著“去同步化、去統一化、開放共享的原則”打造教師團隊，鼓勵教師創新音樂課堂，開展網絡技術相關培訓，共同打造綜合性、創新性、探索性的音樂課程。

（二）“教學模式”轉型

教學模式包括教學目標、操作程序、實現條件、教學內容和評價幾方面。傳統的教學模式通常是音樂教師按照既定的目標，在固定的時間和教室完成。而轉型后的教學模式強調“融合、關聯”，即混合式的教學模式?；旌鲜浇虒W包括教學場所、教學方法、資源用具、教學程序、反饋機制的混合。打破線上與線下對立沖突的局面，形成動態耦合關聯的模式。

首先教學目標必須體現以學生為主體、以音樂審美為核心，必須考慮學生年齡的差異性和音樂本體的特殊性與規律性，注重挖掘學生探索、創新、個性、獨立的精神。其次是教學方法與資源用具的混合。利用網絡資源輔助教學，建立資源共享庫，讓所有學生瀏覽學習；也可調動家長和學生的興趣搜索相應資源。再次是教學程序混合，即線上和線下同時開展相應課程?？紤]到音樂教育機構的學生一部分為小學生，注意力容易分散，自主性與獨立性較差，不易開展長時間的音樂課程。因此可將教學程序分為課前探索、基礎先學、展示成果、反饋點撥、鞏固練習幾個方面，每個方面根據教學安排劃分不同課時。理論性較強的開展以在線課程為主，線下課程為輔的混合模式。而對于實踐性較強的器樂演奏課程則要以線下教學為主，在線教學為輔的混合模式。對于組合成何種形式？如何組合？還需音樂教師在靈活多變的思維中進行創新。最后是評價反饋機制混合。此機制可將階段性與結果性混合起來，如在線課程可使用文件共享、白板、留言板的方式對學生進行測試，還可通過數據調查掌握學生對資源共享庫的使用頻率。

（三）“課程體系”轉型

課程體系的建構需要系統科學的搭建方式，同樣也需要上一節提到的混合建構方法。本著遵循音樂特殊性的原則，掌握學生實際情況，聯結線上與線下課程。不管是以基礎知識為主的理論型課程還是重實踐和應用的音樂表演類課程，都可以搭建動態混合式的課程體系?；旌鲜降恼n程體系有幾大特點：1.課程形式之間必須是動態的發展的，切勿將線上與線下課程割裂阻斷。2.須考慮每種音樂課程之間的差異。3.時刻關注學生的反饋與變化，及時調整建構方案，避免流于形式。有關音樂教育的課程形式大致可包括圖中幾類：

傳統教學盛行之際，以上幾類課程形式是較為常見的。這些課程形式只適合線下嗎？只能面對面參加嗎？其實不然，筆者整理了一些有關音樂類的教學軟件，見下表：

適用類型 部分軟件在線音樂課程 適用于理論性、系統性的課程 央音在線、央音在線大師課、慕課···即時互動類課程 適用于應用性、操作性強的課程 釘釘、騰訊會議、zoom···音樂輔助類課程 適用于需要練習的課程 央音考級、音基學院、小葉子陪練···

以上這些app均可以配合著傳統教學形式展開。音樂機構的課程大部分是以階段和程度出售的，例如在本階段學生預計會達到何種水平，計劃多少課時完成。轉型后的課程體系同理，以音基教學為例，教師先對學生程度進行測試，再根據實際情況布置線上預習任務，每2課時的線上理論講解后添加練習課程，最后2課時再根據學生的學習結果進行線下的測試和答疑；再如鋼琴教學，教師可先通過在線教學為學生講解樂曲中的基礎知識和文化知識，再通過線下教學檢驗學生的彈奏情況，期間穿插著使用鋼琴陪練軟件，事半功倍。

混合式的課程體系是多元的、融合的，筆者僅僅通過自己的認識列舉了一部分例子，但它的發展仍然存在著許多可能。

（四）“運營模式”轉型

以上三點所提及的都離不開“融合”“混合”“連結”等詞，這是信息化時代教育機構必備的企業文化。那么運營模式也應該圍繞這些原則制定，一個運行穩固、有影響力的機構運營應該包括教學管理、教師管理、教學產品設計、營銷策略和財務管理等幾方面。

首先教學方面的規劃要包括目標制定、活動安排、課程設置和評價檢驗，這幾點已在上一部分進行討論，本節不進行贅述。其次是教師管理，要建立科學、團結、有向心力的教師隊伍。再次是教學產品設計，機構可參考某些成功案例，尋找為我所用的路徑，將線上與線下融合。應鼓勵音樂教師參與其中，共同研發特色產品。最后是推廣與營銷。音樂教育機構要制定雙線混融機制，加大廣告投放力度。線上可通過網絡平臺的點擊率獲得關注，也可通過分享音樂知識短視頻吸引觀眾，例如微信公眾號、微博、抖音、小紅書等。線下可在學?；蛐^印發傳單，或給新老學員贈送帶有本產品logo的文具。此外還要格外注意口碑的打造，用高質的教育和暖心的服務獲得好評。

三、“后疫情時代”音樂教育機構的發展策略

（一）建立與專家、學校、企業的合作關系

社會上存在音樂教育機構大小不一，資金、成員、場地等都有差異，但“合作”“共生”“協作”確是大中小型機構促進發展的必經之路。“眾人拾柴火焰高”，音樂教育機構應該與學校、相關企業和知名專家建立合作共生的關系。在投資和技術研發方面，企業可以支持幫助教育機構升級自己的網絡技術，避免出現bug。在招新與組織活動方面，學校和機構可以成為合作伙伴，一來機構可以幫助學校組織音樂活動，二來機構可以借此宣傳自己，擴大影響。在專業和學術方面，機構可以聘請專家來為師生講學，舉辦講座與大師課，也可請專家擔任客座教授，建立長期交流的機制?？傊?，本著共生的原則，建立以教育機構為中心的合作生態圈。如下圖：

（二）發揮家長的監督與輔助作用

家長的作用不容小覷，如今“家校聯盟”“家校共育”已經不是新鮮詞語了，近幾年在教育部下發的多部文件中，都提到過“家校共育、形成合力”這樣的字眼。家長是孩子的第一任老師，也是孩子今后發展的引路人。因此要充分發揮家長的監督與輔助作用。

首先資源共享庫里面的知識不僅供學生學習，家長也可學習相關知識，在這過程中，家長可以發揮榜樣作用，營造家庭學習氛圍，組建學習型家庭。其次，監督孩子的作業完成情況，增加檢查頻次，并對孩子的作業進行評價與反饋。最后，家長要與音樂教師建立良好的溝通關系，積極配合老師的要求，及時反饋孩子在家的情況，幫助老師制定解決方案。

（三）形成帶有品牌特色的教育鏈

要形成系統的、完整的、有特色的教育鏈絕非易事。從籌備資金、組建團隊，到招納新生、設計課程、研發教學，再到技術制作、搭建平臺。每一步都需要專心致志、一絲不茍地完成。

教學產品的研發需要音樂教師的參與與支持，一線教師有敏銳的感知力，了解學生的需要和問題。還需要參考家長與學生的反饋，從而建立互動性高，及時處理的研發環境。此外搭建平臺方面一定要有創新，在線下平臺已經形成的情況下，要著重建立線上的教育平臺。一是要修繕平臺的監控系統，實時檢查學生的回課質量；二是要完善平臺的學習功能與評價功能，增加便攜性；三是要有數據追蹤體統，了解學生的喜好與不足，制定個性化培養方案。最后要跟上技術的迭代更新，將AR、VR等技術融入教學。

結語

疫情到來之初，很多流轉不通的機構相繼破產，但“后疫情時代”的到來也讓人們逐漸習慣了這種時刻出于緊急狀態的生活。顯然這一時代為音樂教育機構帶來了困難與挑戰，但也為其轉型帶來了機遇與發展。我們不知道疫情這個詞還有多久才會淡出大眾視野，但我們知道音樂教育機構會憑此機會開發更多新項目，設計全新的教學產品力保企業穩固運營。轉型后的新形態也許會成為主流，成為社會音樂教育的中流砥柱。