論有效提升中小學音樂教師鋼琴即興伴奏技巧的幾種方法

陳 馳

（西藏民族大學，陜西西安 710054）

隨著素質教育的推行，中小學音樂教育的作用和優勢逐漸凸顯，音樂教學設備日趨完善。鋼琴是音樂課堂中必不可少的教具，在實際教學中，音樂教師需要結合教學需求靈活地進行鋼琴即興伴奏，而教師的鋼琴演奏水平直接影響著教學的效果。從目前來看，中小學音樂教師中還存在著鋼琴即興伴奏能力弱的問題，成了音樂教育發展道路上的絆腳石。因此，提升音樂教師鋼琴即興伴奏能力水平，是推動中小學音樂教育向先進化方向發展的必要手段。

一、鋼琴即興伴奏的定義

鋼琴即興伴奏是音樂教學活動中的重要環節，主要是指教師在沒有做準備的情況下，根據課堂教學的需求或者突發狀況，即興開展鋼琴演奏活動。在此過程中，教師需要利用自己所儲備的專業知識，并根據和聲、作曲等角度出發，將音樂知識系統化，并通過合理的鋼琴演奏活動展現出優美的旋律，營造良好的音樂情境。與此同時，教師還應將時間和理念進行有機結合，保證鋼琴即興伴奏的實效性。要想保證鋼琴演奏音樂的優美化，教師還應具備良好的思維能力以及審美能力，然后結合學生的喜好以及實踐教學需求進行創作。在此過程中，難免會發生一些突發狀況，因此教師應在不斷的鍛煉以及教學經驗中，提升自身的應變能力，保證音樂教學活動的順利進行。

二、鋼琴即興伴奏在中小學音樂教學中的作用

鋼琴即興伴奏對教師的專業素養要求較高，推動了教師從簡單向復雜的練習中進行逐步過渡，同時在一定程度上，能夠提升教師的教學能力，促使教師能夠根據學生的需求，靈活地調整教學計劃或者靈活地開展教學活動，對于提升音樂教育水平具有現實意義。鋼琴即興伴奏是音樂教師開展教學活動的一種重要教學手段，對于提升教學質量，增強教學活動效果具有很大的推動作用。

（一）有助于實現教學目標

在向學生教授歌曲時，教師結合歌曲的風格進行即興伴奏，可創建一個濃厚的音樂情境，提升歌曲教學課堂的生動化、形象化，幫助學生更好地理解歌曲的內涵以及所表達的情感。在此過程中，學生的感官會受到音樂潛移默化的影響，其音樂綜合水平會得到很好的提升。當學生進行歌唱練習時，教師注入伴奏，可促使學生正確的把握音準，避免讓學生在清唱過程中出現音調不準的現象。在音樂欣賞教學中，為了能夠讓學生更好地感受音樂作品的含義和音律之美，部分教師會帶領學生針對音樂作品中的經典部分進行演唱，而教師應利用鋼琴演奏進行配合，以此來渲染氣氛，增強學生的欣賞效果，更好地培養學生的審美能力以及鑒賞能力。

（二）有助于塑造課堂氛圍

音樂是一項實踐性很強的學科，在實際教學中不能單一地向學生傳授音樂理論，教師應注重理論教學與實踐教學的有效結合，只有這樣才能保證教學活動的有效性，有趣的實踐教學活動能夠激發學生的學習熱情，提升學習效率。在音樂教學當中，教師進行即興伴奏，能夠很好地渲染課堂氛圍，增強教學課堂的音樂色彩，靈動、優美的鋼琴樂曲，可激發學生的音樂思維，引導學生進行想象，促使學生感受到音樂的奧妙。如果音樂課堂上，只有枯燥的理論教學聲和單調的歌唱聲，會致使課堂氣氛低沉，學生注意力不集中，嚴重影響學習效率。實際上，學習環境以及學習氛圍是影響學生學習態度和效果的關鍵因素，教師應在教學當中充分發揮自己的專業水平，利用高超的鋼琴伴奏技能，塑造良好課堂氛圍，為學生開展學習活動提供優質的課堂環境。

（三）有助于充分體現學生的主體地位

學生是教育中的主體，是接受知識的主要對象。在音樂教學當中，教師需要始終圍繞學生這一主體開展工作，保證教學內容以及教學手段符合學生發展需求和特點。教師是教學課堂當中的引導者，教師對學生的關注以及啟發起到了不可忽視的作用，因此教師應針對自身設置的教學計劃、教學過程等方面的問題，進行合理的分析，認識到傳統教學當中的不足，并積極運用鋼琴即興伴奏手段彌補教學缺口。實際上，學生在學習過程中的主觀能動性十分重要，學生只有積極主動地進行學習，才能更好地將音樂知識內化，并進行靈活運用。如果學生一直處于被動的學習狀態當中，則只能停留在淺層學習當中，無法有效地提升自身的音樂素養。基于此，教師可結合學生在課堂學習當中的狀態，靈活開展鋼琴即興伴奏，從而吸引學生的注意力，促進學生發揮主體作用，積極主動地進行學習。

（四）有助于提升音樂教師的專業素養

教師是教學活動當中的引導者和啟發者，其自身的專業水平以及教學能力直接影響著教學質量。鋼琴即興伴奏是音樂知識整合下的產物，是音樂藝術的結晶，教師每一次在課堂上進行鋼琴即興伴奏時，都是一次次寶貴的經驗，教師能夠從實踐中以及學生的表現中，清楚地認識到自己的不足，并進行具體的改進，進一步鞏固和加深自身的鋼琴彈奏技能以及靈活運用能力，提升音樂教師的整體專業素養。

三、中小學音樂教師鋼琴即興伴奏能力的要求

（一）一定的鋼琴演奏基礎

教師要想提升自身的鋼琴即興伴奏能力水平，首先就應保證具備良好的鋼琴演奏基礎，只有牢固的掌握好鋼琴演奏技術，才能在課堂教學當中面對不同的狀況和需求，靈活運用鋼琴演奏技能以及自身的音樂素養開展有效的即興伴奏活動。教師在演奏的過程中，應保證觸鍵方式和指法的規范性，控制好左右手的力度和音量，同時還應正確的運用鋼琴踏板，促使音色更加豐富，提升整體的演奏效果。當前，中小學音樂課程一般都是按照課本上的內容開展教學活動，教師能夠十分熟練彈奏音樂教材當中的樂曲，但是部分教師由于習慣照著教材中的五線譜彈奏鋼琴，長期以來，當教師看到陌生的曲目時卻需要熟悉一段時間后才能熟練的彈奏，對于開展鋼琴即興伴奏活動來說更是難上加難。因此，教師應注重自身基礎專業能力的提升，然后再結合教學需求，不斷加深自身的綜合能力水平。

（二）扎實的音樂理論基礎

理論是實踐的基礎和前提，只有將音樂理論以及演奏技術進行有效的結合，才能促使教師更好地掌握鋼琴即興伴奏技巧。教師在開展即興伴奏活動之前，需要對樂曲的曲式結構進行全面的分析，根據其音樂的節拍、旋律、速度等特點，了解音樂的風格，感受音樂中所表達的情感。和聲在鋼琴即興伴奏中具有極大的作用，是整個樂曲中的“支架”。在鋼琴即興伴奏中，教師需要運用和聲理論以及和弦連接的原則等音樂知識，創編音樂作品，為學生展現出完整、流暢的鋼琴即興伴奏作品。在整個過程中，都離不開理論的支持，因此教師需要打好理論基礎，并在不斷地實踐和嘗試當中，不斷提升自身的知識運用能力，并在科學的音樂理論的指導下，不斷改進和完善鋼琴即興伴奏技巧。

（三）創新性和創造性思維能力

鋼琴即興伴奏活動中最重要的元素就是創造性，教師需要在掌握良好的演奏技能以及音樂理論的基礎上，運用創新思維，對音樂作品進行創造。在素質教育背景下，音樂教育對培養學生創新思維具有很大的意義和作用，教師不僅要鼓勵學生進行創新，在音樂教學活動當中，教師自身也應積極地提升創新能力，對教學內容以及教學模式進行轉型、升級，創建高效音樂課程。實際上，鋼琴即興伴奏是大腦與手指的完美配合，在此過程中，教師需要對音樂知識進行整合，通過大腦的加工再創造，彈奏出優秀的音樂作品。

四、中小學音樂教師鋼琴即興伴奏現狀分析

（一）鋼琴踏板應用不規范

踏板是鋼琴的重要部件，在鋼琴演奏過程中，合理地運用踏板能夠為樂曲添加更多的色彩，可增強作品的旋律感。在鋼琴即興伴奏中，教師需要結合音樂風格以及音樂中所表達的情感，踩踏踏板，保證音樂的和諧性。據調查研究可知，部分音樂教師通常會在樂句或者樂段松踩踏板，折指現象比較嚴重。另外，一些教師在彈奏鋼琴時手腕和手掌過于僵硬，導致和弦轉換的銜接性差，伴奏不連貫，影響整個音樂的旋律感，降低了音樂情感的表達效果。

（二）鋼琴伴奏缺乏和聲色彩

鋼琴伴奏要突出多樣性，使得音樂作品更加飽滿，這時教師就需要重視伴奏結構的合理控制。目前，很多音樂教師在進行鋼琴伴奏時，存在著伴奏織體單一的現象。其一，教師習慣利用“一柱式”伴奏方式，影響了樂曲情感的有效抒發，導致整體伴奏效果不佳。其二，鋼琴伴奏中缺乏和聲色彩，部分教師沒有掌握好和弦特征，在彈奏過程中，往往會亂配置和弦，導致樂曲的音色辨識度不高，影響伴奏的整體性。

（三）教師缺乏移調能力

在鋼琴彈奏過程中，教師需要結合學生的音樂素養以及音色特點，合理地調整曲調，只有這樣才能保證教學活動的有效性，促使學生在原有的基礎上得到進一步的發展。這就需要熟練地掌握24個大小調在鍵盤上的位置，在教學過程中能夠靈活地應對各種問題。根據中小學音樂教學內容來看，很多音樂作品較為活潑，對鋼琴伴奏的移調能力要求較高。但從當前的教學狀況來看，音樂教師在彈奏鋼琴的時過于死板，缺乏一定的移調能力以及意識，很多教師會將曲調的彈奏集中在C大調上，對于F大調和G大調的運用不足，并且一些教師沒有很好的掌握鋼琴鍵盤大小調，難以將更好地音樂作品傳遞給學生，影響課堂教學效率。

（四）教師缺乏自彈自唱能力

自彈自唱是音樂教師必備的專業技能，在實際教學當中，教師需要為學生展示正確的歌唱技巧，幫助學生更好地掌握音樂知識和技能，并且能夠營造一個良好的教學情境，提高課堂教學質量。當前音樂教師自彈自唱能力的應用問題主要表現在以下幾個方面：第一，隨著多媒體技術在教學活動當中的應用逐漸增多，很多音樂教師認識到了多媒體的作用和優勢，經常利用多媒體向學生播放音樂，導致自彈自唱教學方式的應用逐漸減少。部分教師為了讓學生能夠更加清晰地了解到音樂曲目的歌唱方式和技能，通常會采用清唱的形式進行教學，從而忽視了自彈自唱這一過程。第二，自彈自唱對教師的協調性要求較高，需要教師同時運用手、耳、口、足，只有這樣才能保證音樂的靈動性。但是很多教師在自彈自唱過程中調度不足，無法更好地將音樂的內涵表達出來。由此可見，提升音樂教師鋼琴即興伴奏能力，還應該注重音樂教師專業素質的培養和提升。

五、提升中小學音樂教師鋼琴即興伴奏技巧的策略

（一）增強基礎能力的訓練

打好基礎才能提升教師的鋼琴即興伴奏技能，因此教師應利用充足的時間練習鋼琴。如在鋼琴即興伴奏中，經常會遇到演唱者唱不到原調的高音的問題，導致音調過高或者過低，這就需要教師靈活進行移調。如果教師沒有掌握很好的調性訓練，無法開展合理的伴奏活動，甚至會出現彈奏錯誤等問題。因此，教師應針對自身的薄弱之處進行鍛煉，增強自身的基礎能力。《哈農》這本書對于鍛煉教師的手指靈活力和手腕的柔軟韌性力，教師可以結合這本書進行音節和琶音的練習。人的手指力度不一，而在鋼琴彈奏過程中教師需要保證每個鍵位的力度相同，練習音階對于手的平衡性和控制力都有很好的作用。在此過程中，不能急于求成，應堅持循序漸進的原理，通過不斷的練習和實踐，提升手指的掌控力，只有這樣才能對演奏水平的提高打下良好的基礎；琶音是和弦的另一種表現形式，琶音練習可以幫助教師更好地熟悉各個調性，靈活的掌握調式中各個和旋的位置。在利用《哈農》進行練習的過程中，教師需要注重手指彈奏的跨度及速度，從而提升手腕的靈活程度。實際上，教師能夠很好地掌握音階和琶音技能，可有效提升左右手的單獨演奏能力，幫助教師打好基礎能力。

（二）提升歌曲分析能力

歌曲是教師開展鋼琴即興伴奏的依據，教師需要具備高強的歌曲分析能力，能夠靈活地彈奏鋼琴。歌曲中蘊含著作者想要表達的思想感情，教師需要深入的分析歌曲的內容，將歌曲中所要表達的東西完美地展現出來。另外，通過分析歌曲的結構、調性、和聲等方面，構建出完整的曲式結構，進而合理的開展鋼琴即興伴奏活動。

第一，提升歌曲的曲式分析能力。教師應該進行專門的曲式分析學習和鍛煉，在此之前，需要打好和聲學基礎，增強自身的音樂思維能力，從而深入的學習曲式分析。在此過程中，教師可根據中小學音樂教材中的歌曲進行鍛煉，以此提升教學能力。第二，增強歌曲體裁分析能力。教師對歌曲進行教師可根據不同的角度進行分析。在演唱年齡方面，有兒童歌曲、青少年歌曲；在民族方面中，又分為不同的民族歌曲；在歌曲的藝術特點方面，舞曲、通俗歌曲、抒情歌曲等等。在進行歌曲分析時，可從旋律和歌詞等方面對歌曲進行分類，劃分出不同的體裁，進而選擇伴奏編配和伴奏音型。

進行曲：進行曲節奏豐富，始于戰斗生活，是一種能夠激發戰士意志力的歌曲。教師在對這種題材的歌曲進行彈奏時，應表現出大氣磅礴的氣勢，突出旋律的剛勁有力性。進行曲是一種由步伐節奏組成的樂曲，通常要使用柱式和弦的音型進行伴奏，將音樂形象地表達出來。

抒情歌曲：抒情歌曲以表達情感為主，其氣息較為寬廣，曲調比較舒暢，在進行伴奏時需要注重音樂的輕快細膩感，將歌曲中的情感充分地表達出來。抒情歌曲的伴奏一般使用分解或者半分解和弦的伴奏音型，保證樂曲的流暢性。

舞蹈性歌曲：舞蹈性歌曲較為輕快靈巧，具有很強的律動性。對這類歌曲進行伴奏時，通常會使用柱式和弦以及半分解和弦進行伴奏，突出音樂的靈動性特點。尤其在具有伴舞的場合下，應搭配肢體的律動進行合理的調試，提升表演的整體效果。

（三）加強心理素質的鍛煉

教師在課堂上進行鋼琴即興伴奏時，面對諸多學生，需要具備較強的心理素質，只有這樣才能更好地發揮出自己的實力。在進行鋼琴即興伴奏時，常常會出現各種突發狀況，如演唱者跑調、音響失控等問題，這就需要教師具有較強的心理素質，及時應變和解決各種問題，避免出現手足無措的現象，從而影響音樂的完整性。

結語

總而言之，提升中小學音樂教師鋼琴即興伴奏技巧，不僅是實現新時代教育發展目標的重要途徑，也是滿足學生發展欲求的有效手段。教師作為授業解惑者，應樹立自省精神以及提升自我的意識，通過多種途徑進行研學，提升自身的專業水平，增強鋼琴即興伴奏的能力，保證能夠在課堂教學當中，靈活開展鋼琴即興表演，從而推動中小學音樂教學活動的有效開展。