調色在電視節目中的運用

郝 潔

（安陽廣電網絡發展中心，河南 安陽 455000）

在數字化技術日益成熟發展的今天，數字節目的制作已不再陌生，數字節目給觀眾帶來了更高的視聽享受，同時也對電視節目的制作人員提出了更高的要求。其中后期調色在電視節目中已經廣泛運用，調色不僅能彌補前期拍攝以及燈光等因素造成的欠缺，還能提高節目的觀賞性、藝術性，增加受眾情緒的代入感，增強節目的收視效果。

電視節目的數字編輯，現在運用比較普遍的就是Preomiere Pro視頻剪輯軟件，[1]簡稱PR，PR中的調色功能也日趨成熟，其中調色使用到的示波器功能、Lumetri Color顏色矯正器工具[2]在其快速、便捷、高效方面，能夠滿足節目制作的調色的需求，提升節目質量。如果在宣傳片、專題片的拍攝上提前介入調色準備，例如，在數字攝影機拍攝素材前使用Log模式，保留更多的色彩信息；在拍攝前期根據腳本對色彩分類，并進行管理，最終呈現的作品會更加出彩。

電視節目的色彩歸類。政史類節目：色彩鮮明，歷史類節目略偏向暗色；娛樂類節目：色彩明快；談話類：色彩較柔和，對比度弱；晚會類節目：色彩艷麗，對比鮮明，飽和度高色，通常由燈光把握現場的色彩，現場表現不足的在編輯后進行調色。

1.采用PR示波器進行基礎調色

使用示波器進行調整，因為每個顯示器的顏色顯示都會有些差別，接收終端也會有很大的不確定，如今的手機、平板、電視、LED屏色彩表現都會有偏差。僅僅靠肉眼識別調整色彩，播放終端不會完整地把信息展現出來，容易造成偏色。另一方面示波器調色會避免在大量的調色中感覺占主導地位，數字化的圖表，用數值、圖表調整會排除感性的因素的影響，具體地表現出現實的色彩偏差，也是比較方便可靠的選擇。

另外，在后期編輯時為了彌補攝像時間和空間的不足會用到大量的視頻素材，素材因為取材、環境不同會有大量的色差，因此需要把所有的片段素材調節在選用色相、灰度、飽和度的范圍之內。色相調整就是紅橙黃綠青藍紫的范圍，如果有色偏，就調整色相；飽和度代表一個顏色的純度、彩度、鮮艷程度，灰度代表一個色彩的明暗，也就是眼睛對光明暗程度的感覺。

數字編輯PR示波器調色，打開pr中分別包含波形示波器、矢量示波器、和分量示波器，如圖1。

圖1

把分量示波器的類型選擇為RGB顯示。波形示波器和分量示波器左邊的數值0—100是指亮度的從低到高，右邊的數值0—255是指顏色純度的范圍，也可以說示波器上半部的是高光區域，中間的中間色調區域，下面的陰影區域。分量示波器用了紅綠藍RGB三個通道展示，紅綠藍通常是講光的三原色，在示波器中如果紅色高出圖表，則表示紅色溢出，色彩過曝，如果藍色高出，則表示藍色溢出，綠色同理。矢量示波器主要顯示色彩的飽和度，色彩越靠近外面，飽和度越高。了解了示波器的基本原理，就可以進行操作了，取一組數字攝影機拍攝的原始素材，放入視音頻軌，查看一下，就發現像上面說的原素材色彩包容度高，顯示得較暗，整體調子發灰；另外由于攝影機拍攝素材受時間、地點、環境的變化，每組素材都會有不同的色差。[3]

打開PR中的LumetriColor進行基礎顏色校正，也就是一級調色。

第一步：一般在取得外部拍攝的素材時，色彩顯示灰度比較高，亮部區域不夠，暗部區域也不夠實，參照波形（亮度）示波器，在這個示波器中，顯示的是視頻從左到右的IRE值（亮度電平）范圍，豎直方向0代表純黑，100代表純白，根據這個示波器的波形，我們把圖表顯示超出部分盡量調整到0—100數值以內。可以在安全范圍內相應調整“Lumetri Color——基本校正”中的亮度、曝光、對比度、高光、陰影等參數。

第二步：矯正色偏，參照分量示波器的紅—綠—藍顯示，如果單色過高（例如紅色），在示波器上顯示上端的顏色較多，那么在色輪中選取高光的中心點向紅色的補色調動，示波器上的紅色下降；如果在下部的顏色較多，則選取色輪的陰影的中心點向補色移動；中間值顏色多選取色輪的中間調向補色調整。直至分量示波器三色數值一致。也可以在色相、色溫上進行大范圍調色，最終進行以上微調。

第三步：參照矢量示波器，矢量示波器中的“R-GB-Y-U-V”顯示類似于調色的色輪，顯示視頻的色相和飽和度信息，其中一圈的白線表示廣播級顏色安全范圍，哪種色彩的飽和度過高，在示波器上也會很清晰地看到。正常情況下矢量示波器中的白色區域是不能超過RGB的線框，如果超過則表示某一顏色的飽和度過高，根據“R-G-B-Y-U-V”線形可以看出素材趨向于哪個顏色，相當于畫面顏色飽和度的檢測工具，白色部分越靠近圓心飽和度越低，越往外越高，如果超出安全范圍說明溢出，畫面的某種顏色就會過于鮮艷需要拉回，在“Lumetri Color——色輪”中調節。矢量示波器中紅色色相旁邊的直線就是大家所說的膚色基準線，需要校正膚色時，選用遮罩截取畫面中人物膚色區域，然后在色輪左部的滑輪分別對素材的高光、陰影、中間調的明暗進行調節，也可使用曲線進行大范圍調節。

通常數字攝影機用Log模式在戶外拍攝的素材色彩的寬容度比較高，會保留更多的色彩信息，方便后期對所有的素材色彩調整，根據腳本的色彩傾向進行動態調色。通過調色，我們就可以發揮創造力，采用手機、攝像機、相機任意取材，在后期編輯時彌補缺陷，使色彩統一，保證成片效果。

2.色彩情緒和節奏的把控

不要低估顏色作為視覺元素的重要性，觀眾會第一時間注意到顏色，并且產生情感反應，比如看見橙色會想起橘子，看見綠色，會想起草、樹木，看見暖色系會感覺到溫暖、熱情，看到冷色系會感覺清涼、寒冷。又如紅色代表熱情與危險，綠色代表生命；紅、橙、黃色常使人聯想起東方旭日或者燃燒的火焰，有溫暖的感覺；藍色常使人聯想起高空的藍天、陰影處的冰雪，有寒冷的感覺；綠、紫等色給人的感覺是不冷不暖的感覺。[4]增加了各種染色的視頻素材會喚起情感，給人不同的心理感受，傳達出特定的情感內涵。并且，任何一種色彩的變化不僅存在于一個鏡頭中，還會出現在鏡頭與鏡頭、段落與段落之間，如明暗的變化、色相的變化、飽和度的變化，色彩搭配的變化都會隨著作品節奏的起伏，相應做出變化。[5]

熱情洋溢的節目：色彩明快，各種色彩的飽和度高；情感類節目：明度高，稍低的飽和度給人親切感；歷史類節目：明度飽和度稍低、色相相似，給人厚重的感覺；鄉村題材的節目：色彩鮮明，飽和度高。

第一步，制作作品的色彩腳本。在情緒調色前備好一項功課，就是準備賦予作品怎樣的情緒，這會決定作品中色彩亮度、飽和度、色相的范圍。色彩的預設盡量不用語言傳達，實際的方法就是制作一個顏色腳本。根據色彩的復雜程度，用樣本來指示你在調色中色彩的搭配，可以避免語言描述不準確。比如你在描述紫紅色和天藍色，如圖2。

圖2

這里有三種紫色和三種藍色，任何一種色彩都可以稱作“紫紅”“天藍”，有的偏藍，有的偏紅，所以用語言來準確描述顏色幾乎是一項不可能完成的任務。這時候可以準備一個色彩腳本，嘗試用色系序號圖或顏色樣本標明各種顏色定義作品的色彩趨向，而不使用文字性的描述。[6]制作色彩腳本可以很簡單，也可以很復雜，顯示出不同場景、情節或鏡頭中的色彩搭配。

使用色彩腳本，需要平時多一些對色彩環境的了解，比如，紅色通常給人帶來這些感覺：刺激、熱情、積極、奔放和力量，還有莊嚴、肅穆、喜氣和幸福等。綠色是自然界中草原和森林的顏色，有生命永久、理想、年輕、安全、新鮮、和平之意，給人以清涼之感。藍色則讓人感到悠遠、寧靜、空虛、寒冷等。隨著社會的發展，影響人們對顏色感覺聯想的物質越來越多，人們對顏色的感覺也越來越復雜。比如，特定的歷史時期對于色彩的反應也不相同，不同年代人的色彩體驗也不一樣。

第二步，調整作品的整體色彩結構。根據色彩腳本，在剪輯好的視頻素材頂部添加一個調節圖層，通過Lumetri Color顏色校正器調節好整部作品需要趨向的色彩、明暗或飽和度，使整體基于一個影調基礎，也可以是僅僅明暗和飽和度的調整，常見的調色風格如下。

微電影風格：整體對比較強，色彩亮部暖，暗部冷；小清新風格：整體色彩飽和度低，畫面偏暖、偏綠；宣傳片類：正確的白平衡、較中性的色彩。

在應對快速編輯調色時，編輯人員可以使用調色預設，如圖3。

圖3

找到Lumetri Color顏色校正器中的“創意—look”預設，根據編輯項目的整體屬性，選擇暖色調色預設、冷色調色預設或其他個性化的色彩預設，色彩預設中對明暗、對比、色彩的數值均做出了調整，對初步接觸調色的人員也是一個參考學習的方法。

第三步，作品中色彩管理，不僅僅是作品整體的色彩傾向調整，還會出現在鏡頭與鏡頭、段落與段落之間，隨著情緒的抑揚頓挫，起伏升降，給予色彩對比、亮度對比、飽和度對比的變化。調整方法：弱化整體調整圖層的參數，在不同的段落，和鏡頭組上添加分調節圖層顏色校正管理器，根據腳本的情緒制作不同色彩亮度、飽和度傾向。

比如在一個色環內，黃色是最明亮的飽和色，其次是橙色。飽和紅色、綠色和青色看起來是中度灰色，而藍色和紫色是最暗的飽和色。純黃色總能第一時間吸引觀眾的注意力，這不僅僅因為它是純色，也因為它是最明亮的。[7]純藍色總是顯得比純黃色更暗些。通過添加一些白色，純藍的亮度便能夠提升到與黃色相等水平了。如何運用好調色的工具不但需要這些理論，更需要不斷的實踐，分析各種優秀作品的視覺結構，尋找情感共鳴，融入自己的創作。

調整素材的整體色彩結構，對作品的影響十分重要，視覺作為人的感覺器官，影響最大的就是明暗、色彩。人的行為受到視覺的影響，是因為人的行為很多時候容易受情緒的支配。[8]這也可能是不同地域、不同國度和民族、不同性格的人對一些顏色具有共同感覺體驗的原因。如橙色和黃色不但感覺溫暖更象征著衰敗，色彩的情緒反應不是一成不變的，利用好色彩原理，管理好節目的影調，會創造出非凡的電視作品。

成熟的節目或電視作品在錄制前期就應介入色彩的管理，避免后期的色彩校正中不必要的步驟。

3.細節調色

若要節目再提升一個層次就是在細節上的刻畫，即細節調色。一種是畫面的局部色彩調整；另一種是鏡頭中個別顏色調整。

畫面局部調色（如圖4）的作用通常使用到增加主體人物、場景亮度，降低視覺中心以外的色彩明度，調整與主體場景色系不相符的局部色彩。方法即是在素材中添加Lumetri Color顏色矯正器，使用創建蒙版工具，在需要調整的范圍，進行區域選取，并進行色彩調整。如果視頻是運動的，利用蒙版路徑工具，進行畫面跟蹤，生成動態的路徑，在色彩矯正器中進行明度、色相調整，完成局部調色。

圖4

鏡頭中個別顏色調色（如圖5）使用在特效畫面中的應用。比如夏季拍攝的鏡頭模擬秋冬季；MV中場景物體個性色彩的運用。進入Lumetri Color顏色矯正器的“SHL輔助”工具，用選取工具對需要調整的顏色進行選取，在S、H、L中進行微調，采用彩色/灰度工具查看選區范圍，用降噪和模糊工具進行選取色彩區域的微調。通過色輪對選取區域進行色相、高光、陰影顏色的調整。

圖5

通過細節調色，能有效調整作品上的瑕疵，并改變素材的色彩屬性，為創作視覺作品提供了巨大的想象空間。

更多的調色，一是需要經驗，了解色彩的原理和不同色彩之間的關系，不斷在實踐與操作的過程中摸索方法。二是有效的利用設備和數字技術，以便更高效、快捷地實現非凡的視覺作品。