關于法式單簧管與德式單簧管的比較

鄭弘

[摘?要]在單簧管樂器的發展史上，最初是在法國誕生了Boehm?System（波姆）體系，現在稱之為法式單簧管。后來在德國誕生了單簧管另一個分支Oehler?System（歐勒）體系單簧管，即現在所說的德式單簧管。法式單簧管在世界范圍廣泛普及，而德式單簧管目前只有德國和部分奧地利的樂團依然保留著，但由于其樂器的獨特性以及德奧音樂在音樂史上的重要性，德式單簧管依然被視為單簧管家族的重要組成部分。本文從樂器構造、音色以及演奏技巧等方面闡述這兩種不同體系單簧管的本質區別及現實意義。

[關鍵詞]法式單簧管;德式單簧管;樂器構造;波姆體系;歐勒體系

[中圖分類號]J621??[文獻標識碼]A?[文章編號]?1007-2233（2022）09-0020-03

一、兩種體系單簧管的形成

當代單簧管是木管樂器家族中最年輕的成員，單簧管的鼻祖是法國17到18世紀廣泛使用的沙呂莫管（Chalumeau），這種樂器于17世紀后期傳入德國。最早期的單簧管雛形則是由德國長笛制造師登納（J.Ch.Denner）為了讓沙呂莫管能夠演奏更寬廣的音域，而將其增加基礎的按鍵改進而來。

早在1812年，德國單簧管演奏家同時也是樂器制造師的伊萬·繆勒（Iwan?Müller?1786—1854）就曾成功創造出調性相對完整且擁有13鍵的單簧管。但這一創舉并沒有得到巴黎音樂學院評委會的認可，他們堅持認為不同的調性均有其獨特的音樂個性，不應該被混淆。

直到1839年，執教于巴黎音樂學院的法國單簧管演奏家克洛澤（Hyacinthe?Klosé?1808—1880）開始與樂器制造師奧古斯特·布菲（Auguste?Buffet）合作，于1843年根據波姆長笛的構造原理以及按鍵體系，研發出了一種擁有新型波姆按鍵體系的單簧管，并命名為波姆單簧管。這種樂器不僅得到了巴黎音樂學院的認可，還被法國的樂隊廣泛使用[1]。

盡管繆勒研發的單簧管在當時沒有得到充分的肯定，但他對單簧管哨片及笛頭的改良對現代單簧管的形成起到了非常重要的奠基作用。而在19世紀中后期，比利時的樂器制造師E·阿爾伯特（Eugene?Albert?1816—1890）對繆勒的13鍵單簧管進行了增加圓環按鍵的改進，他改良的樂器比當時在法國廣泛使用的波姆體系單簧管擁有更好的音色和更穩定的音準。后來由他的兒子將樂器音高統一制成A=440，并大量生產。在此之后，阿爾伯特的單簧管由奧斯卡·歐勒（Oskar?Oehler?1858—1936）不斷改進與完善，形成了歐勒體系。大約從1900年開始，德國與奧地利的樂團確定使用由歐勒制造的22鍵單簧管，即今天我們常說的德國體系單簧管，也被稱作德式單簧管。

二、兩種體系單簧管的本質區別

至今這兩種體系的單簧管從構造上都已非常完善，但他們均有各自的優勢與缺點。在德國也確實存在一些近乎荒謬的保守派，試圖把波姆體系單簧管的法國式音色，包括它的顫音從樂隊中移除。但事實上，不同體系樂器之間的比較與競爭根據不同國家的歷史文化發展而一直存在。

（一）樂器構造的區別

這兩種不同體系的單簧管不僅在外觀上有明顯差異，他們的構造及演奏指法更是有很大區別，比如F音以及#F音的按鍵及泛音鍵等。從構造上來看，德式（歐勒體系）單簧管的按鍵與聯動性要比法式（波姆體系）單簧管復雜些，如B音與#C音的顫音，F音與B音的校正鍵等等。

現今歐勒體系單簧管的音孔按鍵數量為22個，5個圓環音孔按鍵，甚至完整的歐勒體系（Voll-Oehler?system）按鍵多至29個，因為完整的歐勒體系會將右手中指的音孔移動至樂器的一側，在喇叭口上也會附加機械聯動按鍵，使演奏長音獲得更好的音色。直到今天，大多數高質量的德式單簧管也基于這個系統。自1905年以來，該系統也只是發生了一些細微的變化。“歐勒體系”與“完整歐勒體系”是德國系統的特殊形式，而一些結構更簡單的單簧管（學生級樂器）通常是沒有附加在喇叭口上的聯動按鍵，所以它們也就不是完整的歐勒體系。因此，每個歐勒體系的單簧管都是德國的，但并非每個德國的體系都是歐勒體系的。

法式單簧管的音孔按鍵數量為17—19個不等，圓環音孔鍵6—7個不等。德式單簧管上音孔之間的距離要比法式單簧管的寬。而且該系統中有兩個大的滑奏區域，其中有木質的滾輪，是專為左右手的小指準備的。法式單簧管在這兩個位置分別只有四個簡單的聯動鍵。圖例如下。

在演奏技術方面，很多時候技巧在法式單簧管上演奏更為方便，但滑奏（尤其是用小指演奏）卻沒有德式單簧管那樣便捷。不管怎樣，這兩種體系的指法均有自己的優勢和劣勢。

（二）音色的區別

盡管法式和德式單簧管的演奏技法有很大區別，但是導致它們音色明顯差異的主要因素更多要取決于樂器構造和發音方法。比起法式單簧管，德式單簧管的音色更為純凈、溫暖，也更暗淡一些。當然，由于個體笛頭和哨片的差異，以及演奏員對音色的處理與控制，法式單簧管也可以演奏出柔和溫暖的音色，同理用德式的單簧管也可以演奏出很明亮的聲音。

德式單簧管的口徑更窄，軌道更長，因此它需要更厚的哨片做支撐，這也致使嘴唇的顫音變得非常困難，所以一個傳統的使用德式單簧管的演奏員基本是沒有學過顫音的。而經驗豐富的作曲家自然會了解并考慮樂器的優缺點，也會在演奏者那里聽到關于樂器演奏方面的技術局限性的建議與意見。當然，德國以外的作曲家在為單簧管創作作品時也都是從法式單簧管開始的。比較受歡迎的單簧管協奏曲與奏鳴曲的作曲家有：莫扎特、韋伯、斯塔米茲、勃拉姆斯等，他們的作品更多是為德式單簧管而作的。

1.法式（波姆體系）單簧管

法式單簧管的笛頭相對短小、扁平。它的哨片更寬，管壁內的音孔更小，這些因素均使其聲音更明亮、穩定。法式單簧管沒有德式單簧管那樣接近人聲，但比德式單簧管發音更為輕松，音色與震動上也比德式單簧管更明亮和寬廣。而恰好是由于這種特性，使法式單簧管的音樂表情與色彩有了極大變化的可能。低音區可以演奏得極為沉重、深邃、結實，中音區可以吹奏得非常溫暖柔和，而高音區的表現力則更加豐富，進可如暴風般狂野，退可如迷霧般迷離，瞬息萬變。尤其適合演奏浪漫主義后期、近現代與新音樂作品，如：德彪西、斯特拉文斯基、普朗克、魏德曼等。

2.德式（歐勒體系）單簧管

德式的單簧管由于其較大的音孔，音準更需要著重控制及修正。它的厚哨片會使發音相對直接，沒有法式單簧管那樣靈活易于調整。在德國，人們更喜歡相對柔和、暗淡，較少吹高音以及相對緊湊穩定的音色，而德式的單簧管恰好具有這些特性。

從莫扎特時期開始，德國和奧地利的單簧管就一直保持著沒有顫音的獨特音色。其中奧地利的維也納音色在表情力度的處理上要比德國學派更豐富。所說的典型維也納音色，是指柔和、飽滿、暗淡、有時尖利、少泛音的音色。這種維也納獨有的聲音概念體現在所有維也納木管樂器上。

維也納單簧管則是奧地利特有的樂器。作為德式歐勒單簧管的姊妹樂器，它比德式單簧管多一個音孔，而且直徑更大（德國：14.6mm，維也納：15mm），管壁更厚，笛頭與管身的連接處也與德式不同。維也納單簧管的哨片更寬，哨片的中心也與德式不同，演奏起來比法國單簧管學派需要多倍的身體緊張度。維也納單簧管學派展現出維也納音色的卓越音樂表現力，如人聲般的歌唱性是這一音色的獨特魅力。維也納單簧管的力度變化范圍很大，可以自如演奏從非常弱的如回聲般的“pp”到強有力的“ff”。維也納單簧管在演奏時的柔韌性及靈活性會比法式單簧管稍差一些。維也納單簧管與其他維也納特有的樂器，如維也納雙簧管、維也納圓號、維也納打擊樂等成就了奧地利樂團獨有的樂隊音色。維也納特有的樂器更追求音色的飽滿與柔和，以便其可以在強大樂隊聲音背景中仍保有穿透力。

三、不同歷史文化背景對單簧管的影響

不同國家、不同語言文化以及因此而形成對于音色特有的審美追求也是造成法式與德式單簧管音色不同的重要原因。一種語言中獨特的音調與音樂表達的方式是有緊密聯系的。當一個孩童在最初接觸音樂教育的時候，在其母語中所包含的語言旋律就深深地影響著他對音色的認知。法式單簧管演奏時口腔后部與喉嚨打開，用飽滿的氣壓保證聲音的柔和，再結合法式單簧管口徑更寬、管壁略薄的特點使音色變化更為豐富，也有更多鼻音，近似于法語的發音點靠近前端較少吃字、音節較短而快的特點。與法語同為拉丁語族群的意大利語、西班牙語也都有這種共性[2]。德式單簧管的演奏也較大程度受德語發音的影響，德語與英語同屬于日耳曼語族，德語發音點較為靠后，吐氣吐字更有力量。所以德式單簧管口徑略窄、管壁更厚、笛頭更小、哨片更厚，演奏時氣息的阻力也比法式單簧管更大，需要更大的氣壓和更快的氣速來保證樂器本身的震動。因此，在口腔靠后的位置更容易加強氣流，避免震動位置前移，使得德式單簧管的聲音更加集中和統一。

在德語區，德國與奧地利使用的德式單簧管要遠遠多于法式單簧管。一個初學者所能學到的演奏技術以及對笛頭與哨片的認知，近乎決定性地取決于老師。如果恰巧老師只鉆研于一種單簧管體系，這對于單簧管學習者來說是較為不利的。一個專業的單簧管演奏員如果想在德語區的樂團尋找發展機會，掌握德式的單簧管是有非常明顯優勢的，畢竟絕大多數的專業樂團直到今天仍然很保守，他們更希望延續自己的傳統，甚至有些人企圖將來自“法國的聲音”與顫音妖魔化。

如果單看這兩種單簧管的性價比，一般說來，法式單簧管在同等質量下，價格會比德式單簧管便宜百分之三十至五十，原因其實是因為前者的龐大生產數量。一些樂器品牌，如法國布菲品牌的“綠線”系列只生產法式單簧管。對于很多專業單簧管演奏員，無論他們最初學習的是法式單簧管還是德式單簧管，如果想轉換到另一種單簧管體系都需要一段時間來適應，當然也有一部分人始終不能適應另一種系統，那么他們可以使用改良式波姆單簧管。

改良式波姆單簧管（Reform-Boehm）由德國樂器制造師弗里茨·烏里茨（Fritz?Wurlitzer）和恩斯特·舒密特（Ernst?Schmidt）共同發明。法式單簧管發出德式單簧管的聲音，這是改良式波姆存在的根本意義，即用“法式波姆按鍵體系”演奏出“德式歐勒體系單簧管”的聲音。這意味著，作為一個法式單簧管演奏者，你不必轉換德式單簧管，就可以實現將兩種不同體系單簧管的優點完美地結合在一起。

所有改良式波姆體系單簧管在管身的開孔上與德式單簧管是非常類似的，在按鍵上也會借用德式單簧管小拇指滾輪與泛音鍵等技術，借此改變它的音色。而有些更進一步的改良式波姆單簧管除了開孔外甚至也會借鑒德式單簧管采用厚管壁、窄口徑的方法來制造，這種方法勢必也會讓笛頭和哨片的選用更加傾向于德式，以此獲得更加類似德式單簧管的聲音。如果你是一個法式單簧管演奏者，但又需要德國的聲音，可以購入一套改良式波姆單簧管，但價格普遍比經典的德式單簧管要更加昂貴。

當演奏者對法式和德式單簧管構造、聲音以及演奏法有了充分了解，就可以在演奏不同時期、不同風格的作品時，根據這兩種體系單簧管的特點結合自己的演奏風格更為準確地來詮釋音樂作品。

四、單簧管制造廠家

（一）國際范圍內的法式單簧管制造商

阿瑪提（Amati），阿姆斯特朗（Armstrong），布菲（Buffet?Crampon），查爾達什（Chadash），杰普特（Jupiter），利布朗（Leblanc），路易斯·羅西（Luis?Rossi），塞爾瑪（Selmer），雅馬哈（Yamaha），埃里克·佩特森（Eric?Pettersson）。

（二）德式單簧管制造商

奧斯卡·阿德勒（Oscar?Adler），克拉里索諾（Claríssono），沃爾夫岡·迪茨（Wolfgang?Dietz），馬丁·福格（Martin?Foag），弗蘭克·哈默施密特（Frank?Hammerschmidt），卡爾·哈默施密特（Karl?Hammerschmidt），斯蒂芬·霍夫曼（Stefan?Hofmann），哈拉爾·胡英（Harald?Hüyng），蘇達瑪（H&V?Suedama），理查德·凱爾沃特（Richard?Keilwerth），斯蒂芬·萊辛格（Stephan?Leitzinger），萊特納和克勞斯（Leitner?&?Kraus），羅爾夫·梅內爾（Rolf?Meinel），莫倫豪爾（Mollenhauer），伯恩德·穆斯曼（Bernd?Moosmann），理查德·穆勒（Richard?Müller），普希納（Püchner），洛薩·里德爾（Lother?Reidel），埃伯哈德·舍澤爾（Eberhard?Scherzer），施文克和賽格爾克（Schwenk?&Seggelke），岡特拉姆·沃爾夫（Guntram?Wolf），赫伯特·烏里茨（Herbert?Wurlitzer），斯坦巴赫（Steinbach），多夫勒（Drfler），施萊伯和凱爾沃特（Schreiber?&?Keilwerth），雨博（F.A.Uebel）。

（三）奧地利式單簧管制造商

杰羅德·安格勒（Gerold?Angerer），奧特瑪·哈默施密特（Othmar?Hammerschmidt），魯道夫·圖茨（Rudolf?Tutz）。

（四）改良式波姆單簧管制造商

赫伯特·烏里茨（Herbert?Wurlitzer），沃爾夫岡·迪茨（Wolfgang?Dietz），萊特納和克勞斯（Leitner&Kraus）。

注釋：

[1]章?濱.“波姆體系”對其它木管樂器的影響[J].交響-西安音樂學院學報，2004（01）：61—63.

[2]張?萌.英語與法語的歷史及其相互影響[J].讀與寫（教育教學刊），2010（10）：36—37.

（責任編輯：莊?唯）