繪“圖”說“話”

李陽

導讀：繪畫是幼兒表達思想、發揮創造力、張揚個性的重要手段。研究發現，繪畫對訓練幼兒的思維能力、提高幼兒的表達水平都有顯著效果。繪畫以一種靜態的藝術形態，可以將所要表達的內容比較直觀地展現在人們的面前。并且作為較為普及的藝術形式，能夠讓大眾自由地進行觀賞。有別于集體觀賞模式，繪畫更強調個體性，在審美上具有隨意性。對繪畫的鑒賞可以不受他人影響，擁有自身獨立的審美視角，根據自己的生活體驗產生不同的審美價值。因此，繪畫帶給兒童的教學體驗也是多樣的，它同時也是培養幼兒審美能力、對幼兒進行美育的一種途徑。合理開展繪畫課程是幼兒教育階段必需的，讓幼兒越早接觸美、感受美，就能越有效達到美育目的。在實際活動的開展過程中，由于教學形式單一、教學內容陳舊、教學方式死板，依舊存在虛耗時間、毫無成效的尷尬現狀。要想讓繪畫教育活絡起來，就有必要切實考慮幼兒的發展現狀。

一、解讀幼兒發展現狀

幼兒尚處于啟蒙階段，身心發展尚不健全，認知水平十分有限，既達不到能對事物進行完整思維的水平，也不具備獨立實踐的能力。抽象化、理念化的教學對他們并不起效果。相反，直觀化的教學手段由于形象性、生動性、具體性的特性，更契合幼兒的發展水平，更容易被接受、被吸納，也更能有效引發幼兒的收獲與體悟。此外，不同幼兒間也存在認知水平的差異。思考能力的不同導致其對繪畫的創作理念和表達方式的理解也不同。在繪畫教育過程中，如果不能切合幼兒的心理需求、發展狀況，只會引起幼兒對繪畫的厭倦和排斥。藝術教育和知識教育相比，遇到的最大問題是每個幼兒都有自身的個性特征。比如，教師讓大家畫一個紅蜻蜓，每個幼兒畫出來的樣式各異，這是他們對紅蜻蜓這個物象的聯想角度不同，并沒有對錯之分。在這個過程中，幼兒的創新能力尤為重要。幼兒都喜歡聽故事，在畫繪本時，幼兒的畫作展現的故事情節就是幼兒想象力的衍生物。比如，當教師給一個固定的故事，讓幼兒根據腳本進行規劃時，幼兒通常認為難度很高，但如果讓其自由創作，畫出內心中編纂的情節時，幼兒的創作難度就大幅降低，創作過程中想象力也得到鍛煉。所以，提高幼兒繪畫能力需要專門的策略。

美術繪畫教學在藝術教育中占有非常重要的地位，對幼兒創造力的培養至關重要。幼兒階段是培養創新力和想象力的黃金時期，也為未來的美術創作打下堅實基礎。幼兒的繪畫基礎主要來源于他們在生活中看到的物象。鼓勵幼兒創作美術繪畫可以使幼兒深入思考生活，增長知識。在傳統理念中，幼兒繪畫僅是一種普通的技巧教學，但實際上繪畫是一種藝術形式，對幼兒創意度、思想性、聯想力的要求頗高。在繪畫時給予幼兒自主思考空間，能培養其養成獨立藝術人格。

鑒于此，繪畫活動的設計與組織更要從幼兒的認知特點出發，優化選擇、合理安排。要在直觀生動的教育中，合理關照每個幼兒的水平。筆者認為，拉近生活與繪畫的距離是一種優質選擇。

“藝術來源于生活”，藝術從來都不是曲高和寡的，它從生活中走來，也必定要回歸生活。用繪畫表達幼兒的日常生活是對繪畫藝術的正確理解和真實把握。一方面，生活是每個幼兒都熟悉、了解、切身相關的場合，大家不至于無處著手，也不會毫無感想。另一方面，這還能有效拉近幼兒與藝術的距離。藝術不止在博物館、美術館，好的繪畫也不一定是被裝裱起來掛在墻上的畫作。優質的繪畫作品，應該是對生活充滿感悟和熱情的真誠之作。給幼兒潛移默化地傳遞這樣的理念，能為他們今后理解繪畫、把握藝術播種希望的種子。

二、用繪畫表達幼兒日常生活的實踐方式

（一）開展主題活動

雖然生活中處處都有可畫之景，時時都有可畫之處，但是幼兒受限于發展水平，在此方面的能力依然有所欠缺。作為教師，應該以新穎的活動、精妙的創意引導幼兒進入特定的藝術情境，并恰當點撥、合理規劃。

每當臨近中秋節，我們都會組織以“創意度中秋”為主題的節日活動。節日是每個幼兒日常生活的一部分，教師能借此機會將教學內容與生活融合，培養幼兒將所學知識運用于實踐的能力。

在活動開始前，我會首先給幼兒布置一些簡單的思考題：同學們中秋節是如何度過的呢？印象最深刻的畫面是什么？有什么事物在你的中秋節中有著重要意義？在活動那一天，有的幼兒帶來了自己收藏的精美月餅盒子，有的幼兒給大家展示了中秋節一家人歡聚賞月的照片，有的幼兒將前一年中秋節家人買給自己的花燈帶來一起欣賞。

每個幼兒都有屬于自己的中秋記憶，我鼓勵大家自由地用繪畫表達獨家的“中秋印象”，最后將自己的作品安置在展板上。有的幼兒描繪了月圓人團圓的歡樂場景，有的幼兒展現了各種自己喜歡口味的月餅，還有的幼兒別出心裁，聯系自己了解的神話故事，勾勒嫦娥和玉兔在天宮吃月餅的場景。最有新意的是將帶來的月餅盒進行修剪、折疊，在展板的左上角留下了大大的“一輪圓月”。

每個作品都承載著幼兒對日常生活的體悟，也記錄下生活的美好瞬間，來源于生活，最后回歸生活，這類主題活動的開展有效地將繪畫與生活融為一體。每張圖都在訴說自己的生活記憶，繪畫毫不突兀地成為了幼兒日常生活的表達方式。

（二）融入生活資源

除了抓住生活中的特殊時刻，還有什么能促進繪畫與生活交融呢？還可以從生活資源著手。長期以來，幼兒提及繪畫，總想到白紙、彩鉛、油彩筆等典型繪畫工具。這并沒有錯，但如果幼兒將這些工具與繪畫劃上等號，繪畫就逐漸變得儀式化、符號化、固定化。繪畫與生活的不同被過分強調，二者的距離也被拉大了。

考慮到不利因素，我們更應放開視野，創新思路，尋找更多鮮活生動的繪畫材料。事實上這并不困難，日常生活中處處都是繪畫素材。天氣晴好的春日里，我會帶領同學們走入操場，走近花圃和草坪。散落一地的柔軟花瓣、飄零下來的落葉、小巧圓潤的石頭，同學們在感受自然之美的同時，將這些新穎的“繪圖材料”帶回教室，帶進課堂。色彩明麗的花瓣變成了小姑娘的裙擺，寬闊舒展的落葉成為了一葉扁舟，石頭被置于畫面的底部，變成幼兒的小小皮球。

當然，大自然的饋贈只是一部分，還有更多生活資源值得我們去挖掘。飲料瓶蓋搖身一變成為了汽車輪胎，將蛋殼進行重組和粘貼可以成為太陽，漂亮的包裝紙可以變成建筑外的裝飾，廢棄吸管成為了火車的鐵軌。

在幼兒身心成長的關鍵階段，美術教育形象生動、鮮明直觀，在對學生進行美育，促進智力發展和進行思想品德教育等方面，具有特有的優勢。然而我們需要最大程度地發揮美育對兒童的作用，廣大的美術教師就需要勇于創新，把握兒童的心理和成長規律，為兒童的美術教育營造一個輕松愉快的氛圍，在輕松的課堂學習氛圍下進行美術學習，讓幼兒享受輕松愉悅的學習環境，將美術學習當成一種享受，并且從藝術中汲取快樂，在藝術中掌握知識與技能，讓美術教育走進兒童的心靈。

筆者常常注重課堂的生動性。在筆者的美術課堂上，經常引導幼兒對實物進行觀察，了解其內外的構造，即由外到內、由表及里、從整體到局部地進行觀察，對物體的外形、色彩、質感甚至空間位置進行有序觀察。對事物有了全面的了解后，才能夠將這些信息在大腦中整合，并且投射到我們的畫紙上。例如，筆者曾組織學生畫香蕉，引導學生從不同角度觀察香蕉的外形色彩，用手觸摸它，感受香蕉的軟硬、粗糙或光滑細膩等質感。還可切開水果，觀察內里的結構、皮肉組織。這時，眼睛就像在顯微鏡下觀

察細節。甚至還要嗅一嗅、嘗一嘗……對香蕉有了全面認知，畫筆下的線條也會生動起來，色彩豐富有變化了。通過各種感官對繪畫的對象進行了解，我們的課堂會更生動，學生也會潛移默化地理解到，通過各種感官，也能夠更好地體驗美術。

將生活中的事物融入繪畫作品，繪畫成為了幼兒日常生活的記錄與再創造。繪畫藝術逐漸從高地上被請下來，它是敘述情感的手段，也是記錄生活的工具。情之所至，有感而發，繪畫本該如此。

（三）研究教學方法

家長引導幼兒去學美術繪畫的一個非常重要的方面，就是要培養他們的想象力，但是培養他們的想象力，并沒有口頭上所說的那么簡單。要讓幼兒通過繪畫來培養出豐富的想象力，需要具體的實行策略，在廣泛的方面引導幼兒自主地進行繪畫創作。

在教學實踐中，筆者經常開發一些培養和引導幼兒想象力的課程方案來使幼兒的聯想能力得到提升。一開始筆者想到可以利用一些簡單的漢字，使幼兒根據漢字的特點進行想象，在課堂上觀察幼兒在想象的過程中可以創造出怎樣的作品。比如，針對數字2的教學，通過個別同學的聯想可以在紙張上變成一只天鵝，也有別的同學認為數字2像一條蛇，每個人對這個數字的聯想都有自己獨特的思考。通過這個個例，筆者認識到幼兒的聯想能力是非常豐富的，當我們在課上進行引導之后，他們的聯想能力能得到系統提升。又如，幼兒經常將字母A聯想成教堂的房頂或升空的火箭。所以筆者經常在課堂上，讓同學們對所看到的事物進行聯想，再將他們的想象變現到紙上，在互相進行觀看和交流的過程中，意識到自己所想象的物品和其他人所想象的物品的不同，可以開闊學生的思維，同時對自己所展現出來的思維空間也有相應的自豪感。

（四）注重課堂引導，培養繪畫習慣

我們常說學習任何事物都不是一蹴而就的，針對繪畫教學，我們需要注重課堂教育，并且培養學生在規劃方面的優良習慣。好的想象力發揮的基礎，是在學生充分掌握了繪畫技能的情況下，所以在想象力培養的過程中，對幼兒基礎藝術素質提升方面同樣十分重要。

首先，一切創造都是從模仿開始的，繪畫也是如此。我們需要鼓勵幼兒多臨摹多看，在欣賞作品的過程中，自己也進行了經驗的積累，這樣在創作的過程中就有更多的素材。繪畫的創造其實就是將我們所看過的東西在記憶中調出來，再進行重新組合。其次，是讓學生多借鑒和模仿。對一些很好的構圖素養，我們也需要進行借鑒，本著學習的態度，對其他優秀的作品進行借鑒學習，如此通過幼兒想象力所創造出來的作品，也會更加高質量和貼合自己的想象力。最后一點當然是多實踐和嘗試創作，幼兒所創造的結果并不是最重要的，重要的是在實踐的過程中他們想象力的發揮。總而言之，在幼兒園繪畫教學這一方面，我們不僅要有科學系統的培養方法，還要有極大的包容心和對美術知識的研究。并且主動貼合幼兒這一敏感時期，言傳身受不斷地鼓勵學生進行繪畫創作，注重生活教育。

我們所說的注重引導，實際上就是從幼兒時期這個方面進行考慮。幼兒在年齡比較小的這一時期，學習知識的過程中，對教師的依賴感比較重，所以我們在平時要注重自己的言行舉止，用美好的情感體驗來感染幼兒。教師應該不斷地轉變教學觀念，提高我們的審美意識，不論是國內和國外的教幼兒進行美術創作的書籍，我們都應該有所涉獵并且有所研究，然后我們對幼兒的藝術包容性也需要進行提高，在幼兒園規劃這個時期，幼兒的作品肯定不如成年人一樣，我們需要對幼兒所表現出來的視覺形象進行包容，并且在包容的過程中循循善誘。在進行美術教育的過程中，我們需要對學生進行鼓勵，在幼兒階段，教師的鼓勵能夠激發幼兒學習美術的勇氣和學習的信心，這可以使得幼兒在創作的過程中體會到快樂，爭取做到寓教于樂。

三、結語

藝術來源于生活，也終將回歸生活。處于成長階段的幼兒受限于發展水平，沒有精妙的構思和絕佳的創意，但每個幼兒對生活的探索和體悟是毫不遜色于任何藝術家的。他們更富于觀察力，更有創意，也更具熱情。只需要教師一些正確的引導與恰當的點撥，幼兒的別出心裁和奇思妙想一定能帶來讓人眼前一亮的繪畫作品。

用繪畫表達幼兒日常生活，讓繪畫“活”起來。這不僅消弭幼兒與繪畫藝術的隔閡，更助力幼兒成為生活的有心人。從生活中汲取養分，去滋潤心中的藝術園地，再創作出飽含真情、內容豐富的繪畫作品。不用計較手法和技藝，繪“圖”自然會說“話”。