閩南鄉土音樂在中職音樂課程中滲透之我見

莊珺榆

[摘? ? ? ? ? ?要]? 南音也稱“弦管”“泉州南音”，是中國現存歷史最悠久的古音樂。閩南地區是一個音樂文化極為豐富的地區，具有民族音樂文化的交融性。為使本土音樂作用得以發揮，必須在中職教材內容中融入相關的音樂文化，并注重音樂文化特色展現，只有這樣才能融入文化內容，對學生進行審美教育。融合目前閩南特色音樂的傳承特點，在中職教學實踐以及認識過程中，更應該對泉州南音教材教學、音樂欣賞課程設置、學生審美教育內容進行完善，將中職音樂教學進行融合，發展學生的審美思維，傳承閩南鄉土音樂，使音樂課堂更具多樣化，也為學生的審美教育提供素材，給音樂教育帶來新的契機。

[關? ? 鍵? ?詞]? 閩南鄉土音樂;中職;音樂課程

[中圖分類號]? G712? ? ? ? ? ? ? ? ? ?[文獻標志碼]? A? ? ? ? ? ? ? ? ? ?[文章編號]? 2096-0603（2022）13-0025-03

泉州南音有著深厚、豐富的漢族文化積淀。它是從中原傳到福建閩南來的，這些中原音樂同閩南地方音樂互相滲透融合，孕育出泉州南音。多元文化背景下的審美教育融合更具多元性，融合多元文化特征，將泉州南音藝術特點、欣賞課程以及藝術特色作出分析，融合學生的思維進行自發構建。建立多元文化背景下的音樂數據庫，將其更好地發展，這也是泉州南音于現代化背景下傳承的重點。結合泉州南音功能，在新的構思視角下融合泉州南音本身的魅力，認識音樂教學的核心環節，并逐步助力學生在音樂課堂上的思維特性發展，真正將音樂的民族特色與審美特色發散出來，用最真實的音樂內容去感染學生，讓特色民族音樂融入校園發展。

一、泉州南音的文化價值

（一）蘊含故鄉悠久的音樂文化

泉州南音是現存歷史最悠久的漢族古樂。起源于唐，形成于宋，主要流行于閩南及臺灣、南洋群島華僑居住地區。閩南戲曲文化在我國悠久的戲劇、戲曲、歌詞中占據重要的地位，自古以來，它都是音樂內容的構成核心。流行于閩南和臺灣的梨園戲、高甲戲、大城戲以及閩南布袋戲都是其構成的核心。泉州南音歷史悠久，同安是閩南戲曲表演十分活躍的地區，當地群眾仍然保持著每月初一、十五邀請戲班子進行音樂表演的習俗，他們是臨近泉州晉江市、漳州市的主要戲曲表演團體。他們把歌仔戲、高甲戲等代表性的閩南戲曲介紹給學生，讓學生了解閩南戲曲的創作特色，并激發對閩南戲曲的興趣，讓泉州南音文化融入學生的現實生活，并注重泉州南音文化思維的突破，真正實現其育人功能的體現。在當今信息網絡背景下，如何正確保留本土文化是中華子孫應該思考的一大問題。針對民族音樂的傳承，發揚南音價值，將其與音樂課程教學進行融合，能夠體現出音樂教學發展的意義。

（二）閩南精神紐帶的作用

泉州南音以其優雅、古典以及柔暢的風格享譽海內外，自古以來，它就擁有重要的象征，聯系著海外萬千游子。《思鄉起》《雨花夜》《愛拼才會贏》等閩南歌曲滿懷鄉土人情，閩南地區獨特的音樂也蘊含于這些歌曲之中。以閩南方言演唱為中心，強調傳統戲曲發展的多元性，在戲曲演唱方面，也有著其極為深刻的意義。比如思鄉歌曲由隨心的調子構成，歌曲雄渾寬廣。在演奏時，演奏者隨自身的喜好對其進行演奏。思鄉曲等閩南民歌深受人們的喜愛，其獨到之處也在于濃厚的鄉音變化。強調泉州南音的共同認識，在流行音樂的創編以及發展情況下，南音作為中國史上的活化石，成為后續民族音樂發展的主體。構建南音教學體系，有助于培養學生新的認識思維，也讓泉州南音課程真正扎根于中職音樂土壤進行發展。

（三）海峽兩岸童稚情結

閩南與臺灣自古以來同根同祖，血緣相親，同時也體現出泉州南音發展的創新性。泉州南音融合地勢進行發揚，以閩南和臺灣同根同祖，兩者相連一體，共同融合。在泉州南音的創作以及傳承過程中，以相同的閩南方言進行傳遞。兩岸人民在鄉音中共同成長，一同走向未來。而閩南民間樂曲的表演也與其融為一體，海峽兩岸童稚情結深刻。在閩南特色樂曲的演奏過程中，其極具個性特色。有的邊歌邊舞，有的時而踢腿，有的赤裸上身。這些民歌民舞為泉州南音創作提供了新的機遇，也是現代泉州南音傳承的核心。

（四）擁有悠久歷史淵源

泉州南音是一個歷史悠久的古老樂種，千百年間，傳承于閩南語系中，以泉州為盛行中心，被廣大人民所喜愛，南音被稱作為“中國古典音樂的明珠”，它也是中國音樂進程中的“活化石”。泉州南音所使用的樂器古樸典雅，向人們展示出了閩南地區的音樂淵源以及深厚的歷史韻味。近些年來，泉州教育局也在推進泉州南音進課堂等創舉，在這片神奇的土壤上，出現了一大批演唱泉州南音、傳承閩南文化的學生。在泉州南音的傳承以及發展過程中，有效地弘揚了地方文化，同時，也使南音的神韻真正傳承下去。

二、閩南特色音樂在中職校園中的傳播現狀

（一）本土音樂的傳承性以及發展交融性

本土音樂傳承最好的方式就是通過學校的音樂教育對其進行發揚，在音樂課堂上，讓學生充分感受本土音樂，還可以融合音樂教育、美育教育進行發展。例如閩南人經常開展相關的民族音樂活動，每逢節假日，邀請人員對其進行演奏。這樣集歌舞、演奏為一體的活動深受好評，它不僅是一種情感，更是心靈的共同認同[1]。在中職校園里交融與融合發展模式，將改變原有的音樂課堂教學結構。結合音樂教學內容的發展機遇，課堂將呈現新的發展空間，為審美教育提供素材基礎，也豐富了課外教學形式，促進了本土音樂與其他樂理課程的融合發展，將帶來音樂教育新的契機。

（二）音樂欣賞課程應用

欣賞閩南本土音樂可以擴大學生的視野，提升其對民族音樂的自我想象力以及認識能力，也能夠提高學生的感受以及欣賞意識，發揮其本土音樂能力。按照本土音樂的欣賞內容，對其進行分析。從閩南本土音樂的傳承模式來看，具備一定的交融特點，能夠在音樂發展角度內更好地實現音樂文化與音樂內容傳承。而本土音樂的交融內容也將在閩南這塊古老的土地上發揮其重要作用，這種閩南人民共同創造的絢麗多彩的音樂文化的傳遞過程中極具正能量，也融合了音樂過程、教學思維，讓學生的意識得以發展。通過數字化音樂庫的構建，將泉州南音內容進行開發，建立一套各方面共用的音樂教學思維，聯系渠道，實現發展。師生間有了這樣的渠道，能夠及時做出反饋認識，也能夠針對不同音樂之間的音色特點、代表曲目、演奏家、演奏音樂，結合互聯網資源對其進行研究。這實現了泉州南音欣賞課程的研發，也在中職校園內做出了重要探索，讓音樂課堂更具可靠性。

三、泉州南音進入中職音樂課堂的實踐探索

（一）本土音樂選材融合建設

針對泉州南音進入中職音樂課堂，增加泉州南音選材內容，讓其更具針對性，使泉州南音的特色能夠得以發揮。必須要求其適合中職生注意力發展，適應學生形象思維和自我能力的發展，讓閩南本土音樂發展狀態更具可靠性。比如十二木卡姆式閩南民間說唱音樂，具備歌、舞、說等成分。在類似泉州南音傳承過程中，應結合不同歷史時段的泉州南音特色進行發展。認識泉州南音的傳承特點，對其做出分析，其樂器演奏也有其規矩，琵琶是先生，起指揮樂隊的作用;三弦和之，猶如“琴瑟和鳴”;而洞簫與二弦的關系，洞簫為主，二弦為輔，“簫咬弦，弦入簫”，即所謂“絲竹更相和，執節者歌”。它本身的音樂文化相對其他民族音樂而言，對應性更強，同時也有助于民族音樂的傳承、融合。另外，泉州南音的價值能夠得以發揮，讓更多的人認識到泉州南音本身所融入的文化，也使學生以多種方式去認識泉州南音的現代傳承意義，對音樂樂色、樂曲、演奏等內容進行認識。泉州南音本身的范圍較廣，將對應的民族音樂融入課堂上，有助于學生思維的啟發。民族音樂更體現現代意義，注重泉州南音現代化發展特點，并逐步融合音樂內容進行發展，讓人們認識到閩南本土音樂文化，大力發揚泉州南音文化內容。

（二）做好泉州南音文化傳播

教師要積極踐行泉州南音的傳播認識，用本土音樂去感動學生的心靈。對于泉州南音的教學而言，教師可以融合舞蹈、節奏、多媒體等形式進行教學，讓學生通過民歌了解泉州南音特點。對音樂文化和音樂習俗做出一定的認識，這也是本土音樂傳播最為有效的途徑。在泉州南音的傳承過程中，理解本土音樂的發展內容[2]。同時，注重學生音樂思維的啟發，教師要注意用最為活躍的音樂教學手段，給學生帶來引導。注重言行舉止的魅力，強化音樂內容、音樂課堂的發展。將音樂課堂進行發展，讓學生的音樂思維得以激發，同樣要用本土音樂提高學生的審美能力，以美育思維為核心，注重音樂、音色、節奏和聲、韻、樂的融合。將其構建成新的美學內容，在音樂課堂上關注學生的思維特點。注重學生的音樂節奏發展，設定相關的場景，讓學生進行音樂知識學習。構建統一的音樂形象，在民族音樂知識競賽、演講活動開展過程中，讓閩南民族音樂真正得以傳承。

（三）科學選擇曲目，適時融入泉州南音資源

泉州南音還吸收佛曲、道情的東西，吸收楚歌、吳歌、潮調及閩南地方音樂，并吸收弋陽腔、青陽腔、昆腔的元素。在中職音樂課程教學過程中，教師必須合理選擇民歌曲目，以此來豐富民歌教學內容。適時融入某些泉州南音資源，使學生能夠在民歌演唱過程中不自覺地感受到泉州南音精神。教師在教學過程中關注民歌的引入時間。畢竟大多數時候學生所學習的歌曲還是僅限于課堂上的歌曲，加之某些民歌曲目內容是不適合中職階段學生學習的，這還會影響到中職的傳統古樂教學。在此基礎之上，教師在泉州南音資源引入的同時，也必須選擇傳統古樂曲目，選擇一些藝術性較強的民歌歌曲，結合某些歷史故事、歌曲對學生進行教育。例如，在教學《清平樂》這一首歌曲時，教師就可以先用多媒體工具展示20世紀無數共產黨員為民族獨立和人民解放拋頭顱、灑熱血的故事。將相應的歷史背景應用多媒體展示出來，使學生能夠在學習過程中關注歷史演變過程。在泉州南音資源的融入過程中，學生的學習注意力也都被教師吸引住了。教師可將民歌曲目與學生的年齡實際結合起來，用《清平樂》這一首歌曲進行教學。使學生能夠被《清平樂》深深地吸引，加強學生愛國主義思想的培養。在中職階段的教學過程中，教師必須科學選擇民歌曲目，適時融入某些泉州南音資源，做好德育熏陶，培養學生的愛國主義精神。

（四）開設專題研討，強化認識泉州南音

泉州南音由譜、指、曲三大部分組成。譜是唐大曲遺存，內容多與戲文相關，曲的結構形式與元曲有直接聯系。在中職音樂課堂上，針對泉州南音的專題課題研討，是目前對泉州南音課堂教學融合的關鍵，也是課題研討的重要內容。近幾年來，課題組持續深入研究，將如何做好科學化的泉州南音教學作為其中心[4]。先反復論證，后反復思考，開設了專題報告、家鄉的音樂——布袋戲、關于閩南樂曲歌曲賞析、車鼓弄、宋江陣等。泉州南音文化進課堂將流傳在鄉野和市集中的民族音樂進行有效的包裝整合，既能夠對接學生思維，又能夠將藝術性和開放性進行發展。在藝術與文化的統一過程中，針對地方課程開發進行分析，保證泉州南音課程教學的整合性，實現學生的學習認識，讓學生在課下進行自主剖析，開展多樣化的泉州南音文化創編活動。針對中職學生的學習需要，在實施泉州南音課題研究內容時，要注重泉州南音發展的創新以及多樣性。營造良好的音樂文化氛圍，注重泉州南音價值的展現。同樣培養學生的自我認識意識，讓學生在泉州南音的專題研討過程中對泉州南音的創新價值以及融合內容進行傳承，這也是激發學生思維活性的一種新教學方案，有助于幫助學生在課堂上積極探索泉州南音文化體系，實現音樂核心素養的提升。

（五）確定泉州南音本體價值，提高教育者素養

南音不管是表演形式還是音樂內容，始終都保持著古代中原的古風古味，研究價值高，欣賞價值也高，代表曲有《八駿馬》《梅花操》等。在政策上，給予泉州南音一定的推力。針對目前校本環境下的泉州南音課程設定做出及時分析，在本土音樂文化內容的強調過程中，看到南音的社會價值以及歷史價值。也呼吁中職課堂做好后續泉州南音專題課程教學的發散，要想把本土音樂真正引入課堂，一定要提升教育者的素養。因此，作為音樂教師，一定要領會音樂課程標準中的民族文化內涵，并將這樣一種民族文化內涵應用于音樂課程教學之中，服務于學生的學習以及發展。針對泉州南音知識體系做出分析，強調思維滲透的完整性，并且在本土音樂文化認同方面增強學生的自我認識。音樂教師應對本土音樂做出及時理解、辨別，并且具備一定的即興表演能力，能夠表演本土音樂中具有代表性的作品。教師在音樂課堂上要自我發展，明確音樂課程的教學育人功能，應用創新性的手法，正確認識本土音樂的創作背景、文化內涵以及主要特色，調整音樂課程教學方向，使學生在本土音樂的學習過程中進行創編認識，實現其整體思維的發展，這也真正為南音的中職校園滲透鋪墊了道路。

四、結語

閩南地區是一個本土音樂文化極為豐富的地區，應該正確把握閩南本土音樂選材特征，將其融入中職校園之內。以美育文化作為其核心，注重學生音樂思維的啟發。傳承音樂文化，注重泉州南音資源庫的建設，并創新音樂教學手段，在音樂教育內容中注重多元性以及教育內容的有效性幫助泉州南音文化融入中職校園，讓閩南特色音樂文化能夠真正發揮出來。同時給學生新的發展契機，最大限度地傳承泉州南音文化。

參考文獻：

[1]周淑真，魏琳.關于聲樂教學民族化的探索：以運用閩南音樂元素為例[J].閩南師范大學學報，2016（4）：106-110.

[2]張梅芬.中小學開設南音課程的可行性思考與探究[J].新課程導學，2020（26）：2.

[3]鄭于湄.閩南鄉土音樂課程在高職藝術類專業的開發微探：以泉州幼兒師范高等專科學校為例[J].兒童發展研究，2019（1）：4.

[4]石萍.小學音樂教學中滲透音樂文化的初步思考：以民俗文化、鄉土文化為例[J].學苑教育，2019（6）：2.

◎編輯 馬燕萍