常德絲弦與民謠碰撞的新發展

張雪晴

摘要：常德絲弦是國家非物質文化遺產，具有鮮明的地方特色和濃郁的民族氣息，藝術價值較高。常德絲弦在非物質文化遺產視野下也正一步步向更好的方面發展，它的發展不僅反映了地方區域人民群眾的意識形態精神，還促進了常德地方社會建設發展。常德絲弦與民謠結合，創作出真實、質樸的現代作品，繼承傳統，推陳出新，同時也促進了民間曲藝藝術的傳承與創新，推動了文化建設，弘揚了地方特色。

關鍵詞：常德絲弦;民謠;創新性

一、常德絲弦與常德民謠的概況

1、常德絲弦的概況

常德絲弦是湖南絲弦的一種，是流行于常德沅江、澧水一帶的地方曲藝，它主要分布于石門縣、桃源縣、鼎城區、漢壽縣等地區。常德絲弦主要是以揚琴、琵琶、三弦、胡琴為伴奏，以常德方言為主要的演唱方式，以唱為主，說為輔，說唱相結合的形式完成。它曲調優美，風格典雅，唱詞活潑、自然、和諧，加之常德方言具有北方方言的屬性，通俗易懂，并且深受廣大人民的喜愛。2007年常德絲弦被列入國家非物質文化遺產名錄。

2、常德民謠的概述

常德民謠一般都以小調為主，小調也是一種曲藝，又稱調子。早期多系盲人、賣唱人為謀生唱的，聽眾多是臨時逗引來的，演唱停止人也走了，后來歌手從前人的口授中學來，然后在不講究環境對象的情況下哼哼唱唱。而其中抒情小調是民謠的主要形式，是人們在勞動之余，日常生活中以及婚喪節慶用來抒發情懷、娛樂消遣的歌謠。抒情小調的特點極其豐富，而且風格迥異，故事情節完整，手法多樣，感情細膩曲折等特征讓常德小調在我國江南民謠中獨樹一幟。

二、常德絲弦藝術創作的新發展

隨著現代科學技術的飛速發展和現代化傳播手段的進步、音響舞美等種種手段的提升，舞臺演出時給予觀眾的視覺聽覺震撼越發強烈。上世紀90年代末，從北京開始掀起一股新民樂的熱潮。以“女子十二樂坊”為代表，出現了一批新民樂的組合，她們用古箏、琵琶、揚琴、二胡等民族樂器演奏配以流行音樂伴奏的中國著名傳統樂曲，或用民族樂器演繹爵士、拉丁等外來音樂風格，輔以現代絢麗的燈光舞美，形成別樹一幟的藝術表現形式，受到廣大群眾的喜愛，配以現代電聲樂器的伴奏，十分富于動感。

三、常德絲弦與民謠相結合的新發展

常德地區有著非常豐富的地方民謠，每個人小時候可能都聽著爺爺奶奶念著這些童謠長大。在上世紀90年代，音樂工作者們便將目光瞄準了以地方童謠創作常德絲弦的方式，并創作出了一批傳唱至今的少兒絲弦作品。這些作品朗朗上口、通俗易懂，而且有趣好玩，又是孩子們很熟悉的童謠，用常德絲弦的方式演繹出來，深受孩子們的喜歡，也已扎根在每個常德孩子的童年記憶中了。在歷史的長河中，常德絲弦其實也是處于生生不息的變化之中的，從常德絲弦音樂的產生、發展過程來看，它在不同的歷史時期吸收著不同的文化元素，從而與時俱進、開拓創新。

1、常德絲弦與民謠素材的結合

“馬馬嘟嘟騎，騎到嘎嘎去，嘎嘎不殺雞呀，娃娃我要回去，嘎嘎不殺鵝，娃娃我要過河……”2002年，由徐澤鵬作詞、羅繼南作曲的少兒絲弦《馬馬嘟嘟騎》在市電視臺馬年的春晚節目單中亮相，一時間大街小巷傳唱開來。后來，該節目獲得了全國兒童電視大獎賽銀獎和全省五項第一工程獎。《馬馬嘟嘟騎》是中南地區廣泛流傳的一首童謠，主旋律突出，由羅繼男作曲、徐澤鵬作詞。而常德絲弦的大部分作品也是以主旋律為主，后通過斯斯與帆的民謠改編，吉他演奏和歌唱，最后配上常德絲弦代表性旋律“咿呀咿滋喲”淺吟低唱，撥人心弦，更是獲得年輕一輩人的喜愛。“許多在外地工作的常德人告訴我，他們流著眼淚聽完或唱完《馬馬嘟嘟騎》，十分想念家鄉，想念嘎嘎嘎公。”羅繼南說。他期望更多的常德方言童謠能被傳唱開來，能夠為現在的孩子留下美好的童年記憶。

“許多年前的一個夢，帶我來尋桃花源，你說你是前世的花，為我開放到今天。許多年前的一個約，帶我走進桃花源......”2015年3月發行的由陳小奇作詞、羅繼南作曲、吳碧霞演唱的歌曲《心中的桃花源》就使用了常德絲弦《剪剪花》里的音樂素材，兩者結合受到一致好評。它沒有很刻意的去描述桃花源的美，但是歌詞中透漏出每個人心中理想的桃花源美景，非常貼近現代人的生活理念。而且這首歌作為湖南省參加上海世博會湖南館“桃花源里”的主題歌，于上海世博會期間在湖南館每天播放。

2、常德絲弦作曲記法的創新

與新民歌融合的作品還有很多，例如像魯小平作詞，羅繼南作曲的《幾許桃花夢》就是以“越調”為音樂素材創作而成，旋律優美而抒情;還有一個音樂旋律采用常德絲弦按字行腔特性的《走常德聽絲弦》融入《剪剪花》的元素而顯得俏麗清新等等。另外，《又唱新事多》將傳統文化曲藝藝術作品《新事多》和現在流行音樂《改變我們自己》跨界混搭，讓人眼前一亮，觀眾們尤為驚訝。流行歌曲本身是現代文化的載體和象征，代表著現代人的審美方向。用流行的元素去包裝中國傳統文化藝術，讓大眾一個耳熟能詳的歌曲去嫁接作為常德絲弦音樂，這樣的搭配和演唱形式使得常德絲弦與現代人的距離我們不再那么遙遠。用年輕人熟悉的流行歌曲拉近彼此的心，從而引發廣泛而親切的情感共鳴，更能為年輕一輩人所接受，這也是當今絲弦音樂的創新方式之一。在歌曲演奏中絲弦部分采用原汁原味的絲弦演唱，配以琵琶的彈唱和絲弦表演中節奏樂器碟子和筷子的打擊。但不同的是，在編曲風格上還有唱詞內容上都進行了重新的改編，曲目的編配和填詞都和之前有所不同，它著重表現出了一個新時代中國伴隨著經濟社會的發展、人民大學生活服務水準和生活學習方式的巨大轉變，唱響年輕一代“改變這個世界，改變自己未來”的主題，讓人們感受到一種積極健康向上的正能量和年輕人活力四射的激情。

常德市武陵區文化中心也嘗試將常德絲弦與新民樂結合起來，《絲絲動人心弦》這個創新作品多次在各類惠民演出和百家樂比賽中亮相，曲子開篇就是用《剪剪花》通過一句我們大家最為熟悉的曲調引出學習音樂，然后用重復、變化發展、移位、倒影、離調等各種作曲技法反復在3561四個音上做文章，間中插入“衣兒喲”的旋律，讓聽眾感覺始終都在《剪剪花》的旋律上，似離非離，既熟悉又有變化感。第二段則采用了一個較為直接抒情的《金紐絲》和《越調》，富于歌唱性和敘述性，只是在課堂結尾對旋律方面進行了離調的發展，將情緒和氣氛進行重新研究推上高潮，最后通過再現世界第一段的《剪剪花》旋律，首尾照應，形成社會一體。

結論

常德絲弦多已有幾百年的歷史，時間的沉淀使其具有獨特的藝術魅力。其曲折的發展歷程使其在挫折中不斷完善，常德絲弦作為國家非物質文化遺產也有它自己鮮明的地方特色和濃郁的民族氣息，也是古代文人志士為我們留下的寶貴的精神財富。常德其發展演變的過程中，在藝術創作上緊承傳統戲曲的諸多表現技法，使作品具有旺盛的生命力，尤其是常德方言的使用，使其在繼承傳統戲曲精髓的基礎上演化出屬于自己的獨特語言風格，筆者堅信常德絲弦的創新之路將會越來越順利，在不久的將來必定會推出更多的、更好的、更為人民喜聞樂見的作品。

參考文獻：[1]吳春福.非遺保護與常德絲弦研究[M].蘇州：蘇州大學出版社，2014.