對話的姿態，審美的境界

【摘要】新課標“文學閱讀與寫作”學習任務群要求教師幫助學生形成“正確的審美意識、健康向上的審美情趣與鑒賞品位”，重視提升學生的審美和共情能力，培養學生的語文核心素養。根據新課標理念，在高中語文新教材“對話的姿態—了解詩歌的陌生化技巧”這一詩歌品讀學習專題中，教師應改變以往“以主旨為王”的教學模式，突出對學生的歷史思維、形象思維、審美情趣等能力的培養，嘗試以對話教學和“學習任務群”的形式開展項目化學習，引導學生“入史、入情、入境”，品析詩歌意象和詩境，自覺建立起一種品讀朦朧詩等詩歌的新思維、新模式，達到審美的新境界，從而取得滿意的教學效果。

【關鍵詞】《錦瑟》;對話教學;審美境界;學習任務群

作者簡介：賈梓儀（2002—），女，福建師范大學教育學部。

引言

《錦瑟》是人教版高中語文新教材唐詩單元中的篇目，本單元共選編了唐代四位偉大詩人的詩歌。如果說李白是盛唐時期擁有快意人生的神仙俠客，杜甫是唐代由盛轉衰時心系蒼生的圣人，白居易是中唐時“知足保和”的凡人，那么李商隱就是在日薄西山的晚唐時期獨自對著殘垣斷壁彈唱的異鄉人[1]。想要為唐詩建立全面的體系，理解李商隱所作的以《錦瑟》為代表的朦朧詩是不可或缺的一環。

在《錦瑟》的教學實踐中，最大的瓶頸莫過于詩歌意旨的隱晦。在面對這首千年前的經典古詩時，缺乏生活經歷的學生在初學時往往一頭霧水。“一篇《錦瑟》解人難”，《錦瑟》的難解，究其原因，主要在于詩歌的情感導向和主旨的模糊[2]。此外，李商隱還好用僻典，常常在典故原文的基礎上對其進行改造，由此將詩歌的復雜性推向了另一個高潮。元好問對李商隱的評價為：“詩家總愛西昆好，獨恨無人作鄭箋”。多少年來，對《錦瑟》創作意圖的議論的熱度一直不減，并隨著時代的發展不斷涌現出新的主旨說。筆者認為，《錦瑟》事實上是李商隱以另一種形式所作的無題詩，正是詩作語義的朦朧，才給后世的人們留下了更多闡釋的空間，提供了更多審美的角度;也正是由于這首詩介于可解與不可解之間，因此學生在解讀時才更需要改變過分執著于把詩句與具體的人和事相對應的習慣，超越思維“慣性”，不應該把主要精力放在考證關于這首詩的悼亡說、自傷說、詩集自序說、音樂說、多主題說等觀點上，而應該以對話的姿態，聆聽這一曲命運交響樂，走入李商隱所營造出的審美境界，感悟他想傳達的情感和人生哲學。

一、教學設計理念

在教學實踐中，筆者認為，應當在傳統的古詩詞教學方式上有所創新，以學習任務為載體，使學生能獲得情感體悟，提升審美能力。

教學過程需要注重學生的自主性。唐代詩人王昌齡認為 “詩有三境”，即“物境、情境、意境”。這三種境界是賞析詩歌內容的主體。教師可以通過任務的設置，帶領學生穿越到李商隱所處的時代，在他構建出的獨特意境中捕捉他想要傳達的內心感受，并且在品讀時“入史、入情、入境”，調動多種感官;然后讓學生從感性回歸理性，在小組內對詩歌主題進行研討;最后升華課堂，歸納出有別于對唐代詩歌進行學習的一般方法的、針對朦朧詩的一種新的學習思路。

二、學習任務一：與歷史“對話”，知人論世

朦朧詩《錦瑟》是李商隱在晚年時所作的，學生要想體會到在這朦朧之境里的真意，與詩人產生情感共鳴，唯有知曉李商隱坎坷的一生，方可理解他在《錦瑟》中所表達的朦朧美。

筆者在安排學生開始預習之前，先從以下幾個階段向學生介紹李商隱的生平。

1.年少多舛。家人的相繼離世所帶來的陰云過早地籠罩在了李商隱年少的心中，他身處“四海無可歸之地，九族無可倚之親”的艱難境地。

2.仕宦生涯。在人生貴人令狐父子的照拂下，李商隱開啟了他的仕途。但隨著他與王茂元的女兒的結合，他被卷入了“牛李黨爭”中。在這場聲勢浩大的斗爭中，李商隱無辜受累，屢屢被陷害，讓他深刻地體會到政治的殘酷與黑暗。

3.閑居時光與幕府游歷。進入秘書省后，命運再次捉弄了李商隱。母親離世，他必須離職返鄉，為母親守孝三年，不得不放棄躋身更高的政治地位的機會。在簡述這一時期時，筆者在課件上展示了李商隱在這一時期所寫的田園詩，如《春日寄懷》等。學生透過這些詩作，可以感受到李商隱心中始終存在著一個世外桃源，以及他深知自己永遠無法真正抵達那里的痛苦。

4.夕陽晚景。仕途的失意已經讓李商隱的心靈飽受折磨，而妻子的突然離世讓李商隱最后的希望和溫情也消散了。為了展現李商隱在人生中最痛苦的時期的心境，筆者向學生展示他晚年所寫的《房中曲》，指出詩中的“錦瑟長于人”，讓學生思考和研討，并與《錦瑟》相聯系。

公元858年，李商隱回到了久別重逢的故鄉，卻被病魔纏身，他和走向衰落的唐王朝一樣，即將走到生命的盡頭。過往的一切讓他歷歷在目，這一切化作他的最后一聲嘆息。他給世人留下了一首千古奇詩，這首詩就是《錦瑟》。

然后，筆者提出預習任務：“我們可以用哪些形容詞來描述李商隱的一生？（如命運多舛、顛沛流離、悲慘等）請大家從他的生平中猜測一下，他對生命有哪些理解呢？他的這些經歷和對生命的理解與《錦瑟》有什么關聯呢？”于是，學生開始尋找李商隱的人生中一些重要的節點，并展開自由討論。學生討論完后，了解到李商隱的人生經歷的復雜性—卑微的身世、仕途的不如意、愛情的幻滅，他一生都在經歷“求不得”或“求得了又失去”的失望和痛苦，他對生命的感悟是隱晦的，“無解”貫穿了他的一生，“無題”是他的自白。由此，學生就懂得了為什么李商隱的無題詩難解，為什么這首《錦瑟》的主題至今依舊撲朔迷離。

三、學習任務二：與意象“對話”，撥云見日

學生通過在開展學習任務一時的品讀和討論，能夠了解到“一篇《錦瑟》解人難”的原因在于李商隱十分復雜的人生經歷，以及他的獨特心境。由于李商隱的內心是隱秘的，《錦瑟》是朦朧的，其意象是夢幻迷離的，因此學生在初讀《錦瑟》時，往往難以理解詩歌的意象。正如梁啟超所說：“義山的《錦瑟》《碧城》《圣女祠》等詩，講的什么事，我理會不著。拆開來一句一句的叫我解釋，我連文義也解不出來。但我覺得它美，讀起來令我精神上獲得一種新鮮的愉快。須知美是多方面的，美是含有神秘性的。”教師要想讓學生了解《錦瑟》里蘊含的情感，就要在課堂教學中對關鍵意象進行解讀，帶領學生穿過詩人用繁密的意象和典故編織而成的多重夢境，撥開迷霧，捕捉這道跨越千年的心靈微波。

《錦瑟》的首聯出現的意象是錦瑟和弦。“瑟”是一種中國古典樂器。《史記》記載：“太帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止，故破其瑟為二十五弦。”筆者在此處“以弦解弦”，在課件上展示李商隱所寫的其他有關“弦”的詩句，如“急弦腸對斷，翦蠟淚爭流”“玉盤迸淚傷心數，錦瑟驚弦破夢頻”等，引導學生發現李商隱喜歡通過對“弦”的描寫寄托自己種種難言的隱痛。筆者進一步提出問題：“‘錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。錦瑟只有二十五根弦，怎么會變成五十根了呢？五十根弦的錦瑟奏出的樂曲該有多么悲傷啊，‘弦弦掩抑聲聲思，每一根弦都好似在訴說著詩人生命中的美好歲月，以及它們一一幻滅的情形。”至此，學生通過與錦瑟和弦的“對話”，能感受到詩人營造出的一種充滿了悲傷的音樂聲的朦朧意境，并且能理解詩歌的悵惘憂傷的情感基調。

頷聯中運用了“莊周夢蝶”和“杜鵑啼血”的典故。“莊周夢蝶”的典故出自《莊子·齊物論》，主要講述的是：莊周夢見自己變成了一只翩翩起舞的蝴蝶，當他猛然驚醒，才發現自己原來是莊周。究竟是莊周在夢中變成了蝴蝶呢，還是蝴蝶在夢中變成了莊周呢？筆者在講解頷聯時說道：“詩句中的‘曉夢是指破曉時分的夢;‘迷蝴蝶體現了莊周對‘我化蝶還是‘蝶化我的迷茫。莊周之所以能達到物我兩忘的境界，是因為他身處大變革、大動蕩的戰國時代，只要清醒著就要在現實的痛苦中沉淪。李商隱巧妙地借用典故中的哲理追憶自己的過往，試圖傳達一種‘當自己從夢中醒來，如莊周一般人蝶不分，已經分不清現實和夢境了的感受。古代詩詞中常常運用‘杜鵑這一意象寄托作者的哀愁，它一般預示著悲劇，‘杜鵑啼血的典故表達了望帝對故國不再的悲痛。李商隱借用典故表達痛苦之情，這與望帝的感受是相通的。人生如夢，而曉夢成空，這是怎樣的迷惘和悲哀啊。”

頸聯化用“滄海明珠”和“良玉生煙”的典故。“滄海明珠”的典故主要講述的是：傳說蚌會產生明珠，每當夜闌人靜之時，蚌就會張開殼，將明珠朝著月亮。在皓月的照耀下，明珠會吸收月的光華。《太平御覽》中記載了“鮫人泣珠”的故事，《博物志》也有“南海水有鮫人，水居如魚，不廢織績，其眼能泣珠”的記載。筆者在講解頸聯時說道：“詩句的內容容易讓人聯想到‘滄海遺珠，接收到詩人認為自己的才華被埋沒的信號。鮫人‘泣珠是為了報恩，詩人化用這一典故，為詩句中由‘月明‘珠淚構造出的清冷世界增添了一絲人性的溫暖。”在此處，筆者進一步引導學生發散思維，猜想詩人在詩中將自己比作在深海中生活的鮫人，暗示他自己一生在宦海中浮沉，不得上岸。唐代詩人戴叔倫說：“詩家之景，如藍田日暖，良玉生煙，可望而不可置于眉睫之前。”[3]對于“藍田日暖玉生煙”，筆者講解道：“這句詩呈現了一種虛幻的審美境界，可遠觀卻無法抵達。這番如海市蜃樓一般的美麗景象，充分體現了詩人時刻縈繞在心頭的復雜情感。一是，自己生命中美好的愿景都是可望而不可即的，仿若易碎的泡沫;二是，玉石在陽光的照射下徒自生煙，我這塊無人賞識的美玉，命運何嘗不是這樣呢？”學生此時或許會發現，詩歌的主旨也似“玉生煙”，讓人有種似乎有源可溯卻又無從觸摸的感覺。詩人也許在向讀者緩緩吐露心跡：當我追尋生命中的那些美好時，卻發現無法真正靠近它們。詩人拿起一縷縷用追憶的情思構成的絲線，勾連起諸多意象和典故，編織出一幅幅美麗的圖畫。當學生撥開迷霧，透過意象和典故的表層含義深入詩人的內心之時，他們就能對這首隱晦的朦朧詩建立起更全面的解讀體系，獲得更獨特的審美體驗。

四、學習任務三：與詩境“對話”，聆聽弦音

李商隱在詩中喜歡描寫彈琴撥弦的場景，因此教師在教學《錦瑟》時，可以引導學生聆聽詩中的樂音。學生在完成了兩項學習任務之后，已經被詩人撥動了心弦，通過接下來的任務，可以在悠揚的弦音中進一步體會詩人所營造的詩境。

在教師教學的過程中，對“物境、情境、意境”的生動展現從一定程度上決定了學生參與的積極性。學生結合自身的經歷、對人生的感觸、對生命的理解與詩歌“對話”，深入詩歌的內核，可以深刻體會到詩歌文本的美學價值[4]。學生通過教師的解讀，可以感受到《錦瑟》的整體意境是深邃悠遠、夢幻迷離、忽明忽暗的。詩歌首聯中的“無端”和“思華年”與尾聯“此情可待成追憶，只是當時已惘然”相呼應，形成朦朧迷幻的境界。頷聯、頸聯所展現的美麗景象看似互不關聯，實際上詩人營造了一種跨越空間和時間的詩境，讓學生對詩句的內容進行聯想，從而與詩人產生共鳴。詩人先用錦瑟奏出的弦音為整首詩配樂，再加入豐富的聯想，讓學生從“滄海”和“淚”中感到環境的濕潤，從“珠”中感到明珠的堅硬，從“玉”中感到玉石的光滑，把學生所有的感官都調動起來了，他們可以體會到詩人哀而不傷的人生境界，詩人既悲觀又樂觀，既迷惘又堅定。正如葉嘉瑩老師所說的：“李商隱詩歌的美學是一種新境界新格調。在求之不得的困境里，幻而不滅，幻化出纏綿，幻化出詩性的人生和如鉆石般夢幻的詩境。”[5]

五、學習任務四：師生對話，指導人生

有的學生說：“學習了《錦瑟》之后，我能更坦然地面對人生的得失，直面生活中的失落和痛苦。我應該和李商隱一樣一生都為自己的理想奮斗不息。”學生的感悟正如席慕蓉曾說過的話那樣，一生或許只有幾頁詩稿，不斷修改，不斷謄抄。從青絲寫到白發，有人仍在燈下孜孜不倦。可詩稿往往改了千百遍卻依舊有遺憾。人生也如此，有得便有失，有相逢就有錯過。而我們應該做的，就是在屬于自己的故事里，盡情盡意。

正如我們在欣賞《蒙娜麗莎》的時候，往往會沉迷于她神秘的微笑，卻并未深究她微笑的來由;我們在品讀《邊城》的時候，往往會為儺送和翠翠的愛而不得而感傷，卻并不執著于他們何年能再相聚;我們對《米洛斯的維納斯》往往會產生無窮無盡的美妙幻想，卻并未試圖給她安上一對美麗的臂膀;我們徜徉在《錦瑟》所營造的藝術境界中的時候，只需要體會其中的美好，至于李商隱彈奏的究竟是一曲怎樣的悲歌，大可不必深究。

【參考文獻】

[1]薛啟利.嘆華年易逝 悲己愿成空：李商隱《錦瑟》用典及題旨探析[J].語文教學通訊·D刊：學術刊，2020（07）：70-72.

[2]徐冬.悠悠琴瑟奏何音 脈脈此情誰與共：李商隱《錦瑟》教學思考[J].中學教學參考，2020（31）：23-25.

[3]劉偉林.“三外”說：司空圖的詩鑒賞心理學[J].學術研究，1989（05）：82-84.

[4]李瑤曦.李商隱《錦瑟》詩的再解讀[J].文學教育：下，2007（06）：94-96.

[5]何華.以《錦瑟》為例談談李商隱無題詩的解讀定位[J].文學教育：上，2019（05）：44-45.