當下陶瓷藝術發展之思考

國 玲

（華東師范大學，上海，200000）

0 引言

與其他的藝術門類比較，陶瓷有其獨特的藝術魅力。陶瓷材質與我們的日常生活有著解不開的情緣，它特有的質感和材料屬性、它的韌性和超常的感性功能，散發著迷人的魅力。歷史上官窯的精致唯美無瑕和民窯的大眾親和性都以其不同的形式，將實用性與藝術性完美地融合在一起，承載著我們民族的文化審美和情感價值，增強著民族認同感，體現著民族創造性。自20世紀80年代隨著西方現代藝術大潮的興起，傳統陶藝逐步邁入了現代藝術的洪流之中，遇到了前所未有的挑戰。

1 時代孕育新的藝術

幾千年的陶瓷文化使我們為之自豪，傳統陶瓷以其精湛的藝術魅力和工藝世人所喜愛。在經歷了幾千年的輝煌發展，到了近代由于歷史和經濟發展等諸多原因，中國陶瓷經歷曲折跟隨整個藝術的洪流，進入近現代的一個發展中。中國是陶瓷的國度，千年窯火造就了歷史上無數的精彩作品。如何將傳統的資源轉化為今天的創造，并形成具有啟發性的藝術影響力值得我們深思。中國的改革開放向世界打開了文化交流之門。隨著西方各種藝術思潮的大量涌入，中國現代藝術的逐漸萌芽和活躍，國外藝術書刊相繼引進，國內各種美術刊物和各種的陶瓷大展，逐漸向世界講述了陶瓷的中國故事。中國的現代陶藝在長期的歷史發展中，如何具有進行轉化并獲得了現代文化新品質的潛力。傳統和當代如何傳承和轉化，體現出時代孕育新的藝術。

當代我們面對多樣的創作媒介和實驗先鋒不僅具有當下的意識也需要傳統的營養。當代具有不確定性，在急劇變化目不暇接的當下，更要能傳達出這個時代的獨立思考的能力和自信的定力，需要根植于我們的傳統并且締造出東方的美學。用理想主義的情感表達支撐陶瓷藝術創作。使原有的各種器形形狀有突破但又不固守。造型語言可以伸展出很多的可能引發與觀者之間的交流。我們需要在這種深厚的中國傳統文化文脈邏輯中生長，對于藝術的歷史有獨到的見解和判斷，在藝術的審美價值選擇和當代的表達理解獨特，具有敢于挑戰的實驗性。在不斷突破媒介與藝術邊界的過程中淡定從容自信，構建一個具有東方意蘊的藝術世界，同時具有不斷解決問題的能力。從而使我們的中國陶瓷文化身份生生不息不斷向前發展。

2 藝在先術在后

陶瓷藝術離不開技術工藝，在制作中工藝燒制中表現出來的無限的審美體驗。肌理的層次美質樸美缺陷美，平實中的力度、材料中的升華、泥性的自然、窯變的奇妙等等。亦有人造物與天成意向的生命力所在，同時帶給我們具有時代性的美感體驗。陶藝自身也能從自我表達的形式擴展成當代審美經驗的傳播意識，煥發出異常的魅力。中國古代一向注重“道”和“器”的關系，《易經》中說道：形而上者謂之道，形而下者謂之器，在做“器”的時候，要賦予器物更高的精神價值，甚至要通過做“器”來實現對“道”也即是精神的把握所謂“器以載道”。要始終將對器形器物的塑造要作為一種精神的表征，賦予它以文化的容量，從而感受到它后面深厚的文化能量。

圖2 Hans Coper陶藝作品

圖3 Lucie Rie 陶藝作品

圖4 Peter Voulkos陶藝作品

圖5 八木一夫陶藝作品

陶瓷材料很有魔力，稍不留神就會被她精美的技術帶走飄遠。技術不等同于藝術。不能將技術作為一種依賴，這樣自身就被禁錮住。技術只要滿足了我們的創作需要就可以了。技術是一個熟練活，時間的積累可以讓我們達到技術的提升，這也是為什么我們的技術工人很多工程師少。藝術也是這樣，有時候可遇而不可求不等同于你努力了就會達到。技術與藝術的關系應該是藝在先術在后，這樣才能創造，才能不斷創新保持鮮活的藝術生命力。也就是理解的藝術的創造性。

3 陶瓷藝術的當代價值

3.1 陶瓷藝術的多樣性

在陶瓷藝術的教育上我們大部分人一直受到非常有教養的陶瓷審美的教育，就如我們的官窯陶瓷沒有瑕疵。也就是說我們受到的教育積累就是我們在博物館中看到的樣子。但是世界很大我們要思考，可能我們看到的卻只是一個彈丸之地......也我們缺少了一樣很重要的東西“藝術的多樣性”和“無限的創造力”。雖然我們一直在說朝著文化大國的方向發展，但是我們整個中國的博物館，幾乎沒有一個是關注世界文明的博物館，這不得不讓我們深思。在世界上在西方很多小國家都關注世界藝術史的作品，在這些小國家我們可以看到中國的作品、日本的、韓國的、美國的、澳洲的還有歐洲各國的。甚至更小的國家依然能看到其他國家的作品，更不用說在這些超級大國能看到全世界的作品。我們耳濡目染朗朗上口的大英博物館、大都會博物館，單單只看兩河流域和亞洲的藝術一天都看不完，更不用說看他們本國的藝術。說這些的意思只是想表達，我們的普通人民大眾缺少這樣直觀地觀看世界藝術的多樣性。這樣的一個區別非常重要，他體現了國民的基礎素質教育，所以現在我們會大力宣傳美育。缺少藝術的多樣性眼光勢必就會不遠不廣。

所以在當下要使陶瓷藝術重新振興，離不開基礎的美育教育和廣大民眾基本的視覺審美。

3.2 材料語言與相對應的藝術表達

陶瓷很有魅力，它既堅硬又脆弱使我們愿意去珍惜它。從泥土到陶瓷由柔軟到堅硬。它的外表給人的感覺堅硬，但是它又很脆弱經不起任何碰撞，但是只要沒有碰撞損壞陶瓷又是永恒的。這非常像個悖論。陶瓷就是這樣，讓你琢磨愛不釋手。它是永恒的即使我們人類早已不存在，陶瓷還會延續和傳承者文明，向世人們講述著它的時代。陶瓷的脆弱又會讓人憐愛，就像一個生命。比如典型的在我們常常遇見的陶瓷藝術展覽中，陶瓷的布展很不同，它不像其他的繪畫藝術種類就是掛那兩張畫，幾乎不存在損壞的意外。但是陶瓷藝術展不同她會讓你無法安心，在布展時當將一個個箱子打開時，很可能是會遇到一件破了的作品，這在情感上很打擊，考驗心理。但這也就是陶瓷的性格，它易碎脆弱但是你愛它。這就是陶瓷材料。

傳統陶瓷容器的表達是主流。如果現在我們再來重復宋代唐代都不對，這就是死守傳統。在唐代陶瓷的輝煌時并不知道會有宋代陶瓷的頂峰造極，這都是依靠人的技術的人的傳承。當下的陶瓷重視對材料的表達也重視人的表達。這個意思的理解是，社會是不斷發展的技術文明也是不斷前進的，所以材料它也會不斷變化的，哪怕千年的泥土也會隨著時代而被挖掘出新的表情語言。所以我們不斷地發展不斷地去材理解料，每種材料都有自己的語言，有自己的個性，自己的表情。比如木頭材料溫和具有親和力，鋼鐵材料冷酷堅硬等等，這些就是材料的個性語言表情。我們怎樣用自己的語言與材料的語言融合起來？這很重要，我們選對了材料語言，你的藝術就找到了千里馬，那你的藝術就會做得很好。陶瓷也是如此，泥土有自己的語言，當成為瓷土的時候會變的純粹，當變成粗陶的時候會粗樸，這些都是泥土的材料屬性。不要違背材料原始的屬性，這樣就會缺少藝術最本真的東西。所以現代藝術更多的是人的情感主導去發現材料可能表達的欲望，引導材料去表達。這樣就會新的東西發現。而不是一味地由人的精湛技術去改變材料性格屬性。

3.3 陶瓷的審美經驗與無限的想象力

審美是我們的經驗，是我們記憶力積累的東西，藝術需要我們的審美。不同的人有不同的審美經驗，這是個人的不可控的。作為我們為之自豪的中國傳統陶瓷，它從材質上、釉色上、燒成上都是很好的審美經驗的文化傳播。我們對過去有很多的見解和記憶，會形成我們的經驗。但當我們經驗太多的時候，我們的想象力就弱了。我們如何做到我們的經驗強大但同時又不會固化我們的想象力和敏感的知覺。那么在傳統陶瓷的把握上，我們就應該注意這個問題，審美需要培養，但是它不能固守單一。傳統陶瓷有它的時代性，現在我們看到的精美的傳統陶瓷，史前的彩陶黑陶、唐代的三彩、宋代精美絕倫的青瓷、元代明清的青花瓷五彩瓷等等，都是我們在博物館看到的文物，并不是說它不美了而是說它脫離了時代。

它距離我們遙遠離開了我們現在的生活，我們只能站在博物館前遠觀，如果你學到的知識塑造的自身的審美修養還要求你去復制重復，這就顯得很沒有意義了?，F在科技技術如此發達卻無法復制出宋代的汝窯的神韻。這就是文化的內涵，時代的意義，不能脫離于文化之外社會之外。

當我們的審美經驗積累到一定容量時不能固守，這樣會固化我們的想象力和敏銳的知覺感覺。因為我們的傳統過于發達，我們的審美過于單一，我們驕傲以至于我們非常放縱，一放縱就會自負。我們傳統深厚這很有魅力，但會驕傲排斥其他新的事物。怎樣不固守，這跟我們的味覺依賴、視覺依賴、審議依賴是同樣的道理。在審視我們傳統陶瓷的審美時要擺脫這種依賴，使我們的審美具有想象力和新鮮的活力。要會改變不要拘泥于舒適圈。

4 傳統傳承與當代文化新標簽

4.1 傳統的傳承

我們的傳統陶瓷文化是一個深厚的土壤，是我們依托的土壤。任何藝術的演變都有其被尊重的意義，我們受到的素養的教育使我們深愛我們的文化。中國陶瓷經過千年的發展達到輝煌的文明，這是我們的歷史是我們尊重的傳統，依托他們我們會有一種歸依感。對待傳統我們要主動尊重，傳統陶瓷中容納了很大信息量。無論器形、釉色、窯變各個窯系各具風格，給我們提供龐大的文化信息容量，這些容量提升了我們的知識量，這是我們的文化基礎和文化根基，就像一棵大樹的龐大根系，無論怎樣枝繁葉茂始終都要靠這個根系提供養分，離開了這個根系就離開了生命的源泉甚至直至死亡。

尊重傳統不固守傳統，藝術的表達同時也是靈活的。就是我們講的傳承創新。藝術家有自己的主觀愿望和情感表達，在作品上傳達出感染人的情感觸動，這就是傳達出了文化的含義。這種文化含義是在深厚的中國傳統文脈邏輯中生長。它根植于傳統并且表達出了新文明的文化含義?，F代陶藝的創始人美國的彼得·沃克斯，創立了奧蒂斯美術學院。而且他有深厚的傳統文化基礎，他學習過中國的定窯磁州窯，也學過日本的陶藝。他的拉坯技術非常好，手工拉坯能拉很大很高。這說明彼得·沃克斯雖然發起了現代陶藝的革命，但是他同樣有很好的傳統技術。這說明自身傳統的滋養多么重要。

4.2 當代文化新標簽

中國當代陶瓷的發展，需要探索出新的方向成為當下文化表達的語言，建構起一個當代陶瓷的文化世界。當代陶藝也是當代藝術的一個分支，不會超越現代藝術的流派。陶藝里面也有行為藝術、觀念藝術、裝置藝術、超現實主義、超寫實主義等。

比如日本的陶藝家八木一夫《薩姆薩先生的散步》，它取材于一部小說這部小說的主人公一夜之間由人變成了動物，八木一夫受這部小說啟發。創作了《薩姆薩先生的散步》，成為里程碑式的作品。它完全顛覆了日本傳統陶瓷的表現形式，世界被他的作品吸引。他用的技術方式是拉坯、相接、包含柴燒的元素，技藝、燒成卻都是傳統的但是形態卻非?，F代。新的標簽中暗含的因素很重要。

5 結語

日本民藝學家柳宗悅先生說：粗糙的物品容易養成人們粗暴對待生活的方式。陶瓷是在生活中誕生的，是我們重要的日常物品，一方面它處處聯系著我們的生活，另一方面體現著我們的審美。如何使我們的眼光不粗糙，是每個做陶人都該善待的。