「天雨粟」由畫字到寫畫

默墨藝行者

「畫字是把一個字在一個空間里不斷修正，重寫許多遍……我的書法以點和線為主，在畫字時，也是在處理建筑的問題。」

—— 陳育強

陳育強個人展覽「天雨粟」。

藝術家陳育強最新個展的展題。 「天雨粟」取自《淮南子·本經訓》記載「倉頡造字」的故事，天神怕人類有文字后舞文弄墨不事生產，所以天降谷物，以濟世人肌荒。如今是疫下大家同樣不事生產，到超市盲搶也未必有所得，不如舞文弄墨去。陳育強銳意探索文字與藝術的抽象關系，近廿幅新作都蘊藏漢字書法與抽象的元素，有時代感與生命力。

陳育強作品「拭擦心塵（雙聯畫）」（Sweeping the Dust[Diptych]）（2022 年）

陳育強作品「光」（Light）（2022年）

畫中藏字 西畫東意

「和其他門類藝術比較起來，繪畫的確未能有效地對應現實世界，但它自成體系自我完善，卻又可能是最純粹的藝術形式。」陳育強盡訴心中情。中大藝術系畢業后到美國進修，之后在中大教授西方藝術近卅年，但從小寫書法和畫水墨，結果這位退休教授展開人生新階段，便以「西畫中譯、畫字寫畫」作為藝術家的創作脈絡，而他位于火炭的工作室也劏成兩半，一半中一半西。

趙無極以古代甲骨文入抽象畫，創作出「甲骨文時期」;徐冰以創作了無人能懂的《天書》及文盲也能讀的《地書》;董陽孜大器磅礡的書法騰飛于紙上成抽象墨色。陳育強幅幅畫中蘊藏漢字，讓人在抽象中猜謎，以藝術探究文字如何同時作為一種藝術形式和交流的工具，用線條、構圖及色彩說故事。抽象虛蕪當中，又見一種擺脫不了的字形與字義之約束，觀畫猶如在玩一場視覺與知性沖擊的游戲。

香港藝術家陳育強。作品「光」（Light）（上，2022 年）及「上下」（Above andbelow）（下，2022 年）。 ）

陳育強作品「磨鏡」（Polishing the Mirror）（左，2022 年）、「覺」（Enlightenment）（中，2021 年）及「穹滿」（Full Sky）（右，2021 年）。

游走形意之間 斷續繼碎

眼前一張雙聯抽象畫《拭擦心塵 》（Sweeping the Dust ） 斑斑駁駁，看似布滿符號，其實是一篇心經書法，蓋上不知多少層顏色，留下凌碎的字。 「好像呢喃念心經，我用顏料刪去了（覆蓋）了好多字，就像在說唯有離開現世，才能解決問題。」《心經》濃縮的「智慧」，就是感受、思考、行動、體認全部皆是空，覺悟不去執著，便能心無罣礙（心中沒有煩惱）。

《斷續繼碎》（Connection）更有意思，「繼」字旁邊有個類似幾何圖形其實是個「斤」字，變成讀左邊是「繼」，讀右邊是「斷」，斷續還是繼碎？任君咀嚼揣摩。

陳育強為九十年代香港當代藝術先鋒，主要創作為裝置及混合媒介。但他自小習字，如今每幅作品都看到新的嘗試與實驗。 「我做裝置時較注重物件的文化涵義和重量，我處理重量時多用支架來支撐，就像建筑的竹棚一樣，以輕承重。我的書法也以點和線為主，在畫字時，也是在處理建筑的問題。」

陳育強承認，此批作品深受疫情影響，滲透著一種無奈。 「有時追求結果而不知，倒不如顯示過程，所以這批畫筆觸較多。」黑白書法跳進鮮艷的色彩，動感和線條在畫布共舞，為疫下添上了一點姿彩。

斷續繼碎和陳育強本人。

「天雨粟」陳育強個人展覽

預展： 2022 年3 月10 日 星期四下午4 時至 7 時

地址：香港上環荷李活道248 號地下

Contemporary by Angela Li 隆重呈獻著名香港藝術家陳育強的個人展覽 — 「天雨粟陳育強教授自九十年代起便是香港當代藝術先鋒而被大眾認識。